1. 舞臺(tái)燈光的基本常識(shí)有什么
1、面光：自觀眾頂部正面投向舞臺(tái)的光，主要作用為人物正面照明及整臺(tái)基本光鋪染。
2、耳光：位于臺(tái)口外兩側(cè)，斜投于舞臺(tái)的光，分為上下數(shù)層，主要輔助面光，加強(qiáng)面部照明，增加人物、景物的立體感。 3、柱光（又稱(chēng)側(cè)光）：自臺(tái)口內(nèi)兩側(cè)投射的光，主要用于人物或景物的兩側(cè)面照明，增加立體感、輪廓感。
4、頂光：自舞臺(tái)上方投向舞臺(tái)的光，由前到后分為一排頂光、二排頂光、三排頂光……等，主要用于舞臺(tái)普遍照明，增強(qiáng)舞臺(tái)照度，并且有很多景物、道具的定點(diǎn)照射，主要靠頂光去解決。 5、逆光：自舞臺(tái)逆方向投射的光（如頂光、橋光等反向照射），可勾畫(huà)出人物、景稱(chēng)的輪廓，增強(qiáng)立體感和透明感，也可作為特定光源。
2. 表演常識(shí)：什么事七力四感
什么是“七力”： 1、敏銳而細(xì)致的觀察力。
※生活是藝術(shù)的源泉，培養(yǎng)與發(fā)展自己觀察生活的能力是演員的一項(xiàng)最重要的基本功； ※表演藝術(shù)是表現(xiàn)人的藝術(shù)，演員在自己的生活積累中，焦點(diǎn)自然應(yīng)該集中在對(duì)生活中的人的觀察上； ※想在對(duì)生活的觀察中有所收獲，就必須具備十分敏銳的細(xì)致入微的捕捉人物形象的外部特征和了解、感受所觀察的人物的心理特征的能力； ※演員的觀察力是在演員有意識(shí)地長(zhǎng)期不懈地觀察生活的努力中培養(yǎng)起來(lái)的； ※演員要時(shí)時(shí)刻刻都應(yīng)該是目中有人，把目光總是投向生活中千差萬(wàn)別、風(fēng)采各異的人群。 2、積極而穩(wěn)定的注意力。
※演員在進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候，必須具有積極的穩(wěn)定的和不斷持續(xù)發(fā)展著的注意力； ※演員的注意力不能集中在自己的創(chuàng)作上，首先是表現(xiàn)在他（她）不能把注意力集中在行動(dòng)的對(duì)象上，不能真正的在舞臺(tái)上行動(dòng)起來(lái)，因而也就不可能在行動(dòng)中去感受并真正地與對(duì)手進(jìn)行真實(shí)的相互交流，這樣就必然使表演失去了真實(shí)性和有機(jī)性； ※演員在創(chuàng)作中的注意是一種有意識(shí)的注意； ※演員在創(chuàng)作中應(yīng)該把注意力積極穩(wěn)定地集中在行動(dòng)的對(duì)象上，并且隨著行動(dòng)的發(fā)展而持續(xù)地發(fā)展下去； ※注意力的基本要求就是演員在創(chuàng)作中做到真聽(tīng)、真看、真感覺(jué)； ※演員在創(chuàng)作中要盡可能地克服自己思想上的私心雜念，最重要的是“醉心”于戲劇情境中的事物，善于為自己表演中的行動(dòng)創(chuàng)造出誘人的目的； ※演員就是要把那些本身沒(méi)有什么興趣的對(duì)象變成對(duì)自己有興趣的對(duì)象。把沒(méi)意思的東西變成有意思的東西。
3、豐富而活躍的想象力。 ※任何一種藝術(shù)創(chuàng)作都無(wú)法脫離想象； ※盡管戲劇演員是在劇作家筆下的文學(xué)形象的基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)作，但是要想把劇本中的文學(xué)形象再創(chuàng)作成為舞臺(tái)人物形象，演員必須運(yùn)用自己的想象把劇作家提供的情境、事件、人物等都變得具體和豐富起來(lái)，從而使劇本中簡(jiǎn)單的舞臺(tái)提示、人物的動(dòng)作和語(yǔ)言都在演員的想象力的幫助下得到充實(shí)和深化； ※想象在演員的創(chuàng)作中不僅起著對(duì)劇作的補(bǔ)充與深化的作用，還能促使演員產(chǎn)生情緒體驗(yàn)以及動(dòng)作的欲求； ※演員的想象力應(yīng)該具有強(qiáng)烈的行動(dòng)性； ※演員的想象中還應(yīng)該有一種在創(chuàng)作過(guò)程中出現(xiàn)的即興想象，如果演員不想在每次的創(chuàng)作中去機(jī)械地重復(fù)前一次的創(chuàng)作的話，這就需要與同演者進(jìn)行合作時(shí)，在接受對(duì)方所給予刺激的同時(shí)，能夠出現(xiàn)一種即興的想象，進(jìn)一步豐富和改進(jìn)自己的創(chuàng)作； ※想象力不是天生的，它的培養(yǎng)與發(fā)展是和演員的生活積累與文學(xué)、藝術(shù)修養(yǎng)分不開(kāi)的。
生活知識(shí)的廣博與文藝修養(yǎng)的豐富是演員具有豐富、活躍的想象力的基礎(chǔ)； ※在表演藝術(shù)創(chuàng)作中，演員可以運(yùn)用“有魔力的假設(shè)”來(lái)調(diào)動(dòng)自己的想象力。 4、敏銳而真摯的感受力。
※在生活中，人們接受外界事物的刺激時(shí)，總會(huì)產(chǎn)生某種感受，并引發(fā)出相應(yīng)的情緒上的變化，我們把這種能力稱(chēng)為感受力； ※在表演藝術(shù)中，演員在創(chuàng)作人物形象時(shí)很重要的一個(gè)方面是要?jiǎng)?chuàng)造出人物的情緒體驗(yàn)； ※演員的感受力是創(chuàng)造出人物情緒體驗(yàn)最主要的保證； ※在表演藝術(shù)創(chuàng)作中，演員所接受的并非像生活中那樣真正的刺激，而是一種藝術(shù)的虛構(gòu)，演員往往無(wú)法感受到客觀上給予的刺激，因而無(wú)法創(chuàng)造出人物的情緒體驗(yàn)，導(dǎo)致結(jié)果只能以虛假的“表演情緒”的辦法搪塞； ※演員在創(chuàng)造人物時(shí)缺乏真實(shí)的體驗(yàn)的原因，除了創(chuàng)作方法與技巧上的優(yōu)劣程度之外，最重要的一個(gè)原因就是缺乏演員所必備的敏銳而真摯的感受力； ※演員創(chuàng)作素質(zhì)中感受力的培養(yǎng)與演員的總體素質(zhì)有著一定的聯(lián)系； ※一個(gè)優(yōu)秀的演員，在生活中必須是一個(gè)真誠(chéng)、熱情，對(duì)生活充滿熱愛(ài)，有著鮮明的愛(ài)憎的人。 5、真實(shí)、準(zhǔn)確而合理的判斷與思考力。
※在表演藝術(shù)創(chuàng)作中，演員創(chuàng)作心理活動(dòng)的另一個(gè)重要環(huán)節(jié)就是判斷； ※判斷在很大的程度上就是思考； ※在表演創(chuàng)作中，要做到像生活中一樣地進(jìn)行思考與判斷，是件很不容易的事情，因?yàn)楸硌輨?chuàng)作中的情境是一種藝術(shù)的虛構(gòu)，劇情中的一切發(fā)生的事物的結(jié)果已經(jīng)預(yù)定，在創(chuàng)作過(guò)程中演員如果人物的心理活動(dòng)進(jìn)行準(zhǔn)確的思考與判斷，而是不加思索的直奔結(jié)果，最終只能使所扮演的人物虛假造作，變得蒼白無(wú)力。 6、靈敏而有細(xì)膩的適應(yīng)力。
※在表演創(chuàng)作中，演員時(shí)時(shí)刻刻都要去適應(yīng)規(guī)定情境所給予的刺激，適應(yīng)表演中對(duì)手所給予的刺激，并且通過(guò)靈敏而細(xì)膩的適應(yīng)力去展現(xiàn)出人物的思想和情感； ※具有良好適應(yīng)力的演員，在表演上常常能夠創(chuàng)造出十分準(zhǔn)確、鮮明、微妙、多彩的適應(yīng)，使其創(chuàng)造出來(lái)的人物生動(dòng)感人；反之，演員所創(chuàng)作出來(lái)的人物，會(huì)千篇一律，使觀眾感覺(jué)枯燥乏味； ※演員在表演中的這種適應(yīng)從創(chuàng)作方法上講是建立在對(duì)規(guī)定情境的理解與感受和對(duì)人物與人物之間關(guān)系的準(zhǔn)確把握的基礎(chǔ)之上的； ※演員良好的適應(yīng)能力是建立在具有注意力、想象力、感受力、判斷力和表現(xiàn)力等等基礎(chǔ)之上的。 7、鮮明的形體與語(yǔ)言的表現(xiàn)力。
※演員在創(chuàng)造人物形象時(shí)應(yīng)該是既有真摯、深切、細(xì)膩的內(nèi)心體驗(yàn)，又有準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)的外部體現(xiàn)； ※外部體現(xiàn)之所以重要，就因?yàn)樗莻鬟_(dá)內(nèi)在的“人的精神生活”的； ※只有通過(guò)外部的表現(xiàn)，演員的內(nèi)心體驗(yàn)才具有可視性。
3. 中戲的舞臺(tái)技術(shù) 文藝常識(shí)和物理常識(shí)是什么
中戲文藝常識(shí)/link?url=_pf7AyG5whiW8sxwiaSpMsy2Kl645vt3r_KIXS4OfV4GWNCKyIRu2pSyvwh5Xmhw3tzPFCQIPphs31L-O3h7k2OPabBov7DmQ6r3Bbg6fai《舞臺(tái)技術(shù)基礎(chǔ)》第一章布景制圖第一節(jié)制圖的基本知識(shí)第二節(jié)投影、三視圖及視圖第三節(jié)平面圖和制作圖第四節(jié)透視圖第二章幕布第一節(jié)幕布的材料和制作技術(shù)第二節(jié)大幕和邊、檐幕第三節(jié)天幕第三章布景的制作第一節(jié)布景制作的基本知識(shí)第二節(jié)平面布景制作第三節(jié)立體布景制作第四節(jié)布景遷換的基本方法第四章舞臺(tái)機(jī)械設(shè)備第一節(jié)吊桿第二節(jié)車(chē)臺(tái)第三節(jié)轉(zhuǎn)臺(tái)第四節(jié)升降臺(tái)。
4. 舉辦大型歌舞晚會(huì)相關(guān)知識(shí)
舉辦晚會(huì)的知識(shí)，你是要什么方面的了！
單說(shuō)說(shuō)一臺(tái)晚會(huì)的重要人員崗位，不可能讓你面面俱到！
首先就是主創(chuàng)班底：
出品人（就是給錢(qián)的，如果是單位給錢(qián)就派個(gè)人去，就是主辦方總代表，這個(gè)是整個(gè)晚會(huì)的總老大）；
總導(dǎo)演（這個(gè)我就不用說(shuō)了吧！）；
舞美設(shè)計(jì)（晚會(huì)舞臺(tái)和布景效果整體設(shè)計(jì)）；
服裝設(shè)計(jì)（這個(gè)應(yīng)該也不用說(shuō)了吧）；
燈光設(shè)計(jì)（整個(gè)晚會(huì)的燈光煙霧等效果設(shè)計(jì)并負(fù)責(zé)燈光設(shè)備的型號(hào)數(shù)量以及布局）
音響設(shè)計(jì)（晚會(huì)的音響整體效果和布局及設(shè)備型號(hào)數(shù)量）
舞蹈導(dǎo)演（晚會(huì)所有舞蹈的總指揮）
演員團(tuán)長(zhǎng)（管理演員的頭頭）
舞臺(tái)總監(jiān)（熟悉整個(gè)晚會(huì)，在演出時(shí)，是整個(gè)晚會(huì)的最高指揮，演出時(shí)有任何臨場(chǎng)的大事，就看此人的本事了，不出事，他就是演出各部門(mén)的總司令）
劇務(wù)（前期跑腿的，后期歸舞臺(tái)總監(jiān)發(fā)配到各崗位）
正式演出的時(shí)候需要的崗位就很多了！
服裝（專(zhuān)門(mén)管理和幫助演員穿服裝的技術(shù)人員）
音響師（音響師分為主操、話筒和音源，如果規(guī)模很大，那么還會(huì)有一監(jiān)聽(tīng)主操，規(guī)模不同，人數(shù)不同）
燈光師（過(guò)莫不大，一個(gè)電腦燈主操加上兩個(gè)追光和一個(gè)硅看護(hù)就夠了，如果規(guī)模大，電腦燈光師、模擬燈光師、追光師、煙火師都是要有的，人數(shù)就要看燈光設(shè)計(jì)規(guī)模了）
吹場(chǎng)（通知相關(guān)人員最好相應(yīng)節(jié)目準(zhǔn)備）
機(jī)械（要看舞臺(tái)怎么設(shè)計(jì)了，一般舞臺(tái)無(wú)不可少的是吊桿，其他部分就要看有沒(méi)有如升降臺(tái)橫向縱向移動(dòng)平臺(tái)一類(lèi)的了，總之每個(gè)崗位肯定就是要安排人的）
迎賓、安保
在晚會(huì)裝臺(tái)時(shí)的燈光、音響、舞美、機(jī)械的專(zhuān)業(yè)人員，那就要看晚會(huì)的規(guī)模大小了！
一臺(tái)晚會(huì)一般來(lái)說(shuō)，都是由主辦方、協(xié)辦方和承辦方組成的，說(shuō)穿了就是掏錢(qián)，誰(shuí)錢(qián)多或誰(shuí)權(quán)力大就是主辦
如果牽涉到：營(yíng)業(yè)性、給演員匯報(bào)、公開(kāi)宣傳，三條占有一條都要去做申報(bào)哦，這種申報(bào)，目前好像只能由當(dāng)?shù)氐挠邪l(fā)演出資格證的演繹單位代為申報(bào)哦！
差不多就這樣吧！
5. 戲劇基本常識(shí)有哪些
戲?。╠rama） [drama;play] 舊時(shí)專(zhuān)指戲曲，后用為戲曲、話劇、歌劇、舞劇、詩(shī)劇等的總稱(chēng)。
希臘戲劇 戲劇，指以語(yǔ)言、動(dòng)作，舞蹈，音樂(lè)，木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱(chēng)。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。
戲劇的表演形式多種多樣，常見(jiàn)的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂(lè)劇、木偶戲等。 具體含義】 綜合藝術(shù)的一種。
有兩種含義：狹義專(zhuān)指以古希臘悲劇和喜劇為開(kāi)端，首先在歐洲各國(guó)發(fā)展起來(lái)繼而在世界廣泛流行的舞臺(tái)演出形式 ，英文為drama ，中國(guó)稱(chēng)之為話劇。廣義還包括東方一些國(guó)家、民族的傳統(tǒng)舞臺(tái)演出形式，如中國(guó)的戲曲、日本的歌舞伎、印度的古典戲劇、朝鮮的唱?jiǎng)〉取?/p>
【戲劇本質(zhì)】 公元前4世紀(jì)，亞里士多德在《詩(shī)學(xué)》中已經(jīng)表述了對(duì)戲劇本質(zhì)的認(rèn)識(shí)。他認(rèn)為：一切藝術(shù)都是模仿，戲劇是對(duì)人的行動(dòng)的模仿 。
2個(gè)世紀(jì)以后 ，印度的第一部戲劇理論著作《舞論》也指明：“戲劇就是模仿?！?9世紀(jì)以后，對(duì)戲劇本質(zhì)的研討出現(xiàn)了眾說(shuō)紛紜的局面，主要有觀眾說(shuō)，沖突說(shuō)，激變說(shuō)，情境、實(shí)驗(yàn)室說(shuō)等。
觀眾說(shuō)：認(rèn)定觀眾是戲劇的必要條件 ，也是戲劇的本質(zhì)所在。法國(guó)戲劇理論家F.薩賽是這種觀念的代表，他斷言 ：不管是什么樣的戲劇作品，都是為了給觀眾看的。
“沒(méi)有觀眾，就沒(méi)有戲劇”，因而，戲劇的一切器官都必須與觀眾的欣賞相適應(yīng)。 沖突說(shuō)：以法國(guó)戲劇理論家布倫退爾為代表。
19世紀(jì)末，布倫退爾指出：舞臺(tái)乃是人的自覺(jué)意志發(fā)揮的場(chǎng)所，人物的自覺(jué)意志的發(fā)揮必定會(huì)遇到阻礙，主體為克服阻礙就要與之斗爭(zhēng)，這就構(gòu)成“意志沖突”，戲劇的本質(zhì)就在于此。美國(guó)戲劇理論家J.H.勞森則把戲劇的本質(zhì)歸之為“自覺(jué)意志在其中發(fā)揮作用的社會(huì)性沖突”。
他認(rèn)為：由于戲劇是處理社會(huì)關(guān)系的，而人的自覺(jué)意志又必須受社會(huì)必然性的制約，因而，真正的戲劇性沖突必須是社會(huì)性沖突。這種觀念可以一句話來(lái)表述：“沒(méi)有沖突就沒(méi)有戲劇。”
激變說(shuō)：英國(guó)戲劇理論家W.阿契爾否定布倫退爾的“沖突”說(shuō)，他把小說(shuō)與戲劇相比較，認(rèn)為小說(shuō)是“漸變”的藝術(shù)，而戲劇是“激變”（ crisis ，又譯危機(jī) ）的藝術(shù)，戲劇所處理的是人的命運(yùn)和環(huán)境的一次激變，這就是戲劇本質(zhì)的所在。 情境、實(shí)驗(yàn)室說(shuō)：早在18世紀(jì)，法國(guó)哲學(xué)家D.狄德羅就曾把“情境”看作戲劇作品的基礎(chǔ)。
黑格爾在談到戲劇的特性時(shí)，也曾把“情境”與“沖突”聯(lián)系在一起，并強(qiáng)調(diào)情境的本體意義。存在主義哲學(xué)家 、劇作家J.-P.薩特把自己的劇本稱(chēng)為“情境劇”，并把戲劇的對(duì)象說(shuō)成是人在情境中的選擇行為。
B.布萊希特則把戲劇看作是一種科學(xué)的方法，認(rèn)為：劇院乃是檢驗(yàn)人類(lèi)在特定情境中行為的實(shí)驗(yàn)室。這種觀念也從一個(gè)特定的角度界定了戲劇的本質(zhì)。
【戲劇起源】 一、歌舞說(shuō)，此說(shuō)又可析為兩種： （1）宮廷樂(lè)舞說(shuō)，清代納蘭性德《淥水亭雜識(shí)》云：“梁時(shí)大云之樂(lè)，作一老翁演述西域神仙變化之事，優(yōu)伶實(shí)始于此?！眲⑹寂嘣凇对瓚颉分懈鶕?jù)古代樂(lè)舞多有妝扮人物之事實(shí)，認(rèn)為“戲曲者，導(dǎo)源于古代樂(lè)舞者也……則固與后世戲曲相近者也?！?/p>
常任俠在《在國(guó)原始的音樂(lè)舞蹈與戲劇》中，較為系統(tǒng)的考察了原始音樂(lè)舞蹈的戲劇因素后認(rèn)為“原始社會(huì)中的簡(jiǎn)單的音樂(lè)舞蹈，便是后來(lái)做成完美戲劇的前軀”。周貽白的《中國(guó)戲劇史長(zhǎng)編》將中國(guó)戲劇的最早源頭溯至“周秦的樂(lè)舞”。
（2）上古歌舞說(shuō)，張庚、郭漢城主編《中國(guó)戲曲通史》開(kāi)篇首句云：“中國(guó)戲曲的起源可以上溯到原始時(shí)代的歌舞?！蔽覀冎酪磺兴囆g(shù)起源于勞動(dòng)，中國(guó)的歌舞也不例外。
《書(shū)經(jīng).舜典》上說(shuō)：“予擊石附石，百獸率舞?！彼^百獸率舞，并不是像后來(lái)的儒家所神秘化的那樣，說(shuō)是在圣人當(dāng)世連百獸都來(lái)朝拜舞蹈了，這種舞是用石相擊或用手擊石來(lái)打出節(jié)秦的，那時(shí)連鼓也沒(méi)有，可見(jiàn)是很原始的。
到后來(lái)才有了鼓，所謂“鼓之舞之，”這就進(jìn)一步了。這種舞可能是出去打獵以前的一種原始宗教儀式，也可能是打獵回來(lái)之后的一種慶祝儀式，《呂氏春秋.古樂(lè)》篇中說(shuō)：“帝堯立，乃命質(zhì)為樂(lè)，質(zhì)乃效山林溪谷之音以歌，乃以鏖革置缶而鼓之，乃拊石擊石以像上帝玉磬之音，以致舞百獸。”
這是戰(zhàn)國(guó)時(shí)代關(guān)于古代樂(lè)舞的一種傳說(shuō)。可以透過(guò)這段歌舞的描寫(xiě)看出一幅原始獵人在山林中打獵的景象：“一面呼嘯，一面打著、各種陶器、石器發(fā)響去恐嚇野獸，于是野獸們就狼奔豸突地逃走而終于落網(wǎng)了，這位原始時(shí)代的藝術(shù)家“質(zhì)”（其實(shí)并不是一個(gè)人，而是當(dāng)時(shí)全體人民）就是按生活中的實(shí)際來(lái)創(chuàng)造了狩獵舞，這時(shí)所謂的“百獸”實(shí)際是人披獸皮而“舞”的場(chǎng)景，不過(guò)是對(duì)于狩獵生活的愉快和興奮的回憶罷了。
當(dāng)然，這時(shí)的場(chǎng)景都是已經(jīng)藝術(shù)化了，音樂(lè)、舞蹈都是已經(jīng)節(jié)奏化了的，這種舞蹈帶著濃厚的儀式性，它是響氏族的保護(hù)神或始祖祈禱，以求這次出去打獵獲得豐收，或者是打獵回來(lái)為了酬謝神祗而舉行的。但不管它是什么儀式，也不管它披著多厚的原始宗教的外衣，其實(shí)際意義，乃是一種對(duì)于勞動(dòng)的演習(xí)、鍛煉，這不光是鍛煉了獵人們的熟練程度，而且也培養(yǎng)了年輕的獵人，《書(shū)經(jīng).舜典》中有命夔“典樂(lè)教胄子”的記載。
“胄子”的注解是貴族子弟，。
6. 介紹一些舞蹈知識(shí)
舞蹈和我們的生活有著非常緊密的聯(lián)系。
清晨，在城市的街心公園，一群群的中老年人、有的隨著鑼鼓點(diǎn)在扭"秧歌"、有的跟著節(jié)奏鮮明的音樂(lè)跳"迪斯科"、還有的人在優(yōu)美的旋律中跳著自編的"健身舞"；晚間，在劇場(chǎng)可以欣賞到舞蹈或舞劇作品的演出、也可以到舞廳或聯(lián)歡會(huì)去跳交誼舞；節(jié)日期間還可以在一些公園等旅游點(diǎn)舉力的"游園花會(huì)"看到各地的民間舞蹈表演；如果有興趣和需要、你還可以到各種舞蹈訓(xùn)練班學(xué)習(xí)芭蕾舞、民間舞、國(guó)標(biāo)舞……來(lái)提高自己的舞藝。用簡(jiǎn)明的話來(lái)說(shuō)，舞蹈是一種人體動(dòng)作的藝術(shù)。
但是，這個(gè)人體動(dòng)作，必須是經(jīng)過(guò)提煉、組織和美化了的人體動(dòng)作--舞蹈化了的人體動(dòng)作。另外，屬于人體動(dòng)作范疇的藝術(shù)也有許多種，如雜技、啞劇、人體雕塑、韻律操等等。
所以，舞蹈不同于別的人體動(dòng)作藝術(shù)的主要方面是：它是以舞蹈動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段、著重表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段所難以表觀的人們的內(nèi)在深層的精神世界--細(xì)膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，和人與自然、人與社會(huì)、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突，創(chuàng)造出可被人感知的生動(dòng)的舞蹈形象，以表達(dá)舞蹈作者（舞蹈編導(dǎo)和舞蹈演員）的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。另外，由于人體動(dòng)作不停頓地流動(dòng)變化的特點(diǎn)，它必須在一定的空間（舞臺(tái)或廣場(chǎng)）和一定的時(shí)間中存在；而在舞蹈活動(dòng)中，一般都要有音樂(lè)的伴奏，要穿特定的服裝、有的舞蹈還要手持各種道具，如果是在舞臺(tái)上表演，燈光和布景也是不可缺少的。
所以，也可以說(shuō)舞蹈是一種空間性、時(shí)間性和綜合性的動(dòng)態(tài)造型藝術(shù)。舞蹈·特性藝術(shù)是人類(lèi)審美活動(dòng)的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。
各個(gè)門(mén)類(lèi)的藝術(shù)都是反映社會(huì)生活和表現(xiàn)人們思想感情的，但是藝術(shù)的反映和表現(xiàn)、不是一般的概念的抽象的反映和表現(xiàn)，而是個(gè)別的具體的形象和審美的反映和表觀。所謂審美的反映和表現(xiàn)、就是藝術(shù)家根據(jù)自己的審美情趣、審美理想，對(duì)社會(huì)生活進(jìn)行選擇、概括、加工、并根據(jù)藝術(shù)的特點(diǎn)和規(guī)律予以創(chuàng)造性的反映和表觀。
在社會(huì)的歷史發(fā)展中，人們創(chuàng)造了各種藝術(shù)形式、這些藝術(shù)形式的主要區(qū)別就是各有其獨(dú)自的物質(zhì)載體和不同的藝術(shù)表現(xiàn)手段。文學(xué)的物質(zhì)載體是語(yǔ)言、文字；美術(shù)的物質(zhì)載體是紙張、畫(huà)布、顏料、油彩，它的主要表現(xiàn)手段是色彩、線條、構(gòu)圖和造型；音樂(lè)的物質(zhì)載體是聲音；戲劇的物質(zhì)載體是人們?cè)谖枧_(tái)上的行動(dòng)（表演活動(dòng)），除舞劇外，主要以語(yǔ)言、歌唱和動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段。
電影的物質(zhì)載體是人們的表演通過(guò)科學(xué)技術(shù)的方法攝制在膠片上，用電光在銀幕上放映出來(lái)；曲藝的物質(zhì)載體是一至二、三人在舞臺(tái)上的表演、其主要表現(xiàn)手段是說(shuō)和唱。雜技和舞蹈有著共同的物質(zhì)載體--人的身體是其主要的藝術(shù)表現(xiàn)工具，多數(shù)雜技品種和舞蹈一樣，是以人體的動(dòng)作、姿態(tài)造型和構(gòu)圖變化為主要表現(xiàn)手段。
雜技也是一種表演藝術(shù)，演員也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈那樣著重表現(xiàn)人物情感的發(fā)展過(guò)程，一般不具有情節(jié)事件，而是通過(guò)高難度的技巧表演，表現(xiàn)出一種概括性的勇敢、堅(jiān)毅、智慧的品格力量。因此，雜技具有更多的觀賞性和娛樂(lè)性。
舞蹈作品中的舞蹈動(dòng)作也要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動(dòng)作本身不是目的，而是一種表現(xiàn)人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，以手段作為目的、演員高超的技藝不以反映生活、表現(xiàn)人物的思想感情為其存在的前提，或是不以舞蹈內(nèi)容出發(fā)采選取相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力出發(fā)，那就會(huì)使舞蹈作品由于內(nèi)容和形式的脫節(jié)，或是缺乏藝術(shù)的完整性，而陷于失敗，舞蹈演員的技藝本身也就淪入了雜技性的技巧表演，而喪失了舞蹈藝術(shù)的基本品格。
舞蹈·起源據(jù)藝術(shù)史學(xué)家的考證，人類(lèi)最早產(chǎn)生的藝術(shù)就是舞蹈。在遠(yuǎn)古人類(lèi)尚未產(chǎn)生語(yǔ)言以前，人們就用動(dòng)作、姿態(tài)的表情來(lái)傳達(dá)各種信息和進(jìn)行情感、思想的交流。
以后由各種聲音發(fā)展成為語(yǔ)言和音調(diào)以后，才相繼產(chǎn)生了詩(shī)歌和音樂(lè)。在勞動(dòng)中，由于制造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫(huà)和雕刻。
隨著人類(lèi)的進(jìn)化，思維能力和認(rèn)識(shí)事物水平的提高，曲藝、小說(shuō)、戲劇等藝術(shù)才相繼被創(chuàng)造出來(lái)。那么，舞蹈作為一種最古老的藝術(shù)，它的源頭來(lái)自哪里呢？我國(guó)古代和古希臘的神話傳說(shuō)中說(shuō)，人類(lèi)是從天帝那里學(xué)來(lái)的舞蹈、或是人類(lèi)受到掌管舞蹈的女神的啟發(fā)才創(chuàng)造出舞蹈來(lái)。
我們知道，古代的先民，對(duì)神和人的概念的理解，并不像現(xiàn)代的人分得那樣清楚。那時(shí)的人們往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是對(duì)于人類(lèi)作出大較大貢獻(xiàn)的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。
現(xiàn)在，我們知道，各種各樣的神都是人根據(jù)自己的影象為基礎(chǔ)，經(jīng)過(guò)想象而創(chuàng)造出來(lái)的。是神創(chuàng)造了舞蹈，歸根結(jié)底也就是我們?nèi)藙?chuàng)造了舞蹈。
那么，人又是如 何創(chuàng)造了舞蹈呢？有的學(xué)者認(rèn)為，人由模仿的本能，舞蹈是人用有節(jié)奏的動(dòng)作對(duì)各種野獸動(dòng)作和習(xí)性的模仿。
