1.素描的基礎(chǔ)知識(shí)
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素描基本理論知識(shí)一、透視原理一、透視的基本術(shù)語(yǔ)1,視平線:就是與畫者眼睛平行的水平線。,心點(diǎn):就是畫者眼睛正對(duì)著視平線上的一點(diǎn)。3,視點(diǎn):就是畫者眼睛的位置。4,視中線:就是視點(diǎn)與心點(diǎn)相連,與視平線成直角的線。5,消失點(diǎn):就是與畫面不平行的成角物體,在透視中伸遠(yuǎn)到視平線心點(diǎn)兩旁的消失點(diǎn)。6,平行透視:就是有一面與畫面成平行的正方形或長(zhǎng)方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩(wěn)定、莊嚴(yán)的感覺(jué)。7,成角透視:就是任何一面都不與平行的正方形成長(zhǎng)方形的物體透視。這種透視能使構(gòu)圖較有變化。二、透視的畫法在素描中最基本的形體是立方體。素描時(shí),大多是以對(duì)三個(gè)面所進(jìn)行的觀察方法來(lái)決定立方體的表現(xiàn)。另外,利用面與面的分界線所造成的角度,也能暗示出物體的深度,這就涉及到透視規(guī)律。透視分一點(diǎn)透視(又稱平行透視),兩點(diǎn)透視(又稱成角透視)及三點(diǎn)透視三類。一點(diǎn)透視就是說(shuō)立方體放在一個(gè)水平面上,前方的面(正面)的四邊分別與畫紙四邊平行時(shí),上部朝縱深的平行直線與眼睛的高度一致,消失成為一點(diǎn),而正面則為正方形(如圖1)。兩點(diǎn)透視就是把立方體畫到畫面上,立方體的四個(gè)面相對(duì)于畫面傾斜成一定角度時(shí),往縱深平行的直線產(chǎn)生了兩個(gè)消失點(diǎn)。在這種情況下,與上下兩個(gè)水平面相垂直的平行線也產(chǎn)生了長(zhǎng)度的縮小,但是不帶有消失點(diǎn)(如圖2)image2.p
2.素描的入門及基本知識(shí)
個(gè)人經(jīng)驗(yàn),全身半身多畫速寫,掌握好比例和控制線條的手感,再畫速寫那樣事半功倍,頭像從簡(jiǎn)單的石膏像畫起,不要想一步登天。然后五官單獨(dú)練習(xí),頭像的重點(diǎn)就是刻畫五官,如果不了解五官的結(jié)構(gòu)將無(wú)從下手,和靜物一樣頭像要有明暗交界線,有虛有實(shí),有夸張有簡(jiǎn)化的東西,目的都是為了突出你想表現(xiàn)的東西,一張畫你要表現(xiàn)什么,就像一篇文章你要表達(dá)什么一樣,先要清楚,畫出來(lái)的東西才有靈魂,有看點(diǎn),這是繪畫和照片的區(qū)別,虛實(shí),不同的人有不同的風(fēng)格,你可以找個(gè)覺(jué)得適合你的風(fēng)格去模仿去嘗試,放手去發(fā)揮,祝你早日畫出你自己的風(fēng)格。
詳細(xì)說(shuō)
五官
就不用說(shuō)了,單獨(dú)練習(xí) 眼 鼻 口 耳
明暗
注意明暗交界線永遠(yuǎn)是最暗的,暗部線條感不要臺(tái)明顯,可以涂抹,注意有反光才“透氣”,灰面線條可以精細(xì)些,會(huì)面的線條可以表現(xiàn)出紋理感
透視
了解頭就是個(gè)圓蛋蛋就行了,還有近大遠(yuǎn)小
比例
理想比例人是7頭身,蹲三坐五立七(頭身)
頭部 三庭五眼,發(fā)際線到眉弓 眉弓到鼻底 鼻底到下巴一樣距離 臉寬是五只眼睛
這些書上都有,
訣竅就是……
多練習(xí),多感受,多看,呵呵~祝你成功
3.素描的基本入門知識(shí)
素描(sketch)廣義上的素描,涵指一切單色的繪畫,起源于西洋造型能力的培養(yǎng)。
狹義上的素描,專指用于學(xué)習(xí)美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習(xí)慣的繪畫訓(xùn)練過(guò)程。 美術(shù)是表現(xiàn)事物的一種手段。
美術(shù)的基礎(chǔ)是造型,藝術(shù)造型是人按照自然方式進(jìn)行的復(fù)雜勞動(dòng),是一項(xiàng)需要長(zhǎng)期訓(xùn)練才能形成的特殊技能。藝術(shù)造型不只是塑造孤立靜止的物體形態(tài),更重要的是表現(xiàn)物體中各種形式的有機(jī)關(guān)系。
掌握藝術(shù)造型的方法,需要恢復(fù)人的自然思維方式和操作方式,需要研究自然物體的形式特點(diǎn)和認(rèn)識(shí)它的變化規(guī)律及條件。素描是解決這些造型問(wèn)題的最佳途徑,這在藝術(shù)造型的實(shí)踐中得到了完全證明,因此,素描被稱為“造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”。
素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法,如蠟筆,炭筆,鋼筆,鉛筆,色粉筆,烏墨褐,墨水,及紙張,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。素描是一切繪畫的基礎(chǔ),這是研究的過(guò)程中所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。
輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感,觀者從欣賞過(guò)程中可感受這一點(diǎn)。
不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系,并包括節(jié)奏,主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境,平面,體積,色調(diào),及質(zhì)感。 素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作,可以用單色線條(也可以用兩種或兩種以上的顏色)或涂抹成面等方式來(lái)表現(xiàn)直觀世界中的事物,亦可以表達(dá) 思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結(jié)構(gòu)和形式。(大不列顛百科全書) 在西洋美術(shù)辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中,與素描相關(guān)的解釋,只有速寫一項(xiàng),文中認(rèn)為作品或作品部份的粗略草圖,是藝術(shù)家針對(duì)光影、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點(diǎn)所作的研究和探討;它是全幅畫的初步構(gòu)圖或其中之一。
一幅出自風(fēng)景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄,用來(lái)表現(xiàn)風(fēng)景的光線效果,同時(shí)也是為了將來(lái)重新作畫時(shí)的構(gòu)想作準(zhǔn)備。 素描是一種用線與面的表現(xiàn)方式來(lái)表達(dá)的.每一個(gè)物體在光照下都有亮灰暗三部分.從最深到最亮依次是:明暗交界線,暗部,反光,灰部,亮部.在作畫時(shí),亮部要盡量避免臟,暗部要盡量避免悶(即由于線條太多而沒(méi)有空隙與反光)。
素描是其他藝術(shù)的必然基礎(chǔ),尤其是水彩,油畫,版畫,雕刻(浮雕), 另外對(duì)平面設(shè)計(jì),也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間 的藝術(shù),不需要顏色及第三度空間,卻也同時(shí)暗示這兩者。
素描的定義(摘自康和教師手冊(cè)) 法文Dessin--英文Drawing--中文稱為「素描」。素描是描繪者在既定的面積或在平面的物質(zhì)(紙、布……)上--描繪出外在的形體在空間中的位置--并藉此訓(xùn)練來(lái)掌握物體的明暗層次和基本形象。
在素描的練習(xí)過(guò)程中,素描必須著重光線、物體的關(guān)系,筆觸的描繪手法,將自己眼睛所觀察到的形體,具體而微的呈現(xiàn)出來(lái)。所以,素描需培養(yǎng)自己的觀察力。
另外,素描也可以解釋為「存在」與「繪畫」之間一切的努力,亦即所謂「繪畫之描寫力」。例如,描繪桌上的靜物,除了可以發(fā)現(xiàn)靜物上不同的色彩外,亦可發(fā)現(xiàn)放在桌上的安全感,和背景間的協(xié)調(diào)性,這些存在的形、色、線條、明暗,質(zhì)感,量感、存在感、空間、動(dòng)態(tài)……等等復(fù)雜的因素,互相交織,構(gòu)成一個(gè)美的秩序。
繪畫就是要將那些自然的秩序,導(dǎo)換成美的、入畫的秩序,這也是素描的意義和目的。素描是繪畫的基礎(chǔ),是最能體現(xiàn)人的繪畫水平的畫種。
因此,在學(xué)習(xí)中要踏踏實(shí)實(shí),持之以衡,不可浮躁。 [1] 美術(shù)高考素描考試: 隨著我國(guó)高等教育的發(fā)展,美術(shù)院校及專業(yè)招生數(shù)量越來(lái)越多,許多愛(ài)好美術(shù)的高中生報(bào)考美術(shù)院校和專業(yè),而素描考試是美術(shù)專業(yè)考試的主 要科目,如何在高考中提高素描成績(jī),是考生苦苦尋覓的問(wèn)題。
因此,對(duì)素描考試的研究是高中美術(shù)教師教學(xué)的重中之重。 獨(dú)角獸(素描) 歐洲藝術(shù)在19世紀(jì)末,由於后期印象派、立體主義對(duì)於藝術(shù)本質(zhì)的不同追求與探討,使實(shí)體形與色的描繪完全解放,因此,也改變了傳統(tǒng)的素描訓(xùn)練方式。
在部分國(guó)家,如法國(guó)巴黎第一大學(xué)美術(shù)系,便以「二度空間,單色與多色的研究」來(lái)取代「素描」的課程。在這種的課程安排中,素描有著更寬廣的空間,素材的彈性更大,學(xué)生可以任意使用各種不同的媒材來(lái)從事二次元的造形練習(xí)。
所以,除了基本的素描概念不可偏廢外,在素描媒材的訓(xùn)練上,應(yīng)在課程的練習(xí)中給予更多的彈性與變通,使素描的訓(xùn)練不僅能配合藝術(shù)思潮,并且展現(xiàn)更多的活力和更廣的表現(xiàn)力。 如文藝復(fù)興三杰、魯本斯、倫勃朗、哥雅、安格爾、列賓、門采爾等等;而有的大畫家則流傳極少,象提香、委拉斯茲,由于他們長(zhǎng)于直接在畫布上起稿,所以沒(méi)有留下多少素描稿;但從僅見(jiàn)的少數(shù)作品上仍能窺見(jiàn)他們?cè)谒孛璺矫妾?dú)到的功夫。
獨(dú)角獸(素描)素描的明暗五調(diào)子:明部,半明部,明暗交界面(最暗),投影面,反光面 素描要注重基礎(chǔ) 畫多幾何體很提能力! 素描,一般先從石膏像入手,以石膏像作為初始階段的教學(xué)內(nèi)容,其有利條件是:其一,石膏像是白色的物體,便于我們觀察人物頭部形體結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折關(guān)系及層次差別;其二,石膏像是靜態(tài)。
4.素描的基本知識(shí)
素描基礎(chǔ)教程--素描基礎(chǔ)知識(shí)(CHF) 造型基本因素1、形體的點(diǎn)、線、面 我們所描繪的物體都是立體的,而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。
素描寫生可從這四類形體出發(fā),去研究主體構(gòu)成的基本因素與形體塑造的關(guān)系。 點(diǎn) 點(diǎn)表示位置,是形體塑造的標(biāo)記,對(duì)于造型有著特定的數(shù)量意義。
先看位置點(diǎn),找出它的基點(diǎn)與頂點(diǎn)、右點(diǎn)、左點(diǎn)、近點(diǎn)和遠(yuǎn)點(diǎn),這些點(diǎn)規(guī)定著物體的整體范圍和個(gè)面之間的大小比例關(guān)系。再看轉(zhuǎn)折點(diǎn),這些點(diǎn)如同交通樞紐,聯(lián)系著形體中的線與面。
線 線由點(diǎn)的定向運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生。線條是點(diǎn)運(yùn)動(dòng)的延續(xù),連接起點(diǎn)和終點(diǎn)的是線,任何一幅素描都是由無(wú)數(shù)的線組合而成。
線是形體塑造的中堅(jiān),線有著無(wú)窮的魅力。 輔助線 是指在形體塑造的過(guò)程中所借助的假設(shè)線。
這些線,有助于我們把握形體的動(dòng)勢(shì)和形體的整體特征,有利于我們表現(xiàn)形體時(shí)能做到從整體到局部有序的進(jìn)行。 輪廓線 輪廓線反映的是形體轉(zhuǎn)折部分。
在繪畫過(guò)程中,輪廓線的表現(xiàn)要求由直線到曲線,有外輪廓到內(nèi)輪廓,從而形成物體的立體框架。 面無(wú)數(shù)點(diǎn)的組合或無(wú)數(shù)線排列后的效果,在視覺(jué)上形成了面,而面運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生了體。
在造型過(guò)程中,面可分為兩類,即直面與曲面。 直面 立方體在畫面上一般是以正面、側(cè)面、頂(底)三個(gè)面呈現(xiàn)。
曲面 球體借助于光線,在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線(面)、反光面和投影組合而成。任何一種復(fù)雜的形體,都可以由立方體、球體體面關(guān)系去理解和分析。
2、比例與分割 比例是指物體間或物體各部分的大小、長(zhǎng)短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風(fēng)諸方面的比較。不同的比例關(guān)系形成不同的美感,觀察與表現(xiàn)比例關(guān)系有個(gè)較好的方法,如先抓住相比關(guān)系因素的兩極,再確定中間部分,依次分割下去,就可以確定出任何復(fù)雜的比例關(guān)系 3、特征與基本形 物體的形體特征,是指物象都有自己的特征,使之相互之間得到區(qū)別。
我們要對(duì)形狀進(jìn)行概括與歸納,形成了一個(gè)基本形的概念,如圓形:人臉、蘋果、罐子、太陽(yáng);方形:課桌、書籍、電視機(jī)、房子等,因此可以這樣說(shuō),抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。 從形體總體出發(fā),對(duì)物體的原形進(jìn)行簡(jiǎn)化,省去煩瑣的細(xì)枝末節(jié),以形成簡(jiǎn)單的幾何形狀。
首先是抓住它的平面形,是方、是圓還是角;再看它的體積特征,屬于立方體、球體還是柱體。在具體作畫時(shí),先目測(cè)高度,再目測(cè)寬度,最后作上、下的寬窄比較,就能把握住形體的基本特征。
4、轉(zhuǎn)折與輪廓 當(dāng)構(gòu)成物體的面發(fā)生方向上的變化,形體的面就出現(xiàn)了轉(zhuǎn)折。方形物體轉(zhuǎn)折明顯,稱為折,圓形物體轉(zhuǎn)折緩慢,稱為轉(zhuǎn)。
一般的物體的邊緣可以看作是轉(zhuǎn)折,立方體外緣內(nèi)的棱為轉(zhuǎn)折,叫內(nèi)輪廓。球體內(nèi)側(cè)的明暗交界可視為轉(zhuǎn)折,也屬于內(nèi)輪廓。
在造型過(guò)程中,當(dāng)我們以線去體現(xiàn)形體的轉(zhuǎn)折處,即為輪廓線。根據(jù)形體轉(zhuǎn)折內(nèi)外的部位,輪廓線可分為外輪廓線和內(nèi)輪廓線。
在作畫起稿過(guò)程中,應(yīng)集中表現(xiàn)物體的輪廓,抓住輪廓的方法可采取由外到里的方法。 5、結(jié)構(gòu)與構(gòu)成 結(jié)構(gòu)是指物體本身個(gè)部分組合和構(gòu)造。
物體都有內(nèi)部和外部的構(gòu)成因素和結(jié)構(gòu)關(guān)系,個(gè)部分的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描訓(xùn)練中,對(duì)結(jié)構(gòu)加進(jìn)一些主觀成分和表現(xiàn)手法,反映在畫面上的形體結(jié)構(gòu),可看作一種構(gòu)成。
6、透視與空間 一切物象占有一定的空間,物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離,被畫物體之間的空間距離,被畫物本身前后的空間距離,被畫主體與背景的空間距離。
在素描中,利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感,表現(xiàn)空間的技法,其中最基本的方法是透視原理的運(yùn)用。
幾何透視法 幾何透視法產(chǎn)成與數(shù)學(xué)原理,是把幾何透視運(yùn)用到繪畫藝術(shù)表現(xiàn)之中,是科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的技法。它主要借助于遠(yuǎn)大近小的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的立體感。
平行透視 當(dāng)立方體的六個(gè)面中,有一個(gè)面與畫者的位置呈平行狀態(tài)時(shí),畫者所看到的是它面產(chǎn)生的透視變化。 成角透視 當(dāng)立方體的一個(gè)角正對(duì)畫者時(shí),立方體所有的面都產(chǎn)生透視變化。
成角透視 幾何透視法包括三個(gè)要素:視平線,一般是指畫者平視時(shí)與眼睛高度平行的假設(shè)線。視平線決定被畫物的透視斜度,被畫物高于視平線時(shí),透視線向下斜,被畫物低于視平線時(shí),透視線向上斜。
心點(diǎn),是指視覺(jué)中心。它位于畫者的核心部位。
在平行透視中,一切透視線引向心點(diǎn)。距點(diǎn),視點(diǎn)至心點(diǎn)的距離叫距點(diǎn),如果把視距移至視平線上心點(diǎn)的兩側(cè),所得的點(diǎn)為距點(diǎn)。
空氣透視法 空氣透視法是借助空氣對(duì)視覺(jué)產(chǎn)生的阻隔作用,表現(xiàn)繪畫中空間感的方法。它主要借助于近實(shí)遠(yuǎn)虛的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的空間感。
其特點(diǎn)是產(chǎn)生形的虛實(shí)變化,色調(diào)的深淺變化,形的平面變化,形的繁簡(jiǎn)變化。 7、明暗與調(diào)子 物體的形象在光的照射下,產(chǎn)生了明暗變化。
光源一般有自然光、陽(yáng)光、燈光(人造光)。由于光的照射角度不同,光源與物體的距離不同,物體的質(zhì)地不同,物體面的傾斜方向不同,光源的性質(zhì)不同,物體與畫者的距離不同等,都將產(chǎn)生明暗色調(diào)的不同感覺(jué)。
在學(xué)習(xí)素描中,掌握物體明暗調(diào)子的基本規(guī)律是非常重要的,物體明暗。
5.素描基本知識(shí)
1、什么是素描( DRAWING ) 由木炭,鉛筆,鋼筆等,以線條來(lái)畫出物象明暗的單色畫,稱做素描。
單色水彩和單色油畫也可以算作素描;中國(guó)傳統(tǒng)的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。
素描是一切繪畫的基礎(chǔ),這是研究繪畫藝術(shù)所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。素描通常采用可于平面留下痕跡的方法:如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫筆,墨水,及紙張等,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。
輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感。
不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系和節(jié)奏、主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境、平面、體積、色調(diào)、及質(zhì)感。 素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作,以單色線條來(lái)表現(xiàn)直觀世界中的事物,亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結(jié)構(gòu)和形式。 2、素描的地位 素描為一門獨(dú)立的藝術(shù),具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。
素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ),尤其是水彩,油畫,版畫,雕刻(浮雕),另外對(duì)平面設(shè)計(jì),也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù),不需要顏色及第三度空間,卻也同時(shí)暗示這兩者。
素描是畫家工作的最后成果,也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ),但以它的性質(zhì)而言,它是獨(dú)特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿,但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。
在作畫時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿,然后用色彩渲染,當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí),素描稿常被掩沒(méi)或銷毀。因此,素描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。
到14世紀(jì)末,素描不再僅是附屬品,而成為一門獨(dú)立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇:能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。
文藝復(fù)興以后,素描已不僅只有實(shí)用地位,而是成為能代表人類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。 3、素描的工具 素描的工具種類很多,如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等;也有用鉆子和金鋼石作畫的。
工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖,工具也能影響畫家的情緒和技巧。 工具的選用取決于畫家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。
一般認(rèn)為,干筆適宜作清晰的線條,水筆宜于表現(xiàn)平面;精美的筆觸可用毛筆揮灑,而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
以作品尺寸而言,大幅素描作品適宜用木炭來(lái)畫,對(duì)于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長(zhǎng)久的時(shí)間細(xì)細(xì)研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸,很少大張的鉛筆畫,而鋼筆畫則更小了,往往在插畫上用得較多。
素描的單色表達(dá)使工具變得十分隨意,而且常常可以綜合使用幾種工具造成多種畫面效果,所以是一個(gè)極廣闊的天地。 (1)鉛筆 鉛筆是最簡(jiǎn)單而方便的工具,初學(xué)者素描常從鉛筆開(kāi)始,主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定,能較隨意地修改,又能較為深入細(xì)致地刻劃細(xì)部,有得于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男误w要求和深入反復(fù)地研究。
同時(shí)鉛筆的種類較多,有硬有軟,有深有淺,比較俱全,可以畫出較多的調(diào)子,鉛筆的色澤又便于表現(xiàn)調(diào)子中的許多銀灰色層次,對(duì)于石膏等基礎(chǔ)訓(xùn)練作業(yè)效果較好,初學(xué)者比較容易把 握,因此,較適合于基礎(chǔ)訓(xùn)練開(kāi)始時(shí)應(yīng)用。 現(xiàn)有的國(guó)產(chǎn)鉛筆分兩種類型,以HB為中界線,向軟性與深色變化是B至6B,為了更適應(yīng)繪畫需要又有了7B-8B,我們稱為繪畫鉛筆。
HB向硬性發(fā)展有H至6H,大多數(shù)用于精密的設(shè)計(jì)等專業(yè)使用。由于種類較多,因此,鉛筆能很好地表現(xiàn)出層次豐富的明暗調(diào)子。
(2)炭筆: 炭筆以不脆不硬為度,炭條以燒透、松軟筆黑色為佳,炭精棒以軟而無(wú)砂稱上品。 (3)鋼筆: 包括一切自來(lái)水型硬質(zhì)筆尖的筆。
使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以,一般都作一點(diǎn)加工,將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右,令其正寫纖細(xì)流利,反寫粗細(xì)控制自如。 (4)紙: 潔白、厚凈、有紙紋的紙。
鉛筆畫紙不宜紙紋太粗,炭筆畫紙表面不能太光滑,而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面,還要有一定的吸水性。 (5)畫板: 以光滑無(wú)縫的夾板為最好。
如果站著面畫,還要備一個(gè)畫架。 (6)橡皮: 以平、軟的方形橡皮為好。
(7)削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。 4、素描的分類 分類方式多種多樣: (1) 素描是造型藝術(shù)的一種,屬于繪畫的范疇,泛指單色繪畫。
(2) 素描從目的和功能上說(shuō);一般可分為創(chuàng)作素描和習(xí)作素描兩大類。 (3) 寫生素描在表現(xiàn)內(nèi)容上分為靜物、動(dòng)物、風(fēng)景、人像及人體素描等。
(4) 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆或兩種工具穿插使用的素描等等 (5) 素描從作畫時(shí)間概念上說(shuō),素描可分為長(zhǎng)期素描、速寫、默寫等。 (6) 素描從繪畫傳統(tǒng)的角度說(shuō),素描又可分為中國(guó)寫意傳統(tǒng)的素描(一般稱之為"白描")和西方寫實(shí)傳統(tǒng)的素描兩種。
6.關(guān)于素描的一些基本知識(shí)
按照現(xiàn)實(shí)主義的素描教學(xué)大綱的要求,素描課程的進(jìn)度設(shè)置為:幾何石膏與靜物單元;頭部骨胳肌肉解剖與石膏頭像、人頭像單元;半身骨胳肌肉與半身石膏像、人體半身課單元;全身骨胳肌肉與全身石膏和全裸人體單元。
在素描作業(yè)的時(shí)間安排方面,對(duì)初學(xué)者而言要“寧慢勿快”,因?yàn)樵谶@個(gè)階段需要分析與理解與表現(xiàn)及消化吸收的過(guò)程,所以每張作業(yè)的時(shí)間可以長(zhǎng)一些,以便于充分地去研究和實(shí)踐。隨著理解與表現(xiàn)力的提高時(shí)間可逐漸縮短。
解決素描習(xí)作中出現(xiàn)的問(wèn)題要有重點(diǎn),例如對(duì)形的把握能差,可多這方面下些功夫,對(duì)體積的塑造弱就應(yīng)在此加強(qiáng)自我意識(shí)。要想在每張 業(yè)中把任何問(wèn)題都解決的很好是不可能的。
素描習(xí)作要注意長(zhǎng)短結(jié)合,不要一味地注重長(zhǎng)期作業(yè)而忽略短期素描作業(yè)。否則會(huì)會(huì)使人的藝術(shù)感受與表現(xiàn)能力變得遲鈍起來(lái)。
介紹一種素描寫生的特殊練習(xí)
素描的特殊練習(xí)是指在正常、正規(guī)的練習(xí)基礎(chǔ)上穿插一系列的輔助性、特殊性的練習(xí)。特殊練習(xí)的介入,可以使初學(xué)者更快地、輕而易舉地掌握寫生基礎(chǔ)。素描的特殊練習(xí)包括:提白法、單色水粉(或油畫)訓(xùn)練法、陌生角度寫生、負(fù)空間寫生、仿雕塑寫生等。這里介紹的切面練習(xí)是屬于仿雕塑練習(xí)里的一個(gè)內(nèi)容,是一種主要的、也是最有趣的特殊練習(xí)。切面練習(xí)主要針對(duì)初學(xué)者在畫素描時(shí),缺乏整體的觀察,照搬調(diào)子,平面塑造這些致命的缺陷而設(shè)置
的。他們?cè)诋嬎孛鑼懮鷷r(shí),往往注意表面的黑白,而忽視內(nèi)在的結(jié)構(gòu),同時(shí)也不會(huì)進(jìn)行色調(diào)概括。通過(guò)切面練習(xí),能立竿見(jiàn)影地解決這些難題?,F(xiàn)在把這一方法介紹給初學(xué)者。
在練習(xí)之前,首先準(zhǔn)備某個(gè)石膏像并與其相對(duì)應(yīng)的切面石膏像對(duì)照(比如:亞歷山大半面像、貝多芬半面像都有其相應(yīng)的切面像)。讓學(xué)生分析這類石膏像的一些細(xì)小的局部體積的轉(zhuǎn)折是如何概括為簡(jiǎn)單的直線切面的。當(dāng)然最好還是讓學(xué)生進(jìn)行一下某一組對(duì)照石膏的寫生。這樣,當(dāng)學(xué)生明白任何特點(diǎn)的面的轉(zhuǎn)折都可以用直線切面去概括并初步掌握了切面的技巧以后,就可以對(duì)照人物模特或其他普通石膏像進(jìn)行切面練習(xí)了。這種練習(xí)分兩步進(jìn)行。第一步,在正式切面寫生練習(xí)之前,應(yīng)嘗試一下“基調(diào)分割”的臨制練習(xí)。這是一種很有意思的練習(xí)。“基調(diào)分割”臨制,是對(duì)照一幅已完成的、按常規(guī)畫法畫的頭像或石膏像進(jìn)行基調(diào)的綜合、分割的臨制。這種練習(xí)有些像工藝美術(shù)中的色彩分割練習(xí),還類似于黑白印刷的網(wǎng)目效果。這種練習(xí)是根據(jù)俄國(guó)偉大的畫家列賓關(guān)于人物頭部網(wǎng)格狀結(jié)構(gòu)特點(diǎn)而設(shè)置的。列賓指出:“人物頭部的形體結(jié)構(gòu)就是它的各個(gè)面的透視。也就是這些面的邊界,在頭顱上相結(jié),從而組成整個(gè)頭上的網(wǎng)。這就是形,頭像素描的基礎(chǔ)?!?
我們知道,人的頭部基本上傾向于一個(gè)立面體或球體,因而它的外表各個(gè)面基本上都可以概括成為方形的。這就是人頭部的方形面結(jié)構(gòu)特點(diǎn)。通過(guò)這種練習(xí),可以達(dá)到兩個(gè)目的:1.讓學(xué)生深入了解頭部外表各種面的邊界,而這些邊界往往是視覺(jué)看不見(jiàn)的。這些邊界是頭部結(jié)構(gòu)的內(nèi)在的框架。而頭部一切的表面的形(頭發(fā)和五官)都是服從這些框架的。2.讓學(xué)生懂得“基調(diào)”的含義和學(xué)會(huì)使用“基調(diào)”去塑造形體的整體表現(xiàn)方法?!盎{(diào)”是物體表面某一部分所呈現(xiàn)的調(diào)子傾向。在學(xué)習(xí)造型藝術(shù)過(guò)程中,必須學(xué)會(huì)觀察出和表現(xiàn)出
“基調(diào)”的能力?!盎{(diào)分割”臨制的方法如下:工具:素描頭像范圍(可以用學(xué)生本人的,畫的比較準(zhǔn)確的素描頭像來(lái)代用)、直尺、素描紙、鉛筆、橡
皮。
7.素描最基本入門知識(shí)和技巧有哪些
素描是所有畫畫基礎(chǔ)的基本功,練好素描就要把素描的基本功打好(所有的學(xué)習(xí)都是要基本功打好)步驟如下:
1. 花1~2個(gè)星期練好石膏幾何體,在這期間主要是要把握筆動(dòng)作練好和練好熟練的排線和拉線技能,好看的線條能使人“賞心悅目”!還要初步掌握透視技巧。
2. 接下來(lái)就是學(xué)習(xí)靜物素描。這個(gè)環(huán)節(jié)很重要,也很難掌握,主要是構(gòu)圖,透視,和空間感。掌握物體的顏色也很重要,不同的物體顏色有不同的深淺。要把畫面畫得有空間感就要掌握畫面的虛實(shí)感,擺在前面的物體應(yīng)當(dāng)畫得清晰,后面的物體應(yīng)當(dāng)畫虛。在構(gòu)圖方面一定要合理一般講究“三角構(gòu)圖法”比較合理。這一階段需要大量練習(xí)。
3. 再就是石膏分面像階段。這一階段主要是對(duì)畫石膏像打基礎(chǔ)。重點(diǎn):分清塊面。
4. 畫石膏像這個(gè)階段最重要的就是基本功,所以在前面這些階段不能馬虎要扎扎實(shí)實(shí)的苦練!先從大的幾何形狀開(kāi)始構(gòu)型,用分面像的方法來(lái)畫各個(gè)部位,注意要在畫的同時(shí)不停的用筆或用眼來(lái)看型夠得準(zhǔn)不準(zhǔn),以某個(gè)不位來(lái)與其他地方對(duì)比(拉平行線)。在不同的角度透視也要加強(qiáng),比如俯視和仰視尤其重要。五官畫得要有質(zhì)感,細(xì)致。這個(gè)接段是為畫真人頭像打基礎(chǔ)。
5. 素描的最終階段可以說(shuō)是畫真人頭像了(近年來(lái)高考聯(lián)考一般都考這)。首先要是要練習(xí)五官,主要是臨摹學(xué)習(xí)別人的用筆.和結(jié)構(gòu)。畫五官可以先把它看作是幾何體然后慢慢細(xì)分,主要了解人體面部五官結(jié)構(gòu),牢記五官結(jié)構(gòu)名稱,以便今后運(yùn)用。還要記住面部的三停五眼和比例。例如,耳朵的位置。
注意:結(jié)構(gòu)。扎實(shí)的基本功就是體現(xiàn)在結(jié)構(gòu)上,這是要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的畫畫,在畫畫時(shí)要記住所畫的結(jié)構(gòu)下次就不回忘。畫任何東西時(shí)都要畫出5個(gè)調(diào)子,分別為:暗面、亮面、灰面、高光、反光、還有亮面與暗面的分界線——明暗交界線。這是畫任何東西都要表現(xiàn)出來(lái)的。
8.素描的基本知識(shí)有哪些
由木炭,鉛筆,鋼筆等,以線條來(lái)畫出物象明暗的單色畫,稱做素描。
單色水彩和單色油畫也可以算作素描;中國(guó)傳統(tǒng)的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。
素描是一切繪畫的基礎(chǔ),這是研究繪畫藝術(shù)所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。.素描通常采用可于平面留下痕跡的方法:如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫筆,墨水,及紙張等,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。
輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感。
不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系和節(jié)奏、主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境、平面、體積、色調(diào)、及質(zhì)感。 素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作,以單色線條來(lái)表現(xiàn)直觀世界中的事物,亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結(jié)構(gòu)和形式。
9.素描入門知識(shí)
我也是學(xué)素描的,你應(yīng)該也知道畫素描所用的工具:HB、2B、3B、4B、5B、6B中華牌鉛筆和橡皮擦,還有一本素描本。
我們老師剛剛開(kāi)始教我們的時(shí)候,先教我們畫圓:在畫紙上先畫出一個(gè)正方形,把四個(gè)角修飾成一個(gè)圓形,剛剛開(kāi)始學(xué)素描可以用直尺畫正方形,久了可以不用就能畫出來(lái)。多練習(xí)之后,可以開(kāi)始練習(xí)從不同的角度畫事物,先不用畫陰影,先用直線表示出來(lái),再好好地修改,直到有八成像為止。
最好畫的景物從易到難,多畫一些物品,對(duì)你以后要學(xué)更深的素描打好基礎(chǔ)。練習(xí)好后,可以先試著畫一個(gè)杯子,畫出它的倒影,和光線明暗度,光線亮的地方落筆淺,暗的地方落筆深,不過(guò)要保持明暗的平衡,不能一邊太亮,一邊又太暗。
線條是要直線上下上下輕筆畫到景物的明亮度合適為止,千萬(wàn)不能一下子涂的太黑。接下來(lái)要畫蘋果了,我畫這個(gè)畫了好久才畫的像,挺難的,所以我詳細(xì)地講給你聽(tīng):先畫一個(gè)圓,盡可能不要那么小,再在蘋果上畫出它梗的那個(gè)弧形窩,從梗中間延續(xù)到另一端輕輕畫出中線,因?yàn)槭敲靼刀确纸缇€,光線射來(lái)的那邊是比較亮的,另一邊是暗的。
在明的靠中線上面,梗的下面那邊畫出一個(gè)小長(zhǎng)方體標(biāo)為最亮點(diǎn),注意那是最亮的地方,比這個(gè)蘋果的任何地方都要亮。橫向平均分成三層,層次為“有點(diǎn)暗——亮——最暗。
蘋果的底端線是最黑的,陰影從黑漸漸變淡。
我就教這么多了吧,等你都掌握了,再問(wèn)我。
我還有很多沒(méi)講。