1.高一考試戲劇常識(shí)

戲劇常識(shí) 1.戲劇的概念： 戲劇是一種綜合性的舞臺(tái)藝術(shù)，她借助文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映現(xiàn)實(shí)生活。

2.戲劇的種類(lèi)： 從表現(xiàn)形式看，戲劇可分為話劇、歌劇、舞劇、歌舞劇等； 從作品的容量看，可以分為多幕劇和獨(dú)幕??； 從時(shí)代來(lái)看，可以分為歷史劇和現(xiàn)代??； 從情節(jié)主題來(lái)看，戲劇又分為悲劇、喜劇和正??； 從演出場(chǎng)合看，又分為舞臺(tái)劇、廣播劇、電視劇等。 3、戲劇三要素 ： 一是戲劇沖突（主要表現(xiàn)為劇中人物的性格沖突 ）；二是戲劇語(yǔ)言 ；三是舞臺(tái)說(shuō)明。

4.戲劇的基本要素： 緊張激烈的矛盾沖突。即：通過(guò)具體的舞臺(tái)形象，再現(xiàn)社會(huì)生活、塑造典型人物、揭示社會(huì)矛盾，從而激起觀眾強(qiáng)烈的情感反映，達(dá)到審美效果和社會(huì)教育的目的。

5.戲劇的語(yǔ)言： 包括臺(tái)詞和舞臺(tái)說(shuō)明。戲劇語(yǔ)言有五個(gè)特色：一是動(dòng)作性；二是個(gè)性表現(xiàn)力；三是抒情性；四是有潛臺(tái)詞；五是動(dòng)聽(tīng)上口，淺顯易懂。

6、劇本結(jié)構(gòu)和形式： 舞臺(tái)說(shuō)明 、人物的對(duì)白和唱詞 、結(jié)構(gòu)形式：分幕分場(chǎng)。 7、戲劇文學(xué)的三大特點(diǎn)： 一是適合舞臺(tái)表演；二是要有戲劇沖突；三是要有鮮明生動(dòng)的人物對(duì)話。

8、重點(diǎn)介紹情節(jié)主題種類(lèi)： 悲劇指描寫(xiě)主人公因和現(xiàn)實(shí)環(huán)境的沖突，或因本身的過(guò)錯(cuò)而失敗、受難以致毀滅的一種戲劇。悲劇的主人公大多是正面人物，或英雄人物。

悲劇的戲劇沖突表現(xiàn)為：正面主人公所追求的進(jìn)步理想或所從事的正義事業(yè)，在具體的歷史條件下，為強(qiáng)大的現(xiàn)實(shí)勢(shì)力阻撓而不能實(shí)現(xiàn)，最后以主人公的失敗、受難或毀滅告終；或主人公雖不是英雄人物，甚至有嚴(yán)重缺點(diǎn)，但他要實(shí)現(xiàn)的某種希望還有合理因素，卻因受到惡勢(shì)力的打擊而失敗、受難或毀滅。 喜劇 一般以諷刺和嘲笑丑惡落后現(xiàn)象，從而肯定美好的進(jìn)步的現(xiàn)實(shí)和理想為其主要內(nèi)容。

喜劇的矛盾沖突包括先進(jìn)、美好的同落后、丑惡的事物之間的對(duì)立和沖突，也包括丑惡與丑惡之間、先進(jìn)與先進(jìn)之間的某種沖突。喜劇的本質(zhì)是對(duì)舊事物的諷刺和否定，對(duì)新事物的歌頌、贊美和肯定。

如莫里哀的《偽君子》、果戈理的《欽差大臣》等。 正劇 因兼有悲劇和喜劇的因素，也叫悲喜劇。

正劇由于兼有悲劇和喜劇的特點(diǎn)，能夠多方面地反映社會(huì)生活，擴(kuò)大和增強(qiáng)了戲劇反映生活的廣泛性和深刻性。如《白毛女》、《丹心譜》、《西安事變》等。

2.了解中國(guó)戲曲的一般常識(shí)

中國(guó)戲曲，起源于原始歌舞。

漢代，在民間出現(xiàn)了具表演成份的“角抵戲”，尤以《東海黃公》為著。到了南北朝時(shí)期，民間出現(xiàn)了歌舞與表演相結(jié)合的“歌舞戲”，具有了更為濃郁的表演成份，如《拔頭》、《代面》、《踏搖娘》等。

唐代，出現(xiàn)了由先秦時(shí)期的優(yōu)伶表演發(fā)展來(lái)的以滑稽表演為特點(diǎn)的“參軍戲”；民間的歌舞戲進(jìn)入宮廷，得到了更大的發(fā)展；民間又出現(xiàn)了“俗講”和“變文”等通俗說(shuō)唱形式。宋代，城市商品經(jīng)濟(jì)得到長(zhǎng)足發(fā)展，出現(xiàn)很多市民娛樂(lè)場(chǎng)所——“瓦舍”和“勾欄”；民間歌舞、說(shuō)唱、滑稽戲有了綜合的趨勢(shì)，出現(xiàn)了“宋雜劇”。

金代，在宋雜劇基礎(chǔ)上，北方出現(xiàn)了“金院本”，南方出現(xiàn)了“南戲”。元代，北方形成“北雜劇”，南方南戲進(jìn)一步發(fā)展成熟，戲曲形成。

中國(guó)戲曲，是一種綜合舞臺(tái)藝術(shù)樣式。它的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式，以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個(gè)性。

這些形式主要包括：詩(shī)、樂(lè)、舞。詩(shī)指其文學(xué)，樂(lè)指其音樂(lè)伴奏，舞指其表演。

此外還包括舞臺(tái)美術(shù)、服裝、化妝等方面。而這些藝術(shù)因素在戲曲中都為了一個(gè)目的，即演故事；都遵循一個(gè)原則，即美。

中國(guó)戲曲之特點(diǎn)，一言以蔽之，“謂以歌舞演故事也”（清末學(xué)者王國(guó)維語(yǔ)）。戲曲與話劇，均為戲劇之屬，都要通過(guò)演員扮演人物，運(yùn)用對(duì)話和動(dòng)作去表現(xiàn)一定長(zhǎng)度的故事情節(jié)。

所不同者，戲曲是運(yùn)用音樂(lè)化的對(duì)話和舞蹈化的動(dòng)作去表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的，即歌舞的手段。也即人們所熟知的“唱、念、做、打”。

3.戲曲文化知識(shí)

戲曲指的是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇。

戲曲的內(nèi)涵包括唱念做打，綜合了對(duì)白、音樂(lè)、歌唱、舞蹈、武術(shù)和雜技等多種表演方式，不同于西方將歌劇、舞劇、戲曲（traditional opera）中國(guó)五大戲曲劇種：京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇、豫劇。 我國(guó)各民族地區(qū)的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬(wàn)計(jì)。

中華人民共和國(guó)成立后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目，新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的現(xiàn)代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：昆曲、粵劇、川劇、淮劇、晉劇、漢劇、湘劇、潮劇、閩劇、祁劇、莆仙戲、河北梆子、湖南花鼓、呂劇、花鼓戲、徽劇、滬劇、京劇、越劇、紹劇、黃梅戲、評(píng)劇、豫劇、秦腔等五十多個(gè)劇種。

戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式。是包含文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及各種表演藝術(shù)因素綜合而成的。

它的起源 歷史悠久，早在原始社會(huì)歌舞已有萌芽，在漫長(zhǎng)發(fā)展的過(guò)程中，經(jīng)過(guò)八百多年不斷地豐富、更新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系 中國(guó)戲曲源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，它最早是從模仿勞動(dòng)的歌舞中產(chǎn)生的。 先秦時(shí)期 （一）先秦——戲曲的萌芽期。

《詩(shī)經(jīng)》里的“頌”，《楚辭》里的“九歌”，就是祭神時(shí)歌舞的唱詞。從春秋戰(zhàn)國(guó)到漢代，在娛神的歌舞中逐漸演變出娛人的歌舞。

從漢魏到中唐，又先后出現(xiàn)了以競(jìng)技為主的“角抵”（即百戲）、以問(wèn)答方式表演的“參軍戲”和扮演生活小故事的歌舞“踏搖娘”等，這些都是萌芽狀態(tài)的戲劇。 唐中后期 （二）唐代（中后期）——戲曲的形成期。

中唐以后，我國(guó)戲劇飛躍發(fā)展，戲劇藝術(shù)逐漸形成。 宋金時(shí)期 （三）宋金——戲曲的發(fā)展期。

宋代的“雜劇”，金代的“院本”和講唱形式的“諸宮調(diào)”，從樂(lè)曲、結(jié)構(gòu)到內(nèi)容，都為元代雜劇打下了基礎(chǔ)。 元朝時(shí)期 （四）元代——戲曲的成熟期。

到了元代，“雜劇”就在原有基礎(chǔ)上大大發(fā)展，成為一種新型的戲劇。它具備了戲劇的基本特點(diǎn)，標(biāo)志著我國(guó)戲劇進(jìn)入成熟的階段。

其中最為杰出的作曲家為關(guān)漢卿，他的代表作《竇娥冤》歷來(lái)被后人稱(chēng)頌。 明清時(shí)期 （五）明清——戲曲的繁榮期。

戲曲到了明代，傳奇發(fā)展起來(lái)了。明代傳奇的前身是宋元時(shí)代的南戲（南戲是南曲戲文的簡(jiǎn)稱(chēng)，它是在宋代雜劇的基礎(chǔ)上，與南方地區(qū)曲調(diào)結(jié)合而發(fā)展起來(lái)的一種新興的戲劇形式。

溫州是它的發(fā)祥地）。 京劇是中國(guó)戲曲曲種之一，發(fā)源于十九世紀(jì)中期的都城北平，并于清朝宮廷內(nèi)得到了空前的繁榮。

其腔調(diào)以西皮和二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國(guó)國(guó)粹。它是由安徽的徽調(diào)和湖北的漢調(diào)及昆曲、秦腔糅合發(fā)展而來(lái)的。

清朝乾隆五十五年（公元1790年），來(lái)自中國(guó)南方的四大徽班陸續(xù)進(jìn)入北平。第一個(gè)進(jìn)京的徽班是以唱“二黃”聲腔為主的“三慶”，由于其聲腔及劇目都很豐富，逐漸壓倒了當(dāng)時(shí)盛行于北京的秦腔。

許多秦腔班演員轉(zhuǎn)入徽班，形成徽秦兩腔的融合。隨后，另外三個(gè)徽班：“四喜”、“春臺(tái)”和“和春”也來(lái)到北京，使盛行多年的昆劇逐漸衰落，昆劇演員也多轉(zhuǎn)入徽班。

到了清朝道光年間湖北演員進(jìn)京，帶來(lái)了楚調(diào)（漢調(diào)、西皮調(diào)），在京師與徽班造成了西皮與二黃合流，形成所謂的“皮黃戲”。此時(shí)在京師里形成的皮黃戲，受到北京語(yǔ)音與腔調(diào)的影響，有了“京音”的特色。

后來(lái)由于他們經(jīng)常到上海演出，上海人就把這種帶有北京特點(diǎn)的皮黃戲叫做“京戲”，也叫“京劇”。又由于京劇在京師的迅速發(fā)展，使其藝術(shù)水平在中國(guó)戲曲中名列前茅，后來(lái)在全中國(guó)流行，所以也被稱(chēng)為“國(guó)劇”。

京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。它是在徽戲和漢戲的基礎(chǔ)上，吸收了昆曲、秦腔等一些戲曲劇種的優(yōu)點(diǎn)和特長(zhǎng)逐漸演變而形成的。

徽戲進(jìn)京是在公元1790年（清乾隆五十五年），最早進(jìn)京的徽戲班是安徽享有盛名的“三慶班”。隨后來(lái)京的又有“四喜”、“和春”、“春臺(tái)”諸班，合稱(chēng)“四大徽班”。

京劇的正式形成大約是道光二十年（1840年）以后的事，這時(shí)京劇的各種唱腔版式已初步具備，京劇的語(yǔ)言特點(diǎn)已經(jīng)形成，在角色的行當(dāng)方面已出現(xiàn)了新的變化，已擁有一批具有京劇特點(diǎn)的劇目，京劇第一代演員也已經(jīng)出現(xiàn)：余勝三、張二奎、程長(zhǎng)庚被稱(chēng)為老生“三鼎甲”，此外還有老生演員兼京劇劇作家盧勝奎。程長(zhǎng)庚是這一時(shí)期的代表人物，他在融合漢調(diào)、徽調(diào)并吸收昆曲加以改造和提高方面，比同時(shí)期的其他京劇演員作了更多的努力，對(duì)京劇表演藝術(shù)的形成貢獻(xiàn)很大，對(duì)后世京劇的發(fā)展影響起了很大的作用。

京劇音樂(lè)屬于板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個(gè)系統(tǒng)，所以京劇也稱(chēng)“皮黃”。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調(diào)、高拔子和吹腔。

京劇的傳統(tǒng)劇目約在一千多個(gè)，常演的約有三四百個(gè)以上，其中除來(lái)自徽戲、漢戲、昆曲與秦腔者外，也有相當(dāng)數(shù)量是京劇藝人和民間作家陸續(xù)編寫(xiě)出來(lái)的。京劇較擅長(zhǎng)于表現(xiàn)歷史題材的政治和軍事斗爭(zhēng)，故事大多取自歷史演義和小說(shuō)話本。

既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有一些連臺(tái)本戲。 粉墨春秋（陳芳演出楊門(mén)女將） 京劇角色的行當(dāng)劃分比較嚴(yán)格，早期分為生、旦、凈、末、丑、武行、流行（龍?zhí)祝┢咝?，以后歸為生、旦、凈、。

4.關(guān)于戲劇的知識(shí)

河南：豫劇 大平調(diào) 四平調(diào) 宛邦 月調(diào)山東：呂劇河北：河北梆子山西：晉劇安徽：黃梅戲 花鼓戲廣東：粵劇浙江：評(píng)彈北京：京劇東北：二人轉(zhuǎn)陜西：秦腔上海：滬劇1、戲劇的概念：戲劇，是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，她借助文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映社會(huì)生活。

2、戲劇的種類(lèi)：從表演形式上，可分為話劇、歌劇、舞劇、詩(shī)劇、廣播劇、電視劇、街頭劇、活報(bào)劇等；從作品內(nèi)容的性質(zhì)上，可分悲劇、喜劇、正劇等；從故事情節(jié)上，可分為獨(dú)幕劇、多幕劇等。從時(shí)代分，可以分為歷史劇和現(xiàn)代劇。

3、戲劇的要素：包括舞臺(tái)說(shuō)明、戲劇沖突、人物臺(tái)詞等。4、戲劇的基本特點(diǎn)：（1）、空間和時(shí)間要高度集中戲劇不像小說(shuō)、散文那樣可以不受時(shí)間和空間的限制，它要求時(shí)間、人物、情節(jié)、場(chǎng)景高度集中在舞臺(tái)范圍內(nèi)。

小小的舞臺(tái)上，幾個(gè)人的表演就可以代表千軍萬(wàn)馬，走幾圈就可以表現(xiàn)出跨過(guò)了萬(wàn)水千山，變換一個(gè)場(chǎng)景和人物，就可以說(shuō)明到了一個(gè)全新的地方或相隔多少年之后……相隔千萬(wàn)里，跨越若干年，都可通過(guò)幕、場(chǎng)變換集中在舞臺(tái)上展現(xiàn)。（2）、矛盾沖突要尖銳集中各種文學(xué)作品都要表現(xiàn)社會(huì)的矛盾沖突，而戲劇則要求在有限的空間和時(shí)間里反映的矛盾沖突更加尖銳集中。

因?yàn)閼騽∵@種文學(xué)形式是為了集中反映現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾沖突而產(chǎn)生的，所以說(shuō)，沒(méi)有矛盾沖突就沒(méi)有戲劇。又因?yàn)閯”臼芷脱莩鰰r(shí)間的限制，所以對(duì)劇情中反映的現(xiàn)實(shí)生活必須凝縮在適合舞臺(tái)演出的矛盾沖突出。

（3）、語(yǔ)言要表現(xiàn)人物性格戲劇的語(yǔ)言主要是臺(tái)詞。臺(tái)詞，就是劇中人物所說(shuō)的話，包括對(duì)話、獨(dú)白、旁白。

獨(dú)白是劇中人物獨(dú)自抒發(fā)個(gè)人情感和愿望時(shí)說(shuō)的話；旁白是劇中某個(gè)角色背著臺(tái)上其他劇中人從旁側(cè)對(duì)觀眾說(shuō)的話。戲劇主要是通過(guò)臺(tái)詞推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，表現(xiàn)人物性格。

因此，臺(tái)詞語(yǔ)言要求能充分地表現(xiàn)人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、簡(jiǎn)練明確，要口語(yǔ)化，要適合舞臺(tái)表演。中國(guó)戲劇主要包括戲曲和話劇：戲曲是中國(guó)固有的傳統(tǒng)戲劇，話劇則是20世紀(jì)引進(jìn)的西方戲劇形式。

中國(guó)古典戲曲是中華民族文化的一個(gè)重要組成部分，她以富于藝術(shù)魅力的表演形式，為歷代人民群眾所喜聞樂(lè)見(jiàn)。而且，在世界劇壇上也占有獨(dú)特的位置，與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱(chēng)為世界三大古劇。

戲曲的形成，最早可以追溯秦漢時(shí)代。但形成過(guò)程相當(dāng)漫長(zhǎng)，到了宋元之際才得成型。

成熟的戲曲要從元雜劇算起，經(jīng)歷、明、清的不斷發(fā)展成熟而進(jìn)入現(xiàn)代，歷八百多年繁盛不敗，如今有360多個(gè)劇種。中國(guó)古典戲曲在其漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中，曾先后出現(xiàn)了宋元南戲、元代雜劇、明清傳奇、清代地方戲及近、現(xiàn)代戲曲等四種基本形式。

宋元南戲大約產(chǎn)生在北宋末年和南宋初年，浙江的溫州以及福建的泉州、福州一帶，是戲曲的成型時(shí)期。元代雜劇也叫北曲雜劇，元雜劇最早產(chǎn)生于金朝末年河北真定、山西平陽(yáng)一帶。

盛行于元代，元雜劇是中國(guó)戲曲的第一個(gè)黃金時(shí)代。它達(dá)到了很高的文學(xué)水準(zhǔn)，以至單從詩(shī)體而言，古人早就將唐詩(shī)、宋詞、元曲并稱(chēng)。

明清傳奇是由宋元南戲發(fā)展而成的戲曲形式。它在產(chǎn)生于元末，在明初流傳，到了明嘉靖年間興盛，至萬(wàn)歷而極盛，并延至明末清初，作品之多號(hào)稱(chēng)"詞山曲海"。

清代地方戲是古典戲曲的第三個(gè)階段。它和近、現(xiàn)代戲曲有著共同的藝術(shù)形式。

清康熙末葉，各地的地方戲蓬勃興起，被稱(chēng)為花部，進(jìn)入乾隆年代開(kāi)始與稱(chēng)為雅部的昆劇爭(zhēng)勝。至乾隆末葉，花部壓倒雅部，占據(jù)了舞臺(tái)統(tǒng)治地位，直至道光末葉。

這150多年就是清代地方戲的時(shí)代。1840年1919年的戲曲稱(chēng)近代戲曲，內(nèi)容包括同治、光緒年間形成的京劇以及20世紀(jì)初出現(xiàn)的一段戲曲改良運(yùn)動(dòng)。

"五四"新文化運(yùn)動(dòng)中，傳統(tǒng)戲曲受到激烈的批判，此后戲曲便進(jìn)入現(xiàn)代戲曲時(shí)代。京劇的形成是清代地方戲發(fā)達(dá)的結(jié)果，而京劇成為全國(guó)性的代表劇種后一點(diǎn)也沒(méi)有壓抑地方戲的發(fā)展。

從清代地方戲到京劇，是中國(guó)戲曲極度繁盛的時(shí)代。中國(guó)話劇只有百年的歷史。

從西方引入中國(guó)，20世紀(jì)初到"五四"前稱(chēng)"文明新戲"，這種早期話劇仍具有一些戲曲的特點(diǎn)。"五四"以后重行照原樣引進(jìn)西方戲劇，形式是現(xiàn)實(shí)主義戲劇，稱(chēng)"新劇"。

1928年起稱(chēng)"話劇"，沿用至今 。

5.關(guān)于一些戲劇的知識(shí)

戲劇，指以語(yǔ)言、動(dòng)作、舞蹈、音樂(lè)、木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱(chēng)。

文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見(jiàn)的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂(lè)劇、木偶戲等。

是由演員扮演角色在舞臺(tái)上當(dāng)眾表演故事情節(jié)的一種綜合藝術(shù)。戲劇的特點(diǎn)：1：始于離者，終于和 2：一言以蔽之，“謂以歌舞演故事也3：離形而取意，得意而忘形 4：舞臺(tái)小天地，天地大舞臺(tái)戲劇的藝術(shù)特點(diǎn)戲劇將眾多藝術(shù)形式，以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，這些形式包括：詩(shī)、樂(lè)、舞。

詩(shī)指文學(xué)，樂(lè)指音樂(lè)伴奏，舞指表演。此外還包括舞臺(tái)美術(shù)、服裝、化妝等方面。

同時(shí)，戲曲以唱、念、做、打?yàn)榛臼侄?，幾乎將各?lèi)表演藝術(shù)成分集于一臺(tái)。戲曲演員必須掌握“四功五法”（即唱、念、做、打，口、手，眼、身、步）戲劇種類(lèi)：按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨(dú)幕劇和小品；按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、詩(shī)劇、舞劇、戲曲等；按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會(huì)劇、家庭劇、科學(xué)幻想劇等；按戲劇沖突的性質(zhì)及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。

不過(guò)最基本、使用最多的分類(lèi)是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現(xiàn)的時(shí)間早于喜劇，正劇也稱(chēng)為悲喜劇。悲劇：沖突的實(shí)質(zhì)：“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)”。

悲劇的審美價(jià)值：“將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看”。喜?。簩徝纼r(jià)值：“將那無(wú)價(jià)值的撕破給人看”。

正劇：將悲劇和喜劇“調(diào)解成為一個(gè)新的整體的較深刻的方式”。

6.我想了解中國(guó)戲曲知識(shí)

簡(jiǎn)單一點(diǎn)的書(shū)吧。

關(guān)于戲曲發(fā)展的歷史的，可以看一下劉彥君和廖奔合著的《中國(guó)戲曲發(fā)展簡(jiǎn)史》，山西教育出版社的，比較簡(jiǎn)單，語(yǔ)言很好。

如果想看一下一些好的古典戲曲選段，看一下王季思推薦古典戲曲，忘了呢個(gè)出版社的啦，大概就是這個(gè)名字，里邊選了一些經(jīng)典的選段。

如果想了解戲曲的程式啦，行當(dāng)啦什么的，看一下關(guān)于京劇藝術(shù)的介紹。有一本書(shū)似乎名字就是中國(guó)京劇，彩色的，我給你查一下在告訴你。 名字是《京劇欣賞》，作者是高新，很簡(jiǎn)單，也很有意思。

如果想了解當(dāng)代的戲劇戲曲發(fā)展，董建 和胡星亮合著的《中國(guó)當(dāng)代戲劇史高》不錯(cuò)，語(yǔ)言很簡(jiǎn)單，但是講的很深入。中國(guó)戲劇出版社的。

怎么講呢，多看一些戲，有積淀，什么都好。

7.高中音樂(lè)文學(xué)常識(shí)

姓名：亨德?tīng)柲甏?685-1759職稱(chēng)：英籍德國(guó)作曲家。

國(guó)家：英國(guó)作品：《水上音樂(lè)》等============姓名：巴赫年代：1685-1750職稱(chēng)：德國(guó)最偉大的古典作曲家之一，又是管風(fēng)琴演奏家國(guó)家：德國(guó)作品：《馬太·受淮曲》、《約翰·受難曲》、《b小調(diào)彌撒曲》、《宗教改革運(yùn)動(dòng)康塔塔》、《農(nóng)民康塔塔》、《咖啡康塔塔》；器樂(lè)作品《布朗登堡協(xié)奏曲》六首、《十二平均律鋼琴曲集》=================姓名：海頓年代：1732--1809職稱(chēng)：音樂(lè)史上影響巨大的重要作曲家，維也納古典樂(lè)派的第一位代表人物國(guó)家：奧地利作品：《驚愕交響曲》、《午別交響曲》、《時(shí)鐘交響曲》、清唱?jiǎng)　秳?chuàng)世紀(jì)》和《皇帝四重奏》等=================姓名：莫扎特年代：1756.1.27-1791.12.5職稱(chēng)：奧地利作曲家，是維也納古典樂(lè)派的代表人物國(guó)家：奧地利作品：《費(fèi)加羅的婚禮》、《魔笛》==================姓名：貝多芬年代：1770.12.17.-1827.3.26職稱(chēng)：德國(guó)最偉大的音樂(lè)家之一國(guó)家：德國(guó)作品：《英雄交響曲》《歡樂(lè)頌》===================姓名：韋伯年代：l786~1826職稱(chēng)：德國(guó)作曲家、鋼琴演奏家、指揮家、音樂(lè)評(píng)論家。國(guó)家：德國(guó)作品：《奧伯龍》====================姓名：舒伯特年代：1797.1.13-1828.11.19職稱(chēng)：奧地利作曲家國(guó)家：奧地利作品：《鱒魚(yú)》《魔王》《冬之旅》====================姓名：門(mén)德?tīng)査赡甏?809-1847職稱(chēng)：德國(guó)作曲家，是鋼琴神童國(guó)家：德國(guó)作品：《仲夏夜之夢(mèng)》《芬格爾山洞》、《第一鋼琴協(xié)奏曲》、《無(wú)詞歌》、《意大利交響曲》《蘇格蘭交響曲》====================姓名：蕭邦年代：1810--1849職稱(chēng)：浪漫主義時(shí)期波蘭裔法國(guó)作曲家和鋼琴家，以所作鋼琴獨(dú)奏小品和鋼琴協(xié)奏曲最為著名國(guó)家：波蘭作品：《船歌，作品第60號(hào)》、《幻想曲，作品第49號(hào)》、《搖籃曲，作品第57號(hào)》====================姓名：舒曼年代：1810-1856職稱(chēng)：德國(guó)著名的音樂(lè)家國(guó)家：德國(guó)作品：鋼琴曲《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》、《交響練習(xí)曲》、《幻想曲集》====================姓名：李斯特年代：1811-1886職稱(chēng)：著名的匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。

國(guó)家：匈牙利作品：《塔索》、《匈牙利》、《前奏曲》、《瑪捷帕》、《普羅米修斯》====================姓名：威爾第年代：1813-1901職稱(chēng)：意大利偉大的歌劇作曲家國(guó)家：意大利作品：《倫巴底人》、《厄爾南尼》、《阿爾濟(jì)拉》、《列尼亞諾戰(zhàn)役》====================姓名：小約翰·斯特勞斯年代：1825-1899職稱(chēng)：老約翰·施特勞斯的兒子，奧地利著名的輕音樂(lè)作曲家國(guó)家：奧地利作品：《藍(lán)色的多瑙河》、《維也納森林的故事》、《藝術(shù)家的生活》、《春之聲》====================姓名：勃拉姆斯年代：1833-1897職稱(chēng)：德國(guó)古典主義最后的作曲家國(guó)家：德國(guó)作品：《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》《匈牙利舞曲第五號(hào)》====================姓名：柴可夫斯基年代：1840-1893職稱(chēng)：俄國(guó)杰出的音樂(lè)家國(guó)家：俄國(guó)作品：《羅密歐與茱麗葉序曲》《斯拉夫進(jìn)行曲》====================姓名：德沃夏克年代：1841-1904職稱(chēng)：十九世紀(jì)下半葉捷克著名的音樂(lè)家。國(guó)家：捷克作品：《e小調(diào)第九交 響曲》（《新世界交響曲》）、《b小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》====================姓名：普契尼年代：1858-1924職稱(chēng)：意大利浪漫樂(lè)派歌劇大作曲家國(guó)家：意大利作品：《蝴蝶夫人》、《托斯卡》、《藝術(shù)家的生涯》、《西部女郎》====================姓名：德彪西年代：1862-1918職稱(chēng)：法國(guó)作曲家，音樂(lè)評(píng)論家，被譽(yù)為印象派音樂(lè)大師國(guó)家：法國(guó)作品：《佩利亞斯和梅利桑德》《大海》、《意象集》樂(lè)圣——貝多芬 （ 德 國(guó) ）音樂(lè)之父—— 巴赫 （ 德 國(guó) ） 音樂(lè)神童—— 莫扎特 （ 德 國(guó) ） 歌曲之王——舒伯特 （ 德 國(guó) ） 音樂(lè)神靈——韓德?tīng)?（ 德 國(guó) ） 指揮之王——卡拉楊 （ 德 國(guó) ） 歌劇之王—— 威爾弟 （ 意大利 ） 音樂(lè)之王——斯卡拉蒂 （ 意大利 ） 小提琴之王——帕格尼尼 （ 意大利 ） 進(jìn)行曲之王——蘇薩 （ 美 國(guó) ）流行歌曲之王——福斯特 （ 英 國(guó) ）園舞曲之父一一老約翰·施特勞斯 （ 奧地利 ） 圓舞曲之王——小約翰·施特勞斯 （ 奧地利 ） 交響曲之王——海頓 （ 奧地利 ） 交響樂(lè)詩(shī)人——柏遼茲 （ 法 國(guó) ） 印象派大師——德彪西 （ 法 國(guó) ） 輕歌劇之王——奧芬巴赫 （ 法 國(guó) ） 管弦樂(lè)色彩大師——拉威爾 （ 法 國(guó) ）鋼琴詩(shī)人——肖邦 （ 波 蘭 ） 鋼琴之王——李斯特 （ 匈牙利 ） 舞劇音樂(lè)大師——柴科夫斯基 （ 俄 國(guó) ）古典吉他之父——塔雷加（西班牙）另，很全的，連介紹帶試聽(tīng)。

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8.關(guān)于“戲劇”的知識(shí)

戲劇是把多種藝術(shù)綜合成為一種獨(dú)立的藝術(shù)樣式。

戲劇語(yǔ)言則是這個(gè)藝術(shù)形式的基本材料。戲劇語(yǔ)言在經(jīng)過(guò)戲劇家的千錘百煉，通常都是膾炙人口的經(jīng)典名段。

同時(shí)，戲劇作為一個(gè)國(guó)家文化的組成部分，它反映了社會(huì)各個(gè)階層的生活，人物形形色色，從他們口中出來(lái)的語(yǔ)言更是各有特色。 作為英語(yǔ)學(xué)習(xí)者，至少要對(duì)英語(yǔ)戲劇略懂一二，對(duì)英國(guó)的戲劇大師莎士比亞略有所知，對(duì)蕭伯納、阿瑟米勒稍有研究 戲劇的定義 就西方的定義來(lái)說(shuō)，戲?。╠rama）一詞的基本定義，往往與其他名詞混淆，例如：劇場(chǎng)（Theatre）、表演（Performace）等。

就戲劇、劇場(chǎng)、表演三個(gè)名詞所包含的范圍大小比較，三者是呈逐漸擴(kuò)大的關(guān)系，也就是戲劇小于劇場(chǎng)，劇場(chǎng)小于表演。 戲劇指的是供演出，特別強(qiáng)調(diào)舞臺(tái)上的語(yǔ)言，并且有明確作者（劇作家）的文本，是屬于文學(xué)領(lǐng)域的創(chuàng)作，也就是一般中文所說(shuō)的“話劇”，而劇場(chǎng)則是在舞臺(tái)上關(guān)于文本以外的一切，包括燈光、音響、動(dòng)作等綜合性的藝術(shù)呈現(xiàn)，而表演則是更不只局限于舞臺(tái)上，在日常生活當(dāng)中人與人之間的一切互動(dòng)，都可以視為是表演。

中國(guó)在與近代西方有文化接觸前，是沒(méi)有西方名詞中所謂的“戲劇”，也就是話劇的傳統(tǒng)，中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇為歌劇形式，也就是戲曲曲藝。 戲劇文本的寫(xiě)作，最重要的是能夠被舞臺(tái)上搬演，戲劇文本不算是藝術(shù)的完成，直到舞臺(tái)演出之后才是最終藝術(shù)的呈現(xiàn)。

歷代文人中，也有人創(chuàng)作過(guò)舞臺(tái)無(wú)法演出的劇本。 這類(lèi)的戲劇文本則稱(chēng)為案頭戲（也叫書(shū)齋劇）。

[編輯]戲?。ㄎ谋荆┑姆诸?lèi) 根據(jù)不同的分類(lèi)標(biāo)準(zhǔn)，戲劇可以被分成不同的種類(lèi)： 按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨(dú)幕劇和小品； 按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲等； 按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會(huì)劇、家庭劇等； 按戲劇沖突的性質(zhì)及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。 不過(guò)最基本、使用最多的分類(lèi)是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現(xiàn)的時(shí)間早于喜?。?悲劇：沖突的實(shí)質(zhì)：“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)”。

悲劇的審美價(jià)值：“將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看”。 喜劇：審美價(jià)值：“將那無(wú)價(jià)值的撕破給人看”。

正?。簩⒈瘎『拖矂　罢{(diào)解成為一個(gè)新的整體的較深刻的方式”。 [編輯]戲劇的起源 戲劇的起源有多種假說(shuō)，主要認(rèn)為可能起源于： 原始宗教的巫術(shù)儀式 勞動(dòng)或慶祝豐收時(shí)的即興歌舞表演 西方戲劇的曙光，普遍認(rèn)為是古希臘悲劇，而古希臘悲劇則是源于古希臘城邦的酒神（蒂厄尼索斯）崇拜儀式。

古希臘悲劇都是詩(shī)劇，嚴(yán)謹(jǐn)古雅。表演時(shí)有歌隊(duì)伴唱。

中國(guó)，就嚴(yán)格定義來(lái)說(shuō)，沒(méi)有“話劇”的戲劇傳統(tǒng)。不過(guò)一般在討論中國(guó)戲劇時(shí)若不以嚴(yán)格的定義劃分，中國(guó)古代的戲曲應(yīng)歸入戲劇的大類(lèi)。

中國(guó)戲曲的根源在可以追溯到漢代的巫祇儀式，但是宋代南戲的發(fā)展才有了完備的戲劇文本創(chuàng)作，并且在元代時(shí)以大都為中心，以雜劇大放異彩。 后世形成了諸多戲曲形式。

清朝的昆曲（稱(chēng)“雅”）成為皇宮貴族生活的一部分，成為獲得官方肯定的戲劇藝術(shù)；而以各地方言為基礎(chǔ)的地方戲則稱(chēng)“花”，豐富了戲曲藝術(shù)的門(mén)類(lèi)，也形成了各自的藝術(shù)特色。 [編輯]戲劇導(dǎo)演 我們的前輩給導(dǎo)演下了形形色色的定義，相對(duì)戲劇歷史的源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，導(dǎo)演身份的出現(xiàn)和確立確是很年輕的——這至少說(shuō)明只有在戲劇的各種物質(zhì)和精神要素都有了相當(dāng)?shù)姆e累發(fā)展后，才需要導(dǎo)演這么一位“管家婆”，統(tǒng)籌一大家子的戲劇元素，來(lái)組織演出。

我最贊同的定義是：導(dǎo)演是演出文本的作者。 所謂“演出文本”，區(qū)別于“劇本”，是指導(dǎo)演預(yù)先安排、排練了演出時(shí)的一切舞臺(tái)要素，形成闡述劇本精神的活生生的舞臺(tái)演出。

我們判斷一個(gè)導(dǎo)演水平的高下，其實(shí)就是看他有沒(méi)有組織好戲劇元素，來(lái)完美地，詩(shī)化地講述一個(gè)虛構(gòu)世界中的故事。 我們不妨從戲劇活動(dòng)的發(fā)生必然條件來(lái)反思一個(gè)導(dǎo)演的職守何在。

戲劇活動(dòng)發(fā)生的必然條件有： 戲劇交流的兩個(gè)參與者：觀眾與演員。 觀眾與演員必須同時(shí)在場(chǎng)。

戲劇事件發(fā)生在一定的時(shí)間與空間內(nèi)。 戲劇交流的話題是關(guān)于一個(gè)虛構(gòu)世界中的事件，由演員扮演其中的人物。

演員與觀眾共享一套游戲規(guī)則（即信碼）。 戲劇事件是審美事件，參與者不僅關(guān)心故事世界的信息，也關(guān)心傳達(dá)信息的形式。

可見(jiàn)，“導(dǎo)演寫(xiě)作”的全部核心不外乎演員與觀眾，導(dǎo)演要做的就是要處理好演出時(shí)空內(nèi)，演員與觀眾，演員與演員（有時(shí)還包括觀眾與觀眾）之間的關(guān)系。 演員與演員之間在場(chǎng)上的關(guān)系稱(chēng)為“調(diào)度”，演員與觀眾之間的關(guān)系稱(chēng)為“交往空間”。

這兩種關(guān)系的生成、保持與變化都與戲劇場(chǎng)所，即戲劇空間的設(shè)計(jì)有著直接的必然的聯(lián)系。 導(dǎo)演寫(xiě)作是一個(gè)貫穿的完整過(guò)程，舞臺(tái)設(shè)計(jì)是導(dǎo)演寫(xiě)作極其重要的組成部分。

它必須在一開(kāi)始就介入導(dǎo)演對(duì)演出文本的構(gòu)想之中。 沒(méi)有舞臺(tái)空間的設(shè)計(jì)是不可能完成導(dǎo)演寫(xiě)作的；同樣，沒(méi)有在一開(kāi)始就及時(shí)介入導(dǎo)演寫(xiě)作的舞臺(tái)設(shè)計(jì)也是不可能完美地體現(xiàn)導(dǎo)演構(gòu)思，達(dá)成完美的導(dǎo)演寫(xiě)作的。

關(guān)于戲劇的相關(guān)內(nèi)容如下： [編輯]中國(guó)（及臺(tái)灣）戲劇 京劇 昆曲 秦腔 晉劇 評(píng)劇 豫劇 越劇 粵劇 滬劇 川劇 淮劇 漢劇 河北梆子 儺戲 目蓮戲 南戲 雜劇 傳奇 安徽。