1.趣味音樂知識問答

你好，希望我的回答可以幫助到你

1.問：王力宏的《花田錯》（花田里犯了錯，說好破曉前忘掉）改編自什么中國劇種？答：京劇《花田錯》

2.問：《小河淌水》（月亮出來亮汪汪亮汪汪；想起我的阿哥在深山）是哪個民族的歌曲？答：云南白族

3.問：《青藏高原》（是誰帶來遠古的呼喚）是什么風格的歌曲？答：山歌風格

4.問：《青春舞曲》（太陽下去明天依舊爬上來）是哪個民族的民歌？答：維吾爾族民歌

5.問：1988年漢城奧運會的主題曲是什么？答：《手拉手》（手拉手向前，四海齊呼喚）

6.問：《中華人民共和國國歌》是由田漢作詞還是聶耳作詞？答：由田漢作詞。

7.問：《十面埋伏》屬于琵琶曲中的文曲還是武曲？答：屬于武曲。

8.問：笛子有七個孔還是八個孔？答：八個孔

9.問：中國民族樂器分為彈撥樂器，拉弦樂器，吹奏樂器和打擊樂器，請個舉一例。答：彈撥樂器：古箏，琵琶，柳琴，古琴等；拉弦樂器：二胡，馬頭琴等；吹奏樂器：嗩吶，蕭，笙，笛子，塤等；打擊樂器：堂鼓，大鑼，小鑼梆子，大镲，小镲等

10.問：《命運交響曲》是莫扎特的作品還是貝多芬的作品？答：貝多芬

11.問：《沂蒙山小調(diào)》是什么地方的民歌？答：山東民歌

我想到的就是這么多了，希望有所幫助。

2.誰能夠提供一些音樂知識趣味問答題

音樂知識問答題 1.三大芭蕾舞?。?答案：《睡美人》《胡桃夾子》和《天鵝湖》 2.《雪絨花》是那布電影中的曲子？ 答案：《音樂之聲》 3.十二平均律是由誰首創(chuàng)？ 答案：中國十二平均律是由明代朱載堉首創(chuàng)，西洋十二平均律是由德國巴哈（赫）首創(chuàng) 4.吉他有多少根弦？ 答案：6根 5.老、少斯特勞斯是什么關系？ 答案：父子 6.《小白菜》是那個地區(qū)的民歌？ 答案：河北 7.誰把鋼琴發(fā)揮到及至？ 答案：貝多芬（音樂之王） 8.關于《唱支山歌給黨聽》的題目 （忘了） 答案：雷鋒 9.圓舞曲也叫什么？ 答案：華爾茲 10.不是中國樂器的是 答案：小號 11.黑管是什么樂器的別稱 答案：單黃管 12.國際歌的詞作者 答案：胞狄埃 13.問題：國際歌的作曲者 答案：比爾.狄蓋特 14.義勇軍進行曲是哪部電影的主題渠 答案；風云兒女 15.樂器女王之稱的是什么樂器 答案：小提琴 16.卡農(nóng)的作者 答案；帕赫貝爾 17."在那遙遠的地方"是哪個地方的歌曲 答案：青海 18.超級樂者是哪個國家研發(fā)的 答案： 中國 19.樂圣之稱的是誰？ 答案；貝多芬 20."掀起你的蓋頭來"是哪個族的歌曲 答案： 新疆維吾爾族 21.法國號又稱什么？ 答案：圓號 22.簡譜的發(fā)明者是誰？ 答案：舒威 23.音樂神童是誰？ 答案：莫扎特 24.圓舞曲之父是誰？ 答案：老約翰 25.進行曲之王是誰？ 答案：蘇沙 26.誰是鋼琴詩人？ 答案：蕭邦 27.法國歌劇的創(chuàng)始人是誰？ 答案：盧利 28.響板的發(fā)源地是哪？ 答案：西班牙 29.哪種不是混合拍？ 選項是：3、5、7、9拍。

答案：選3拍。 30.簡譜最早被哪個國家使用？ 答案 ：法國 31.貝多芬的哪個交響曲被稱為命運交響曲。

答案：第五交響曲 32.音樂史上最早的第一部協(xié)奏曲為何？ 答案：科賴里所做的大協(xié)奏曲. 33.中國的音樂節(jié)是什么時候？ 答案：四月五日 34.世界三大男高音中的多明戈是哪國人？ 答案：西班牙 35.貝斯有幾根弦？ 答案：4根 36.樂劇是由誰所創(chuàng)？ 答案：華格納 37.鋼琴曲中的舊約是什么？ 答案：十二平均率 38.標準音A的音高是多少？ 答案：每秒振動440次 39.關于吉他弦的問題 答案：E B G D A E 40.《彈起我心愛的土琵芭》是哪部電影的插曲？ 答案：鐵道游擊隊。 41.《賣報歌》的作者是誰？ 答案：聶耳 42.啊里山的姑娘是什么族的歌 答案：高山族 43.指揮棒最先是拿什么代替的？ 答案：紙卷 44.《畢業(yè)歌》是哪部電影的主題歌 答案：《桃李劫》 45.《老人河》是哪個國家的歌曲 答案： 美國 46.古箏和古琴哪種的弦多？ 答案：古箏 47.在所有的弦樂器中唯一的演奏音高和實際音高不同的樂器是什么？ 答案：低音大提琴 48.哪位作曲家沒有編寫過管弦樂曲“羅密歐與朱麗葉”？ 答案：貝多芬 49."世界三大男高音”的卡雷拉斯是哪國人？ 答案：西班牙 50.簡譜最早在什么世紀使用 答案：17世紀 51.在木管樂器中，善于表現(xiàn)諷刺氣氛的樂器為何？ 答案：低音管 52.反映蕭邦一生的是？ 答案：一曲難盡 53.貝多芬的《合唱交響曲》是第幾交響曲？ 答案：第九交響曲 54.超級樂者這個游戲不屬于一下哪種類型？ 答案：角色扮演類 55.西洋木管樂器中的“巴松”又稱為？ 答案：雙簧管 56.誰是音樂之父？ 答案：巴哈（赫） 57.“大珠小珠落玉盤”是形容哪種樂器的聲音？ 答案：琵琶 58.歌劇圖蘭朵用了中國哪個民族旋律？ 答案：是茉莉花 59.國際歌中的中文部分起初是由哪種語言翻譯過來的？ 答案：俄語 60.印象派代表人物是 答案： 德彪西 61.中國樂器的樂徽是什么？ 答案： 排蕭 62.交響曲之父是誰？ 答案：海頓 63.單簧管屬于哪一類樂器？ 答案：木管 64.《蝴蝶夫人》的作曲者是誰？ 答案：普契尼 65.音樂的新約是指什么 答案：貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲 66.誰是歌曲之王 答案：奧地利的舒伯 67.誰是“交響曲之父”？ 答案：海頓，他創(chuàng)作了“驚愕”交響曲 68.誰是“協(xié)奏曲之父”？ 答案：因一頭紅發(fā)而被稱為“紅發(fā)教士”的韋瓦第 69.交響詩是由誰首創(chuàng)？ 答案：李斯特 70.節(jié)拍器是由誰所發(fā)明？ 答案：德國人梅智 71.代表古典樂派結束，浪漫樂派開始的作曲家是誰？ 答案：貝多芬 72.小提琴由幾條定弦所構成分別為什么音？ 答案：4，分別為E A D G 73.中提琴由幾條定弦所構成分別為什么音？ 答案：4，分別為A D G C 74.大提琴由幾條定弦所構成分別為什么音？ 答案：4，分別為A D G C 75.低音大提琴由幾條定弦所構成分別為什么音？ 答案：4，分別為G D A E 76.誰有和聲學之父之稱？ 答案：法國了作曲家及理論家拉摩 77.誰是俄國音樂之父？ 答案：俄國作曲家葛令卡 78.長調(diào)屬于哪個民族？ 答案：蒙古族 79：花兒與少年是哪個地方的民歌？ 答案：青海 80.童年這歌的作者是誰`？ 答案：羅大佑 81.《霓裳羽衣》是哪個朝代的戲曲？ 答案：唐 83.下面哪個是柴可夫斯基的作品 答案：悲愴交響曲 84.被稱為“交響樂團心臟”的是？ 答案：弦樂器 85.勁樂2公測日期 答案：6月22日 86.超級樂者內(nèi)測時間？ 答案：4月27日 1. 三大安魂曲是指哪三首呢 莫札特的D小調(diào)安魂曲、威爾第的安魂曲和佛瑞的安魂曲 2. 三大神劇是指哪三首呢 韓德爾的彌賽亞、海頓的天地創(chuàng)造和孟德爾頌的伊利亞 3. 音樂史上。

3.小學一年級趣味音樂小知識

問：笛子有七個孔還是八個孔？

答：八個孔

問：《小河淌水》（月亮出來亮汪汪亮汪汪；想起我的阿哥在深山）是哪個民族的歌曲？

答：云南白族

問：《青藏高原》（是誰帶來遠古的呼喚）是什么風格的歌曲？

答：山歌風格

問：《青春舞曲》（太陽下去明天依舊爬上來）是哪個民族的民歌？

答：維吾爾族民歌

問：《中華人民共和國國歌》是由田漢作詞還是聶耳作詞？

答：由田漢作詞。

問：《十面埋伏》屬于琵琶曲中的文曲還是武曲？

答： 屬于武曲。

問：《命運交響曲》是莫扎特的作品還是貝多芬的作品？

答：貝多芬

4.關于音樂小知識

我從別地方找來的，參考參考。

什么是音樂？這是一個見仁見智的問題，說法很多。筆者認為音樂是一種聲音藝術而非視覺或其它什么感覺的藝術。

把樂音（有時也適當使用噪音）按一定的規(guī)律組織起來，使人聽之產(chǎn)生美感，這種藝術就叫音樂。2、什么叫噪音？什么叫樂音？聲帶、琴弦、木頭板、馬達等物體振動時會發(fā)出聲波，聲波通過空氣傳播進入我們的耳朵，就使我們聽到了聲音。

聲音有噪音和樂音之分：振動無規(guī)律的聲音，如木頭板聲、馬達聲等，叫噪音；振動有規(guī)律，如人聲帶發(fā)出的歌聲，由琴弦發(fā)出的琴音等，叫樂音。音樂中所用的音主要是樂音。

3、什么叫音高？樂音聽起來有的高，有的低，這就叫音高。音高是由發(fā)音物體振動頻率的高低決定的，頻率高聲音就高，頻率低聲音就低。

比如女人唱歌時聲帶振動頻率高，男人唱歌時聲帶振動頻率低，所以男聲比女聲低。4、音樂中所用的樂音范圍有多大？音樂中所用樂音的范圍從每秒種振動16次的最低音到每秒鐘振動4186次的最高音，大約97個。

現(xiàn)代最大的鋼琴可以奏出其中的88個音，是樂音范圍最大的樂器。人唱歌時因受生理限制，所能唱出的樂音僅是樂音范圍中的一小部份。

5、什么叫音名？什么叫唱名？不同音高的樂音，是用C D E F G A G 來表示的，這七個拉丁字母就是樂音的音名，它們一般依次唱成DO RE MI FA SOL LA SI，即唱成簡譜的1 2 3 4 5 6 7 ，相當于漢字“多來米發(fā)梭拉西”的讀音。DO、RE、MI 。

.是唱曲時樂音的發(fā)音，所以叫唱名。

6、什么叫音列？音列是如何分組的？把上面所說的90幾個高低不同的樂音按順序排列起來，構成一個序列，這個序列就叫音列。音名只有七個，而音列中的音卻大大超過這個數(shù)量，如何把音名相同而音高不同的音區(qū)別開來呢？方法就是分組。

人們把音列中的音劃分成幾個組。把音列中處在中央位置的一組（即鋼琴、電子琴等鍵盤樂器中由中央C開始，向上的七個音）叫小字一組，把比小字一組高一倍、高兩倍、高三倍的音分別叫小字二組、小字三組、小字四組。

樂音中當然有比小字一組低的音，它們的分組是：比小字一組低一倍的叫小字組，低兩倍的叫大字組，低三倍的叫大字一組，低四倍的叫大字二組。這樣一來，音列中的分組由低到高的順序是：大字二組 大字一組 大字組 小字組 小字一組 小字二組 小字三組 小字四組 樂音的范圍音樂術語叫做音域。

人聲的音域大約是：女聲由小字組的f到小字二組的a，男聲由大字組的F到小組一組的a。那么，你的音域有多寬呢？有機會時無妨在鋼琴上試一試。

從你能唱出來的最低的那個音起，到最高的那個音止，這個范圍就是你的音域。7、哪一個音是標準音？國際上規(guī)定小字一組的a音每秒振動440次，這個音就是標準音。

由于音列的各音之間都存在著一定的數(shù)量關系，例如比某一音高一倍的音（又叫高一個八度），其頻率一定比某音高一倍，比它低一倍的音（又叫低一個八度），其頻率一定比某音低一倍，所以規(guī)定了標準音的音高，也就等于規(guī)定了其它各音的音高。有了這個標準，人們在制造樂器時，在奏樂、唱歌時，定音就有了根據(jù)。

8、什么叫全音？什么叫半音？把C D E F G A B 這一組音的距離分成十二個等分，每一個等分叫一個“半音”。兩個音之間的距離有兩個“半音”的 ，就叫“全音” 。

在鋼琴、電子琴等鍵盤樂器上，C-D,D-E,F-G,G-A,A-B，兩音之間隔著一個黑鍵，它們之間的距離就是全音；E-F,B-C，兩音之間沒有黑鍵相隔，它們之間的距離就是半音。9、什么叫自然音？什么叫變化音？通俗地說，我們唱歌的時候，那些唱成1 2 3 4 5 6 7 的音，叫自然音；那些在它們的左上角加上#號（如#4、#1）或者b號（如b7、b3）的，叫變化音。

#叫升記號，表示把音在原來的基礎上升高半音；b叫降記號，表示把音在原來的基礎上降低半音。10、什么叫音階？把C、D、E、F、G、A、B 等各音中的某一個音作為中心，由它開始由低至高（或由高到低）按順序排列起來，這個音的序列由于象梯子一樣，逐級向上或向下，所以叫音階。

下面的兩個序列都是音階，前者是大音階，后者是自然小音階：c d e f g a b c a b c d e f g a11、什么叫記譜法？一首曲子一般都包含高低、長短、強弱等要素。把這些要素用各種記號、符號記錄在紙面上的方法叫記譜法。

古今中外使用過和正在使用中的記譜法是有很多的。拿我國來說，古今使用過的記譜法就有多種。

據(jù)說早在戰(zhàn)國時代，衛(wèi)靈公手下的音樂師叫師涓的，就能用某種記譜方法記譜了。據(jù)文字記載，我國隋唐時期就產(chǎn)生了工尺譜、減字譜（古琴用），宋代又又產(chǎn)生了俗字譜。

工尺譜幾經(jīng)沿變，至今仍有民間藝人使用。不過近、現(xiàn)代在我國使用比較普遍的是簡譜和五線譜，尤其以使用簡譜的人最多。

從世界范圍來看，使用最普遍的是五線譜。12、什么是簡譜？簡譜是用阿拉伯數(shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法，讀過書的中國人幾乎都認識它。

這種記譜法的是法國的修道士蘇埃蒂1665年提出來的。后來，將它加以改進和積極推廣的竟然是法國著名的哲學家、文學家盧梭。

由于這種記譜法不方便于記錄多聲部的、復雜的音樂，在歐洲幾乎從未。

5.如何在音樂課堂中滲透有趣的樂理知識

一：教學語言要策略、藝術 在教學中，教師的教學語言對學生是否對學習內(nèi)容感興趣有非常重要的作用。

比如在講解休止符時，用兩種方法導入：一種是“同學們，今天我們來學習休止符……”；另一種是“同學們，今天我們來做一個數(shù)數(shù)字的游戲，方法是……”（具體方法在教學方法中闡述）。在做完游戲后再開始講解什么是休止符。

試想，哪一種方法更能引起學生的注意力，激發(fā)學生的學習興趣，更有利于學生學習知識呢？因此，我們在教學實踐中，對新課的導入、問題的提法等方面，都要精心設計，用何種方式方法，更能抓住學生，使其對教師所講授的知識產(chǎn)生有意注意。 二：教學方法要靈活、多樣 教學方法，是在教學過程中教師的教法和學生的學法的有機統(tǒng)一，是構成教學活動的一個重要因素。

為了更好地實現(xiàn)教學目的，完成教學任務，在選擇教學方法時就必須充分考慮學生的年齡特征、心理特征、性格特征，以充分調(diào)動學生的學習興趣和學習積極性為基準來進行教學。 我在音樂知識的教學中，主要采用以下幾種方法。

（一）：口訣法 在音樂知識的教學中，教師可以把一些知識編成易記、易背、易理解的口訣、順口溜等進行教學。這可以減少繁瑣的反復講解的過程，縮短了教學時間，提高了教學效率。

比如在講解五線譜線間的知識時，我編成“五線譜 很簡單，五線平行四個間，下加一線唱作 do，下加一間唱作 re，一二三線 mi sol xi，一二三間 fa la do，第四五線 re和 fa，還有一間唱作 mi?！钡目谠E，讓學生對照書上的知識默看兩分鐘，理解口訣的含義，并背誦口訣。

這樣前后不到五分鐘的時間，學生就把要求掌握的知識搞清楚了，背熟了。另如在講解單純音符時，我采用表格形式讓學生背記口訣，學生不但很快記熟了從全音符到十六分音符的形狀、名稱、時值，而且可以類推出三十二分音符、六十四分音符的形狀、時值。

口訣 形狀 名稱 時值 雞蛋圓圓唱四拍 全音符 4 拍 蛋旁加豎唱兩拍 二分音 2拍 黑符頭 唱一拍 四分音符 1拍 加條小尾唱半拍 八分音符 二分之一拍 以此類推很簡單 （二）迷語法 在教學中，我們還可以收集、編寫一些有關音樂知識的迷語，如：（ 1）一個大門兩扇板，兩對門眼遙相見，音樂家們到這里，都得來回跑兩遍（反復記號 ）。（ 2）看看象口井，無水卻有聲（升記號 ）。

（ 3）異口同聲（齊唱）。（ 4）曲高和寡（獨唱）……。

同時，我們還可以要求學生在課外自編一些口訣、謎語，讓學生勤思考、勤動腦，以加深對知識的理解、掌握。 （三）練習法 有的音樂知識，如休止符、三連音、切分音等，不在于對定義、概念的死記硬背，而在于實踐運用。

對于這些知識，我們可以通過有趣的練習，讓學生迅速理解、掌握。比如我在講休止符時，對休止符的有關知識只字不提，而首先讓學生做數(shù)數(shù)字的游戲，并分成小組以比賽的形式展開。

學生的積極性非常高，你追我趕，暗暗較勁，休止符的運用這一關很快就順利通過了。具體操作如下： （ 1）集體揮拍練習數(shù)數(shù)字 1 2 3 4 5 6 7 8 2 2 3 45 6 7 8…… （ 2）去掉其中的一個或幾個數(shù)字（去掉的數(shù)字應從少到多），以 0 代替，在呼數(shù)字時， 0 的地方要空出來。

1 2 0 4 5 6 7 8 2 0 0 4 5 6 0 8……（ 3）運用合拍、分拍的揮拍法，變化速度進行練習，實際效果就是 12 34 0678 2204 5678 或 1— 2— 3 —0 0 5— 0 0 7— 8— 在這樣不斷的變化練習中，學生輕輕松松就掌握了二分休止符、四分休止符、八分休止符、前半拍休止等難點節(jié)奏。 三：教材內(nèi)容要合“情”合“理” 由于教材編排及學生的基礎、理解能力等差異，教師在具體的教學過程中，對于課時的安排，知識寬度的取、舍，知識深度的延展、壓縮，都要符合學生的實際情況（合情），符合教材內(nèi)容體系的統(tǒng)一要求（合理），而不能完全照本宣科。

比如有的音樂教材音樂知識的內(nèi)容包括五線譜、單純音符、音名、唱名、全音、半音、符點音符、休止符，本以夠多了，而有的教師不但在一節(jié)課中把這些知識全部講完，而且加以擴展，把音符符頭的寫法應哪邊高、哪邊低都介紹給學生，并要求學生記住。我認為這種擴展是不必要的，無意義的。

一切理論的東西都是為了指導實踐，因此，教師在教學中，必須把音樂知識的教學同實際運用相結合，讓學生在實際的運用中去理解知識、掌握知識、鞏固知識，以進一步提高教學效率、完成教學任務、實現(xiàn)教學目。

6.介紹音樂的常識

1.音程interval 指兩音間的距離，計算單位為“度” 2.音名pitch names 指西洋音樂中的七個基本音級的名稱，即CDEFGAB 3.唱名syllable names 把七個基本音級依次唱出來的do、re、mi、fa、sol、la、si為唱名，簡譜寫作1234567 4.音區(qū)register 樂器或人聲的整個音域 5.音域range 指某一樂器或人聲所能發(fā)出的最低音到最高音之間的范圍 6.標準音standard pitch 指音樂中用作定音標準的a1音，其頻率為440赫茲。

也就是C大調(diào)音階中6(la)這個音 7.音高pitch 聽覺賴以分辨樂音高低的一種特性 8.音階scale 指調(diào)式中的各音從主音到其八度音，按音高次序排列而成的音列（如C大調(diào)的音階為1234567i） 9.調(diào)式mode 指音階的不同的組合形式。西洋音樂有大調(diào)式與小調(diào)式之分。

10.調(diào)key 調(diào)門。一般指某個調(diào)式的主音（起始音）的音高，這個主音音高的音名，就是這個調(diào)式的調(diào)（調(diào)門）的名稱。

11.旋律melody 曲調(diào)。指音與音有組織的橫向組合 12.節(jié)奏rhythm 指音的長短、強弱作周期性的變化的形態(tài)。

一般將節(jié)奏、旋律、和聲三者稱為音樂形成的三大要素 13.節(jié)拍meter 樂曲中周期性出現(xiàn)的節(jié)奏序列 14.和聲harmony 指兩個以上的音按一定的音和關系同時發(fā)聲的縱向組合。 15.速度tempo 指音樂進行時節(jié)拍的相對快慢程度 16.力度dynamics 指音樂演奏時音響的強弱程度。

旋律melody 曲調(diào)。指音與音有組織的橫向組合 節(jié)奏rhythm 指音的長短、強弱作周期性的變化的形態(tài)。

一般將節(jié)奏、旋律、和聲三者稱為音樂形成的三大要素 節(jié)拍meter 樂曲中周期性出現(xiàn)的節(jié)奏序列 和聲harmony 指兩個以上的音按一定的音和關系同時發(fā)聲的縱向組合。 速度tempo 指音樂進行時節(jié)拍的相對快慢程度 力度dynamics 指音樂演奏時音響的強弱程度。

曲式form 指樂曲的結構形式。其基本的模式有兩種：二段式（二部曲式）和三段式（三部曲式） 主題theme 樂曲中具有特征的并處于顯著地位的旋律。

副歌accessory theme 指一首歌曲中每遍所唱的歌詞都相同的部分。起著集中表達全曲中心思想的作用 樂句phrase 由許多樂節(jié)組成的，能表達一定意思的一個旋律 樂段period 由若干樂句組成的，表現(xiàn)一段大致完整的樂思的段落 二段體binary form 指由兩個樂段組成的曲式，前后兩段形成對比 三段體fernary form 由三個樂段組成的曲式。

第一段與第三段相同或基本相同，第二段則具有對比性質(zhì) 復三段體compound ternary form 由三個二段體或三段體組成的曲式。 樂章movement 大型套曲中在結構上有相對獨立性的一個章節(jié) 前奏anabole 樂曲前面的序奏 華彩段cadenza 樂曲中由獨奏者自由發(fā)揮其表演技術的段落，通常樂隊暫停演奏 尾聲postlude 指樂曲的結束部分，起著補充總結或推向高潮的作用 單聲音樂monophony 由單一旋律所構成的音樂，包括沒有伴奏的獨唱、獨奏、以及旋律作同度或八度重疊的齊唱、齊奏。

復調(diào)音樂polyphony 由若干旋律性聲部同時進行而組成的樂曲，其每一個聲部都同等地重要并具有獨立性，但同時各聲部又彼此形成和聲關系 主調(diào)音樂homophony 在眾多的聲部中，以一個旋律性最強的聲部為主，其余聲部作為陪襯 指揮conductor 領導樂隊或合唱隊進行排練和演出的人 標題音樂program music 有文字說明樂曲內(nèi)容的音樂作品。 古典音樂classical music 泛指時指過去時代具有典范意義或代表性的音樂（不含民間音樂）；專指時指維也納古曲樂派的音樂或師法于該樂派的音樂 爵士樂Jazz 本世紀初產(chǎn)生于叛國新奧爾良的一種溶合了黑人的散拍樂，靈歌與布魯斯的音樂形式。

我想你說的打口 應該是打口CD。

也就是打口碟。

打口碟，即國外正版碟，這些碟片通過不同途徑進入到中國，最多的一種形式是以廢塑料名義被進口，幾乎全部來源自美國。因此購買所有歐洲、日本樂隊的打口都是在美國銷售的版本。

7.有關音樂的小知識..謝謝

很多樂理基礎知識的一個網(wǎng)站 /list.php?fid=3 給你看下文章列表 基本音樂名詞解釋 [2006-05-02] 音樂名詞解釋匯萃 [2006-05-02] 簡譜的來歷 [2006-05-02] 簡譜及工尺譜簡介 [2006-05-02] 音樂樂理知識入門 [2006-05-02] 樂音體系 [2006-05-02] 基礎樂理--音樂語言的表現(xiàn)功能 [2006-05-02] 基礎樂理--音及音高 [2006-05-02] 基礎樂理--樂音體系 音列 音級 [2006-05-02] 基礎樂理--音的分組 [2006-05-02] 基礎樂理--音域及音區(qū) [2006-05-02] 基礎樂理--音律 [2006-05-02] 基礎樂理--十二平均律 [2006-05-02] 基礎樂理--純律 [2006-05-02] 基礎樂理--音符與休止符 [2006-05-02] 基礎樂理--音符與休止符的寫法 [2006-05-02] 基礎樂理--增長音值的補充記號 [2006-05-02] 基礎樂理--五線譜 [2006-05-02] 基礎樂理--變音記號 [2006-05-02] 基礎樂理--演奏法的記號 [2006-05-02] 什么是 R&B? R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般譯作“節(jié)奏怨曲”或“節(jié)奏布魯斯”。

廣義上， R&B可視為“黑人的流行音樂”，它源於黑人的 Blues音樂，是現(xiàn)今西行流行樂和搖滾樂的基礎， Billboard雜志曾介定 R&B為，所有黑人音樂除了 Jazz和 Blues之外，都可列作 R&B，可見 R&B的范圍是多么的廣泛。 近年黑人音樂圈大為盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，并且同時保存著不少 R&B成分。

什么是HOUSE? HOUSE是於八十年代沿自 DISCO發(fā)展出來的跳舞音樂。 這是芝加哥的DJ玩出的音樂， 他們將德國電子樂團Kraftwerk的一張唱片和電子鼓（Drum Machine）規(guī)律的節(jié)奏 及黑人藍調(diào)歌聲混音在一，House就產(chǎn)生啦~ 一般翻譯為"浩室"舞曲，為電子舞曲最基本的型式，4/4拍的節(jié)奏， 一拍一個鼓聲，配上簡單的旋律，常有高亢的女聲歌唱. DISCO流行后，一些DJ將它改變，有心將DISCO變得較為不商業(yè)化， BASS和鼓變得更深沈， 很多時變成了純音樂作品，即使有歌唱部分也多數(shù)是由跳舞女歌手唱的簡短句子，往往沒有明確歌詞。

漸漸的，有人加入了LATIN（拉?。?、REGGAE（瑞格源在西印度群島）、RAP（說唱）或 JAZZ（爵士）等元素， 至八十年代后期， HOUSE沖出地下范圍，成為芝加哥、紐約及倫敦流行榜的寵兒。 為什么會叫"House"呢？就是說只要你有簡單的錄音設備，在家里都做得出這種音樂~House也是電子樂中 最容易被大家所接受的. Cher唱的Believe 就是個好例子.而M-People可說是House代表團體.House舞曲在1986年開始流行后，可說是取代了Disco音樂. House可分為： Acid House 也就是融合了TB-303的Acid聲的House樂 Deep House 有著相當濃厚的靈魂唱腔，又叫作Garage，蠻流行化的. 像Real Mecoy, M-People, La Bouche都是Garage團體. Hard House 簡單來說，就是節(jié)奏較重，較猛的House. Progressive House 這類House沒啥靈魂唱腔，反而比較注重旋律和樂曲編排.有一 點像"演奏類"的House樂. 像SASH！的專輯It''s My Life便是很好的Progressive House專輯. Epic House 就是"史詩"House. Epic House有著優(yōu)美，流暢的旋律和磅礴的氣勢， 很少會有vocal在里面（幾乎是沒有?。? BT的音樂就是很棒的Epic House，而他也被稱作"Epic House天皇". 其實連Rock也有"Epic Rock" Trible House 想像一下：帶有非洲原始風貌或是印地安人的鼓奏的House是啥樣？ 這就是Trible House~ 這種House除了有一般House穩(wěn)定的節(jié)奏外，在每拍之間，會加入一些帶有原始風貌，零碎的鼓點. 蠻有趣的~ 不過，House的范圍太廣了，大家也不用硬要把一首曲子分類.這些只是告訴大家，House很多種"而已。

到了九十年代， HOUSE已減少了那前衛(wèi)、潮流色彩，但仍是很受歡迎的音樂。 什么是Britpop? Britpop雖有個“ Pop"字，但其實是 Rock的一種，源於九十年代英倫，中文可譯為“英式搖滾”，這是英倫樂壇對美國 Grunge潮的一個回應，主要是以樂隊形式出現(xiàn)。

不過， Britpop風格其實十分廣泛，如 Oasis是結他搖滾樂隊， Blur則 Pop很多，而Pulp則接近 Glam Rook及跳舞風格，不過他們都被列作 Britpop。 英國 Britpop代表人物： Oasis 、Blur 、Suede 、Pulp 、Radiohead 什么是 Trip-Hop? Trip-Hop是英倫/歐洲跳舞音樂的一種，它的名字來源是“ Trip+ Hip-Hop= Trip-Hop”，因為它發(fā)源自英國的Bristol，因此最早時稱作“Bristol Hip-Hop”。

由于把把Hip-Hop（其實很多音樂都是架構在Hip-Hop上的……不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人， 他們多半是用Hip-Hop音樂來跳的。）節(jié)奏變慢（有時很慢很慢）加入一些迷幻的味道，如很陰沉，肥厚的Bass，輕微但迷幻的合成音效，或是些唱片的取樣，有時可能連唱片的雜音都會被“故意”取樣進去。

所謂“ Trip”，指迷幻，氤氳的藥物【旅程】，所以， Trip-Hop是種慢板的迷幻的、有 Jazz感覺的、迷糊的、帶點 Hip-Hop節(jié)奏的 Break beat音樂。它雖然隸屬跳舞音樂類，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音樂所有的明確節(jié)拍特色相去很遠。

外國 Trip-Hop代表人物： Trip-Hop中公認的鐵三角ortishead、Tricky、Massive Attack 、Mandalay Moloko 、Coldcut 什么是 Gangsta Rap? Gangsta Rap是 Rap的一種，以 Rap。

8.有關音樂的常識

(1)以歷史上垓下之戰(zhàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的曲子是：十面埋伏

(2)魏晉名士嵇康 臨刑前彈奏的絕世琴曲是：：《廣陵散》

(3)梅花三弄為什么叫"三弄"是因為：以泛聲演奏主調(diào)，并以同樣曲調(diào)在不同徽位上重復3次，故稱為《三弄》

(4)"泠泠七弦上，靜聽松風寒"這句詩描寫的是：古琴（樂器）.

(5)馬頭琴是我國蒙古族（民族）的拉弦樂器.

(6)"花兒"是屬于撒拉族（民族）的民歌.

(7)<<；掀起你的蓋頭來>>；是維吾爾族（民族）的民歌.

(8)"信天游"是陜北（地方）的民歌主要形式.

(9)七弦琴是我國壯族（民族）樂器.

(10)汗代樂府民歌中的"樂府"，最初是指：主管音樂的官府.

9.求一些比較常用的音樂常識

《音樂知識總篇》- 常用音樂術語 音樂格式一覽 經(jīng)典的WAVE : WAVE文件作為最經(jīng)典的Windows多媒體音頻格式，應用非常廣泛，它使用三個參數(shù)來表示聲音：采樣位數(shù)、采樣頻率和聲道數(shù)。

聲道有單聲道和立體聲之分，采樣頻率一般有11025Hz(11kHz)、22050Hz(22kHz)和44100Hz(44kHz)三種。WAVE文件所占容量=（采樣頻率*采樣位數(shù)*聲道）*時間/8(1字節(jié)=8bit)。

傳統(tǒng)的MOD: MOD是一種類似波表的音樂格式，但它的結構卻類似 MIDI，使用真實采樣，體積很小，在以前的DOS年代，MOD經(jīng)常被作為游戲的背景音樂?，F(xiàn)在的MOD可以包含很多音軌，而且格式眾多，如S3M、NST、669、MTM、XM、IT、XT和RT等。

電腦音樂MIDI: MIDI是Musical Instrument Data Interface的簡稱，它采用數(shù)字方式對樂器所奏出來的聲音進行記錄（每個音符記錄為一個數(shù)字），然后，播放時再對這些記錄通過FM或波表合成：FM合成是通過多個頻率的聲音混合來模擬樂器的聲音；波表合成是將樂器的聲音樣本存儲在聲卡波形表中，播放時從波形表中取出產(chǎn)生聲音。 龍頭老大MP3: MP3可謂是大名鼎鼎，它采用MPEG Audio Layer 3 技術，將聲音用 1∶10 甚至 1∶12 的壓縮率壓縮，采樣率為44kHz、比特率為112kbit/s。

MP3音樂是以數(shù)字方式儲存的音樂，如果要播放，就必須有相應的數(shù)字解碼播放系統(tǒng)，一般通過專門的軟件進行MP3數(shù)字音樂的解碼，再還原成波形聲音信號播放輸出，這種軟件就稱為MP3播放器，如Winamp等。 網(wǎng)上霸主RA系列： RA、RAM和RM都是Real公司成熟的網(wǎng)絡音頻格式，采用了“音頻流”技術，所以非常適合網(wǎng)絡廣播。

在制作時可以加入版權、演唱者、制作者、Mail 和歌曲的Title等信息。 RA可以稱為互聯(lián)網(wǎng)上多媒體傳播的霸主，適合于網(wǎng)絡上進行實時播放，是目前在線收聽網(wǎng)絡音樂最好的一種格式。

高壓縮比的VQF: VQF即TwinVQ是由Nippon Telegraph and Telephone同YAMAHA公司開發(fā)的一種音頻壓縮技術。 VQF的音頻壓縮率比標準的MPEG音頻壓縮率高出近一倍，可以達到1∶18左右甚至更高。

而像MP3、RA這些廣為流行的壓縮格式一般只有1∶12左右。但仍然不會影響音質(zhì)，當VQF以44kHz-80kbit/s的音頻采樣率壓縮音樂時，它的音質(zhì)會優(yōu)于44kHz-128kbit/s的MP3，以44kHz-96kbit/s壓縮時，音樂接近44kHz-256kbit/s的MP3。

迷你光盤MD: MD（即MiniDisc）是SONY公司于1992年推出的一種完整的便攜音樂格式，它所采用的壓縮算法就是ATRAC技術（壓縮比是1∶5）。MD又分為可錄型MD(Recordable，有磁頭和激光頭兩個頭)和單放型MD(Pre-recorded，只有激光頭)。

強大的編輯功能是MD的強項，可以快速選曲、曲目移動、合并、分割、刪除和曲名編輯等多項功能，比CD更具個性化，隨時可以擁有一張屬于自己的MD專輯。MD的產(chǎn)品包括MD隨身聽、MD床頭音響、MD汽車音響、MD錄音卡座、MD攝像槍和MD驅(qū)動器等。

音樂CD： 即CD唱片，一張CD可以播放74分鐘左右的聲音文件，Windows系統(tǒng)中自帶了一個CD播放機，另外多數(shù)聲卡所附帶的軟件都提供了CD播放功能，甚至有一些光驅(qū)脫離電腦，只要接通電源就可以作為一個獨立的CD播放機使用。 潛力無限的WMA 微軟在開發(fā)自己的網(wǎng)絡多媒體服務平臺上主推ASF(Audio Steaming Format)，這是一個開放支持在各種各樣的網(wǎng)絡和協(xié)議上的數(shù)據(jù)傳輸?shù)臉藴省?/p>

它支持音頻、視頻以及其他一系列的多媒體類型。而WMA是Windows Media Audio的縮寫，相當于只包含音頻的ASF文件。

WMA文件在80kbps、44kHz的模式下壓縮比可達1∶18，基本上和VQF相同。而且壓縮速度比MP3提高一倍。

所以它應該比VQF更具有競爭力。 免費音樂格式Vorbis 為了防止MP3音樂公司收取的專利費用上升，GMGI的iCast公司的程序員開發(fā)了一種新的免費音樂格式Vorbis，其音質(zhì)可以與MP3相媲美，甚至優(yōu)于MP3。

并且將通過網(wǎng)絡發(fā)布，可以免費自由下載，不必擔心會涉及侵權問題。但MP3在網(wǎng)上已經(jīng)非常流行，微軟的Windows Media技術也開始普及，Vorbis的前景還是不容樂觀。

其它音頻格式 AIF/AIFF：蘋果公司開發(fā)的一種聲音文件格式，支持MAC平臺，支持16位44.1kHz立體聲。 AU:SUN的AU壓縮聲音文件格式，只支持8位的聲音，，是互連網(wǎng)上常用到的聲音文件格式，多由SUN工作站創(chuàng)建。

CDA:CD音軌文件。 CMF:CREATIVE 公司開發(fā)的一種類似MIDI的聲音文件。

DSP:Digital Signal Processing（數(shù)字信號處理）的簡稱。通過提高信號處理方法，音質(zhì)會極大地改善，歌曲會更悅耳動聽。

S3U:MP3播放文件列表 RMI:MIDI樂器序列 有損壓縮： AAC：在高比特率下音質(zhì)僅次于MPC，在高比特率和低比特率下表象都很不錯。就是編碼速度太慢！ MPC：低比特率下表現(xiàn)一般，不及Mp3Pro編碼的MP3和OGG，高比特率下音質(zhì)最好，編碼速度快！ OGG：低比特率下音質(zhì)最好，高比特率同樣也不錯。

編碼速度稍慢。 MP3(MP3Pro)：在低比特率下音質(zhì)次于OGG，其他方面同MP3 WMA：高低比特率下都一般，不支持VBR，最高192Kbit/s 無損壓縮： FLAC：壓縮率在四個中最差，編碼速度不錯，平。