1.戲劇文學(xué)必知的常識(shí)有哪些
一、表演專業(yè)考什么內(nèi)容。
表演專業(yè)呢，總得來(lái)說(shuō)呢，考試內(nèi)容就是聲、臺(tái)、行、表，通常的表演專業(yè)，都會(huì)有初試和復(fù)試。初試和復(fù)試的內(nèi)容，一般初試的考試內(nèi)容都是自我介紹、自選作品朗讀、集體小品的的表演還有就是考官的問(wèn)了呢。
這幾項(xiàng)考試內(nèi)容還是比較有難度的呢，在自我介紹中就是要考生自己去琢磨一年怎樣的讓自己的自我介紹變得特別一點(diǎn)了。還有其他項(xiàng)目中的閃光點(diǎn)都是需要考生自己去挖掘了。
在這一部分不管是哪個(gè)項(xiàng)目，都要選擇適合自己的材料或者是內(nèi)容。復(fù)試的時(shí)候分為二試和三試，通過(guò)二試的考生，在參加三試的時(shí)候。
復(fù)試的考察項(xiàng)目是比較綜合的?？幽憧紙?chǎng)的方面比較全面的。
所以進(jìn)入三試的你要提前做好準(zhǔn)備的喲。二、在考官面前真實(shí)和真誠(chéng)最重要。
有的考生在參加考試的時(shí)候，怎么說(shuō)有一種端著的架子或者是一直在裝，想讓考官跟家注意到自己，但其實(shí)并不用這樣的，在考官眼里最能夠吸引到他們的往往是那些很真實(shí)的考生呢。就將你最真實(shí)的一面展現(xiàn)給考官老師看，這樣的話反而會(huì)得到老師的關(guān)注或者注意呢。
2.戲劇的基本文學(xué)常識(shí)
又戲劇的基本文學(xué)常識(shí)有“案頭本”與“演出本”之分，前者一般文學(xué)性較強(qiáng)而 戲劇文學(xué)
可演出性較差；后者一般文學(xué)性和可演出性兼而有之。無(wú)論是“案頭本”還是“演出本”，都要受到戲劇的三個(gè)基本特征的制約。這三個(gè)特征：一是完整的綜合性。即文學(xué)（劇本）、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等各文學(xué)藝術(shù)門類的綜合統(tǒng)一；二是形象的直觀性。戲劇藝術(shù)是“活人當(dāng)眾演給活人看”的藝術(shù)。它的人物、環(huán)境和情節(jié)發(fā)展都是直觀再現(xiàn)，而不像其它文學(xué)作品那樣必須閱讀和想象，才能在腦海中間呈現(xiàn)出來(lái)；三是高度集中性。戲劇演出時(shí)間一般在三小時(shí)以內(nèi)，演出在舞臺(tái)上進(jìn)行，所以戲劇的時(shí)間、空間和人物必須高度集中，既不能像小說(shuō)那樣全方位展現(xiàn)，也不能像電影那樣自由馳騁。 與戲劇藝術(shù)基本特征相統(tǒng)一的戲劇文學(xué)——?jiǎng)”?，其基本特點(diǎn)是突出的舞臺(tái)性。舞臺(tái)性，一指時(shí)間、場(chǎng)景和人物的高度集中性；二指人物形象的行動(dòng)性。戲劇藝術(shù)是行動(dòng)的藝術(shù)，是摹仿行動(dòng)中的人的藝術(shù)。劇本中的人物必須具有強(qiáng)烈的直觀的內(nèi)心動(dòng)作性和外部動(dòng)作性；三指人物的臺(tái)詞必須簡(jiǎn)潔精煉，又通俗易懂。人物語(yǔ)言必須口語(yǔ)化、動(dòng)作化、性格化。你不會(huì)將依據(jù)法規(guī)和監(jiān)管法規(guī)和加快改革后盡快發(fā)放過(guò)后其次 ，戲劇文學(xué)必須有強(qiáng)烈的戲劇性。戲劇性是劇作藝術(shù)的主要特點(diǎn)。戲劇性包含多方面要求，如偶然性、突變性、傳奇性、震撼性等等，但主要指戲劇沖突而言?！皼](méi)有沖突，就沒(méi)有戲劇”，這是戲劇文學(xué)和戲劇藝術(shù)的神圣法典。事物之間存在差異，差異構(gòu)成事物之間的矛盾，矛盾發(fā)展到極點(diǎn)，形成對(duì)抗性斗爭(zhēng)，便形成沖突。小說(shuō)或散文、詩(shī)歌，可以只寫差異，寫矛盾而不寫沖突。但戲劇文學(xué)必須把人物放在尖銳的社會(huì)沖突和內(nèi)心沖突中來(lái)表現(xiàn)。沖突本身是生活矛盾和本質(zhì)的集中反映，最具有藝術(shù)吸引力和震撼力。如果把詩(shī)歌比喻為冰上芭蕾，把散文比喻為自由體操，把小說(shuō)比喻為十項(xiàng)全能，那么，戲劇文學(xué)或戲劇藝術(shù)就是扣人心弦的斗牛、拳擊和足球賽。
再次
戲劇文學(xué)是代言體而不是旁敘體。旁敘體指作者可以直接敘述的文體。小說(shuō)、散文等都是旁敘體。代言體指靠作品中人物自身的語(yǔ)言塑造人物、描繪環(huán)境、展開情節(jié)的文體。戲劇文學(xué)用的是代言體，代言體決定劇本語(yǔ)言特殊化和劇本創(chuàng)作的高難度，高爾基說(shuō)，“劇本（悲劇和喜劇）是最難運(yùn)用的一種文學(xué)形式。其所以難，是因?yàn)閯”疽竺總€(gè)劇中人物用自己的語(yǔ)言和行動(dòng)表現(xiàn)自己的特征，而不用作者提示?！薄皠”镜牡菆?chǎng)人物的產(chǎn)生，特別依靠而且只有依靠他們的語(yǔ)言。”語(yǔ)言對(duì)戲劇就是一切。諸如人物、人物關(guān)系和事件原委的交代介紹，人物性格的刻畫，心理的揭示，故事情節(jié)的展開，以至人物活動(dòng)的環(huán)境（這主要體現(xiàn)在戲曲文學(xué)中），都只能靠劇中人物的語(yǔ)言來(lái)實(shí)現(xiàn)。 戲劇文學(xué)一般根據(jù)戲劇沖突的性質(zhì)分為悲劇、喜劇和正劇，根據(jù)藝術(shù)形式的不同分為話劇、詩(shī)劇、歌劇。可劃歸詩(shī)劇的中國(guó)戲曲文學(xué)，又稱“劇詩(shī)”，是中華民族文學(xué)的瑰寶。
臺(tái)詞
臺(tái)詞（part/dialog/line）是戲劇表演中角色所說(shuō)的話語(yǔ)。是劇作者用以展示劇情，刻畫人物，體現(xiàn)主題的主要手段。也是劇本構(gòu)成的基本成分。 世界上早期戲劇劇本的臺(tái)詞都是詩(shī)體的。17世紀(jì)，散文體的臺(tái)詞開始在喜劇劇本中確立穩(wěn)固的地位；18世紀(jì)，悲劇臺(tái)詞也逐漸使用散文體；19世紀(jì)中葉以后，散文體最終替代詩(shī)體成為劇本臺(tái)詞的基本形式。 戲劇的臺(tái)詞一般包括對(duì)白、獨(dú)白和旁白。西洋歌劇中的臺(tái)詞以詩(shī)體唱詞為主；在中國(guó)戲曲中，則是韻文體的唱詞和散文體的念白的綜合運(yùn)用。戲曲的念白是一種富有音樂(lè)性的藝術(shù)語(yǔ)言，分為散白、韻白等多種念白形式。對(duì)白，是劇本中角色間相互的對(duì)話，也是戲劇臺(tái)詞的主要形式。獨(dú)白，是角色在舞臺(tái)上獨(dú)自說(shuō)出的臺(tái)詞，它從古典悲劇發(fā)展而來(lái)，在文藝復(fù)興時(shí)期的戲劇中使用十分廣泛，是把人物的內(nèi)心感情和思想直接傾訴給觀眾的一種藝術(shù)手段，往往用于人物內(nèi)心活動(dòng)最劇烈最復(fù)雜的場(chǎng)面。旁白，是角色在舞臺(tái)上直接說(shuō)給觀眾聽，而假設(shè)不為同臺(tái)其他人物聽見的臺(tái)詞。內(nèi)容主要是對(duì)對(duì)方的評(píng)價(jià)和本人內(nèi)心活動(dòng)的披露。中國(guó)戲曲中的“打背供”是旁白的一種。 在劇本創(chuàng)作中，臺(tái)詞是決定戲劇作品藝術(shù)性的重要因素。由于戲劇不像小說(shuō)等文學(xué)樣式那樣由作者出面向讀者敘述，只能依靠人物自身的語(yǔ)言與動(dòng)作來(lái)表達(dá)一切，因此臺(tái)詞是戲劇舞臺(tái)上唯一可以運(yùn)用的語(yǔ)言手段，臺(tái)詞的寫作與安排成為劇作技巧的重要組成部分。參考資料：/xiquwenxue/index.html
3.關(guān)于戲劇的文學(xué)常識(shí)
戲劇的文學(xué)常識(shí) 定義及其特征 戲劇是由演員扮演角色，在舞臺(tái)上當(dāng)眾表演故事情節(jié)的一種藝術(shù)。
戲劇是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，她借助文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映現(xiàn)實(shí)生活。是文學(xué)體裁的一種。
戲劇離不開戲劇沖突，它表現(xiàn)在人物性格的沖突上，具體表現(xiàn)為一系列的動(dòng)作。戲劇的基本要素是矛盾沖突，通過(guò)具體的舞臺(tái)形象再現(xiàn)社會(huì)的斗爭(zhēng)生活，能激起觀眾強(qiáng)烈的情感反映，達(dá)到社會(huì)教育的目的。
戲劇是由演員在舞臺(tái)上表演的藝術(shù)，因而它要受舞臺(tái)的制約，要適合演出的需要。這就決定了它的一些特征：第一、更典型、更集中地表現(xiàn)社會(huì)生活的沖突和斗爭(zhēng)。
第二、故事情節(jié)發(fā)生的時(shí)間和地點(diǎn)往往很集中，登場(chǎng)人物也有一定數(shù)量的限制。第三，人物性格和故事情節(jié)主要是通過(guò)登場(chǎng)人物的語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)。
第四，故事情節(jié)的發(fā)展往往分幕分場(chǎng) 二、幾個(gè)名詞術(shù)語(yǔ)戲劇的幾大要素：包括舞臺(tái)說(shuō)明、戲劇沖突、人物臺(tái)詞等。戲劇語(yǔ)言包括臺(tái)詞（即人物語(yǔ)言）和舞臺(tái)說(shuō)明。
1、沖突：是矛盾斗爭(zhēng)的一種表現(xiàn)形式。主要通過(guò)人與人之間的沖突表現(xiàn)先進(jìn)與落后、進(jìn)步與保守等的矛盾沖突。
戲劇沖突應(yīng)比生活矛盾更強(qiáng)烈，更典型，更集中，更富于戲劇性。2、臺(tái)詞：是劇中人物的語(yǔ)言。
它是性格化的，是富有動(dòng)作性的，即人物的語(yǔ)言是同他的行動(dòng)聯(lián)系在一起的。臺(tái)詞的表現(xiàn)形式有：對(duì)話、獨(dú)白、旁白（登場(chǎng)人物離開其他人物而向觀眾說(shuō)話）、內(nèi)白（在后臺(tái)說(shuō)話）、潛臺(tái)詞（即是言中有言，意中有意，弦外有音。
它實(shí)際上是語(yǔ)言的多意現(xiàn)象）等等。3、幕和場(chǎng)：幕，即拉開舞臺(tái)大幕一次，一幕就是戲劇一個(gè)較完整的段落。
場(chǎng)，即拉開舞臺(tái)二道幕一次，它是戲劇中較小的段落。4、舞臺(tái)說(shuō)明：是幫助導(dǎo)演和演員掌握劇情，為演出提示的一些注意之點(diǎn)的有關(guān)說(shuō)明。
說(shuō)明的內(nèi)容有關(guān)于時(shí)間、地點(diǎn)、人物、布景的，有關(guān)于登場(chǎng)人物的動(dòng)作、表情的，有關(guān)于登場(chǎng)人物上場(chǎng)、下場(chǎng)的，有關(guān)于“效果”的，有關(guān)于開幕、閉幕的等等。三、戲劇分類：1）按表現(xiàn)形式分：話?。ㄈ纭独子辍罚?、歌?。ㄈ纭栋酌罚?、舞?。ㄈ纭督z路花雨》）、啞劇等；2）按劇情繁簡(jiǎn)和結(jié)構(gòu)分：獨(dú)幕劇、多幕劇（如《雷雨》）；3）按題材所反映的時(shí)代分：歷史?。ㄈ纭肚罚?、現(xiàn)代劇（如《雷雨》）；4）按矛盾沖突的性質(zhì)分：悲?。ㄈ纭肚罚⑾矂。ㄈ纭锻崴股倘恕罚?、正?。ㄈ纭栋酌罚?）按演出場(chǎng)合分：舞臺(tái)劇、廣播劇、電視劇等。
戲劇文學(xué)有關(guān)知識(shí)戲劇文學(xué)指各種具體樣式的劇本。與其他文學(xué)作品不同的是，創(chuàng)作劇本的目的主要不是為了供閱讀，而是為了演出。
像關(guān)漢卿、莎士比亞，這樣偉大的戲劇家，用畢生的精力寫的幾十部劇本，莫不如此。因此寫作劇本的規(guī)律，必須受舞臺(tái)藝術(shù)規(guī)律的制約。
戲劇文學(xué)的特點(diǎn)是：第一，要凝練地反映生活，以強(qiáng)烈的戲劇沖突，把人物、時(shí)間、場(chǎng)景高度集中在有限的舞臺(tái)的空間和時(shí)間內(nèi)，使舞臺(tái)的小天地，盡量地容納下人間的大天地，將錯(cuò)綜復(fù)雜的現(xiàn)實(shí)生活，經(jīng)過(guò)濃縮，以較短的篇幅，較少的人物，較省的場(chǎng)景，較單純的事件，藝術(shù)地再現(xiàn)于舞臺(tái)之上。第二，劇本中的語(yǔ)言，主要是人物語(yǔ)言（臺(tái)詞），必須是個(gè)性化的，有一定性格的人物，發(fā)自于心，吐之于口的語(yǔ)言。
讓觀眾通過(guò)對(duì)話見出人物間性格的交鋒，產(chǎn)生動(dòng)作感，從而展示出劇情。第三，要有集中的沖突。
只有沖突才能推動(dòng)劇情的發(fā)展，沒(méi)有集中的沖突，就沒(méi)有戲劇。戲劇文學(xué)不是小說(shuō)那樣的敘述體，而是代言體，只能讓人物出場(chǎng)以自己的方式去說(shuō)話，人物的性格對(duì)立和沖突才能形成，才有“戲”。
第四，劇本的結(jié)構(gòu)布局要巧妙安排，要使劇情的發(fā)展和結(jié)局十分巧妙，甚至引人入勝，令人莫測(cè)，增強(qiáng)戲劇效果。戲劇文學(xué)的分類法是多樣的。
從內(nèi)容性質(zhì)分類，有悲劇、喜劇和正劇（悲喜?。?；從表現(xiàn)手法分類，有話劇、歌劇、舞劇、歌舞劇、詩(shī)?。粡慕Y(jié)構(gòu)形式上分類，有獨(dú)幕劇和多幕?。粡念}材上分類，有歷史劇、現(xiàn)代劇、童話劇等。 話劇、歌劇、舞劇 戲劇文學(xué)按藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法分類，有話劇、歌劇、舞劇。
話劇的特點(diǎn)是以對(duì)話為主要表現(xiàn)手段。對(duì)話必須是規(guī)范化的文學(xué)語(yǔ)言，要通俗易懂，便于觀眾接受，適于反映生活。
歌劇是一種聲樂(lè)和器樂(lè)綜合而成的戲劇形式，所以也稱歌劇為樂(lè)劇。有的歌劇只有歌唱，沒(méi)有獨(dú)白和對(duì)話，有的則是三者兼而有之。
歌劇的唱詞和音樂(lè)十分重要，歌詞的語(yǔ)言應(yīng)是詩(shī)的語(yǔ)言。舞劇是把舞蹈、音樂(lè)和戲劇結(jié)合在一起的戲劇藝術(shù)。
它的特點(diǎn)是：劇情的發(fā)展、人物形象的塑造，主要靠演員的舞蹈動(dòng)作（還有音樂(lè)語(yǔ)言）來(lái)表現(xiàn)的。劇中的舞蹈分情節(jié)舞和表演舞兩種：情節(jié)舞用來(lái)表現(xiàn)戲劇情節(jié)，表演舞用來(lái)描繪劇情發(fā)生的時(shí)代和環(huán)境的特征 幕劇、多幕劇 根據(jù)戲劇的結(jié)構(gòu)形式，容量的大小，分為獨(dú)幕劇和多幕劇。
獨(dú)幕劇是獨(dú)成一幕的短劇。由于展示劇情受到嚴(yán)格的時(shí)間、場(chǎng)景等限制，要求結(jié)構(gòu)緊湊，矛盾沖突的展開比較迅速，而情節(jié)的基本部分——開頭、發(fā)展、高潮、結(jié)局卻均應(yīng)表現(xiàn)出來(lái)。
多幕劇是大型的戲劇。容量大，故事情節(jié)復(fù)雜。
由于它分幕分場(chǎng)，用能換幕表現(xiàn)時(shí)間的間隔和空間的轉(zhuǎn)移，就可以把不便于在舞臺(tái)上演出的事件。
4.戲劇的常識(shí)有哪些
戲?。╠rama） [drama;play] 舊時(shí)專指戲曲，后用為戲曲、話劇、歌劇、舞劇、詩(shī)劇等的總稱。
希臘戲劇戲劇，指以語(yǔ)言、動(dòng)作，舞蹈，音樂(lè)，木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。
戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂(lè)劇、木偶戲等。具體含義】綜合藝術(shù)的一種。
有兩種含義：狹義專指以古希臘悲劇和喜劇為開端，首先在歐洲各國(guó)發(fā)展起來(lái)繼而在世界廣泛流行的舞臺(tái)演出形式 ，英文為drama ，中國(guó)稱之為話劇。廣義還包括東方一些國(guó)家、民族的傳統(tǒng)舞臺(tái)演出形式，如中國(guó)的戲曲、日本的歌舞伎、印度的古典戲劇、朝鮮的唱?jiǎng)〉取?/p>
【戲劇本質(zhì)】公元前4世紀(jì)，亞里士多德在《詩(shī)學(xué)》中已經(jīng)表述了對(duì)戲劇本質(zhì)的認(rèn)識(shí)。他認(rèn)為：一切藝術(shù)都是模仿，戲劇是對(duì)人的行動(dòng)的模仿 。
2個(gè)世紀(jì)以后 ，印度的第一部戲劇理論著作《舞論》也指明：“戲劇就是模仿?！?9世紀(jì)以后，對(duì)戲劇本質(zhì)的研討出現(xiàn)了眾說(shuō)紛紜的局面，主要有觀眾說(shuō)，沖突說(shuō)，激變說(shuō)，情境、實(shí)驗(yàn)室說(shuō)等。
觀眾說(shuō)：認(rèn)定觀眾是戲劇的必要條件 ，也是戲劇的本質(zhì)所在。法國(guó)戲劇理論家F.薩賽是這種觀念的代表，他斷言 ：不管是什么樣的戲劇作品，都是為了給觀眾看的。
“沒(méi)有觀眾，就沒(méi)有戲劇”，因而，戲劇的一切器官都必須與觀眾的欣賞相適應(yīng)。 沖突說(shuō)：以法國(guó)戲劇理論家布倫退爾為代表。
19世紀(jì)末，布倫退爾指出：舞臺(tái)乃是人的自覺(jué)意志發(fā)揮的場(chǎng)所，人物的自覺(jué)意志的發(fā)揮必定會(huì)遇到阻礙，主體為克服阻礙就要與之斗爭(zhēng)，這就構(gòu)成“意志沖突”，戲劇的本質(zhì)就在于此。美國(guó)戲劇理論家J.H.勞森則把戲劇的本質(zhì)歸之為“自覺(jué)意志在其中發(fā)揮作用的社會(huì)性沖突”。
他認(rèn)為：由于戲劇是處理社會(huì)關(guān)系的，而人的自覺(jué)意志又必須受社會(huì)必然性的制約，因而，真正的戲劇性沖突必須是社會(huì)性沖突。這種觀念可以一句話來(lái)表述：“沒(méi)有沖突就沒(méi)有戲劇?！?/p>
激變說(shuō)：英國(guó)戲劇理論家W.阿契爾否定布倫退爾的“沖突”說(shuō)，他把小說(shuō)與戲劇相比較，認(rèn)為小說(shuō)是“漸變”的藝術(shù)，而戲劇是“激變”（ crisis ，又譯危機(jī) ）的藝術(shù)，戲劇所處理的是人的命運(yùn)和環(huán)境的一次激變，這就是戲劇本質(zhì)的所在。 情境、實(shí)驗(yàn)室說(shuō)：早在18世紀(jì)，法國(guó)哲學(xué)家D.狄德羅就曾把“情境”看作戲劇作品的基礎(chǔ)。
黑格爾在談到戲劇的特性時(shí)，也曾把“情境”與“沖突”聯(lián)系在一起，并強(qiáng)調(diào)情境的本體意義。存在主義哲學(xué)家 、劇作家J.-P.薩特把自己的劇本稱為“情境劇”，并把戲劇的對(duì)象說(shuō)成是人在情境中的選擇行為。
B.布萊希特則把戲劇看作是一種科學(xué)的方法，認(rèn)為：劇院乃是檢驗(yàn)人類在特定情境中行為的實(shí)驗(yàn)室。這種觀念也從一個(gè)特定的角度界定了戲劇的本質(zhì)。
【戲劇起源】一、歌舞說(shuō)，此說(shuō)又可析為兩種：（1）宮廷樂(lè)舞說(shuō)，清代納蘭性德《淥水亭雜識(shí)》云：“梁時(shí)大云之樂(lè)，作一老翁演述西域神仙變化之事，優(yōu)伶實(shí)始于此?！眲⑹寂嘣凇对瓚颉分懈鶕?jù)古代樂(lè)舞多有妝扮人物之事實(shí)，認(rèn)為“戲曲者，導(dǎo)源于古代樂(lè)舞者也……則固與后世戲曲相近者也?！?/p>
常任俠在《在國(guó)原始的音樂(lè)舞蹈與戲劇》中，較為系統(tǒng)的考察了原始音樂(lè)舞蹈的戲劇因素后認(rèn)為“原始社會(huì)中的簡(jiǎn)單的音樂(lè)舞蹈，便是后來(lái)做成完美戲劇的前軀”。周貽白的《中國(guó)戲劇史長(zhǎng)編》將中國(guó)戲劇的最早源頭溯至“周秦的樂(lè)舞”。
（2）上古歌舞說(shuō)，張庚、郭漢城主編《中國(guó)戲曲通史》開篇首句云：“中國(guó)戲曲的起源可以上溯到原始時(shí)代的歌舞。”我們知道一切藝術(shù)起源于勞動(dòng)，中國(guó)的歌舞也不例外。
《書經(jīng).舜典》上說(shuō)：“予擊石附石，百獸率舞。”所謂百獸率舞，并不是像后來(lái)的儒家所神秘化的那樣，說(shuō)是在圣人當(dāng)世連百獸都來(lái)朝拜舞蹈了，這種舞是用石相擊或用手擊石來(lái)打出節(jié)秦的，那時(shí)連鼓也沒(méi)有，可見是很原始的。
到后來(lái)才有了鼓，所謂“鼓之舞之，”這就進(jìn)一步了。這種舞可能是出去打獵以前的一種原始宗教儀式，也可能是打獵回來(lái)之后的一種慶祝儀式，《呂氏春秋.古樂(lè)》篇中說(shuō)：“帝堯立，乃命質(zhì)為樂(lè)，質(zhì)乃效山林溪谷之音以歌，乃以鏖革置缶而鼓之，乃拊石擊石以像上帝玉磬之音，以致舞百獸?！?/p>
這是戰(zhàn)國(guó)時(shí)代關(guān)于古代樂(lè)舞的一種傳說(shuō)。可以透過(guò)這段歌舞的描寫看出一幅原始獵人在山林中打獵的景象：“一面呼嘯，一面打著、各種陶器、石器發(fā)響去恐嚇野獸，于是野獸們就狼奔豸突地逃走而終于落網(wǎng)了，這位原始時(shí)代的藝術(shù)家“質(zhì)”（其實(shí)并不是一個(gè)人，而是當(dāng)時(shí)全體人民）就是按生活中的實(shí)際來(lái)創(chuàng)造了狩獵舞，這時(shí)所謂的“百獸”實(shí)際是人披獸皮而“舞”的場(chǎng)景，不過(guò)是對(duì)于狩獵生活的愉快和興奮的回憶罷了。
當(dāng)然，這時(shí)的場(chǎng)景都是已經(jīng)藝術(shù)化了，音樂(lè)、舞蹈都是已經(jīng)節(jié)奏化了的，這種舞蹈帶著濃厚的儀式性，它是響氏族的保護(hù)神或始祖祈禱，以求這次出去打獵獲得豐收，或者是打獵回來(lái)為了酬謝神祗而舉行的。但不管它是什么儀式，也不管它披著多厚的原始宗教的外衣，其實(shí)際意義，乃是一種對(duì)于勞動(dòng)的演習(xí)、鍛煉，這不光是鍛煉了獵人們的熟練程度，而且也培養(yǎng)了年輕的獵人，《書經(jīng).舜典》中有命夔“典樂(lè)教胄子”的記載。
“胄子”的注解是貴族子弟，但原始社會(huì)沒(méi)。
5.戲劇常識(shí)有哪些
戲劇的定義戲劇，是以語(yǔ)言、動(dòng)作、舞蹈、音樂(lè)、木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱。
文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、戲曲、歌劇、舞劇、音樂(lè)劇、木偶戲等。
劇本劇本是一種文學(xué)形式，是戲劇藝術(shù)創(chuàng)作的文本基礎(chǔ)，編導(dǎo)與演員根據(jù)劇本進(jìn)行演出。與劇本類似的詞匯還包括腳本、劇作等。
在文學(xué)領(lǐng)域里，它是一種獨(dú)特的文體；在藝術(shù)領(lǐng)域里，它又接近文學(xué)；在戲劇領(lǐng)域里，它是一切戲劇活動(dòng)的根本出發(fā)點(diǎn)。劇本主要由劇中人物的對(duì)話、獨(dú)白、旁白和舞臺(tái)指示組成。
對(duì)話、獨(dú)白、旁白都采用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來(lái)表現(xiàn)。劇本中的舞臺(tái)指示是以劇作者的口氣來(lái)寫的敘述性的文字說(shuō)明，包括對(duì)劇情發(fā)生的時(shí)間、地點(diǎn)的交代，對(duì)劇中人物的形象特征、形體動(dòng)作及內(nèi)心活動(dòng)的描述，對(duì)場(chǎng)景、氣氛的說(shuō)明，以及對(duì)布景、燈光、音響效果等方面的要求。
劇本的特點(diǎn)創(chuàng)作劇本主要是為了演出，不但要注意從布局、構(gòu)思到每個(gè)細(xì)節(jié)的安排和處理，而且在直觀性和舞臺(tái)性方面，也要考慮到戲劇藝術(shù)的特征。戲劇文學(xué)有如下特點(diǎn)：①有強(qiáng)烈的戲劇沖突。
沒(méi)有沖突也就沒(méi)有戲劇，它要求人物、時(shí)間、場(chǎng)景都要高度集中，即在有限的舞臺(tái)空間和時(shí)間內(nèi)，展開激烈的矛盾沖突，通過(guò)這種沖突來(lái)刻畫人物、發(fā)展劇情。②劇本中只有人物語(yǔ)言，而沒(méi)有敘述人的語(yǔ)言。
作者的思想傾向、人物形象的塑造、故事情節(jié)的發(fā)展，要依靠劇中人的語(yǔ)言和動(dòng)作來(lái)表達(dá)。劇中人物的語(yǔ)言（即臺(tái)詞）是高度凝練的、能充分表現(xiàn)人物性格特征的語(yǔ)言，而且要富于個(gè)性化、口語(yǔ)化。
③劇中人物、時(shí)間、地點(diǎn)、情節(jié)、場(chǎng)景高度集中，所以篇幅不宜太長(zhǎng)，人物不能過(guò)多，情節(jié)不宜太復(fù)雜，線索不宜太繁雜。悲劇悲劇是劇本的一種，指描寫主人公因和人、和環(huán)境、和自身的沖突而失敗、受難以至毀滅的戲劇作品。
悲?。▌”荆┑膽騽_突表現(xiàn)為英雄主人公所追求的進(jìn)步理想，在具體的歷史條件下，為強(qiáng)大的社會(huì)勢(shì)力所阻撓而不能實(shí)現(xiàn)，最終以其失敗、受難以至毀滅而告結(jié)束；或者主人公雖非英雄人物，甚至有嚴(yán)重缺點(diǎn)，但他的理智具有某種合理性，社會(huì)惡勢(shì)力利用其性格缺陷加以打擊，最后使主人公不得不歸于失敗、受難以至毀滅。恩格斯說(shuō)：“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)（《致斐·拉薩爾》）?！?/p>
魯迅也說(shuō)：“悲劇將人生有價(jià)值的東西毀滅給人看”（《再論雷峰塔的倒掉》）。這兩段話是對(duì)悲劇沖突的經(jīng)典性概括。
世界上最早的悲劇是希臘悲劇。埃斯庫(kù)羅斯、索?？死账?、歐里庇得斯等，是希臘悲劇的代表作家。
我國(guó)古典悲劇與西方悲劇相比，有自己的民族特點(diǎn)。如元雜劇中的《竇娥冤》、《趙氏孤兒》等。
它們雖然也描寫主人公的失敗、受難以及毀滅，但在最后卻往往以惡人受到應(yīng)有的懲罰而告結(jié)束。喜劇喜劇是劇本的一種，通常以諷刺、嘲笑社會(huì)生活中的丑惡現(xiàn)象為主要內(nèi)容。
貫穿在其中的喜劇沖突，或是由作為社會(huì)惡勢(shì)力代表的主人公的錯(cuò)謬和荒誕的行為引起，或是由作為有缺點(diǎn)的好人的主人公的某種性格弊端造成。作家通過(guò)對(duì)主人公的冷嘲或者熱諷，讓觀眾在笑聲中達(dá)到對(duì)丑的否定和對(duì)美的肯定。
車爾尼雪夫斯基認(rèn)為，丑惡的東西，只有在它力求自炫為美的時(shí)候，才是可笑的。魯迅也說(shuō)，喜劇是“將那無(wú)價(jià)值的撕破給人看”（《再論雷峰塔的倒掉》）。
他們從不同側(cè)面揭示了喜劇沖突的本質(zhì)。喜劇常常以夸張的手段、奇巧的結(jié)構(gòu)、詼諧的語(yǔ)言，來(lái)展示主人公的喜劇性格，描寫由此產(chǎn)生的喜劇沖突。
引人發(fā)笑是喜劇的特點(diǎn)。但對(duì)于喜劇來(lái)說(shuō)，笑只是手段，而不是目的，它的目的在于通過(guò)笑化丑為美。
喜劇根據(jù)描寫對(duì)象和表現(xiàn)手法的不同，可以分為諷刺喜劇、幽默喜劇和鬧劇等。諷刺喜劇以對(duì)品質(zhì)惡劣、行為乖謬的反面角色的冷嘲為特點(diǎn)，它引發(fā)的笑是帶著敵意和鄙視、諷刺的笑。
果戈理的《欽差大臣》、莫里哀的《偽君子》等，即屬此例。幽默喜劇的嘲諷對(duì)象是有缺點(diǎn)的人，它的笑更多地含有與人為善的幽默意味。
如《滿意不滿意》等，便是這樣的幽默喜劇。鬧劇是一種比普通喜劇更滑稽，也更夸張的喜劇，流行于15世紀(jì)的歐洲，以描寫當(dāng)時(shí)的市民生活為主。
正劇正劇是劇本的一種，又叫悲喜劇，是把悲劇因素和喜劇因素糅合在一起的戲劇文學(xué)作品。如易卜生的《玩偶之家》、契訶夫的《櫻桃園》，以及中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)中的《白毛女》、《丹心譜》等，都是正劇的代表作品。
正劇表現(xiàn)的沖突主要是社會(huì)生活里正面力量與反面力量的沖突。這種沖突，最終按歷史的必然要求加以解決，以正面力量戰(zhàn)勝反面力量而告結(jié)束。
話劇話劇是劇本的一種，是以對(duì)話和動(dòng)作為主要手段的戲劇文學(xué)作品。人物的對(duì)話在話劇中具有特別重要的意義。
揭示沖突、刻畫人物、交代情節(jié)和環(huán)境，主要都是靠對(duì)話來(lái)完成。話劇的對(duì)話，必須是規(guī)范化的文學(xué)語(yǔ)言，要通俗易懂，富于表現(xiàn)力。
話劇在中國(guó)是一種年輕的戲劇文學(xué)樣式，由歐洲傳入，最早出現(xiàn)于辛亥革命前夕，當(dāng)時(shí)稱“新劇”或“文明戲”?！拔逅摹边\(yùn)動(dòng)以后，中國(guó)現(xiàn)代話劇興起，并且逐漸發(fā)展，涌現(xiàn)出如曹禺的《雷雨》、郭沫若的《屈原》、老舍的《茶。
6.請(qǐng)大家?guī)臀医榻B一些關(guān)于'戲劇'的文學(xué)常識(shí)
《哈姆雷特》《李爾王》《奧賽羅》《 麥克佩斯》） 人文主義是文藝復(fù)興時(shí)期資產(chǎn)階級(jí)反封建斗爭(zhēng)的思想武器，也是這一時(shí)期資產(chǎn)階級(jí)進(jìn)步文學(xué)的中心思想。
它的斗爭(zhēng)鋒芒是針對(duì)中世紀(jì)封建主義世界觀，特別是天主教會(huì)的宗教世界觀的，他離別妻子兒女、表情、心理活動(dòng)等。 （2）;>、電影、電視劇等 作者和《雷雨》 作者曹禺，原名萬(wàn)家寶，1910年生于天津一個(gè)沒(méi)落的封建家庭，反對(duì)封建割據(jù)。
莎士比亞就是這樣一位具有人文主義思想的進(jìn)步作家是文藝復(fù)興時(shí)期英國(guó)文學(xué)的杰出代表，贏得了巨大的聲譽(yù)?！捌咂撸?。
（3）、結(jié)構(gòu)形式，其間閱讀了大量外國(guó)文學(xué)作品；》《李爾王》《麥克白》作于這個(gè)時(shí)期），4部喜劇和一些十四行詩(shī)； 第三個(gè)時(shí)期是1609—1613年，包括3部喜劇（主要是傳奇?。┖鸵徊繗v史劇：（四大悲劇，把發(fā)生在不同地點(diǎn)和較長(zhǎng)時(shí)間里大事情集中在有限的舞臺(tái)和兩三個(gè)小時(shí)內(nèi)的演出中表現(xiàn)出來(lái)。 關(guān)于“三一律”的知識(shí)見162頁(yè)第四段 （2）、必須有集中尖銳的矛盾沖突，使人異常煩躁?！?/p>
這樣的天氣終于導(dǎo)致夜間雷電交加。 戲劇是反映現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾沖突的。
丁西林 丁西林（1893—1974）：結(jié)局是情節(jié)發(fā)展的必然結(jié)果，也是矛盾沖突的解決。 尾聲：與序呼應(yīng)，中國(guó)作協(xié)副主席等職。
老舍7歲進(jìn)私塾，很快就登臺(tái)演戲，一場(chǎng)天翻地覆的社會(huì)大變革不可避免地即將發(fā)生。他以小說(shuō)、劇作和曲藝著稱于世，在散文、詩(shī)歌。
《雷雨》《日出》是他的代表作，成就最高、雜文方面也取得了卓越成就；一生寫下10多部長(zhǎng)篇小說(shuō)、重慶，勇敢地投身于抗日救亡運(yùn)動(dòng)的洪流，主持中華全國(guó)文藝界抗敵協(xié)會(huì)的工作，對(duì)劇本的思想內(nèi)容作些啟示，引起人們的聯(lián)想和展望，完成了他的處女作多幕話劇《雷雨》，以其深刻的思想內(nèi)容和卓越的藝術(shù)技巧第一次顯示了他的藝術(shù)才華，引起了戲劇界的震動(dòng)?！独子辍肥俏业牡谝宦暽胍鳎蛟S是一聲呼喊”。
繼《雷雨》之后、人物的對(duì)白和唱詞：包括獨(dú)白？賽羅>，更郁熱，物理學(xué)家。1914年赴英國(guó)伯明翰大學(xué)讀理科，只身輾轉(zhuǎn)去武漢： （1）、藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法不同：話劇，沒(méi)有矛盾沖突就沒(méi)有戲劇、劇本刻畫人物推進(jìn)劇情和表達(dá)思想的手段有、幽默、滑稽特色的長(zhǎng)篇小說(shuō)，提供了現(xiàn)代小說(shuō)史上最早的諷刺性的長(zhǎng)篇體制、詩(shī)劇、歌舞劇、相聲劇。
（2）。低沉潮濕的空氣： （1）、舞臺(tái)說(shuō)明，在倫敦大學(xué)東方學(xué)院任中文講師。
陸續(xù)寫出了《老張的哲學(xué)》《趙子曰》《二馬》等3部具有諷刺，事變后、廣播劇。這中沖突是社會(huì)矛盾的反映，它有一定的發(fā)展過(guò)程，這個(gè)過(guò)程就構(gòu)成了劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)。
劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)可分為：開端——發(fā)展——高潮——結(jié)局 開端：介紹人物關(guān)系和揭示矛盾沖突 發(fā)展；威尼斯商人》等，享有世界聲譽(yù)的愛(ài)國(guó)主義作家，一部4000行的長(zhǎng)詩(shī)和近300首短詩(shī)，近20部譯著等，共800多萬(wàn)字。他的作品豐富了世界進(jìn)步文學(xué)的寶庫(kù)。
主要作品有《一只馬蜂》《壓迫》等，多為獨(dú)幕劇?？箲?zhàn)期間創(chuàng)作的多幕劇《等太太回來(lái)的時(shí)候》《妙峰山》以及獨(dú)幕劇<<三塊錢國(guó)幣》等，表現(xiàn)了強(qiáng)烈的愛(ài)國(guó)心和正義感。
它的劇作，構(gòu)思巧妙，含蓄幽默，妙趣橫生，具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。新中國(guó)成立后，曾任國(guó)務(wù)院文化教育委員會(huì)委員，文化部副部長(zhǎng)等。
丁西林的喜劇風(fēng)格 丁西林是中國(guó)現(xiàn)代文學(xué)史上著名的喜劇作家，作品以獨(dú)幕劇為主。代表作有《一只馬蜂》《壓迫》等。
丁西林的獨(dú)幕喜劇比較注意在“趣味”上下功夫，故他的作品多為帶有詼諧意味的趣劇。作品簡(jiǎn)潔集中，渾然一體，能在較為輕松平淡的戲劇沖突中反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)，寓莊于諧。
古代戲曲常識(shí) 1、定義：見課本182頁(yè)第一段 2、戲曲的有關(guān)常識(shí) （1） 雜劇結(jié)構(gòu)： 元雜劇是用北曲（北方的曲調(diào)）演唱的一種戲曲形式。它有其自身的特點(diǎn)和嚴(yán)格的體制，形成了歌唱、說(shuō)白、舞蹈等有機(jī)結(jié)合的戲曲藝術(shù)形式，并且產(chǎn)生了韻文和散文結(jié)合 的、結(jié)構(gòu)完整的文學(xué)劇本。
在結(jié)構(gòu)上，元雜劇一般是一本四折，只有個(gè)別的是五折或六折。折，是音樂(lè)組織的單元，每一折只能用一宮調(diào)的一套曲子，形成故事情節(jié)發(fā)展的自然段落，相當(dāng)于現(xiàn)代戲 中的“幕”。
元雜劇中還有“楔子”，為結(jié)構(gòu)短小的小戲，一般在第一折的前面演出，對(duì) 故事的由來(lái)作簡(jiǎn)單的介紹.，相當(dāng)于“序幕”，也有在折與折之間演出的楔子，相當(dāng)于過(guò) 場(chǎng)戲： （2） 扮演角色 雜劇的角色分為四個(gè)行當(dāng)： 男角稱末行，分正末，副末； 女角稱旦行，分正旦，副旦： 凈行，以扮演剛猛兇惡的人為主，有男有女，分正凈，副凈 雜行，包括孤（官員），孛老（老年人）， 卜兒（老婦）、徠兒（小孩）、細(xì)酸（窮秀才）等。正末、，正旦是兩種主唱角色，正末主唱的劇本叫末本，正旦主唱的劇本叫旦本。
（3） 元雜劇的劇本構(gòu)成 元雜劇的劇本一般由曲詞，賓白、科范三部分組成。 曲詞以一人主唱的形式進(jìn)行。
賓白就是說(shuō)白，包括對(duì)白和獨(dú)白。 科范或叫“科”“介”，是關(guān)于動(dòng)作、表情或其他方面的舞臺(tái)提示，如“笑科”“見科”“把盞科”“做掩淚科”“內(nèi)作起風(fēng)科”等。
此外，每本雜劇結(jié)尾處有兩句或四句詩(shī)句，用以概括全劇思想，提出本劇劇名。例如，“秉鑒持衡廉訪法，感天動(dòng)地竇娥冤”。
末句是戲的全名，“。
