1.小學音樂基本知識

小學音樂樂理知識匯總

一年級：

1、要掌握好歌曲節(jié)奏，認識五線譜或簡譜音階，要學會說唱音高，糾正走調。

2、能讀出四分、和八分節(jié)奏的不同。

3、能感覺出兩拍子和三拍子的不同。

4、能聽辯出音的長短。

二年級：

1、要學會手勢音階，唱準，能夠聽唱歌曲，認識簡單音符。

2、認識弱起小節(jié)。

3、認識附點

4、認識反復記號，知道其作用。

5、認識字母譜，用唱名唱出旋律。

6、認識重音記號。

三年級：

1、會識譜唱歌。

2、掌握個別音符時值。

3、認識升降記號，掌握其作用。

4、鞏固弱起小節(jié)的唱法。

5、復習附點的知識，將附點音符唱準。

6、認識五線譜中的八分休止符。

四年級：

1、要進入二聲部訓練，能夠識唱整首歌曲樂譜，能夠聽出敲擊的節(jié)奏，并記錄。可自己創(chuàng)編節(jié)奏。

2、認識附點四分音符、附點八分音符、頓音記號、連線、升級號、強弱記號。

3、掌握二、三、四拍子的指揮簡單手勢。

4、初步培養(yǎng)學生的欣賞能力，并能簡述音樂含義。

5、了解簡單的音樂創(chuàng)編知識，間奏、樂器等。

五年級：

1、熟練掌握歌曲中的特殊節(jié)奏（六拍子拍號）。

2、唱準裝飾音和帶記號的音。

3、欣賞的音樂能夠有一定自己的見解。

4、唱好二聲部合唱，提高合唱表演能力。

六年級：

1、能夠很快識譜唱歌，并且可以進入三聲部練習，可以很準確的演唱本學期要求掌握的戲曲片段。

2、欣賞曲目可以更加廣泛，培養(yǎng)學生深層次欣賞能力。

3、掌握二、三、四拍子的指揮簡單手勢。

4、節(jié)奏摸進主要訓練節(jié)奏與節(jié)拍的同時進行。

5、認識了解西洋樂器和民族樂器。

2.初中音樂常識

參考“樂理教學" 分類下的文章

[音樂常識]什么是調式

[音樂基礎]調律小知識

[音樂基礎]音樂語言的表現功能

[音樂基礎]基礎樂理--音及音高

[音樂基礎]樂音體系 音列 音級

[音樂基礎]基礎樂理--音域及音區(qū)

[音樂基礎]譜號

[音樂基礎]基礎樂理--音律

[音樂基礎]音符與休止符的寫法

[音樂基礎]十二平均律

[音樂基礎]純律

[音樂基礎]自然半音和自然全音 變化半音和變化全音

[音樂基礎]基礎樂理--音符與休止符

[音樂基礎]基礎樂理--音的分組

[音樂基礎]增長音值的補充記號

[音樂基礎]變音記號

[音樂基礎]基礎樂理--五線譜

[音樂基礎]演奏法的記號

[音樂基礎]五線譜

[音樂基礎]省略記號

[音樂基礎]記譜法

[音樂基礎]等音

3.小學音樂課有哪些樂理知識

1、音樂構成的四個基本要素：音的高低、音的長短、音量、音質。

2、音符

記錄音樂的符號叫做音符。而音符用七個阿拉伯數字來表示：

1 2 3 4 5 6 7

音 名： C D E F G A B

唱 名：do re mi fa so la si

3、音符的劃分

在這七個音符中有一個規(guī)律，就是3(mi)到4(fa),7(si)到高音1(do)是半音。在吉他上是相鄰的兩個品為半音，比如一弦1品是3(mi)，那么一弦2品就是4(fa)；在吉他上隔一品是全音，比如一弦1品是1(do)，那么一弦3品就是2(re)，中間隔了1品。

4、音高

音符的數字符號如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。音樂里總共就有7個音符。

5、附點音符

寫在音符右邊的小圓點，叫附點，帶有附點的音符叫做附點音符。無論什么音符，只要帶有附點，就延長附點前面音符的一半。

6、節(jié)奏

掌握讀譜，首先要掌握節(jié)奏，練習掌握?節(jié)奏要能準確的擊拍。擊拍的節(jié)奏方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。

擴展資料：

于 1950年頒布《小學音樂課程暫行標準（草案）》，所訂目標為：

1、培養(yǎng)兒童正確的聽音、發(fā)聲、歌唱、簡單演奏等初步的音樂知識和技能。

2、培養(yǎng)兒童愛好音樂，以音樂陶冶身心，豐富生活，并樂為人民服務的興趣和愿望。

3、培養(yǎng)兒童活潑、愉快、熱情、勇敢及“五愛”國民公德和保衛(wèi)祖國、保衛(wèi)世界和平的愛國主義思想和感情。教學內容包括唱歌、樂譜知識、樂器、欣賞幾類。

4.音樂常識的總結,謝謝啦

1. 三大安魂曲是指哪三首呢 三大安魂曲是指莫札特的D小調安魂曲、威爾第的安魂曲和佛瑞的安魂曲 2. 三大神劇是指哪三首呢 三大神劇是指韓德爾的彌賽亞、海頓的天地創(chuàng)造和孟德爾頌的伊利亞 3. 中國樂器有哪幾類呢 中國樂器依八音分類法分為金、石、絲、竹、匏、土、革、木八種 4. 中國傳統(tǒng)音樂如何分類呢 國傳統(tǒng)音樂分為器樂、民歌、曲藝及戲曲四類 5. 西方樂器如何分類呢 西方樂器總括分為擦弦、木管、銅管及敲擊四大類 6. 五大綱琴協(xié)奏曲是指哪幾首呢 貝多芬的第五號降E大調鋼琴協(xié)奏曲“皇帝”、柴可夫斯基的第一號降B大調鋼琴協(xié)奏曲、拉赫曼尼諾夫的第二號C小調鋼琴協(xié)奏曲、舒曼的A小調鋼琴協(xié)奏曲和李斯特的降E大調鋼琴協(xié)奏曲合稱為“五大綱琴協(xié)奏曲” 7. 六大交響曲是指哪幾首呢 六大交響曲包含了貝多芬的田園交響曲、命運交響曲、舒伯特的未完成交響曲、德佛札克的新世界交響曲、柴可夫斯基的悲愴交響曲和白遼士的幻想交響曲 8. 四大小提琴協(xié)奏曲是哪幾首呢 貝多芬的D大調小提琴協(xié)奏曲、孟德爾頌的E小調小提琴協(xié)奏曲、柴可夫斯基的D大調小提琴協(xié)奏曲和布拉姆斯的D大調小提琴協(xié)奏曲并稱為四大小提琴協(xié)奏曲 9. 什么是自然音呢 指的是自然音階上的音，包括（自然）大調和自然小調上的音！ 10. 什么是聲音的基本要素呢 聲音的基本要素包括了音高、音量、音長與音色 11. 音樂史上的3B(4B)是指哪些人呢 布拉姆斯（Brahms, Johannes）、巴哈（Bach, Johann Sebastian）與貝多芬（Beethoven, Ludwig van）三人并稱為音樂史上的3B，若是4B就要另加巴爾托克（Bartok, Bela）12. 音樂的要素有哪些呢 音樂的精髓透過音樂的要素來傳達與表現，而音樂的要素包含了節(jié)奏、旋律與合聲 13. 音樂的新舊約是指什么呢 在音樂史上，通常我們會把巴哈的十二平均律比喻為舊約圣經，且把貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲比喻為新約圣經 14. 絕對音感與相對音感是指什么呢 能瞬間聽出某個音音高的能力稱為絕對音感；相對于絕對音感而言，在某音的比較下才能聽出音高的能力稱為相對音感15. 圓舞曲之父是誰呢 圓舞曲之父指的是大約翰史特勞斯（Strauss,Johann(Vater))16. 圓舞曲之王是誰呢 圓舞曲之王指的是小約翰史特勞斯（Strauss,Johann(Sohn))17. 誰是歌曲之王呢 奧地利的舒伯特（Schubert, Franz (Peter)）因為留有超過六百首的歌曲而被稱為歌曲之王 18. 什么是標準音高呢 倫敦國際會議（1939）決定“標準A”音高為440，現今國際上普遍使用此規(guī)則 19. 音樂理論中的“樂音”與“噪音”如何定義呢 有人定義音樂作品中所使用的音稱為樂音（musical tone）其余皆稱為噪音（noise）；也有人定義鋼琴鍵盤上一個周期所包含的十二個鍵為“樂音”，其余為“噪音”；也有不少書籍定義“樂音”為震動有規(guī)則的音響，“噪音”為震動無規(guī)則的音響20. 什么是樂譜呢 凡是使用符號或文字來記載音的高低、音的長短、音的強弱、速度、表情、演奏法….即可稱為樂譜21.誰是“交響曲之父”呢？ “交響曲之父”指的是海頓（Haydn, Franz Joseph）。

由于當時的人們總把音樂會當作打瞌睡的場所，海頓創(chuàng)作了在漫長的寧靜之后突然鐘鼓齊鳴的“驚愕”交響曲22.誰是“協(xié)奏曲之父”呢？ “協(xié)奏曲之父”就是因一頭紅發(fā)而被稱為“紅發(fā)教士”的韋瓦第（Vivaldi, Antonio） 23.誰是“音樂之父”呢？ “音樂之父”就是出身于音樂世家的巴哈（Bach, Johann Sebastian）24.誰是“音樂神童”呢？ “音樂神童”就是從小就到處旅行演奏并創(chuàng)作的莫札特（Mozart, Wolfgang Amadeus） 25.誰是“神劇之父”呢？ “神劇之父”指的是神劇“彌賽亞”的作者韓德爾（Handel, George Frideric） 26.誰是音樂史上的“樂圣”呢？ “樂圣”是指喪失聽力的貝多芬（Beethoven, Ludwig van） 27.誰是“鋼琴詩人”呢？ 波蘭作曲家蕭邦（Chopin, Fryderyk Franciszek）被視為鋼琴音樂最偉大的作曲家，通常被譽為“鋼琴詩人” 28.什么是AAD/ADD/DDD錄音呢？ 28.AAD/ADD/DDD三位字母的第一位字母表示演奏過程是以何種方式收音；第二位字母表示后來混音及編輯的過程采用何種方式；第三位字母表示以何種方式拷貝復制 29.何謂中國五聲音階？ 我國古代利用三分損益法求得五聲音階，其音程為大二度與小三度，分別為宮，商，角，征，羽 30.什么是4D錄音呢？ 所謂的4D錄音是指德國DG唱片公司所研發(fā)出的錄音技術，具有以下四個特點：1.Remote-controlled microphone pre-amplifier 2.21-bit digital-floating analogue-digital converter 3.Stagebox principle / Digital network 4.All-digital mixing / Authentic Bit imaging 31.甚么是變化音呢？ 不是自然音的就是變化音，簡單的說就是有臨時升降記號的音！ 32.錄音技術符號的A與D是表示甚么呢？ 在錄音技術中，A表示類比收混音或是拷貝，D是表示數位收混音或是拷貝 33.十二平均律是由誰首創(chuàng)？ 中國十二平均律是由明代朱載堉首創(chuàng)，西洋十二平均律是由德國巴哈首創(chuàng)34.什么是中國的樂徽？ 中國的樂徽是排蕭，是屬于八音中的匏 35.中國的音樂節(jié)是什么時候？ 中國的音樂節(jié)為四月五日，也就是與我們的清明節(jié)同一天 36.在眾。

5.高中生必備音樂常識

相信下面的知識點應該包含了很多音樂常識了 1.三大安魂曲是指哪三首呢 2.三大神劇是指哪三首呢 3.中國樂器有哪幾類呢 4.有哪些作曲家曾經編寫管弦樂曲“羅密歐與朱麗葉” 5.西方樂器如何分類呢 6. 五大鋼琴協(xié)奏曲是指哪幾首呢 7.六大交響曲是指哪幾首呢 8. 四大小提琴協(xié)奏曲是哪幾首呢 9.鋼琴三重奏是由哪些樂器所組成？ 10.什么是聲音的基本要素呢 11. 音樂史上的3B(4B)是指哪些人呢 12. 音樂的要素有哪些呢 13. 音樂的新舊約是指什么呢 14.圓舞曲之父是誰呢 15.圓舞曲之王是誰呢 16. 誰是歌曲之王呢 17 .什么是標準音高呢 18 .何謂聯合譜表？ 19.誰是“交響曲之父”呢？ 20.誰是“協(xié)奏曲之父”呢 21.誰是“音樂之父”呢？ 22.誰是“音樂神童”呢？ 23.誰是“神劇之父”呢？ 24.誰是音樂史上的“樂圣”呢？ 25.誰是“鋼琴詩人”呢？ 26.銅管五重奏是由哪些樂器所組成？ 31在眾多知名的作曲家里，被稱為樂圣的是誰？ 32交響詩是由誰首創(chuàng)？ 33與巴赫同年出生卻在英國成名的作曲家是誰 34世界三大芭蕾舞劇為何？ 35音樂史上最早的第一部協(xié)奏曲為何？ 36在木管樂器中屬于C 調樂器的有哪些 37古代組曲的順序為何？ 385弦樂四重奏是由哪些樂器所組成？ 39所謂樂團的女王所指的是什么樂器？ 40代表古典樂派結束浪漫樂派開始的作曲家是誰？ 41誰有和聲學之父之稱？ 42譜號可分為哪三大類？ 43在西洋音樂史上有哪幾位作曲家是二十世紀新音樂的開創(chuàng)者？ 44在音樂史上將鋼琴發(fā)揮充分功能的作曲家是誰 45何謂俄國五人組 46在木管樂器中屬于移調樂器的有哪些 47小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，吉他由幾條定弦所構成分別為什么音？ 48在所有弦樂器當中唯一的演奏音高與實際音高不同的樂器為何？ 49在木管樂器當中表情力及強弱細致性表現最好的樂器為何 50在木管樂器當中善于表現嘲諷氣氛的樂器為何 1.三大安魂曲是指莫札特的D小調安魂曲、威爾第的安魂曲和佛瑞的安魂曲 2.三大神劇是指亨德爾的彌賽亞、海頓的天地創(chuàng)造和門德爾松的伊利亞 3.中國樂器依八音分類法分為金、石、絲、竹、匏、土、革、木八種 4.浦羅柯菲夫（Prokofiev）、柴可夫斯基（Tchaikovsky）、白遼士（Berlioz）三人均曾編寫過管弦樂曲“羅密歐與朱麗葉” 5.西方樂器總括分為擦弦、木管、銅管及敲擊四大類 6.貝多芬的第五號降E大調鋼琴協(xié)奏曲“皇帝”、柴可夫斯基的第一號降B大調鋼琴協(xié)奏曲、拉赫曼尼諾夫的第二號C小調鋼琴協(xié)奏曲、舒曼的a小調鋼琴協(xié)奏曲和李斯特的降E大調鋼琴協(xié)奏曲合稱為“五大鋼琴協(xié)奏曲” 7.六大交響曲包含了貝多芬的田園交響曲、命運交響曲、舒伯特的未完成交響曲、德沃夏克的新大陸交響曲、柴可夫斯基的悲愴交響曲和百遼士的幻想交響曲 8.貝多芬的D大調小提琴協(xié)奏曲、門德爾松的E小調小提琴協(xié)奏曲、柴可夫斯基的D大調小提琴協(xié)奏曲和布拉姆斯的D大調小提琴協(xié)奏曲并稱為四大小提琴協(xié)奏曲 9.鋼琴三重奏是由鋼琴、小提琴、大提琴所組成 10.聲音的基本要素包括了音高、音量、音長與音色 11.音樂史上的3B(4B)是指哪些人呢 布拉姆斯（Brahms, Johannes）、巴赫（Bach, Johann Sebastian）與貝多芬（Beethoven, Ludwig van）三人并稱為音樂史上的3B，若是4B就要另加巴爾托克（Bartok, Bela） 12.音樂的精髓透過音樂的要素來傳達與表現，而音樂的要素包含了節(jié)奏、旋律與合聲 13.在音樂史上，通常我們會把巴哈的十二平均律比喻為舊約圣經，且把貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲比喻為新約圣經 14.圓舞曲之父指的是大約翰史特勞斯（Strauss,Johann(Vater)) 15.圓舞曲之王指的是小約翰史特勞斯（Strauss,Johann(Sohn)) 16.奧地利的舒伯特（Schubert, Franz (Peter)）因為留有超過六百首的歌曲而被稱為歌曲之王 17.倫敦國際會議（1939）決定“標準A”音高為440，現今國際上普遍使用此規(guī)則 18.在大譜表上方連接一個高音譜表或低音譜表即成為聯合譜表。

或在大譜表上方連接三個高音譜表合一個低音譜表也成為聯合譜表（混聲四部）。或連接兩個高音譜表，一個中音譜表和一個低音譜表也稱為聯合譜表（弦樂四重奏）。

另外還有管弦樂團所用的總譜表也稱為聯合譜表，他將各種譜表連接起來是最完整的聯合譜表 19.“交響曲之父”指的是海頓（Haydn, Franz Joseph）。由于當時的人們總把音樂會當作打瞌睡的場所，海頓創(chuàng)作了在漫長的寧靜之后突然鐘鼓齊鳴的“驚愕”交響曲 20.“協(xié)奏曲之父”就是因一頭紅發(fā)而被稱為“紅發(fā)教士”的韋瓦爾第（Vivaldi, Antonio） 21.“音樂之父”就是出身于音樂世家的巴赫（Bach, Johann Sebastian） 22.“音樂神童”就是從小就到處旅行演奏并創(chuàng)作的莫札特（Mozart, Wolfgang Amadeus） 23.“神劇之父”指的是神劇“彌賽亞”的作者亨德爾（Handel, George Frideric） 24.“樂圣”是指喪失聽力的貝多芬（Beethoven, Ludwig van） 25.波蘭作曲家蕭邦（Chopin, Fryderyk Franciszek）被視為鋼琴音樂最偉大的作曲家，通常被譽為“鋼琴詩人” 26.銅管五重奏是由第一小號、第二小號、法國號、長號、低音號所組成 27.豎笛五重奏是由豎笛、第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴所。

6.音樂基礎知識

1.樂音體系 音樂：通過生動的藝術的藝術形象表達人們的思想感情，反映社會現實生活。

它可以讓我們快樂，也可以讓我們憂傷。它滿足人們審美的需求，陶冶著人們的情操。

它是世界上人們共同的語言。* l# z4 Z$ c; y( z" j2 i9 s+ I9 H 音樂語言的要素：包括旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、調式、調性等。

旋律是指長短、高低、強弱不同的一連串樂音有組織地進行。它是音樂的基礎和靈魂。

節(jié)奏是指組織起來的音的長短關系。 節(jié)拍是指時值相等的強拍和弱拍有規(guī)律地交替出現。

速度是指音樂進行中的快與慢。 力度是指音樂進行中的強和弱。

音區(qū)是指人聲或樂曲在某個作品中的音域范圍。通常分為高音區(qū)、中音區(qū)和低音區(qū)。

音色是指不同人聲或樂器在音響上的特色。 和聲現代是指音的同時結合及其連續(xù)進行。

調式是指幾個音按照一定的關系組成一個體系，并以其中的某個音為中心（主音），該體系即稱為調式。 調性是指調式所具有的特性。

樂音：振動規(guī)則，聽起來高低明顯的音。 噪音：振動不規(guī)則，聽起來高低不明顯的音。

樂音體系：音樂中使用樂音的總和。 音級：樂音體系中各個音叫音級。

它包括基本音級和變化音級。 半音：在鋼琴鍵盤上，任何相鄰兩個鍵的音高關系為半音。

全音：在鋼琴鍵盤上，任何隔開一個琴鍵的兩個鍵音高關系為全音。 音名：音的名稱。

用C、D、E、F、G、A、B表示。 唱名：唱譜時使用的名稱。

用do、re、mi、fa、sol、la、si來唱。 音組：七個基本音級循環(huán)重復，產生了許多音名相同而音高不同的音，于是可以分成若干個組，這些組稱為音組。

音律：音樂體系中各音的絕對高度。目前世界各國廣泛采用的音律是十二平均律，另外還有純律和五度相生律。

十二平均律：把八度分成十二個均等的部分。 基音和泛音：琴弦振動發(fā)音時，不僅全弦振動，它的二段、三段、四段……也在振動發(fā)音。

全弦振動產生的音，即聽得最清楚的音叫基音；其它各段振動產生的音，不易聽清楚，叫泛音。 音域：指樂音體系、人聲、樂器或某首作品的音 高范圍。

2.節(jié)奏與節(jié)拍 節(jié)奏：組織起來的長短關系叫節(jié)奏。 節(jié)奏型：音樂作品中，具有典型意義的節(jié)奏。

節(jié)拍：時值相等的強拍和弱拍有規(guī)律的交替出現。 拍子：表示節(jié)拍的單位叫“拍”，將“拍”按照一定強弱規(guī)律組織起來叫做“拍子”。

小節(jié)：計算樂名、樂段和整首樂曲長度的單位。（拍是組成小節(jié)的基本單位）。

小節(jié)線：樂譜中強拍之前垂直于五線譜的線稱“小節(jié)線”。 段落線：樂曲分段時用“！！”。

結束線：樂曲結束時用“！”。 拍號：表示拍子的記號。

拍子的種類：1、單拍子：每小節(jié)有兩拍或三拍的拍子。 2、復拍子：兩個或兩個以上同類型單拍子的組合。

3、混合拍子：兩個或兩個以上不同類型單拍子的組合。 4、變拍子：兩種或兩種以上的拍子交替出現。

弱起：樂曲不在強拍開始叫弱起。 切分音：一個音從拍子的弱部分開始，持續(xù)到后面較強部分，這個音就叫“切分音”。

節(jié)奏的特殊劃分：1、三連音：將基本拍子均等的分成三部分。 2、五（六、七、九）連音：將基本拍子均等的分成五（六、七、九）部分。

3.音程 音程：兩個音之間的高低關系叫音程。 旋律音程：兩個音先后奏響叫旋律音程。

和聲音程：兩個音同時奏響叫和聲音程。 冠音、根音：音程中，高的音稱冠音；低的音稱根音。

音程的度數：音程在五線譜上所包含線與間的數目叫度數。 音程的音數：音程中所包含全音和半音的數目叫音數。）

自然音程：純音程（純一度、純四度、純五度、純八度）、大音程（大二度、大三度、大六度、大七度）、小音程（小二度、小三度、小六度、小七度）、增四度、減五度叫做“自然音程”。 純一度：音數為0的一度。

小二度：音數為1/2的二度。 大二度：音數為1的二度。

小三度：音數為1 1/2的二度。 大三度：音數為2的三度。

純四度：音數為2 1/2的四度。 增四度：音數為3的四度。

純五度：音數為3 1/2的五度。 減五度：音數為3的五度。

大六度：音數為4 1/2的六度。 小六度：音數為4的六度。

大七度：音數為5 1/2的七度。 小七度：音數為5的七度。

純八度：音數為6的八度。 變化音程：除增四度和減五度，一切增、減、倍增、倍減音程都叫“變化音程”。

增音程：大音程和純音程增加半音時，叫增音程。 減音程：小音程和純音程減少半音時，叫減音程。

倍增音程：增音程和純音程增加半音時，稱為倍增音程。 倍減音程：減音程減少半音時，稱為倍減音程。

單音程：不超過八度音程叫做單音程。 復音程：超過八度的音程叫做復音程。

等音程：兩個音程孤立聽時，音響效果相同但寫法和意義不同的音程叫等音程。 音程的轉位：音程根音與冠音位置的互換。

音程轉位的規(guī)則：1、轉位音程的度數=9-原音程的度數；2、純音程轉位后仍為純音程；3、大音程轉位后成為小音程；4、小音程轉位后成為大音程；5、增音程轉位后成為減音程；6、減音程轉位后成為增音程；7、倍增音程轉位后成為倍減音程；8、倍減音程轉位后成為倍增音程；9、增八度音程轉位后不是減一度，而是減八度；倍增八度音程轉位后應是倍。

7.音樂知識競賽題及答案

【音樂題】1. 著名樂隊披頭士來自哪個國家？ 英國2. 最短的國歌只有40秒鐘，是哪個國家的國歌？ 科威特3. 世界上最早的國歌是哪個國家的國歌？ 荷蘭（1568年）4. 歌曲《賣報歌》的作曲者是誰？ 聶耳5. 歌曲《滄海一聲笑》是哪部作品的主題曲？ 《笑傲江湖》6. 歌星孫燕姿的國籍是哪里？ 新加坡7. 《國際歌》傳到中國的時候是由什么語言翻譯成中文的？ 俄語8. 三角鋼琴有多少個鍵？ 889. 歌舞劇《卡門》是法國作曲家誰的作品？ 比才10. 著名舞劇作品《胡桃夾子》《睡美人》《天鵝湖》是誰的作品？ 柴可夫斯基11. 吉它有幾根弦？ 六根12. 紀念戴安娜之死的歌曲《風中之燭》的演唱者是誰？ 艾頓莊13. 《小李飛刀》《網中人》是由誰作曲的？ 顧家輝14. 《阿郎戀曲》的原唱是誰？ 許冠杰15. 小提琴有幾條弦線？ 4 條16. 《藍色的多瑙河》圓舞曲的作者是誰？ 小約翰?斯特勞斯17. “樂器之王”是什么樂器？ 鋼琴18. “樂器皇后”是什么樂器？ 小提琴19. 竇唯是中國哪個搖滾樂隊的成員？ 黑豹20. 我國最古老的樂器是什么？ 塤21. 《中國人民解放軍進行曲》的詞作者是誰？ 公木22. 《中國人民解放軍進行曲》的曲作者是誰？ 鄭律成23. 《國際歌》的詞作者是誰？ 鮑狄埃24. 《國際歌》的曲作者是誰？ 狄蓋爾25. 樂隊合唱團的指揮用的指揮棒最早是什么？ 紙卷26. 長號、短號、軍號、小號、圓號等都屬于什么樂器？ 銅管樂器27. 《悲愴交響曲》的作者是柴可夫斯基，他是哪國人？ 俄國人28. 《康定情歌》是我國哪個省份的民歌？ 四川民歌29. 《藍花花》是我國哪個省份的民歌？ 云南民歌30. 貝多芬出生于哪里？ 德國波恩31. 粵劇名伶靚次伯的原名是什么？ 黎次伯。

32. “八音盒”中的“八音”是指什么？ 樂器33. 歌手劉德華的真名是什么？ 劉福榮34. 雙簧管、薩克斯、小號、短笛都屬于什么樂器？ 管樂器35. 《二泉映月》的作者是誰？ 阿炳36. 被稱作“法國號”的樂器是什么？ 圓號37. “圓舞曲之王”約翰?施特勞斯與“圓舞曲之父”老約翰?施特勞斯是什么關系？ 父子關系38. “世界三大男高音”中的多明戈和卡雷拉斯都是哪國人？ 西班牙39. 《掀起你的蓋頭來》是我國哪個民族的民歌？ 維吾爾族40. 在江浙一帶，評彈演出前附加的唱段叫什么？ 開篇41. 中國傳統(tǒng)戲曲中，關羽頭戴什么？ 夫子盔42. 馬頭琴是一種弦樂器，它是我國哪個民族的樂器？ 蒙古族43. 馬頭琴有幾根弦？ 兩根弦44. 中國音樂的標志——樂徽的圖案是哪種樂器？ 排簫45. 歌劇《茶花女》是誰的作品？ 威爾第。

8.音樂最基礎的知識是哪些

對于如何吹好笛子，我國歷代民間藝術家和笛子演奏家給我們留下了豐富寶貴的演奏經驗。

如清代乾隆時方秉志先生所作《笛之歡快》中云：“執(zhí)笛須要與肩平，姿式口法莫看輕。吐納起落唇中氣，練習勤勞自可精。

指離孔面約一黍，過低過高音不清。翻轉七調非難事，只須熟玩指法靈。

花舌猛吹均所忌，笛膜適宜即動聽。未曾演奏先讀譜，工尺（樂譜）爛熟板眼明，對于音節(jié)要牢記，精、細兩字須貫通。

細膩雄渾各有道，不下苦功亦無成。” 這首詩講述的就是演奏好笛子需從演奏姿勢、氣息控制及指法等方面苦下功夫。

要吹好笛子必須氣（功）、指（法）、舌（頭）三方面密切配合好，三者缺一不可。 （一）氣息控制 笛子的發(fā)音、聲音的高低、強弱、長短、剛柔都與吹奏時的“運氣”有著密切的關系。

這種運氣上的功夫，我們叫它“氣功”，意思就是說，要吹好笛子必須在“運氣”方面下一番功夫。 在日常生活中，我們呼氣和吸氣的時間大致相等，吹笛子則要用深呼吸，就是用橫隔膜（位于肺部和腹部之間）著力，即胸腹聯合呼吸法。

換氣時最好用口、鼻相結合的方法。以口為主，就是將嘴的兩角稍稍放開吸氣，這樣吸氣較快。

吐氣時，應利用胸肌、腹肌和橫隔膜的控制能力，使氣息能夠均勻、有節(jié)奏地逐漸吐出。初學者一開始就要有意識地注意呼吸方法，不要違反正常呼吸的運動規(guī)律，否則會影響演奏，也不利于身體健康。

一般初學者一口氣能吐 10—15秒鐘就不錯了。 運氣對于吹奏者來說非常重要。

它是美化音色和控制音的強、弱、長、短以及各種感情變化的基礎。為了掌握正確的“運氣“方法，可以結合吹奏長音，作以下兩種練習： 慢吸慢呼——深深地吸一口氣，吹一個長音。

吸氣時要求吸足而不出聲，呼氣時要求均勻、平穩(wěn)，時間長而不費力。所以，當你呼出一口氣時，在這口氣還未呼完之際（約留五分之一左右，這時小腹橫隔膜還處在控制之中）。

即應吸入第二口氣。一定要使胸部的活動與橫隔膜腹部的運動始終保持連貫，否則，進入吹口的氣流就一定不流暢，而且容易出現嘴角漏氣、出音尖叫、音色難聽的現象。

怎樣吹好笛子運氣對于吹奏者來說非常重要。它是美化音色和控制音的強、弱、長、短以及各種感情變化的基礎。

>> 呼吸運氣要注意避免聳肩、收腹、挺肚等錯誤，還要注意弱音的控制。 關于呼吸運氣要注意避免的幾個錯誤： ①聳肩。

吸氣時雙肩上抬，使氣吸得很淺，只能吸人胸部。用這種方法吸氣，胸部逼緊。

在演奏時缺乏氣息的有力支持，不僅使音色較緊，而且長音不能持久。 ②收腹。

吸氣時錯誤地將小腹用力向里收縮，結果氣息只能吸到上胸部，造成胸部肌肉緊壓肋骨，使呼吸失去彈性。 ③挺肚。

吸氣時小腹像鼓一樣向外挺起，腹腔肋骨被拉下。由于氣吸得過深，造成胸、腹部肌肉緊張，使呼吸失去彈性。

因此，要把笛子吹好一定要掌握正確的呼吸、運氣等方法。 弱音控制： 在樂曲中，音除了有高低和長短的區(qū)別外，還有強弱的區(qū)別，音的強弱，對表達樂曲的思想感情起到一定的作用。

吹笛子時，上下嘴唇之間的小孔叫“風門“，從“風門”里吹出來的氣息，稱為“口風“?！帮L門”可大可小，“口風”可緩可急。

“風門”大，“口風”緩，發(fā)音低；“風門“小?！翱陲L”急，發(fā)音高。

從肺部里擠壓出來的氣，通過我們口內和唇部的控制，使這些氣有計劃的來應用它，不使氣浪費，這時就需要在控制“風門”大小和“口風”緩急時，運用雙唇和兩頰的一種自由收放勁兒，這就叫“口勁”。音的強弱與用橫嗝膜控制、通過“風門”送進樂器內的空氣量有關。

一般來說，強奏時的用氣量要比弱奏時的用氣量大；遇到漸強記號時，用氣量由小到大，遇到漸弱記號時，用氣量由大到小。隨著音的高低強弱，“口勁”也要密切配合，在吹奏時如果不用“口勁”，不僅使發(fā)音混濁不清，吹起來費力，音不能持久，而且時間吹得過長容易引起頭昏現象。

快吸慢呼——這是吹奏竹笛時運用最多的呼吸方法。吸氣時間越短越好，因為在樂曲進行中允許吸氣的時間是很短的。

指法技術手型是否正確、手指是否靈活是掌握笛子演奏技術的關鍵。 笛子的指法技術相當豐富，除指法轉調技術外，還有單倚音、復倚音、上滑音、下滑音、上歷音、下歷音、顫管、打音、送音等等，這些都與掌握熟練的手指技能有關。

俗話說：“心靈手巧”，手型是否正確、手指是否靈活是掌握上述技術的關鍵，在訓練時，必須注意以下幾點： 1.手指第一節(jié)中間部位肉最多，而又最富有彈性的部位稱之為“指肚”。必須一開始就養(yǎng)成用這一個最理想的部位按孔。

開孔時，手指不要抬得過高（大約一個指頭厚的高度即可）。否則在換指時會影響演奏的速度。

2.怎樣使自己的手指靈活？演奏時手指、手腕一定要放松。將雙手放松、略似半握拳的形狀（即手指微微自然彎曲些），讓雙手手指始終處在自然、放松的狀態(tài)。

按孔時也應當松弛而有彈性，不要緊張或過分用力，避免手指僵硬而影響靈活性。 3.兩手的大拇指和小指雖然不按孔，但必須托住笛身，積極配合。

4.在十個手指頭中，無名指的靈活性最差，反應比較遲鈍，應加強統(tǒng)習，使其關節(jié)放松、靈活。 舌頭訓。

9.小學1

說過的我就不說了. 2/4拍指以四分音符為一拍，每小節(jié)有兩拍（以此推立） 6/8以八分音符為一拍，每小節(jié)有6拍 常用速度記號（意大利文）： Grave 莊板（名稱） 40（每分鐘節(jié)拍數） Largo 廣板 46 Lento 慢板 52 Adagio 柔板 56 Larghetto 小廣板 60 Andante 行板 66 Andantino 小行板 69 Moderato 中板 88 Allegro 小快板 108 Allegro 快板 132 Presto 急板 184 Prestissimo 最急板 208 常用力度記號（最前面是記號，中間是意大利文，最后是力度）： pp pianissimo 很弱 p piano 弱 mp mezzo-piano 中弱 mf mezzo-forte 中強 f forto 強 ff fortissimo 很強 sf sforzando 特強 fp sorto-piano 強后即弱 3/4拍的強弱規(guī)律是：強 弱 弱 2/4：強 弱 4/4：強 弱 次強 弱 3/8：強 弱 弱 6/8：強 弱 弱 次強 弱 弱 音的長短跟震動的持續(xù)時間有關 音的高低跟振動的頻率有關 音的強弱跟振動的幅度有關 音的音色跟物體的形狀.材料.振動方式有關 鋼琴有88個鍵，52個白鍵，36個黑鍵 聲音分成樂音和噪音，樂音有固定的音高，又和諧又好聽.音樂世界主要是有樂音組成的 為了稱呼音樂中所使用的樂音，人們采用七個英文字母.分別是CDEFGAB（這就是音名）我們所唱的do,re,mi,fa,sol,la,si是唱音. 音程，就是兩個音之間在音高上的距離，這兩個音可能是一先一后發(fā)出聲音的，這叫做旋律音程，也可能是同時發(fā)出身影的，這就叫做和聲音程. 名稱 包含全音的數目 純一度 0 小二度 1/2 大二度 1 小三度 1 1/2 大三度 2 純四度 2 1/2 增四度 3 減五度 3 純五度 3 1/2（兩個是不一樣的，一個是四個音，一個是五個音） 小六度 4 大六度 4 1/2 小七度 5 大七度 5 1/2 純八度 6 因為是打字，我不想再打多點了，很辛苦.想知道更多的話，上網會更好，比如他們推薦的網站，要么就買本樂理書。