1.元曲的文學(xué)常識
元代是元曲的鼎盛時期。
一般來說，雜劇和散曲合稱為元曲，是元代文學(xué)主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。
元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩，它在思想內(nèi)容和藝術(shù)成就上都體現(xiàn)了獨有的特色，和唐詩宋詞鼎足并舉，成為我國文學(xué)史上三座重要的里程碑。 元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調(diào)”。
隨著元滅宋入主中原，它先后在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區(qū)流傳開來。 元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數(shù)、平仄等都有固定的格式要求。
雖有定格，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。所以讀者可發(fā)現(xiàn)，同一首“曲牌”的兩首有時字數(shù)不一樣，就是這個緣故（同一曲牌中，字數(shù)最少的一首為標準定格）。
繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學(xué)之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉(zhuǎn)；一方面，元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治專權(quán)，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰(zhàn)斗的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人夸俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風(fēng)。元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。
這些均足以使元曲永葆其藝術(shù)魅力。 元曲的興起對于我國民族詩歌的發(fā)展、文化的繁榮有著深遠的影響和卓越的貢獻，元曲一出現(xiàn)就同其他藝術(shù)之花一樣，立即顯示出旺盛的生命力，它不僅是文人詠志抒懷得心應(yīng)手的工具，而且為反映元代社會生活提供了人民群眾喜聞樂見的嶄新的藝術(shù)形式。
[1]元曲的興起 元曲的組成，包括兩類文體：一是包括小令、帶過曲和套數(shù)的散曲；二是由套數(shù)組成的曲文，間雜以賓白和科范，專為舞臺上演出的雜劇?！吧⑶笔呛汀皠∏毕鄬Υ嬖诘摹?/p>
劇曲是用于表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等；散曲則只是用作清唱的歌詞。從形式上看，散曲和詞很相近，不過在語言上，詞要典雅含蓄，而散曲要通俗活潑；在格律上，詞要求得嚴格，而散曲就更自由些。
散曲從體式分兩類：“小令”和“散套”。小令又叫葉兒，體制短小，通常只是一支獨立的曲子（少數(shù)包含二三支曲子）。
散套則由多支曲子組成，而且要求始終用一個韻。散曲的曲牌也有各式各樣的名稱，如《叼叨令》、《刮地風(fēng)》、《喜春來》、《山坡羊》、《紅繡鞋》之類，這些名稱多很俚俗，這也說明散曲比詞更接近民歌。
元曲以其作品揭露現(xiàn)實的深刻以及題材的廣泛、語言的通俗、形式的活潑、風(fēng)格的清新、描繪的生動、手法的多變，在中國古代文學(xué)藝苑中放射著璀璨奪目的異彩。 元曲的興起與發(fā)展，有著復(fù)雜的原因。
首先，先代的社會現(xiàn)實是元曲興起的基礎(chǔ)，元朝疆域遼闊，城市經(jīng)濟繁榮，宏大的劇場，活躍的書會和日夜不絕的觀眾，為元曲的興起奠定了基礎(chǔ)；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促進元曲的形成；再次，元曲是詩歌本身的內(nèi)在規(guī)律及文學(xué)傳統(tǒng)繼承、發(fā)展的必然結(jié)果。 [2]元曲的發(fā)展 元曲的發(fā)展，可以分為三個時期。
初期：元朝立國到滅南宋。這一時期元曲剛從民間的通俗俚語進入詩壇，有鮮明的通俗化口語化的特點和獷放爽朗、質(zhì)樸自然的情致。
作者多為北方人，其中關(guān)漢卿、馬致遠、王實甫、王小軍、白樸等人的成就最高，比如關(guān)漢卿的雜劇寫態(tài)摹世，曲盡其妙，風(fēng)格多變，小令活潑深切，晶瑩婉麗，套數(shù)豪辣灝爛，痛快淋漓。馬致遠創(chuàng)作題材寬廣，意境高遠，形象鮮明，語言優(yōu)美，音韻和諧，被譽為元散曲中的第一大家“曲狀元”和“秋思之祖”。
中期：從元世祖至元年間到元順帝后至元年間。這一時期的元曲創(chuàng)作開始向文化人、專業(yè)化全面過渡，散曲成為詩壇的主要體裁。
重要作家有鄭光祖、睢景臣、喬吉、張可久等。 末期：元成宗至正年間到元末。
此時的散曲作家以弄曲為專業(yè)，他們講究格律詞藻，藝術(shù)上刻意求工，崇尚婉約細膩、典雅秀麗，代表作家有張養(yǎng)浩、徐再思等。 總之，元曲作為“一代之文學(xué)”，題材豐富多樣，創(chuàng)作視野闊大寬廣，反映生活鮮明生動，人物形象豐滿感人，語言通俗易懂，是我國古代文化寶庫中不可缺少的寶貴遺產(chǎn)。
[3]元曲的體制 元曲興起并代表這一時期文學(xué)的最高成就，就其本身而言則是由于元曲確立并完善了體制形式，曲的體制具體表現(xiàn)為以下六個方面： 1、宮調(diào)：宮調(diào)是指中國古代音樂的調(diào)式，曲與宮調(diào)出于隋唐燕樂，南北曲常用的有五宮四調(diào)，通稱九宮或南北九宮，包括有正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮（五宮）、大面調(diào)、雙調(diào)、商調(diào)、越調(diào)（四調(diào)），曲的每一個宮調(diào)都有各自的風(fēng)格，或傷悲或雄壯，或纏綿或沉重。元曲中的戲曲套數(shù)和散曲套數(shù)，是由兩支以同一宮調(diào)的不同曲牌相聯(lián)而成。
2、曲牌：俗稱“曲子”，是對各種曲調(diào)的泛稱，各有專名，如《點絳唇》、《山坡羊》等總數(shù)很多，元代北曲共335個，每一個曲牌都有一定的曲調(diào)、唱法，同時也規(guī)定了該曲的字數(shù)、句法、。
2.求關(guān)于元曲的一些常識
元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調(diào)”。
隨著元滅宋入主中原，它先后在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區(qū)流傳開來。 元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數(shù)、平仄等都有固定的格式要求。
定義 元曲 元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩，它在思想內(nèi)容和藝術(shù)成就上都體現(xiàn)了獨有的特色，和唐詩宋詞鼎足并舉，成為我國文學(xué)史上三座重要的里程碑。 元代是元曲的鼎盛時期。
一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，兩者都采用北曲為演唱形式。散曲是元代文學(xué)主體。
不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。 雖有定格，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。
所以讀者可發(fā)現(xiàn)，同一首“曲牌”的兩首有時字數(shù)不一樣，就是這個緣故（同一曲牌中，字數(shù)最少的一首為標準定格）。 地位 繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學(xué)之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉(zhuǎn)；一方面，元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治專權(quán)，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰(zhàn)斗的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人夸俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風(fēng)。
元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。這些均足以使元曲永葆其藝術(shù)魅力。
元曲的興起對于我國民族詩歌的發(fā)展、文化的繁榮有著深遠的影響和卓越的貢獻，元曲一出現(xiàn)就同其他藝術(shù)之花一樣，立即顯示出旺盛的生命力，它不僅是文人詠志抒懷得心應(yīng)手的工具，而且為反映元代社會生活提供了人民群眾喜聞樂見的嶄新的藝術(shù)形式。 興起 元曲的組成，包括兩類文體：一是包括小令、帶過曲和套數(shù)的散曲；二是由套數(shù)組成的曲文，間雜以賓白和科范，專為舞臺上演出的雜劇。
“散曲”是和“劇曲”相對存在的。劇曲是用于表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等；散曲則只是用作清唱的歌詞。
從形式上看，散曲和詞很相近，不過在語言上，詞要典雅含蓄，而散曲要通俗活潑；在格律上，詞要求得嚴格，而散曲就更自由些。散曲從體式分兩類：“小令”和“散套”。
小令又叫葉兒，體制短小，通常只是一支獨立的曲子（少數(shù)包含二三支曲子）。散套則由多支曲子組成，而且要求始終用一個韻。
散曲的曲牌也有各式各樣的名稱，如《叨叨令》、《刮地風(fēng)》、《喜春來》、《山坡羊》、《紅繡鞋》之類，這些名稱多很俚俗，這也說明散曲比詞更接近民歌。元曲以其作品揭露現(xiàn)實的深刻以及題材的廣泛、語言的通俗、形式的活潑、風(fēng)格的清新、描繪的生動、手法的多變，在中國古代文學(xué)藝苑中放射著璀璨奪目的異彩。
元曲的興起與發(fā)展，有著復(fù)雜的原因。首先，先代的社會現(xiàn)實是元曲興起的基礎(chǔ)，元朝疆域遼闊，城市經(jīng)濟繁榮，宏大的劇場，活躍的書會和日夜不絕的觀眾，為元曲的興起奠定了基礎(chǔ)；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促進元曲的形成；再次，元曲是詩歌本身的內(nèi)在規(guī)律及文學(xué)傳統(tǒng)繼承、發(fā)展的必然結(jié)果。
發(fā)展 元曲的發(fā)展，可以分為三個時期。 初期：元朝立國到滅南宋。
這一時期元曲剛從民間的通俗俚語進入詩壇，有鮮明的通俗化口語化的特點和獷放爽朗、質(zhì)樸自然的情致。作者多為北方人，其中關(guān)漢卿、馬致遠、王實甫、王小軍、白樸等人的成就最高，比如關(guān)漢卿的雜劇寫態(tài)摹世，曲盡其妙，風(fēng)格多變，小令活潑深切，晶瑩婉麗，套數(shù)豪辣灝爛，痛快淋漓。
馬致遠創(chuàng)作題材寬廣，意境高遠，形象鮮明，語言優(yōu)美，音韻和諧，被譽為元散曲中的第一大家“曲狀元”和“秋思之祖”。 中期：從元世祖至元年間到元順帝后至元年間。
這一時期的元曲創(chuàng)作開始向文化人、專業(yè)化全面過渡，散曲成為詩壇的主要體裁。重要作家有鄭光祖、睢景臣、喬吉、張可久等。
末期：元成宗至正年間到元末。此時的散曲作家以弄曲為專業(yè)，他們講究格律詞藻，藝術(shù)上刻意求工，崇尚婉約細膩、典雅秀麗，代表作家有張養(yǎng)浩、徐再思等。
總之，元曲作為“一代之文學(xué)”，題材豐富多樣，創(chuàng)作視野闊大寬廣，反映生活鮮明生動，人物形象豐滿感人，語言通俗易懂，是我國古代文化寶庫中不可缺少的寶貴遺產(chǎn)。 元曲四大家：關(guān)漢卿，馬致遠，鄭光祖，白樸。
元曲三要素：唱（唱詞），科（動作），白（對白） 元曲的代表作：竇娥冤。 體制 元曲興起并代表這一時期文學(xué)的最高成就，就其本身而言則是由于元曲確立并完善了體制形式，曲的體制具體表現(xiàn)為以下六個方面： 1、宮調(diào)：宮調(diào)是指中國古代音樂的調(diào)式，曲與宮調(diào)出于隋唐燕樂，南北曲常用的有五宮四調(diào)，通稱九宮或南北九宮，包括有正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮（五宮）、大面調(diào)、雙調(diào)、商調(diào)、越調(diào)（四調(diào)），曲的每一個宮調(diào)都有各自的風(fēng)格，或傷悲或雄壯，或纏綿或沉重。
元曲中的戲曲套數(shù)和散曲套數(shù)，是由兩支以同一宮調(diào)的不同曲牌相聯(lián)而成。 2、曲牌：俗稱“曲子”，是對各種曲調(diào)的泛稱。
3.關(guān)于宋詞,元曲的知識的資料
唐詩宋詞元曲精選[共賞]月出驚山鳥，時鳴春澗中。
（唐.王維.鳥鳴澗）勸君更進一杯酒，西出陽關(guān)無故人。 （唐.王維.送元二使安西）獨在異鄉(xiāng)為異客，每逢佳節(jié)倍思親。
（唐.王維.九月九日憶山東兄弟）蜀道之難，難于上青天。 （唐.李白.蜀道難）舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)。
（唐.李白.靜夜思）清水出芙蓉，天然去雕飾。 （唐.李白.論詩）此地一為別，孤蓬萬里征。
（唐.李白.送友人）浮云游子意，落日故人情。 （唐.李白.送友人）相看兩不厭，只有敬亭山。
（唐.李白.獨坐敬亭山）春風(fēng)知別苦，不遣柳條青。 （唐.李白.勞勞亭）山隨平野盡，江入大荒流。
（唐.李白.渡荊門送別）秋風(fēng)吹不盡，總是玉關(guān)情。 （唐.李白.子夜吳歌）舉杯邀明月，對影成三人。
（唐.李白.月下獨酌）兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。 （唐.李白.早發(fā)白帝城）桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。
（唐.李白.贈汪倫）流直下三千尺，疑是銀河落九天。 （唐.李白.望廬山瀑布）大鵬一日同風(fēng)起，扶搖直上九萬里。
（唐.李白.上李邕）燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。 （唐.李白.北風(fēng)行）俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。
（唐.李白.宣州謝朓餞別校書叔云仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。 （唐.李白.南陵別兒童入京）抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。
（唐.李白.宣州謝朓餞別校書叔云天生我材必有用，千金散盡還復(fù)來。 （唐.李白.將進酒）兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。
（唐.李白.望天門山）孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。 （唐.李白.送孟浩然之廣陵）長風(fēng)破浪會有時，直掛云帆濟滄海。
（唐.李白.行路難）興酣落筆搖五岳，詩成笑傲凌滄海。 （唐.李白.江上吟）停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然。
（唐.李白.行路難）欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山。 （唐.李白.行路難）黃河捧土尚可塞，北風(fēng)雨雪恨難裁。
（唐.李白.北風(fēng)行）我寄愁心與明月，隨風(fēng)直到夜郎西。 （唐.李白.聞王昌齡左遷龍標，遙有此寄）請君試問東流水，別意與之誰短長。
（唐.李白.金陵酒肆留別三山半落青山外，一水中分白鷺洲。 （唐.李白.登金陵鳳凰臺）此夜曲中聞?wù)哿?，何人不起故園情。
（唐.李白.春夜洛城聞笛）云想衣裳花想容，春風(fēng)拂檻露華濃。 （唐.李白.清平調(diào)）君不見黃河之水天上來，奔流到海不復(fù)回。
（唐.李白.將進酒）安能摧眉折腰事權(quán)貴，使我不得開心顏。 （唐.李白.夢游天姥吟留別）潮平兩岸闊，風(fēng)正一帆懸。
（唐.王灣.次北固山下）川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。 （唐.崔顥.黃鶴樓）縱使晴明無雨色，入云深處亦沾衣。
（唐.張旭.山中留客）莫愁前路無知己，天下誰人不識君。 （唐.高適. 別董大）戰(zhàn)士軍前半死生，美人帳下猶歌舞。
（唐.高適.燕歌行）拜迎長官心欲碎，鞭撻黎庶令人悲。 （唐.高適.封丘縣）今夜偏知春意暖，蟲聲新透綠窗紗。
（唐.劉方平.夜月）柴門聞狗吠，風(fēng)雪夜歸人。 （唐.劉長卿.逢雪宿芙蓉山主人）朱門酒肉臭，路有凍死骨。
（唐.杜甫.自京赴奉先縣詠懷五百字）射人先射馬，擒賊先擒王。 （唐.杜甫.前出塞）細雨魚兒出，微風(fēng)燕子斜。
（唐.杜甫.水檻遣心）讀書破萬卷，下筆如有神。 （唐.杜甫.奉贈韋左丞二十二韻）香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。
（唐.杜甫.月夜）好雨知時節(jié)，當春乃發(fā)生。 （唐.杜甫.春夜喜雨）隨風(fēng)潛入夜，潤物細無聲。
（唐.杜甫.春夜喜雨）感時花濺淚，恨別鳥驚心。 （唐.杜甫.春望）烽火連三月，家書抵萬金。
（唐.杜甫.春望）吳楚東南坼，乾坤日夜浮。 （唐.杜甫.登岳陽樓）會當凌絕頂，一覽眾山小。
（唐.杜甫.望岳）白也詩無敵，飄然思不群。 （唐.杜甫. 春日憶李白）露從今夜白，月是故鄉(xiāng)明。
（唐.杜甫.月夜憶舍弟 ）筆落驚風(fēng)雨，詩成泣鬼神。 （唐.杜甫.寄本十二白二十 ）文章千古事，得失寸心知。
（唐.杜甫.偶題）敏捷詩千首，飄零酒一杯。 （唐.杜甫. 不見）星隨平野闊，月涌大江流。
（唐.杜甫.旅夜書懷）新松恨不高千尺，惡竹應(yīng)須斬萬竿。 （唐.杜甫）萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。
（唐.杜甫.登高）無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。 （唐.杜甫.登高）為人性僻耽佳句，語不驚人死不休。
（唐.杜甫.江上值水如海勢聊短述）爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。 （唐.杜甫.戲為六絕句）窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。
（唐.杜甫.絕句）此曲只應(yīng)天上有，人間那得幾回聞。 （唐.杜甫.贈花卿）出師未捷身先死，長使英雄淚沾襟。
（唐.杜甫.蜀相）思家步月清宵立，憶弟看云白日眠。 （唐.杜甫.恨別）正是江南好風(fēng)景，落花時節(jié)又逢君。
（唐.杜甫.江南逢李龜年流連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。 （唐.杜甫.江畔獨步尋花）別裁偽體親風(fēng)雅，轉(zhuǎn)益多師是汝師。
（唐.杜甫.戲為六絕句）江間波浪兼天涌，塞上風(fēng)云接地陰。 （唐.杜甫.秋興）穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛。
（唐.杜甫.曲江）酒債尋常行處有，人生七十古來稀。 （唐.杜甫.曲江）白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉(xiāng)。
（唐.杜甫.聞官軍收河南河北）花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開。 （唐.杜甫.客至）馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。
（唐.岑參.逢入京使）忽如一夜春風(fēng)來，千樹萬樹梨花開。 （唐.岑參.白雪歌送武判官歸京今夜偏知春氣暖，蟲聲新透綠窗紗。
（唐.劉。
4.有關(guān)唐詩宋詞元曲的知識
1、唐詩泛指創(chuàng)作于唐朝的詩。唐詩是中華民族最珍貴的文化遺產(chǎn)之一，是中華文化寶庫中的一顆明珠，同時也對世界上許多民族和國家的文化發(fā)展產(chǎn)生了很大影響。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，主要有五言和七言兩種。近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數(shù)可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉(zhuǎn)換。近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數(shù)有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規(guī)律，韻腳不能轉(zhuǎn)換；律詩還要求中間四句成為對仗。古體詩的風(fēng)格是前代流傳下來的，所以又叫古風(fēng)。近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。
唐詩的形式和風(fēng)格是豐富多彩、推陳出新的。它不僅繼承了漢魏民歌、樂府傳統(tǒng)，并且大大發(fā)展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發(fā)展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創(chuàng)造了風(fēng)格特別優(yōu)美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創(chuàng)造和成熟，是唐代詩歌發(fā)展史上的一件大事。它把我國古曲詩歌的音節(jié)和諧、文字精煉的藝術(shù)特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內(nèi)容受到束縛，不能自由創(chuàng)造和發(fā)揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。
2、宋詞是一種相對于古體詩的新體詩歌之一，宋代盛行的一種漢族文學(xué)體裁，標志宋代文學(xué)的最高成就。宋詞句子有長有短，便于歌唱。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據(jù)《舊唐書》上記載：“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲?！彼卧~是中國古代漢族文學(xué)皇冠上光輝奪目的明珠，在古代漢族文學(xué)的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態(tài)的神韻，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學(xué)之盛。后有同名書籍《宋詞》。
宋詞的代表人物主要有蘇軾，辛棄疾（豪放派）柳永、李清照。（婉約派）
3、元曲又稱夾心，是盛行于元代的一種文藝形式，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。 雜劇，宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式。元代發(fā)展成戲曲形式，每本以四折為主，在開頭或折間另加楔子。每折用同宮調(diào)同韻的北曲套曲和賓白組成。如關(guān)漢卿的《竇娥冤》等。流行于大都（今北京）一帶。明清兩代也有雜劇，但每本不限四折。 散曲，盛行于元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內(nèi)容以抒情為主，有小令和散套兩種。元代是元曲的鼎盛時期。一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，雜劇是戲曲，散曲是詩歌，屬于不同的文學(xué)體裁。但也有相同之處。兩者都采用北曲為演唱形式。因此，散曲，劇曲又稱之為樂府。散曲是元代文學(xué)主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。
5.有關(guān)唐詩宋詞元曲的知識
1.平仄格式（一般歸為兩類，即首句押韻和首句不押韻兩種） （1）平起仄收：平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 （2）平起平收：平平仄仄仄平平 仄仄平平平仄仄 （3）仄起仄收：仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 （4）仄起平收：仄仄平平仄仄平 平平仄仄仄平平 2.雙句押韻，頷聯(lián)與頸聯(lián)必須對仗（律詩除首尾外各句都應(yīng)對仗）；“一三五不論，二四六分明”是律詩的最起碼的要求。
3.押韻的字（雙句的最末一個字）一般用平聲韻（少數(shù)用仄聲韻），一般以“陰平、陽平”（第一聲和第二聲）為平聲，余為仄聲。 4.平仄相反叫“對”（指出句和對句），平仄相同叫“粘”（指第二句和第三句）。
即：出句和對句平仄相對（反），如第一句（出）和第二句（對）；第三句（出）和第四句（對）；對句和下一句平仄相同，一句之中平仄既相重又相間。 5.押韻（韻腳）：雙句的最末一個字。
律詩八句的叫法：首、頷、頸、尾。 6.不能犯“三平調(diào)”（即一句之中最后三個字不能連用平聲或仄聲）；不能犯“孤平”（即一句之中不能沒有兩個平或仄字聯(lián)在一起）。
7.絕句第三句不押韻，律詩的“一三五”句的最后一個字不能與本詩同韻（即全詩為平聲韻，那么“一三五”句的最后一個字為仄聲；如全詩為仄聲韻，那么“一三五”句的最后一個字為平聲）。 8.絕句一般是先寫景后抒情或先寫物再引出中心。
四.關(guān)于詞的一般知識 1.詞最初稱為“曲詞”或“曲子詞”，是配樂用的。后來詞跟音樂分離了，成為詩的別體，所以有人把詞稱為“詩余”。
詞有詞牌和標題。詞的標題是詞的內(nèi)容的集中體現(xiàn)，它概括了詞的主要內(nèi)容；詞牌是詞的格式的名稱，不同的詞牌，其段數(shù)、句數(shù)、韻律，每句的字數(shù)、句式、聲律，均有各自不同的規(guī)格。
2.詞的分類：詞分為小令、中調(diào)、長調(diào)，這是依字數(shù)多少來劃分的。 小令（五十八字以內(nèi)）；中調(diào)（五十九至九十字）；長調(diào)（九十一字以上）。
6.【關(guān)于宋詞元曲的小知識】
元曲或稱元雜劇，是盛行于元代的戲曲藝術(shù)，為散曲或雜劇的通稱.相對于明傳奇（南曲），后世又將元曲稱為北曲.元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學(xué)地位.廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲，如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等.通常則多指宋朝以來的南曲和北曲，同詞的體式相近，但一般在字數(shù)定格外可加襯字，較為自由，并多使用口語.分為戲曲（或稱劇曲，包括雜劇、傳奇等）與散曲兩類，元明以來甚為流行.故后世有元曲之稱.詞是一種詩歌藝術(shù)形式，是中國古代詩體的一種，亦稱宋詞、曲子詞、詩馀、長短句.始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰.一開始伴曲而唱，所以寫詞又稱作填詞、倚聲.后來逐漸獨立出來，成為一門專門的詩歌藝術(shù).。
