1.戲劇文學(xué)必知的常識(shí)有哪些
一、表演專(zhuān)業(yè)考什么內(nèi)容。
表演專(zhuān)業(yè)呢，總得來(lái)說(shuō)呢，考試內(nèi)容就是聲、臺(tái)、行、表，通常的表演專(zhuān)業(yè)，都會(huì)有初試和復(fù)試。初試和復(fù)試的內(nèi)容，一般初試的考試內(nèi)容都是自我介紹、自選作品朗讀、集體小品的的表演還有就是考官的問(wèn)了呢。
這幾項(xiàng)考試內(nèi)容還是比較有難度的呢，在自我介紹中就是要考生自己去琢磨一年怎樣的讓自己的自我介紹變得特別一點(diǎn)了。還有其他項(xiàng)目中的閃光點(diǎn)都是需要考生自己去挖掘了。
在這一部分不管是哪個(gè)項(xiàng)目，都要選擇適合自己的材料或者是內(nèi)容。復(fù)試的時(shí)候分為二試和三試，通過(guò)二試的考生，在參加三試的時(shí)候。
復(fù)試的考察項(xiàng)目是比較綜合的?？幽憧紙?chǎng)的方面比較全面的。
所以進(jìn)入三試的你要提前做好準(zhǔn)備的喲。二、在考官面前真實(shí)和真誠(chéng)最重要。
有的考生在參加考試的時(shí)候，怎么說(shuō)有一種端著的架子或者是一直在裝，想讓考官跟家注意到自己，但其實(shí)并不用這樣的，在考官眼里最能夠吸引到他們的往往是那些很真實(shí)的考生呢。就將你最真實(shí)的一面展現(xiàn)給考官老師看，這樣的話(huà)反而會(huì)得到老師的關(guān)注或者注意呢。
2.關(guān)于戲劇的文學(xué)常識(shí)
戲劇是由演員扮演角色，在舞臺(tái)上當(dāng)眾表演故事情節(jié)的一種藝術(shù)。戲劇是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，她借助文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映現(xiàn)實(shí)生活。是文學(xué)體裁的一種。戲劇離不開(kāi)戲劇沖突，它表現(xiàn)在人物性格的沖突上，具體表現(xiàn)為一系列的動(dòng)作。戲劇的基本要素是矛盾沖突，通過(guò)具體的舞臺(tái)形象再現(xiàn)社會(huì)的斗爭(zhēng)生活，能激起觀眾強(qiáng)烈的情感反映，達(dá)到社會(huì)教育的目的。
戲劇是由演員在舞臺(tái)上表演的藝術(shù)，因而它要受舞臺(tái)的制約，要適合演出的需要。這就決定了它的一些特征：
第一、更典型、更集中地表現(xiàn)社會(huì)生活的沖突和斗爭(zhēng)。
第二、故事情節(jié)發(fā)生的時(shí)間和地點(diǎn)往往很集中，登場(chǎng)人物也有一定數(shù)量的限制。
第三，人物性格和故事情節(jié)主要是通過(guò)登場(chǎng)人物的語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)。
第四，故事情節(jié)的發(fā)展往往分幕分場(chǎng)
3.關(guān)于戲劇的文學(xué)常識(shí)
戲劇是由演員扮演角色，在舞臺(tái)上當(dāng)眾表演故事情節(jié)的一種藝術(shù)。
戲劇是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，她借助文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映現(xiàn)實(shí)生活。是文學(xué)體裁的一種。
戲劇離不開(kāi)戲劇沖突，它表現(xiàn)在人物性格的沖突上，具體表現(xiàn)為一系列的動(dòng)作。戲劇的基本要素是矛盾沖突，通過(guò)具體的舞臺(tái)形象再現(xiàn)社會(huì)的斗爭(zhēng)生活，能激起觀眾強(qiáng)烈的情感反映，達(dá)到社會(huì)教育的目的。
戲劇是由演員在舞臺(tái)上表演的藝術(shù)，因而它要受舞臺(tái)的制約，要適合演出的需要。這就決定了它的一些特征：第一、更典型、更集中地表現(xiàn)社會(huì)生活的沖突和斗爭(zhēng)。
第二、故事情節(jié)發(fā)生的時(shí)間和地點(diǎn)往往很集中，登場(chǎng)人物也有一定數(shù)量的限制。第三，人物性格和故事情節(jié)主要是通過(guò)登場(chǎng)人物的語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)。
第四，故事情節(jié)的發(fā)展往往分幕分場(chǎng)。
4.戲劇的基本文學(xué)常識(shí)
又戲劇的基本文學(xué)常識(shí)有“案頭本”與“演出本”之分，前者一般文學(xué)性較強(qiáng)而 戲劇文學(xué)
可演出性較差；后者一般文學(xué)性和可演出性兼而有之。無(wú)論是“案頭本”還是“演出本”，都要受到戲劇的三個(gè)基本特征的制約。這三個(gè)特征：一是完整的綜合性。即文學(xué)（劇本）、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等各文學(xué)藝術(shù)門(mén)類(lèi)的綜合統(tǒng)一；二是形象的直觀性。戲劇藝術(shù)是“活人當(dāng)眾演給活人看”的藝術(shù)。它的人物、環(huán)境和情節(jié)發(fā)展都是直觀再現(xiàn)，而不像其它文學(xué)作品那樣必須閱讀和想象，才能在腦海中間呈現(xiàn)出來(lái)；三是高度集中性。戲劇演出時(shí)間一般在三小時(shí)以?xún)?nèi)，演出在舞臺(tái)上進(jìn)行，所以戲劇的時(shí)間、空間和人物必須高度集中，既不能像小說(shuō)那樣全方位展現(xiàn)，也不能像電影那樣自由馳騁。 與戲劇藝術(shù)基本特征相統(tǒng)一的戲劇文學(xué)——?jiǎng)”?，其基本特點(diǎn)是突出的舞臺(tái)性。舞臺(tái)性，一指時(shí)間、場(chǎng)景和人物的高度集中性；二指人物形象的行動(dòng)性。戲劇藝術(shù)是行動(dòng)的藝術(shù)，是摹仿行動(dòng)中的人的藝術(shù)。劇本中的人物必須具有強(qiáng)烈的直觀的內(nèi)心動(dòng)作性和外部動(dòng)作性；三指人物的臺(tái)詞必須簡(jiǎn)潔精煉，又通俗易懂。人物語(yǔ)言必須口語(yǔ)化、動(dòng)作化、性格化。你不會(huì)將依據(jù)法規(guī)和監(jiān)管法規(guī)和加快改革后盡快發(fā)放過(guò)后其次 ，戲劇文學(xué)必須有強(qiáng)烈的戲劇性。戲劇性是劇作藝術(shù)的主要特點(diǎn)。戲劇性包含多方面要求，如偶然性、突變性、傳奇性、震撼性等等，但主要指戲劇沖突而言?！皼](méi)有沖突，就沒(méi)有戲劇”，這是戲劇文學(xué)和戲劇藝術(shù)的神圣法典。事物之間存在差異，差異構(gòu)成事物之間的矛盾，矛盾發(fā)展到極點(diǎn)，形成對(duì)抗性斗爭(zhēng)，便形成沖突。小說(shuō)或散文、詩(shī)歌，可以只寫(xiě)差異，寫(xiě)矛盾而不寫(xiě)沖突。但戲劇文學(xué)必須把人物放在尖銳的社會(huì)沖突和內(nèi)心沖突中來(lái)表現(xiàn)。沖突本身是生活矛盾和本質(zhì)的集中反映，最具有藝術(shù)吸引力和震撼力。如果把詩(shī)歌比喻為冰上芭蕾，把散文比喻為自由體操，把小說(shuō)比喻為十項(xiàng)全能，那么，戲劇文學(xué)或戲劇藝術(shù)就是扣人心弦的斗牛、拳擊和足球賽。
再次
戲劇文學(xué)是代言體而不是旁敘體。旁敘體指作者可以直接敘述的文體。小說(shuō)、散文等都是旁敘體。代言體指靠作品中人物自身的語(yǔ)言塑造人物、描繪環(huán)境、展開(kāi)情節(jié)的文體。戲劇文學(xué)用的是代言體，代言體決定劇本語(yǔ)言特殊化和劇本創(chuàng)作的高難度，高爾基說(shuō)，“劇本（悲劇和喜?。┦亲铍y運(yùn)用的一種文學(xué)形式。其所以難，是因?yàn)閯”疽竺總€(gè)劇中人物用自己的語(yǔ)言和行動(dòng)表現(xiàn)自己的特征，而不用作者提示?！薄皠”镜牡菆?chǎng)人物的產(chǎn)生，特別依靠而且只有依靠他們的語(yǔ)言?！闭Z(yǔ)言對(duì)戲劇就是一切。諸如人物、人物關(guān)系和事件原委的交代介紹，人物性格的刻畫(huà)，心理的揭示，故事情節(jié)的展開(kāi)，以至人物活動(dòng)的環(huán)境（這主要體現(xiàn)在戲曲文學(xué)中），都只能靠劇中人物的語(yǔ)言來(lái)實(shí)現(xiàn)。 戲劇文學(xué)一般根據(jù)戲劇沖突的性質(zhì)分為悲劇、喜劇和正劇，根據(jù)藝術(shù)形式的不同分為話(huà)劇、詩(shī)劇、歌劇?？蓜潥w詩(shī)劇的中國(guó)戲曲文學(xué)，又稱(chēng)“劇詩(shī)”，是中華民族文學(xué)的瑰寶。
臺(tái)詞
臺(tái)詞（part/dialog/line）是戲劇表演中角色所說(shuō)的話(huà)語(yǔ)。是劇作者用以展示劇情，刻畫(huà)人物，體現(xiàn)主題的主要手段。也是劇本構(gòu)成的基本成分。 世界上早期戲劇劇本的臺(tái)詞都是詩(shī)體的。17世紀(jì)，散文體的臺(tái)詞開(kāi)始在喜劇劇本中確立穩(wěn)固的地位；18世紀(jì)，悲劇臺(tái)詞也逐漸使用散文體；19世紀(jì)中葉以后，散文體最終替代詩(shī)體成為劇本臺(tái)詞的基本形式。 戲劇的臺(tái)詞一般包括對(duì)白、獨(dú)白和旁白。西洋歌劇中的臺(tái)詞以詩(shī)體唱詞為主；在中國(guó)戲曲中，則是韻文體的唱詞和散文體的念白的綜合運(yùn)用。戲曲的念白是一種富有音樂(lè)性的藝術(shù)語(yǔ)言，分為散白、韻白等多種念白形式。對(duì)白，是劇本中角色間相互的對(duì)話(huà)，也是戲劇臺(tái)詞的主要形式。獨(dú)白，是角色在舞臺(tái)上獨(dú)自說(shuō)出的臺(tái)詞，它從古典悲劇發(fā)展而來(lái)，在文藝復(fù)興時(shí)期的戲劇中使用十分廣泛，是把人物的內(nèi)心感情和思想直接傾訴給觀眾的一種藝術(shù)手段，往往用于人物內(nèi)心活動(dòng)最劇烈最復(fù)雜的場(chǎng)面。旁白，是角色在舞臺(tái)上直接說(shuō)給觀眾聽(tīng)，而假設(shè)不為同臺(tái)其他人物聽(tīng)見(jiàn)的臺(tái)詞。內(nèi)容主要是對(duì)對(duì)方的評(píng)價(jià)和本人內(nèi)心活動(dòng)的披露。中國(guó)戲曲中的“打背供”是旁白的一種。 在劇本創(chuàng)作中，臺(tái)詞是決定戲劇作品藝術(shù)性的重要因素。由于戲劇不像小說(shuō)等文學(xué)樣式那樣由作者出面向讀者敘述，只能依靠人物自身的語(yǔ)言與動(dòng)作來(lái)表達(dá)一切，因此臺(tái)詞是戲劇舞臺(tái)上唯一可以運(yùn)用的語(yǔ)言手段，臺(tái)詞的寫(xiě)作與安排成為劇作技巧的重要組成部分。參考資料：/xiquwenxue/index.html
5.戲劇常識(shí)有哪些
戲劇的定義戲劇，是以語(yǔ)言、動(dòng)作、舞蹈、音樂(lè)、木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱(chēng)。
文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見(jiàn)的包括話(huà)劇、戲曲、歌劇、舞劇、音樂(lè)劇、木偶戲等。
劇本劇本是一種文學(xué)形式，是戲劇藝術(shù)創(chuàng)作的文本基礎(chǔ)，編導(dǎo)與演員根據(jù)劇本進(jìn)行演出。與劇本類(lèi)似的詞匯還包括腳本、劇作等。
在文學(xué)領(lǐng)域里，它是一種獨(dú)特的文體；在藝術(shù)領(lǐng)域里，它又接近文學(xué)；在戲劇領(lǐng)域里，它是一切戲劇活動(dòng)的根本出發(fā)點(diǎn)。劇本主要由劇中人物的對(duì)話(huà)、獨(dú)白、旁白和舞臺(tái)指示組成。
對(duì)話(huà)、獨(dú)白、旁白都采用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來(lái)表現(xiàn)。劇本中的舞臺(tái)指示是以劇作者的口氣來(lái)寫(xiě)的敘述性的文字說(shuō)明，包括對(duì)劇情發(fā)生的時(shí)間、地點(diǎn)的交代，對(duì)劇中人物的形象特征、形體動(dòng)作及內(nèi)心活動(dòng)的描述，對(duì)場(chǎng)景、氣氛的說(shuō)明，以及對(duì)布景、燈光、音響效果等方面的要求。
劇本的特點(diǎn)創(chuàng)作劇本主要是為了演出，不但要注意從布局、構(gòu)思到每個(gè)細(xì)節(jié)的安排和處理，而且在直觀性和舞臺(tái)性方面，也要考慮到戲劇藝術(shù)的特征。戲劇文學(xué)有如下特點(diǎn)：①有強(qiáng)烈的戲劇沖突。
沒(méi)有沖突也就沒(méi)有戲劇，它要求人物、時(shí)間、場(chǎng)景都要高度集中，即在有限的舞臺(tái)空間和時(shí)間內(nèi)，展開(kāi)激烈的矛盾沖突，通過(guò)這種沖突來(lái)刻畫(huà)人物、發(fā)展劇情。②劇本中只有人物語(yǔ)言，而沒(méi)有敘述人的語(yǔ)言。
作者的思想傾向、人物形象的塑造、故事情節(jié)的發(fā)展，要依靠劇中人的語(yǔ)言和動(dòng)作來(lái)表達(dá)。劇中人物的語(yǔ)言（即臺(tái)詞）是高度凝練的、能充分表現(xiàn)人物性格特征的語(yǔ)言，而且要富于個(gè)性化、口語(yǔ)化。
③劇中人物、時(shí)間、地點(diǎn)、情節(jié)、場(chǎng)景高度集中，所以篇幅不宜太長(zhǎng)，人物不能過(guò)多，情節(jié)不宜太復(fù)雜，線索不宜太繁雜。悲劇悲劇是劇本的一種，指描寫(xiě)主人公因和人、和環(huán)境、和自身的沖突而失敗、受難以至毀滅的戲劇作品。
悲劇（劇本）的戲劇沖突表現(xiàn)為英雄主人公所追求的進(jìn)步理想，在具體的歷史條件下，為強(qiáng)大的社會(huì)勢(shì)力所阻撓而不能實(shí)現(xiàn)，最終以其失敗、受難以至毀滅而告結(jié)束；或者主人公雖非英雄人物，甚至有嚴(yán)重缺點(diǎn)，但他的理智具有某種合理性，社會(huì)惡勢(shì)力利用其性格缺陷加以打擊，最后使主人公不得不歸于失敗、受難以至毀滅。恩格斯說(shuō)：“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)（《致斐·拉薩爾》）?！?/p>
魯迅也說(shuō)：“悲劇將人生有價(jià)值的東西毀滅給人看”（《再論雷峰塔的倒掉》）。這兩段話(huà)是對(duì)悲劇沖突的經(jīng)典性概括。
世界上最早的悲劇是希臘悲劇。埃斯庫(kù)羅斯、索福克勒斯、歐里庇得斯等，是希臘悲劇的代表作家。
我國(guó)古典悲劇與西方悲劇相比，有自己的民族特點(diǎn)。如元雜劇中的《竇娥冤》、《趙氏孤兒》等。
它們雖然也描寫(xiě)主人公的失敗、受難以及毀滅，但在最后卻往往以惡人受到應(yīng)有的懲罰而告結(jié)束。喜劇喜劇是劇本的一種，通常以諷刺、嘲笑社會(huì)生活中的丑惡現(xiàn)象為主要內(nèi)容。
貫穿在其中的喜劇沖突，或是由作為社會(huì)惡勢(shì)力代表的主人公的錯(cuò)謬和荒誕的行為引起，或是由作為有缺點(diǎn)的好人的主人公的某種性格弊端造成。作家通過(guò)對(duì)主人公的冷嘲或者熱諷，讓觀眾在笑聲中達(dá)到對(duì)丑的否定和對(duì)美的肯定。
車(chē)爾尼雪夫斯基認(rèn)為，丑惡的東西，只有在它力求自炫為美的時(shí)候，才是可笑的。魯迅也說(shuō)，喜劇是“將那無(wú)價(jià)值的撕破給人看”（《再論雷峰塔的倒掉》）。
他們從不同側(cè)面揭示了喜劇沖突的本質(zhì)。喜劇常常以夸張的手段、奇巧的結(jié)構(gòu)、詼諧的語(yǔ)言，來(lái)展示主人公的喜劇性格，描寫(xiě)由此產(chǎn)生的喜劇沖突。
引人發(fā)笑是喜劇的特點(diǎn)。但對(duì)于喜劇來(lái)說(shuō)，笑只是手段，而不是目的，它的目的在于通過(guò)笑化丑為美。
喜劇根據(jù)描寫(xiě)對(duì)象和表現(xiàn)手法的不同，可以分為諷刺喜劇、幽默喜劇和鬧劇等。諷刺喜劇以對(duì)品質(zhì)惡劣、行為乖謬的反面角色的冷嘲為特點(diǎn)，它引發(fā)的笑是帶著敵意和鄙視、諷刺的笑。
果戈理的《欽差大臣》、莫里哀的《偽君子》等，即屬此例。幽默喜劇的嘲諷對(duì)象是有缺點(diǎn)的人，它的笑更多地含有與人為善的幽默意味。
如《滿(mǎn)意不滿(mǎn)意》等，便是這樣的幽默喜劇。鬧劇是一種比普通喜劇更滑稽，也更夸張的喜劇，流行于15世紀(jì)的歐洲，以描寫(xiě)當(dāng)時(shí)的市民生活為主。
正劇正劇是劇本的一種，又叫悲喜劇，是把悲劇因素和喜劇因素糅合在一起的戲劇文學(xué)作品。如易卜生的《玩偶之家》、契訶夫的《櫻桃園》，以及中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)中的《白毛女》、《丹心譜》等，都是正劇的代表作品。
正劇表現(xiàn)的沖突主要是社會(huì)生活里正面力量與反面力量的沖突。這種沖突，最終按歷史的必然要求加以解決，以正面力量戰(zhàn)勝反面力量而告結(jié)束。
話(huà)劇話(huà)劇是劇本的一種，是以對(duì)話(huà)和動(dòng)作為主要手段的戲劇文學(xué)作品。人物的對(duì)話(huà)在話(huà)劇中具有特別重要的意義。
揭示沖突、刻畫(huà)人物、交代情節(jié)和環(huán)境，主要都是靠對(duì)話(huà)來(lái)完成。話(huà)劇的對(duì)話(huà)，必須是規(guī)范化的文學(xué)語(yǔ)言，要通俗易懂，富于表現(xiàn)力。
話(huà)劇在中國(guó)是一種年輕的戲劇文學(xué)樣式，由歐洲傳入，最早出現(xiàn)于辛亥革命前夕，當(dāng)時(shí)稱(chēng)“新劇”或“文明戲”。“五四”運(yùn)動(dòng)以后，中國(guó)現(xiàn)代話(huà)劇興起，并且逐漸發(fā)展，涌現(xiàn)出如曹禺的《雷雨》、郭沫若的《屈原》、老舍的《茶。
6.戲劇的常識(shí)有哪些
戲?。╠rama） [drama;play] 舊時(shí)專(zhuān)指戲曲，后用為戲曲、話(huà)劇、歌劇、舞劇、詩(shī)劇等的總稱(chēng)。
希臘戲劇戲劇，指以語(yǔ)言、動(dòng)作，舞蹈，音樂(lè)，木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱(chēng)。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。
戲劇的表演形式多種多樣，常見(jiàn)的包括話(huà)劇、歌劇、舞劇、音樂(lè)劇、木偶戲等。具體含義】綜合藝術(shù)的一種。
有兩種含義：狹義專(zhuān)指以古希臘悲劇和喜劇為開(kāi)端，首先在歐洲各國(guó)發(fā)展起來(lái)繼而在世界廣泛流行的舞臺(tái)演出形式 ，英文為drama ，中國(guó)稱(chēng)之為話(huà)劇。廣義還包括東方一些國(guó)家、民族的傳統(tǒng)舞臺(tái)演出形式，如中國(guó)的戲曲、日本的歌舞伎、印度的古典戲劇、朝鮮的唱?jiǎng)〉取?/p>
【戲劇本質(zhì)】公元前4世紀(jì)，亞里士多德在《詩(shī)學(xué)》中已經(jīng)表述了對(duì)戲劇本質(zhì)的認(rèn)識(shí)。他認(rèn)為：一切藝術(shù)都是模仿，戲劇是對(duì)人的行動(dòng)的模仿 。
2個(gè)世紀(jì)以后 ，印度的第一部戲劇理論著作《舞論》也指明：“戲劇就是模仿?！?9世紀(jì)以后，對(duì)戲劇本質(zhì)的研討出現(xiàn)了眾說(shuō)紛紜的局面，主要有觀眾說(shuō)，沖突說(shuō)，激變說(shuō)，情境、實(shí)驗(yàn)室說(shuō)等。
觀眾說(shuō)：認(rèn)定觀眾是戲劇的必要條件 ，也是戲劇的本質(zhì)所在。法國(guó)戲劇理論家F.薩賽是這種觀念的代表，他斷言 ：不管是什么樣的戲劇作品，都是為了給觀眾看的。
“沒(méi)有觀眾，就沒(méi)有戲劇”，因而，戲劇的一切器官都必須與觀眾的欣賞相適應(yīng)。 沖突說(shuō)：以法國(guó)戲劇理論家布倫退爾為代表。
19世紀(jì)末，布倫退爾指出：舞臺(tái)乃是人的自覺(jué)意志發(fā)揮的場(chǎng)所，人物的自覺(jué)意志的發(fā)揮必定會(huì)遇到阻礙，主體為克服阻礙就要與之斗爭(zhēng)，這就構(gòu)成“意志沖突”，戲劇的本質(zhì)就在于此。美國(guó)戲劇理論家J.H.勞森則把戲劇的本質(zhì)歸之為“自覺(jué)意志在其中發(fā)揮作用的社會(huì)性沖突”。
他認(rèn)為：由于戲劇是處理社會(huì)關(guān)系的，而人的自覺(jué)意志又必須受社會(huì)必然性的制約，因而，真正的戲劇性沖突必須是社會(huì)性沖突。這種觀念可以一句話(huà)來(lái)表述：“沒(méi)有沖突就沒(méi)有戲劇?！?/p>
激變說(shuō)：英國(guó)戲劇理論家W.阿契爾否定布倫退爾的“沖突”說(shuō)，他把小說(shuō)與戲劇相比較，認(rèn)為小說(shuō)是“漸變”的藝術(shù)，而戲劇是“激變”（ crisis ，又譯危機(jī) ）的藝術(shù)，戲劇所處理的是人的命運(yùn)和環(huán)境的一次激變，這就是戲劇本質(zhì)的所在。 情境、實(shí)驗(yàn)室說(shuō)：早在18世紀(jì)，法國(guó)哲學(xué)家D.狄德羅就曾把“情境”看作戲劇作品的基礎(chǔ)。
黑格爾在談到戲劇的特性時(shí)，也曾把“情境”與“沖突”聯(lián)系在一起，并強(qiáng)調(diào)情境的本體意義。存在主義哲學(xué)家 、劇作家J.-P.薩特把自己的劇本稱(chēng)為“情境劇”，并把戲劇的對(duì)象說(shuō)成是人在情境中的選擇行為。
B.布萊希特則把戲劇看作是一種科學(xué)的方法，認(rèn)為：劇院乃是檢驗(yàn)人類(lèi)在特定情境中行為的實(shí)驗(yàn)室。這種觀念也從一個(gè)特定的角度界定了戲劇的本質(zhì)。
【戲劇起源】一、歌舞說(shuō)，此說(shuō)又可析為兩種：（1）宮廷樂(lè)舞說(shuō)，清代納蘭性德《淥水亭雜識(shí)》云：“梁時(shí)大云之樂(lè)，作一老翁演述西域神仙變化之事，優(yōu)伶實(shí)始于此。”劉始培在《原戲》中根據(jù)古代樂(lè)舞多有妝扮人物之事實(shí)，認(rèn)為“戲曲者，導(dǎo)源于古代樂(lè)舞者也……則固與后世戲曲相近者也?！?/p>
常任俠在《在國(guó)原始的音樂(lè)舞蹈與戲劇》中，較為系統(tǒng)的考察了原始音樂(lè)舞蹈的戲劇因素后認(rèn)為“原始社會(huì)中的簡(jiǎn)單的音樂(lè)舞蹈，便是后來(lái)做成完美戲劇的前軀”。周貽白的《中國(guó)戲劇史長(zhǎng)編》將中國(guó)戲劇的最早源頭溯至“周秦的樂(lè)舞”。
（2）上古歌舞說(shuō)，張庚、郭漢城主編《中國(guó)戲曲通史》開(kāi)篇首句云：“中國(guó)戲曲的起源可以上溯到原始時(shí)代的歌舞?！蔽覀冎酪磺兴囆g(shù)起源于勞動(dòng)，中國(guó)的歌舞也不例外。
《書(shū)經(jīng).舜典》上說(shuō)：“予擊石附石，百獸率舞?！彼^百獸率舞，并不是像后來(lái)的儒家所神秘化的那樣，說(shuō)是在圣人當(dāng)世連百獸都來(lái)朝拜舞蹈了，這種舞是用石相擊或用手擊石來(lái)打出節(jié)秦的，那時(shí)連鼓也沒(méi)有，可見(jiàn)是很原始的。
到后來(lái)才有了鼓，所謂“鼓之舞之，”這就進(jìn)一步了。這種舞可能是出去打獵以前的一種原始宗教儀式，也可能是打獵回來(lái)之后的一種慶祝儀式，《呂氏春秋.古樂(lè)》篇中說(shuō)：“帝堯立，乃命質(zhì)為樂(lè)，質(zhì)乃效山林溪谷之音以歌，乃以鏖革置缶而鼓之，乃拊石擊石以像上帝玉磬之音，以致舞百獸?！?/p>
這是戰(zhàn)國(guó)時(shí)代關(guān)于古代樂(lè)舞的一種傳說(shuō)?？梢酝高^(guò)這段歌舞的描寫(xiě)看出一幅原始獵人在山林中打獵的景象：“一面呼嘯，一面打著、各種陶器、石器發(fā)響去恐嚇野獸，于是野獸們就狼奔豸突地逃走而終于落網(wǎng)了，這位原始時(shí)代的藝術(shù)家“質(zhì)”（其實(shí)并不是一個(gè)人，而是當(dāng)時(shí)全體人民）就是按生活中的實(shí)際來(lái)創(chuàng)造了狩獵舞，這時(shí)所謂的“百獸”實(shí)際是人披獸皮而“舞”的場(chǎng)景，不過(guò)是對(duì)于狩獵生活的愉快和興奮的回憶罷了。
當(dāng)然，這時(shí)的場(chǎng)景都是已經(jīng)藝術(shù)化了，音樂(lè)、舞蹈都是已經(jīng)節(jié)奏化了的，這種舞蹈帶著濃厚的儀式性，它是響氏族的保護(hù)神或始祖祈禱，以求這次出去打獵獲得豐收，或者是打獵回來(lái)為了酬謝神祗而舉行的。但不管它是什么儀式，也不管它披著多厚的原始宗教的外衣，其實(shí)際意義，乃是一種對(duì)于勞動(dòng)的演習(xí)、鍛煉，這不光是鍛煉了獵人們的熟練程度，而且也培養(yǎng)了年輕的獵人，《書(shū)經(jīng).舜典》中有命夔“典樂(lè)教胄子”的記載。
“胄子”的注解是貴族子弟，但原始社會(huì)沒(méi)。
7.戲劇常識(shí)有哪些
戲劇的定義戲劇，是以語(yǔ)言、動(dòng)作、舞蹈、音樂(lè)、木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱(chēng)。
文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見(jiàn)的包括話(huà)劇、戲曲、歌劇、舞劇、音樂(lè)劇、木偶戲等。
劇本劇本是一種文學(xué)形式，是戲劇藝術(shù)創(chuàng)作的文本基礎(chǔ)，編導(dǎo)與演員根據(jù)劇本進(jìn)行演出。與劇本類(lèi)似的詞匯還包括腳本、劇作等。
在文學(xué)領(lǐng)域里，它是一種獨(dú)特的文體；在藝術(shù)領(lǐng)域里，它又接近文學(xué)；在戲劇領(lǐng)域里，它是一切戲劇活動(dòng)的根本出發(fā)點(diǎn)。劇本主要由劇中人物的對(duì)話(huà)、獨(dú)白、旁白和舞臺(tái)指示組成。
對(duì)話(huà)、獨(dú)白、旁白都采用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來(lái)表現(xiàn)。劇本中的舞臺(tái)指示是以劇作者的口氣來(lái)寫(xiě)的敘述性的文字說(shuō)明，包括對(duì)劇情發(fā)生的時(shí)間、地點(diǎn)的交代，對(duì)劇中人物的形象特征、形體動(dòng)作及內(nèi)心活動(dòng)的描述，對(duì)場(chǎng)景、氣氛的說(shuō)明，以及對(duì)布景、燈光、音響效果等方面的要求。
劇本的特點(diǎn)創(chuàng)作劇本主要是為了演出，不但要注意從布局、構(gòu)思到每個(gè)細(xì)節(jié)的安排和處理，而且在直觀性和舞臺(tái)性方面，也要考慮到戲劇藝術(shù)的特征。戲劇文學(xué)有如下特點(diǎn)：①有強(qiáng)烈的戲劇沖突。
沒(méi)有沖突也就沒(méi)有戲劇，它要求人物、時(shí)間、場(chǎng)景都要高度集中，即在有限的舞臺(tái)空間和時(shí)間內(nèi)，展開(kāi)激烈的矛盾沖突，通過(guò)這種沖突來(lái)刻畫(huà)人物、發(fā)展劇情。②劇本中只有人物語(yǔ)言，而沒(méi)有敘述人的語(yǔ)言。
作者的思想傾向、人物形象的塑造、故事情節(jié)的發(fā)展，要依靠劇中人的語(yǔ)言和動(dòng)作來(lái)表達(dá)。劇中人物的語(yǔ)言（即臺(tái)詞）是高度凝練的、能充分表現(xiàn)人物性格特征的語(yǔ)言，而且要富于個(gè)性化、口語(yǔ)化。
③劇中人物、時(shí)間、地點(diǎn)、情節(jié)、場(chǎng)景高度集中，所以篇幅不宜太長(zhǎng)，人物不能過(guò)多，情節(jié)不宜太復(fù)雜，線索不宜太繁雜。悲劇悲劇是劇本的一種，指描寫(xiě)主人公因和人、和環(huán)境、和自身的沖突而失敗、受難以至毀滅的戲劇作品。
悲?。▌”荆┑膽騽_突表現(xiàn)為英雄主人公所追求的進(jìn)步理想，在具體的歷史條件下，為強(qiáng)大的社會(huì)勢(shì)力所阻撓而不能實(shí)現(xiàn)，最終以其失敗、受難以至毀滅而告結(jié)束；或者主人公雖非英雄人物，甚至有嚴(yán)重缺點(diǎn)，但他的理智具有某種合理性，社會(huì)惡勢(shì)力利用其性格缺陷加以打擊，最后使主人公不得不歸于失敗、受難以至毀滅。恩格斯說(shuō)：“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)（《致斐·拉薩爾》）?！?/p>
魯迅也說(shuō)：“悲劇將人生有價(jià)值的東西毀滅給人看”（《再論雷峰塔的倒掉》）。這兩段話(huà)是對(duì)悲劇沖突的經(jīng)典性概括。
世界上最早的悲劇是希臘悲劇。埃斯庫(kù)羅斯、索?？死账?、歐里庇得斯等，是希臘悲劇的代表作家。
我國(guó)古典悲劇與西方悲劇相比，有自己的民族特點(diǎn)。如元雜劇中的《竇娥冤》、《趙氏孤兒》等。
它們雖然也描寫(xiě)主人公的失敗、受難以及毀滅，但在最后卻往往以惡人受到應(yīng)有的懲罰而告結(jié)束。喜劇喜劇是劇本的一種，通常以諷刺、嘲笑社會(huì)生活中的丑惡現(xiàn)象為主要內(nèi)容。
貫穿在其中的喜劇沖突，或是由作為社會(huì)惡勢(shì)力代表的主人公的錯(cuò)謬和荒誕的行為引起，或是由作為有缺點(diǎn)的好人的主人公的某種性格弊端造成。作家通過(guò)對(duì)主人公的冷嘲或者熱諷，讓觀眾在笑聲中達(dá)到對(duì)丑的否定和對(duì)美的肯定。
車(chē)爾尼雪夫斯基認(rèn)為，丑惡的東西，只有在它力求自炫為美的時(shí)候，才是可笑的。魯迅也說(shuō)，喜劇是“將那無(wú)價(jià)值的撕破給人看”（《再論雷峰塔的倒掉》）。
他們從不同側(cè)面揭示了喜劇沖突的本質(zhì)。喜劇常常以夸張的手段、奇巧的結(jié)構(gòu)、詼諧的語(yǔ)言，來(lái)展示主人公的喜劇性格，描寫(xiě)由此產(chǎn)生的喜劇沖突。
引人發(fā)笑是喜劇的特點(diǎn)。但對(duì)于喜劇來(lái)說(shuō)，笑只是手段，而不是目的，它的目的在于通過(guò)笑化丑為美。
喜劇根據(jù)描寫(xiě)對(duì)象和表現(xiàn)手法的不同，可以分為諷刺喜劇、幽默喜劇和鬧劇等。諷刺喜劇以對(duì)品質(zhì)惡劣、行為乖謬的反面角色的冷嘲為特點(diǎn)，它引發(fā)的笑是帶著敵意和鄙視、諷刺的笑。
果戈理的《欽差大臣》、莫里哀的《偽君子》等，即屬此例。幽默喜劇的嘲諷對(duì)象是有缺點(diǎn)的人，它的笑更多地含有與人為善的幽默意味。
如《滿(mǎn)意不滿(mǎn)意》等，便是這樣的幽默喜劇。鬧劇是一種比普通喜劇更滑稽，也更夸張的喜劇，流行于15世紀(jì)的歐洲，以描寫(xiě)當(dāng)時(shí)的市民生活為主。
正劇正劇是劇本的一種，又叫悲喜劇，是把悲劇因素和喜劇因素糅合在一起的戲劇文學(xué)作品。如易卜生的《玩偶之家》、契訶夫的《櫻桃園》，以及中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)中的《白毛女》、《丹心譜》等，都是正劇的代表作品。
正劇表現(xiàn)的沖突主要是社會(huì)生活里正面力量與反面力量的沖突。這種沖突，最終按歷史的必然要求加以解決，以正面力量戰(zhàn)勝反面力量而告結(jié)束。
話(huà)劇話(huà)劇是劇本的一種，是以對(duì)話(huà)和動(dòng)作為主要手段的戲劇文學(xué)作品。人物的對(duì)話(huà)在話(huà)劇中具有特別重要的意義。
揭示沖突、刻畫(huà)人物、交代情節(jié)和環(huán)境，主要都是靠對(duì)話(huà)來(lái)完成。話(huà)劇的對(duì)話(huà)，必須是規(guī)范化的文學(xué)語(yǔ)言，要通俗易懂，富于表現(xiàn)力。
話(huà)劇在中國(guó)是一種年輕的戲劇文學(xué)樣式，由歐洲傳入，最早出現(xiàn)于辛亥革命前夕，當(dāng)時(shí)稱(chēng)“新劇”或“文明戲”。“五四”運(yùn)動(dòng)以后，中國(guó)現(xiàn)代話(huà)劇興起，并且逐漸發(fā)展，涌現(xiàn)出如曹禺的《雷雨》、郭沫若的《屈原》、老舍的《茶。
