1.影視表演常識
在大一點的書店一般都有賣，看你需要什么樣的，在郵局不知道能不能定，一般在書店可以定。
雖然不能完全了解你需要什么類型的書，暫且給你推薦一下吧，這幾本還是挺不錯的。 1、勞遜《戲劇與電影的劇作理論與技巧》：盡管在寫作這本書的時候，它的作者尚沒有完全脫離戲劇理論的框架了總結電影劇作的特殊規(guī)律，它對于我們說來卻是有借鑒意義的，尤其在考證戲劇理論與電影劇作理論的關系方面。
通過這本書，我們能夠很好地了解以“沖突律”為結構依據的傳統(tǒng)劇作特征； 2、文化藝術出版社《電影論文選》：這本書全面地選編了中外電影著名電影家和電影理論家最重要的篇章，使我們能夠簡捷地對電影理論有個基礎的全貌的了解； 3、羅藝軍主編《中國電影理論文選》：這本書分上下兩卷，全面選編了從1920至1989年的中國電影理論重要文著中的篇章，能使我們對中國電影理論有個總體的概觀； 4、王迪主編《通向電影圣殿——北京電影學院影片分析教材》：是北京電影學院文學系的老師們合著的影片劇作分析教材，能使我們看到老師們在對一部影片進行劇作分析時的方法； 5、蘇牧《榮譽》：作者是北京電影學院文學系的編劇專業(yè)教授，這本著作是他講授影片分析課的教材，比較細致地分析了一些外國名片，觀念較新；。
2.關于影視表演,有什么需要注意的
一、動作 在生活中的任何一個動作，都有它的作用、目的、和結果，這就是動作的三大要素 二、注意力集中 人在生活中，除了睡覺外，他的注意力是不停的，時刻集中在一定的對象上的。
那么，影視演員在銀幕上的注意力集中應該是什么樣的呢？ 答案是：它是有意識地把注意力集中在表演對象上的一門技巧，銀幕上或舞臺上的注意力多為有目的的注意。演員要強迫自己注意力集中，一方面要和實際生活一樣，同時吸引你的注意力集中的對象必須是明確的。
所以，一個演員要養(yǎng)成一種自然的注意力集中的習慣。演員需要有注意的對象，對象越有吸引力，就越有力量控制演員的注意力。
演員在排練過程中，有時會被私心雜念所干擾或被外界各種現象所吸引，離開了注意的對象，將會出現肌肉緊張，慌亂等現象。演員運用“注意力集中的技術”，假借于想象虛構，給自己提供根據，并對對象加以改造，使之有吸引力，就能把內部和外部的注意力集中到注意對象上，從而排除私心雜念及外界干擾。
三、肌肉松弛練習 肉松弛是演員消除肌肉緊張的技術。肌肉的多余緊張對演員的自我感覺起著有害影響，會破壞正確的創(chuàng)作，妨礙對角色的內心體驗及外部體現。
一個演員如果沒有很好的印象，容易犯有莫不開和精神及肌肉緊張的現象，這對表演藝術有極大的影響，例如：一個人平時行動很隨便，但一站到鏡頭前，便總覺得手腳多余，沒地方放，不知干什么好，這些現象都是肌肉緊張所致。一個演員為了表情逼真，必須盡力想辦法肌肉肉松弛下來，尤其是面部肌肉。
那么有什么辦法可以使肌肉松弛下來呢？ 只有當注意力集中在某一種現象上的時候，肌肉才會松弛適度，動作才會自然。演員在表演空間里，精神應該集中，肌肉應該解放，把精力很合適地消耗于動作中，有意識地鍛煉肌肉松弛，有意識地鍛煉和控制自己的肌肉松弛和緊張，達到能夠自由運用肌肉的狀態(tài)。
在這種情形下的各個形體器官才能富有表現力，才能表達角色的內心體驗，自由地流露出內在的情感，達到預期的創(chuàng)作效果。四、想象力與創(chuàng)作 愛因斯坦說：“想象力比知識更重要”。
是的，演員要是沒有想象力會是什么樣子呢 想象：是演員內部技術中非常重要的一部分，它是補充，啟發(fā)演員內在創(chuàng)作的基礎。演員在鏡頭前處理一個動作或一件事情，都必須利用“想象”。
但“想象”是不能“假設的”。 五：真實感與信念 真實感與信念是使演員對劇情所虛構的一切特有真情實感并真誠相信的技術。
真實感與信念互為作用，同時存在，而沒有二者，就不會有體驗和創(chuàng)作。 有信念和真實感，戲才能感人，才能把觀眾帶到劇情中去，如果演員對注意對象的信念不夠，對對象的態(tài)度不對，就不能產生信念和真實感。
六、情緒記憶 情緒的記憶也可以說是“情感的記憶”或者是“激情的記憶”。演員可以調動來幫助自己創(chuàng)作角色的，對過去體驗過的感情和激情的記憶。
情緒記憶在演員創(chuàng)作中不僅非常重要，而且也是演員內心創(chuàng)作的最好的和唯一材料，通過運用情緒記憶的技術演員可以回想起同角色在某種規(guī)定情緒中相類似的情感和激情，這樣，對演員體驗角色，同時還可以用情緒記憶的活生生的材料加心補充使體驗具有魅力和感染力，使演員的創(chuàng)作豐富而完整。 情緒演員自己產生的，導演和其他部門是幫助演員產生情緒的，而演員就根據導演所指示的方法，和其他條件，學會在鏡頭前能看見能聽見，進入環(huán)境，產生出角色所需要的正確情緒來七、交流 交流就是有對象的表演。
交流就是與他人的思想的動作、情緒的互相給予與接受。進而言之，是演員在表演過程中與對手之間的思想感情、意志、愿望、動作等的相互傳遞、相互作用、相互影響。
交流主要有：1、與對方演員之間的直接交流；2、自我交流，即是演員理智與感情的斗爭或兩種不同思想的斗爭所形成的交流；3、與不存在的或想象的對象交流，即演員與自己頭腦中想象對象的交流；4、與集體對象的交流，即在群眾場面中演員同其他眾多演員的交流或劇中與觀眾的間接交流。 影視演員的表演中，經常運用與想象對象交流的技術，演員要用具有內心根據的虛構把所體驗到的思想情感與對手相互交流，要感覺到在言語交流和無言交流時彼此之間形成的內在聯系，如果使體驗和情感合乎邏輯而有順序地聯系起來，就會發(fā)展成為一種交流的力量。
交流有外部的形體的交流過程，還有更重要的內部的精神的交流過程。如不能做到從內部交流到外部交流，也可用一些手法從外部達到內部，先激起交流過程，然后激起情感。
由于電影表演的特性，掌握言語交流有其特有的方式：1、與對手處于同一畫面中，可以直接交流，交流雙方被分切在單獨的畫面中，演員要與想象的對手交流；2、在自我交流時，人物處于畫面中，獨自與畫面是同步的，人物處于畫面外，獨自與畫面是對位的；3、常以旁白和解說的方式，與想象的觀眾交流；4、后期配音階段，演員面對畫面中人物的表演，要重新喚起人物的內心感受，使角色的言語交流與畫面融合。 八、假使 假使是指演員藝術想象的虛構。
是在表演創(chuàng)作中的開端，它能把演員從現實生活中上升到藝術創(chuàng)作的境界。它能推動演員的想。
3.影視表演技巧有哪些
藝術學習有很多的相通之處，都是藝術類的分支，影視表演當然也不例外，學習
成都表演培訓
的學生，基本上是很喜歡表現自己，熱愛表演，然而，專業(yè)的表演不僅僅是能夠表現
自己，還要有很多的表演技巧，以及對文學作品的深刻領悟和自己的看法，能夠有自的想法，能夠有表演特色。據成都藝術培訓學校
了解到，由于學生的學習時間不長，理解能力有限，生活閱歷少的原因，對文學作品的理解是很欠深刻，那么也不能夠準確的表演，那么同學要
首先，這個作品應該能打動自己，讓自己有創(chuàng)作的沖動。選擇之初不要有先入為主的觀念，不要被作品的名氣和圍繞在作品上面的光環(huán)所迷惑，應該是自己一讀就愛不釋手，又
能反復閱讀的作品。
其次，故事的設定。成都表演培訓告訴大家故事的好壞與否決定了作品的成功與否，故事的線索越集中，越容易集中筆墨來敘述主要人物的主要事件，所以要抓好主要矛盾，抓住了，就能看清故事的
發(fā)展脈絡、人物之間的關系，把握整個戲的走向。
再次，作品要適合在舞臺上演出，最根本的一條是有沒有戲就是指故事性（戲劇沖突），另外，由于舞臺的特點，舞臺上所有的活動必須限制在小小的舞臺空間中，限制在
規(guī)定時間發(fā)生的事情。在文學作品改編階段，要求必須遵循三一律的創(chuàng)作規(guī)律，在同一時間、同一地點、同一事件完成作品。
總結：以上是成都表演培訓學校為同學的一些建議，很多同學專業(yè)如果不是很好，那么可以去成都表演培訓學校培訓一下，對自己一個徹底改變，也給自己一次充電的機會，我相信能夠改變自
己很多的表演缺陷。
4.藝考有哪些藝考必備常識
藝考五大分類、考試要求、就業(yè)方向。
一、分類藝術類高考大致分為五類：一、服裝表演、模特專業(yè)二、美術專業(yè)三、表演專業(yè)四、音樂專業(yè)五、播音主持、編導專業(yè)二、細分1、服裝表演、模特專業(yè)藝考類里的服裝表演專業(yè)，其實就是模特專業(yè)。模特穿著設計的衣服走秀，也叫服裝展覽，是對衣服的推廣。
專業(yè)院校吉林藝術學院設計學院吉林藝術學院設計學院服裝表演專業(yè)在重視基礎訓練和培養(yǎng)創(chuàng)造力的同時，重視學生實踐和理論水平的提升。積極鼓勵學生參加社會實踐，在追求能力與藝術相結合的同時，培養(yǎng)綜合素質較高的社會型人才，畢業(yè)后既可以從事時裝模特、時裝表演的組織與編排，也能從事形象設計以及服裝設計管理等相關工作。
培養(yǎng)目標：培養(yǎng)能掌握服裝表演的基礎知識，具有服裝表演能力和技巧，能在服裝行業(yè)從事服裝營銷與策劃及形象展示等工作的高級技術應用性專門人才。核心課程：形體訓練、舞蹈基礎、音樂基礎、服裝工藝與制作、服裝CAD、市場營銷、服裝企業(yè)策劃、服裝表演、化妝與發(fā)型、服裝表演編導、形象塑造、形體訓練、舞臺造型訓練、服裝工藝服裝表演、企業(yè)營銷實習等，以及各校的主要特色課程和實踐環(huán)節(jié)。
就業(yè)方向：服裝表演專業(yè)主要是為國內外模特經紀公司培養(yǎng)模特人才，同時一些服裝表演專業(yè)的畢業(yè)生也可以從事服裝表演教學、服裝發(fā)布會組織編導、服裝設計師、模特經紀人、時尚節(jié)目主持人、時尚機構演、職員等各種相關工作。2、美術專業(yè)美術類：需要測試繪畫基礎的專業(yè)，美術學、繪畫、美術教育、藝術設計、動畫、影視動畫、戲劇影視美術設計等專業(yè)。
美術類特殊類：指招生學校在考試科目中不需要測試繪畫基礎的專業(yè)。包括：美術學（史論、博物館學）、書法學、雕塑、攝影、唐卡、服裝設計與表演等專業(yè)。
大多數美術院校（系）的專業(yè)考試有：素描、寫生、色彩、速寫、創(chuàng)作設計和面試等。不同的專業(yè)招生考試有不同的考試科目和不同的要求，比如報考油畫、壁畫、雕塑等專業(yè)的考生必須用素描或色彩方式完成創(chuàng)作試題；報考中國畫等專業(yè)的考生多用白描（即線描）完成創(chuàng)作試題；報考裝潢藝術設計等專業(yè)考生用工藝設計手法完成創(chuàng)作試題；報考美術學專業(yè)的考生一般考美術史知識、寫作、面試等；報考中國畫、書法的考生一般考書法、篆刻、古漢語、國畫基礎等。
就業(yè)方向：美術專業(yè)為美術史論、美術教育領域培養(yǎng)教學和科研，美術評論和編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才，學生畢業(yè)后能從事美術教育、美術研究、文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。三、表演專業(yè)表演類：表演、影視表演、戲曲表演、空中乘務、服裝表演、表演藝術等專業(yè)。
考試的主要內容有：表演（即興表演）、朗誦、演唱（自備歌曲1-2首）、形體（自備舞蹈、武術或體操）、命題表演、藝術特長展示、面試（綜合素質）等。就業(yè)方向：表演專業(yè)就業(yè)前景不錯，畢業(yè)生可在全國各電視臺、電視劇制作中心、各影視制作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司等從事表演、管理、策劃、組織等工作。
表演專業(yè)學生畢業(yè)后可畢業(yè)生就業(yè)去向為：文藝團體、電視臺、電影廠、影視制作公司、文化管理機構、宣傳文教部及大型企事業(yè)單位從事表演、編導、公共關系以及在藝術院校從事教學科研。表演專業(yè)就業(yè)就業(yè)崗位包括：幼兒教師、茶藝師、講師、主持人、幼兒 小學教師、叁維動畫師、maya動畫師、少兒英語教師、幼師、幼兒教材銷售代理商、英語教師、動畫師等等。
四、音樂專業(yè)音樂（聲樂類）：音樂學（聲樂）、音樂表演（聲樂）、音樂教育（聲樂）等專業(yè)。音樂（器樂類）：音樂學（器樂）、音樂表演（器樂）、音樂教育（器樂）等專業(yè)。
音樂（理論作曲類）：音樂學（理論作曲類）、作曲與作曲技術理論、作曲技術等專業(yè)。表演藝術專業(yè)，主要考4門：主科（聲樂、鋼琴、小提琴、大提琴、琵琶、二胡、手風琴擇其一）、視唱練耳、音樂知識、素質面試等。
音樂教育專業(yè)（師范類），主要考5門：聲樂、鋼琴、視唱練耳、音樂知識、素質面試等。就業(yè)方向：音樂類專業(yè)主要分為音樂理論、音樂表演、作曲與作曲藝術理論。
從目前的就業(yè)市場看，專業(yè)的作曲人才、音樂制作人才供不應求，就業(yè)前景廣闊。這類專業(yè)的學生不少在媒體從事音樂編輯工作，或在傳播領域從事策劃和經紀人工作、組織文藝演出，也有不少人成為自由音樂人，或創(chuàng)建音樂工作室，報酬較為豐厚。
音樂理論專業(yè)，除了在高校任教、從事音樂理論研究、考研以外，還可以在媒體從事音樂編輯工作，或在傳播領域從事策劃和經紀人工作，組織文藝演出。音樂表演專業(yè)，主要到專業(yè)文藝團體、藝術院校等相關的部門、機構從事表演、教學及研究工作等。
五、播音主持、編導專業(yè)指播音與主持藝術、主持與播音等專業(yè)。要求有標準、規(guī)范的普通話語音；發(fā)音器官正常、健康、有效；清晰的口齒和圓潤的嗓音條件；較好的語言感受能力和表達能力；敏銳的思維能力和應變能力，比如指定稿件朗讀、即興評述、改編主持等；較好的形象、氣質和綜合文化素質。
就業(yè)方向：中國是發(fā)展中的國家，國家不斷的缺少電。
5.影視表演學什么
我告訴你藝考考什么你就知道了 我是表演專業(yè)的 自然參加過考試 然后我再告訴你我學的是什么
我不知道你是哪個省份 比如湖南 有聯考的省份 就要參加聯考 才有資格參加?？?
?？季褪菂⒓幽阆肴サ膶W校組織的考試 聯考就是教育局組織的考試 相當于學業(yè)水平考試 如果聯考沒過 是沒有資格?？嫉?/p>
聯考考試內容
聲樂 唱1首自備曲目
形體 跳1段舞蹈
臺詞 朗誦1段臺詞：詩歌 獨白 寓言故事
表演 老師出題 1個人無實物表演1段單人小品
文藝常識（今年新出的考試項目）老師問你幾個課本上絕對沒有的文藝常識 與戲劇 戲曲有關的比較常見
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聲音 形體 與聯考1樣
臺詞 有的學校是自備臺詞 有的學校是現場抽
表演 老師出題 2種情況 不同學校有所不同
雙人小品 2人1組 演1個小品
集體小品6-10人一組 演一個集體小品
才藝：名校還會加考才藝 和用尺子量五官之間的距離
這些就是考試內容 當然是考什么學什么
我在培訓學校的主課有： 臺詞課 普通話課 聲樂課 形體課 臺步課 舞蹈課 表演課 解放天性課
還有要提醒你的是 絕大部分學校都有身高要求 男必須高于170 女必須高于165
大學里學的就更多了 這里不再闡述
最后告訴你 考表演 除非你對自己的身高 外形條件很有自信 還是要去培訓 因為 雙人小品 集體小品 你1個人怎么練習 表演最重要的就是聯系 基本理倫很少 而且表演的臺詞朗誦不同于電視上看到的朗誦 不同于語文課上的朗誦 沒有專業(yè)老師給你摳 你自己很難自通
而且集體小品可以害人 如果你沒有接受過專業(yè)培訓 別人藝術專業(yè)生可以害你 可以直接讓你下場 如果你不知道應對方法 故意不下場 就是你錯了 你就基本淘汰了 因為不符合邏輯 只有專業(yè)訓練過你才能隨機應變 知道怎么應對 而且題目都是現場出 現場馬上演 人家訓練過的可以馬上有想法 演的比你精彩 你可能當場懵了不知道怎么演 別人給你戲你不知道怎么接 你就掛了
6.表演必有的常識
1、勞遜《戲劇與電影的劇作理論與技巧》：盡管在寫作這本書的時候，它的作者尚沒有完全脫離戲劇理論的框架了總結電影劇作的特殊規(guī)律，它對于我們說來卻是有借鑒意義的，尤其在考證戲劇理論與電影劇作理論的關系方面。
通過這本書，我們能夠很好地了解以“沖突律”為結構依據的傳統(tǒng)劇作特征； 2、文化藝術出版社《電影論文選》：這本書全面地選編了中外電影著名電影家和電影理論家最重要的篇章，使我們能夠簡捷地對電影理論有個基礎的全貌的了解； 3、羅藝軍主編《中國電影理論文選》：這本書分上下兩卷，全面選編了從1920至1989年的中國電影理論重要文著中的篇章，能使我們對中國電影理論有個總體的概觀； 4、王迪主編《通向電影圣殿——北京電影學院影片分析教材》：是北京電影學院文學系的老師們合著的影片劇作分析教材，能使我們看到老師們在對一部影片進行劇作分析時的方法； 5、蘇牧《榮譽》：作者是北京電影學院文學系的編劇專業(yè)教授，這本著作是他講授影片分析課的教材，比較細致地分析了一些外國名片，觀念較新；。
