1. 劇本基本知識(shí)

劇本，一劇之本.劇本分為文學(xué)劇本和分鏡頭劇本兩大類.其中文學(xué)劇本是編劇要寫的，分鏡頭劇本是導(dǎo)演要完成的.作為一個(gè)編劇，只需要提供文學(xué)劇本.

而文學(xué)劇本可以說是導(dǎo)演的素材，有了文學(xué)劇本，導(dǎo)演才能根據(jù)它來完成分鏡頭劇本，拍攝電視劇或者電影.

文學(xué)劇本的主要構(gòu)成是有對(duì)白和動(dòng)作.對(duì)白不用說了，動(dòng)作是指人物要完成的事件.這里要注意一點(diǎn)，無論對(duì)白或者動(dòng)作只有兩個(gè)目的，一是推動(dòng)事件的發(fā)展，一是要表現(xiàn)人物性格.

電視劇劇本也有分類，比較正劇，情景喜劇.如果是45分鐘，劇本的字?jǐn)?shù)大約1萬5，如果30分鐘，則有8千就可以.

2. 求助：關(guān)于劇本的常識(shí) 要越詳細(xì)越好

劇本：（Play-Script）以代言體方式為主、表現(xiàn)故事情節(jié)的文學(xué)樣式，戲劇演出的文字依據(jù)。

在文學(xué)領(lǐng)域里，它是文學(xué)作品的一種特殊體裁，在戲劇實(shí)踐領(lǐng)域里，它是戲劇活動(dòng)的基礎(chǔ)和起點(diǎn)。劇本主要由劇中人物的對(duì)話、獨(dú)白、旁白和舞臺(tái)指示組成。

對(duì)話、獨(dú)白、旁白都采用代言體，在戲曲、歌劇中則通常用唱詞來表現(xiàn)。劇本中的舞臺(tái)指示是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明，包括對(duì)劇情發(fā)生的時(shí)間、地點(diǎn)的交代，對(duì)劇中人物的形象特征、形體動(dòng)作及內(nèi)心活動(dòng)的描述，對(duì)場(chǎng)景、氣氛的說明，以及對(duì)布景、燈光、音響效果等方面的要求。

在戲劇發(fā)展史上，劇本的出現(xiàn)，大致在戲劇正式形成并成熟之際。古希臘悲劇從原始的酒神祭禮發(fā)展為一種完整的表演藝術(shù)，就是以一批悲劇劇本的出現(xiàn)為根本標(biāo)志的；中國的宋元戲文和雜劇劇本，是中國戲劇成熟的最確實(shí)的證據(jù)；印度和日本古典戲劇的成熟，也是以一批傳世的劇本來標(biāo)明的。

但是，也有一些比較成熟的戲劇形態(tài)是沒有劇本的，例如古希臘、羅馬的某些滑稽據(jù)，意大利的初期即興喜劇，日本歌舞伎中的一些口頭劇目，中國唐代的歌舞小戲和滑稽短劇，以及現(xiàn)代的啞劇等等。這類劇目的演出，有時(shí)是依據(jù)著一種不成文的情節(jié)線索進(jìn)行的，有時(shí)也有一個(gè)成文的劇情概要，以提綱的方式記述著分幕分場(chǎng)的大致情況，這種劇情概要叫做“幕表”。

意大利的即興喜劇和中國早期話劇（新?。┑难莩龃蠖嗖捎媚槐碇啤Ｄ槐聿皇菄?yán)格意義上的劇本。

有一種劇本主要追求文學(xué)性，不以演出為目的，或不適于上演，被稱為“案頭劇”、“書齋劇”。歐洲19世紀(jì)的浪漫主義者們?cè)脩騽⌒问綄戇^不少詩作，也是只供人閱讀的。

作為戲劇演出活動(dòng)的文學(xué)基礎(chǔ)，劇本創(chuàng)作應(yīng)該處理好文學(xué)性和舞臺(tái)性之間的關(guān)系，以演出作為目的和歸依。在實(shí)際演出活動(dòng)中，有的導(dǎo)演根據(jù)演出的需要對(duì)劇作者所寫的劇本進(jìn)行適當(dāng)處理，構(gòu)成一種專供演出的演出本，亦稱臺(tái)本。

演出本一般不改變?cè)瓌”镜木駥?shí)質(zhì)和藝術(shù)風(fēng)格。劇本創(chuàng)作三大忌1寫劇本變寫小說 劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達(dá)一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠即時(shí)聯(lián)想到一幅圖畫，將他們帶到動(dòng)畫的世界里。

小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內(nèi)心世界的描述。這些在劇本里是不應(yīng)有的。

舉一個(gè)簡單的例子，在小說里有這樣的句子：“今天會(huì)考放榜，同學(xué)們都很緊張地等待結(jié)果，小明別過父母后，便去學(xué)校領(lǐng)取成績通知書。老師派發(fā)成績單，小明心里想：如果這次不合格就不好了。

他十分擔(dān)心，害怕考試失敗后不知如何面對(duì)家人……”試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動(dòng)作去表達(dá)。如果要用劇本去表達(dá)同樣的意思，就只有寫成如下：在課室里面，學(xué)生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。

老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：“陳大雄！”大雄立刻走出去領(lǐng)取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。

他看出課室外面，畫面漸漸返回當(dāng)日早上時(shí)的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，準(zhǔn)備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴(yán)肅的臉孔，不知該說些什么。

小明的父親說：“會(huì)合格嗎？”小明說：“會(huì)……會(huì)的。”“稱小明！”老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現(xiàn)實(shí)。

老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會(huì)，才快步走出去領(lǐng)取……2用說話去交待劇情 劇本里不宜有太多的對(duì)話（除非是劇情的需要），否則整個(gè)故事會(huì)變得不連貫，缺乏動(dòng)作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現(xiàn)在要寫的是電影語言，而不是文學(xué)語言。

只適合于讀而不適合于看的便不是好劇本。所以，一部優(yōu)秀的電影劇本，對(duì)白越少，畫面感就越強(qiáng)，沖擊力就越大。

舉一個(gè)簡單的例子，比如你寫一個(gè)人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動(dòng)，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調(diào)。

3故事太多枝節(jié) 很多人寫劇本都寫得太多枝節(jié)，在枝節(jié)中有很多的角色，穿插了很多的場(chǎng)口，使故事變得復(fù)雜化，觀眾可能會(huì)看得不明白，不清楚作者想表達(dá)什么主題。試想如果在一幕電影中同時(shí)有十幾個(gè)重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時(shí)間里那能把每一個(gè)角色記得這么清楚。

其實(shí)，寫劇本有一句格言：Simple is the best！ 愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。

例如電影鐵達(dá)尼號(hào)（Titanic）只是講一艘大船下沉，而下沉當(dāng)中男女主角產(chǎn)生了愛情。其他電影也一樣，簡單到報(bào)紙短評(píng)用短短幾十個(gè)字就能講出故事大綱。

但是，簡單永遠(yuǎn)是最困難的。

3. 戲劇文學(xué)必知的常識(shí)有哪些

一、表演專業(yè)考什么內(nèi)容。

表演專業(yè)呢，總得來說呢，考試內(nèi)容就是聲、臺(tái)、行、表，通常的表演專業(yè)，都會(huì)有初試和復(fù)試。初試和復(fù)試的內(nèi)容，一般初試的考試內(nèi)容都是自我介紹、自選作品朗讀、集體小品的的表演還有就是考官的問了呢。

這幾項(xiàng)考試內(nèi)容還是比較有難度的呢，在自我介紹中就是要考生自己去琢磨一年怎樣的讓自己的自我介紹變得特別一點(diǎn)了。還有其他項(xiàng)目中的閃光點(diǎn)都是需要考生自己去挖掘了。

在這一部分不管是哪個(gè)項(xiàng)目，都要選擇適合自己的材料或者是內(nèi)容。復(fù)試的時(shí)候分為二試和三試，通過二試的考生，在參加三試的時(shí)候。

復(fù)試的考察項(xiàng)目是比較綜合的?？幽憧紙?chǎng)的方面比較全面的。

所以進(jìn)入三試的你要提前做好準(zhǔn)備的喲。二、在考官面前真實(shí)和真誠最重要。

有的考生在參加考試的時(shí)候，怎么說有一種端著的架子或者是一直在裝，想讓考官跟家注意到自己，但其實(shí)并不用這樣的，在考官眼里最能夠吸引到他們的往往是那些很真實(shí)的考生呢。就將你最真實(shí)的一面展現(xiàn)給考官老師看，這樣的話反而會(huì)得到老師的關(guān)注或者注意呢。

4. 戲劇知識(shí)積累（主要的）

最低0.27元開通文庫會(huì)員，查看完整內(nèi)容> 原發(fā)布者：浩然影子 戲劇的基本知識(shí) 戲劇的基本常識(shí)分類1.戲劇，是一種綜合性的舞臺(tái)藝術(shù)，它把文學(xué)、表演、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等多種藝術(shù)綜合成為—種獨(dú)立的藝術(shù)樣式。

它借助文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映現(xiàn)實(shí)生活。戲劇文學(xué)，即戲劇劇本，是舞臺(tái)演出的基礎(chǔ)，是戲劇的主要組成部分，直接決定著戲劇的思想性和藝術(shù)性。

戲劇文學(xué)具有兩重性。一方面，它作為文學(xué)作品，除應(yīng)當(dāng)具備一般敘事性作品共同的要求，諸如塑造典型形象，揭示深刻的主題，以及結(jié)構(gòu)的完整性等等外，還應(yīng)當(dāng)具有獨(dú)立的欣賞（閱讀）價(jià)值。

另一方面，它作為戲劇演出的基礎(chǔ)，只有通過演出，才能體現(xiàn)出它的全部價(jià)值，因此，它又要受到舞臺(tái)演出的制約，必須符合舞臺(tái)藝術(shù)的要求2.特點(diǎn)：（1）、劇本必須適合舞臺(tái)演出。演出要受到時(shí)間和空間的限制，把發(fā)生在不同地點(diǎn)和較長時(shí)間里大事情集中在有限的舞臺(tái)和兩三個(gè)小時(shí)內(nèi)的演出中表現(xiàn)出來。

關(guān)于“三一律”的知識(shí)見162頁第四段（2）、必須有集中尖銳的矛盾沖突。戲劇是反映現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾沖突的，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。

這中沖突是社會(huì)矛盾的反映，它有一定的發(fā)展過程，這個(gè)過程就構(gòu)成了劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)。劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)可分為：開端——發(fā)展——高潮——結(jié)局開端：介紹人物關(guān)系和揭示矛盾沖突發(fā)展：描寫情節(jié)的波瀾起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾沖突推向高潮。

高潮：矛盾沖突發(fā)展到頂點(diǎn)并表e799bee5baa6e59b9ee7ad9431333433623764現(xiàn)出急劇轉(zhuǎn)化的局面結(jié)局：結(jié)局是情節(jié)發(fā)展的必然結(jié)果，也。

5. 基本的戲劇常識(shí)有哪些

戲劇

特點(diǎn)：

(1)、劇本必須適合舞臺(tái)演出。演出要受到時(shí)間和空間的限制，把發(fā)生在不同地點(diǎn)和較長時(shí)間里大事情集中在有限的舞臺(tái)和兩三個(gè)小時(shí)內(nèi)的演出中表現(xiàn)出來。

關(guān)于“三一律”的知識(shí)見162頁第四段

(2)、必須有集中尖銳的矛盾沖突。

戲劇是反映現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾沖突的，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。這中沖突是社會(huì)矛盾的反映，它有一定的發(fā)展過程，這個(gè)過程就構(gòu)成了劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)。

劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)可分為：開端——發(fā)展——高潮——結(jié)局

開端：介紹人物關(guān)系和揭示矛盾沖突

發(fā)展：描寫情節(jié)的波瀾起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾沖突推向高潮。

高潮：矛盾沖突發(fā)展到頂點(diǎn)并表現(xiàn)出急劇轉(zhuǎn)化的局面

結(jié)局：結(jié)局是情節(jié)發(fā)展的必然結(jié)果，也是矛盾沖突的解決。

尾聲：與序呼應(yīng)，對(duì)劇本的思想內(nèi)容作些啟示，引起人們的聯(lián)想和展望。

(3)、人物的語言和動(dòng)作必須合乎各自的身份和特征

3、劇本刻畫人物推進(jìn)劇情和表達(dá)思想的手段有：

(1)、舞臺(tái)說明：包括人物表、舞臺(tái)美術(shù)、環(huán)境、音響、人物上下場(chǎng)、人物對(duì)話的姿態(tài)、動(dòng)作、表情、心理活動(dòng)等。

(2)、人物的對(duì)白和唱詞：包括獨(dú)白、旁白、對(duì)白。是劇本的主要組成部分，其任務(wù)是展開情節(jié)、提示人物性格、表現(xiàn)主題思想。

(3)、結(jié)構(gòu)形式：分幕分場(chǎng)。墓是大單位，場(chǎng)是小單位

4、戲劇分類：

(1)、藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法不同：話劇、歌劇、舞劇、詩劇、歌舞劇、相聲劇。

(2)、劇情的繁簡和結(jié)構(gòu)不同：多幕劇、獨(dú)幕劇

(3)、題材反映的時(shí)代不同：歷史劇、現(xiàn)代劇

(4)、矛盾沖突的性質(zhì)和表現(xiàn)手法不同；悲劇、喜劇、正?。ū矂。?。

(5)地域色彩不同：京?。ū本麆。ㄉ虾＃?、豫?。ê幽希?、呂劇（山東江蘇）、川劇、漢?。ê保?、楚?。ê苯鳎?、晉劇（山西）、黃梅戲（浙江）等

(6)、演出不同：舞臺(tái)劇、廣播劇、電影、電視劇等

6. 戲劇基本常識(shí)有哪些

戲?。╠rama） [drama;play] 舊時(shí)專指戲曲，后用為戲曲、話劇、歌劇、舞劇、詩劇等的總稱。

希臘戲劇 戲劇，指以語言、動(dòng)作，舞蹈，音樂，木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。

戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。 具體含義】 綜合藝術(shù)的一種。

有兩種含義：狹義專指以古希臘悲劇和喜劇為開端，首先在歐洲各國發(fā)展起來繼而在世界廣泛流行的舞臺(tái)演出形式 ，英文為drama ，中國稱之為話劇。廣義還包括東方一些國家、民族的傳統(tǒng)舞臺(tái)演出形式，如中國的戲曲、日本的歌舞伎、印度的古典戲劇、朝鮮的唱?jiǎng)〉取?/p>

【戲劇本質(zhì)】 公元前4世紀(jì)，亞里士多德在《詩學(xué)》中已經(jīng)表述了對(duì)戲劇本質(zhì)的認(rèn)識(shí)。他認(rèn)為：一切藝術(shù)都是模仿，戲劇是對(duì)人的行動(dòng)的模仿 。

2個(gè)世紀(jì)以后 ，印度的第一部戲劇理論著作《舞論》也指明：“戲劇就是模仿?！?9世紀(jì)以后，對(duì)戲劇本質(zhì)的研討出現(xiàn)了眾說紛紜的局面，主要有觀眾說，沖突說，激變說，情境、實(shí)驗(yàn)室說等。

觀眾說：認(rèn)定觀眾是戲劇的必要條件 ，也是戲劇的本質(zhì)所在。法國戲劇理論家F.薩賽是這種觀念的代表，他斷言 ：不管是什么樣的戲劇作品，都是為了給觀眾看的。

“沒有觀眾，就沒有戲劇”，因而，戲劇的一切器官都必須與觀眾的欣賞相適應(yīng)。 沖突說：以法國戲劇理論家布倫退爾為代表。

19世紀(jì)末，布倫退爾指出：舞臺(tái)乃是人的自覺意志發(fā)揮的場(chǎng)所，人物的自覺意志的發(fā)揮必定會(huì)遇到阻礙，主體為克服阻礙就要與之斗爭(zhēng)，這就構(gòu)成“意志沖突”，戲劇的本質(zhì)就在于此。美國戲劇理論家J.H.勞森則把戲劇的本質(zhì)歸之為“自覺意志在其中發(fā)揮作用的社會(huì)性沖突”。

他認(rèn)為：由于戲劇是處理社會(huì)關(guān)系的，而人的自覺意志又必須受社會(huì)必然性的制約，因而，真正的戲劇性沖突必須是社會(huì)性沖突。這種觀念可以一句話來表述：“沒有沖突就沒有戲劇?！?/p>

激變說：英國戲劇理論家W.阿契爾否定布倫退爾的“沖突”說，他把小說與戲劇相比較，認(rèn)為小說是“漸變”的藝術(shù)，而戲劇是“激變”（ crisis ，又譯危機(jī) ）的藝術(shù)，戲劇所處理的是人的命運(yùn)和環(huán)境的一次激變，這就是戲劇本質(zhì)的所在。 情境、實(shí)驗(yàn)室說：早在18世紀(jì)，法國哲學(xué)家D.狄德羅就曾把“情境”看作戲劇作品的基礎(chǔ)。

黑格爾在談到戲劇的特性時(shí)，也曾把“情境”與“沖突”聯(lián)系在一起，并強(qiáng)調(diào)情境的本體意義。存在主義哲學(xué)家 、劇作家J.-P.薩特把自己的劇本稱為“情境劇”，并把戲劇的對(duì)象說成是人在情境中的選擇行為。

B.布萊希特則把戲劇看作是一種科學(xué)的方法，認(rèn)為：劇院乃是檢驗(yàn)人類在特定情境中行為的實(shí)驗(yàn)室。這種觀念也從一個(gè)特定的角度界定了戲劇的本質(zhì)。

【戲劇起源】 一、歌舞說，此說又可析為兩種： （1）宮廷樂舞說，清代納蘭性德《淥水亭雜識(shí)》云：“梁時(shí)大云之樂，作一老翁演述西域神仙變化之事，優(yōu)伶實(shí)始于此?！眲⑹寂嘣凇对瓚颉分懈鶕?jù)古代樂舞多有妝扮人物之事實(shí)，認(rèn)為“戲曲者，導(dǎo)源于古代樂舞者也……則固與后世戲曲相近者也?！?/p>

常任俠在《在國原始的音樂舞蹈與戲劇》中，較為系統(tǒng)的考察了原始音樂舞蹈的戲劇因素后認(rèn)為“原始社會(huì)中的簡單的音樂舞蹈，便是后來做成完美戲劇的前軀”。周貽白的《中國戲劇史長編》將中國戲劇的最早源頭溯至“周秦的樂舞”。

（2）上古歌舞說，張庚、郭漢城主編《中國戲曲通史》開篇首句云：“中國戲曲的起源可以上溯到原始時(shí)代的歌舞?！蔽覀冎酪磺兴囆g(shù)起源于勞動(dòng)，中國的歌舞也不例外。

《書經(jīng).舜典》上說：“予擊石附石，百獸率舞?！彼^百獸率舞，并不是像后來的儒家所神秘化的那樣，說是在圣人當(dāng)世連百獸都來朝拜舞蹈了，這種舞是用石相擊或用手擊石來打出節(jié)秦的，那時(shí)連鼓也沒有，可見是很原始的。

到后來才有了鼓，所謂“鼓之舞之，”這就進(jìn)一步了。這種舞可能是出去打獵以前的一種原始宗教儀式，也可能是打獵回來之后的一種慶祝儀式，《呂氏春秋.古樂》篇中說：“帝堯立，乃命質(zhì)為樂，質(zhì)乃效山林溪谷之音以歌，乃以鏖革置缶而鼓之，乃拊石擊石以像上帝玉磬之音，以致舞百獸。”

這是戰(zhàn)國時(shí)代關(guān)于古代樂舞的一種傳說。可以透過這段歌舞的描寫看出一幅原始獵人在山林中打獵的景象：“一面呼嘯，一面打著、各種陶器、石器發(fā)響去恐嚇野獸，于是野獸們就狼奔豸突地逃走而終于落網(wǎng)了，這位原始時(shí)代的藝術(shù)家“質(zhì)”（其實(shí)并不是一個(gè)人，而是當(dāng)時(shí)全體人民）就是按生活中的實(shí)際來創(chuàng)造了狩獵舞，這時(shí)所謂的“百獸”實(shí)際是人披獸皮而“舞”的場(chǎng)景，不過是對(duì)于狩獵生活的愉快和興奮的回憶罷了。

當(dāng)然，這時(shí)的場(chǎng)景都是已經(jīng)藝術(shù)化了，音樂、舞蹈都是已經(jīng)節(jié)奏化了的，這種舞蹈帶著濃厚的儀式性，它是響氏族的保護(hù)神或始祖祈禱，以求這次出去打獵獲得豐收，或者是打獵回來為了酬謝神祗而舉行的。但不管它是什么儀式，也不管它披著多厚的原始宗教的外衣，其實(shí)際意義，乃是一種對(duì)于勞動(dòng)的演習(xí)、鍛煉，這不光是鍛煉了獵人們的熟練程度，而且也培養(yǎng)了年輕的獵人，《書經(jīng).舜典》中有命夔“典樂教胄子”的記載。

“胄子”的注解是貴族子弟，。