1. 油畫初學(xué)者應(yīng)該了解哪些知識(shí)

1、入門工具

油畫顏料（牌子不限、顏色就選自己平時(shí)習(xí)慣用的顏色就行）、排筆和勾線筆（豬鬃和尼龍都要有）、松節(jié)油（洗筆用）、三合油（繪畫時(shí)和顏料調(diào)和）、油畫框（帶布的）

顏料鏟（可以鏟顏料也可以畫畫的時(shí)候做效果，可以多買幾個(gè)型號(hào)的）、畫架、調(diào)色盤，其它個(gè)別工具，要根據(jù)你平時(shí)喜歡畫那種類型的畫自己準(zhǔn)備，比如有些畫家可以用毛巾、海綿等來作畫。

2、油畫介紹

油畫是以用快干性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫種。作畫時(shí)使用的稀釋劑為揮發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。

畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，當(dāng)畫面干燥后，能長(zhǎng)期保持光澤。憑借顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現(xiàn)描繪對(duì)象，色彩豐富，立體質(zhì)感強(qiáng)。油畫是西洋畫的主要畫種之一。

3、冷暖色

冷暖、明暗是相對(duì)立的，矛盾伴隨事物的發(fā)展過程中存在著自始至終的運(yùn)動(dòng)，色彩上也不能避免這一規(guī)律，好的畫面一定要有好的色彩關(guān)系，色彩關(guān)系主要是畫面的冷暖關(guān)系，冷暖是色彩的靈魂。

顏色色彩冷與暖并不是絕對(duì)的。缺少冷暖的對(duì)比與變化就會(huì)缺少色彩的跳動(dòng)感。

4、注意事項(xiàng)

1）立意進(jìn)行風(fēng)景寫生時(shí)應(yīng)首先有一個(gè)明確的立意，也就是營(yíng)造出一種意境，后面將要進(jìn)行的如色調(diào)、造型、用筆和強(qiáng)弱處理都是圍繞著首先這個(gè)立意而進(jìn)行的。

2）色調(diào)把握好色調(diào)是畫好一幅風(fēng)景寫生的關(guān)鍵。在我們畫的時(shí)候我們還要認(rèn)真分析景物的色彩變化，同時(shí)還有陽光和陰雨天的變化，我們一定要將大自然的萬紫千紅的色彩納入畫面之中。

3）層次空間在我們進(jìn)行風(fēng)景寫生的時(shí)候應(yīng)特別注意的是畫面的層次和空間關(guān)系。一般是遠(yuǎn)、中、近三景，主體景物往往是處于中景的位置上，而近景多作粗略的處理。

4）細(xì)節(jié)刻畫風(fēng)景寫生時(shí)對(duì)于細(xì)節(jié)的刻畫是很難把握的，要做到適可而止。因?yàn)閼敉鈱懮鷷r(shí)的時(shí)間有限，所以我們只需畫出物體的基本造型和色調(diào)就可以了，主要是體會(huì)那種用筆的意趣。

5）陽光作業(yè)陽光作業(yè)是風(fēng)景寫生中最 多，最 好 把握的一種色調(diào)，由于陽光照射的角度變化特別大，色調(diào)和空間關(guān)系最 容易抓住，在很短的時(shí)間里就可以畫完。

擴(kuò)展資料：

特點(diǎn)：

1、油畫采用的是油畫顏料或者丙烯顏料，顏料粘稠度高，覆蓋能力強(qiáng)且品色多。在畫油畫的時(shí)候還需要使用媒介劑：調(diào)色油、三合油、松節(jié)油、上光油等等。

2、油畫一般是在油畫布或者木板上進(jìn)行繪畫，具有豐富的表現(xiàn)力，能在平面的物體上創(chuàng)造出立體畫面，視覺感強(qiáng)。

3、油畫是西方繪畫史中的主要繪畫方式，油畫具有色彩豐富、厚重、有光澤等特點(diǎn)，非常適合表現(xiàn)質(zhì)感和空間感，顏料覆蓋能力強(qiáng)，在繪畫中不會(huì)出現(xiàn)底色翻色的情況。

在畫油畫的時(shí)候一般先從暗色開始畫，然后畫中間色，再用淺色或者亮色，從深到淺層層往上壓顏色，所以油畫中，越是亮的地方所用的顏料越厚。

4、油畫是用油質(zhì)顏料進(jìn)行繪畫，干濕變化不大，油畫顏料的顏色鮮亮明快，可以表現(xiàn)的風(fēng)格多種多樣，顏料色彩豐富，附著能力強(qiáng)且干燥后能長(zhǎng)期保持光澤。

5、油畫保存難度大，保存的時(shí)候需要在存放在穩(wěn)定的環(huán)境內(nèi)，濕度和溫度都不能有太大的起伏，油畫會(huì)根據(jù)所在環(huán)境的變化發(fā)生顏色氧化和脫落的情況。

6、油畫的技法為：蹭、擺、揉、掃、拖、點(diǎn)等，能非常細(xì)膩的表現(xiàn)明暗關(guān)系和精致刻畫細(xì)節(jié)，也能用粗獷的色彩來表現(xiàn)物體的肌理。

參考資料來源：百度百科-油畫

2. 油畫的基本知識(shí)

油畫（an oil painting;a painting in oils）是以用快干性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫種。作畫時(shí)使用的稀釋劑為揮發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，當(dāng)畫面干燥后，能長(zhǎng)期保持光澤。憑借顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現(xiàn)描繪對(duì)象，色彩豐富，立體質(zhì)感強(qiáng)。油畫是西洋畫的主要畫種之一。

油畫的前身是15世紀(jì)以前歐洲繪畫中的蛋彩畫，后經(jīng)尼德蘭畫家揚(yáng)·凡·艾克（Jan Van Eyck）,(1385年-1441年) 對(duì)繪畫材料等加以改良后發(fā)揚(yáng)光大。后人因揚(yáng)·凡·艾克對(duì)油畫藝術(shù)技巧的縱深發(fā)展做出的獨(dú)特貢獻(xiàn)，譽(yù)其為“油畫之父”。近代油畫多用亞麻子油調(diào)和顏料，在經(jīng)過處理的布或木板上作畫，因?yàn)橛彤嬵伭细珊蟛蛔兩喾N顏色調(diào)和不會(huì)變得骯臟，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。油畫顏料不透明，覆蓋力強(qiáng)，所以繪畫時(shí)可以由深到淺，逐層覆蓋，使繪畫產(chǎn)生立體感。

油畫逐漸成為西方繪畫史中的主體繪畫方式，存世的西方繪畫作品主要是油畫作品。隨著時(shí)間的發(fā)展油畫逐漸生活化，其中最著名的就是《蒙娜麗莎》表現(xiàn)的一個(gè)普通婦女并廣為流傳。19世紀(jì)后期，由于科技發(fā)展，許多新材料應(yīng)用于油畫領(lǐng)域，如丙烯顏料，油漆等。

3. 求關(guān)于油畫的歷史知識(shí),及油畫介紹

油畫是以易于油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫種。

作畫時(shí)使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，當(dāng)畫面干燥后，能長(zhǎng)期保持光澤。

油畫是西洋畫的主要畫種。 【油畫的發(fā)展】 油畫發(fā)展初期的歷史條件奠定了古典油畫的寫實(shí)傾向。

15世紀(jì)的歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)中，人文主義思想出于對(duì)宗教的批判，有著關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí)的積極要求，許多著名畫家為逐漸擺脫單一的以基督教經(jīng)典為題材的創(chuàng)作，開始對(duì)當(dāng)時(shí)生活中的人物、風(fēng)景、物品進(jìn)行觀察和直接描繪，使宗教題材的作品含帶明顯的現(xiàn)實(shí)世俗因素，有的畫家完全描繪現(xiàn)實(shí)生活的實(shí)景。文藝復(fù)興時(shí)代的畫家繼承了希臘、羅馬的藝術(shù)觀念，即不僅注重作品要描述某一事件或事實(shí)，還要揭示出事件或事實(shí)的前因后果，于是形成了注重構(gòu)思典型情節(jié)和塑造典型形象的藝術(shù)手法。

與此同時(shí)，畫家還分別探索解剖學(xué)、透視學(xué)在繪畫中的運(yùn)用、畫面明暗分布的作用等，形成了造型的科學(xué)原理。 人體解剖學(xué)的運(yùn)用使繪畫中的人物造型有了如同真實(shí)般準(zhǔn)確的比例、形體、結(jié)構(gòu)關(guān)系；焦點(diǎn)透視法的建立使繪畫通過構(gòu)圖形成幻覺的深度空間，畫中的景物與現(xiàn)實(shí)中定向的瞬間視覺感受相同；明暗法使畫中的物象統(tǒng)一在一個(gè)主要光源發(fā)出的光線下，形成由近及遠(yuǎn)的清晰層次。

人文主義的藝術(shù)主題與追求寫實(shí)的造型觀念在其他畫種中所以不能完善，是因?yàn)楣ぞ卟牧系南拗?，而油畫工具材料性能正適于將二者充分體現(xiàn)出來。因而，古典油畫成為經(jīng)長(zhǎng)期制作的、高度寫實(shí)的面貌。

古典油畫在整體上是油畫語言諸因素共時(shí)綜合運(yùn)用的結(jié)果，但不同國(guó)家、不同時(shí)期的藝術(shù)家在此基礎(chǔ)上對(duì)某一個(gè)或幾個(gè)因素特別注重，形成了不同的風(fēng)格。文藝復(fù)興時(shí)代的意大利畫家比較注重明暗法的運(yùn)用，畫中景物的暗部統(tǒng)一籠罩在陰影中，明暗交界線呈柔和的過渡，造就了畫面集中而渾然的效果。

L.達(dá)·芬奇的《巖間圣母》是這種風(fēng)格的代表。同時(shí)期的尼德蘭畫家則清晰地刻畫畫中景物各個(gè)細(xì)部，景物之間是色彩的差別而非明暗的過渡，R.康平的三葉祭壇畫《受胎告知》就細(xì)致地呈現(xiàn)室內(nèi)外的所有景物。

意大利的提香是第 1個(gè)特別注重油畫色彩表現(xiàn)力的畫家，他在暗底子上作畫，并常用明度接近、色相略異的明亮色彩構(gòu)成富麗堂皇的金黃色調(diào)，透明顏料的多次復(fù)疊，忽厚忽薄的筆法，又使色彩與形體有機(jī)溶合，造就出質(zhì)感效果。 17世紀(jì)是歐洲古典油畫迅速發(fā)展的時(shí)期，不同地區(qū)、國(guó)家的畫家依據(jù)自己生活的社會(huì)背景、民族氣質(zhì)，在油畫語言上進(jìn)行了不同的深向探索，油畫的種類按題材劃分為歷史畫、宗教故事畫、團(tuán)體肖像、個(gè)人肖像、風(fēng)景畫、靜物畫、風(fēng)俗畫等。

油畫技法也日臻豐富，并形成了各國(guó)、各地區(qū)的學(xué)派。 17世紀(jì)的一部分油畫強(qiáng)調(diào)了油畫的光感，運(yùn)用色彩冷暖對(duì)比、明暗強(qiáng)度對(duì)比、厚薄層次對(duì)比進(jìn)行光感的創(chuàng)造，形成畫面戲劇性氣氛。

意大利畫家卡拉瓦喬打破了他之前油畫中有序和諧的光感效果，他強(qiáng)化畫面上明暗的對(duì)比，往往用畫面背景平面的大片暗部襯托前景明亮的人物，令人感到畫中光線耀眼。西班牙畫家El.格列柯將景物處理成處在斑駁的光影之下，他不是從明暗兩大體面，而是從間斷錯(cuò)落的明暗分布進(jìn)行造型，色彩的冷暖也形成間斷的連續(xù)變化，用筆凝重，色彩層面在擠壓中互相滲化，畫面給人撲朔迷離的效果，有的甚至充盈著神秘與不安的氣氛。

荷蘭畫家倫勃朗也把畫中的光感作為表現(xiàn)人的精神狀態(tài)的一種手段，他所作大量的人物肖像中，人物都處在大塊暗部的籠罩中，唯表現(xiàn)神情的臉、手等重要部分顯出鮮明的亮度。他運(yùn)用沉著的顏色在暗部多層薄涂，使暗部顯得深邃，畫亮部則用厚涂和畫刀堆色法，造成厚重的體量感。

同時(shí)期，筆觸的運(yùn)用也被許多畫家側(cè)重探索。筆觸是帶有顏料的油畫筆在畫布上運(yùn)動(dòng)的痕跡，早期油畫全幅各部分顏料層厚薄比較一致，運(yùn)筆力度均勻，幾乎不顯露出筆觸。

17世紀(jì)的畫家注意到筆觸的運(yùn)動(dòng)受創(chuàng)作時(shí)心境和情感律動(dòng)的驅(qū)使，畫家在作畫時(shí)能產(chǎn)生控制筆觸動(dòng)勢(shì)的情感，筆觸的輕、重、緩、急和運(yùn)動(dòng)方向不僅使被塑造的形象顯出生動(dòng)感，筆觸自身也具有藝術(shù)表現(xiàn)力。 佛蘭德斯畫家P.P.魯本斯在眾多的巨幅作品中運(yùn)用飽蘸稀薄明亮顏色的大筆涂繪，依照人物的形體運(yùn)筆，留下自由奔放、多呈曲線的筆觸，造成了體態(tài)的強(qiáng)烈動(dòng)勢(shì)和故事情節(jié)的戲劇性沖突。

荷蘭畫家F.哈爾斯則運(yùn)用輕快、靈活的筆觸描繪肖像，使肖像具有人物神采未消的生動(dòng)感，與他偏于表現(xiàn)豪邁、樂觀的人物相輔相成。另一個(gè)荷蘭畫家J.維米爾善于用珍珠般細(xì)碎的、圓潤(rùn)的筆觸描繪處在室內(nèi)的人物，使畫面產(chǎn)生寧靜、溫暖的氣氛。

油畫的發(fā)展在19世紀(jì)有了新的趨向，主要是油畫色彩的變革。英國(guó)畫家J.康斯特布爾最早直接用油畫在室外寫生，獲得豐富的色彩感受，他在局部用細(xì)小筆觸并置顏色，使之混合成較鮮明的色塊，畫面較古典的褐色調(diào)子明亮得多。

色彩的補(bǔ)色——色輪兩極的顏色在并置時(shí)能互相提高明度和強(qiáng)度的原理，是在后來被科學(xué)認(rèn)識(shí)的，但康斯特布爾憑借對(duì)自然的觀察感性地獲得了補(bǔ)色原理，并在實(shí)踐中部分地運(yùn)用。他的。

4. 誰能說說油畫的一些小常識(shí)

油畫的主要材料和工具有顏料、畫筆、畫刀、畫布、上光油、外框等。

①顏料，分礦物質(zhì)和化學(xué)合成兩大類。最初的顏料多為礦物質(zhì)顏料，由手工研磨成細(xì)末，作畫時(shí)才進(jìn)行調(diào)和。

近代由工廠成批生產(chǎn)，裝入錫管，顏料的種類也不斷增加。顏料的性能與其所含的化學(xué)成分有關(guān)，調(diào)色時(shí)，化學(xué)作用會(huì)使有些顏料之間產(chǎn)生不良反應(yīng)。

因而，掌握顏料的性能有助于充分發(fā)揮油畫技巧并使作品色彩經(jīng)久不變。②畫筆，用彈性適中的動(dòng)物毛制成，有尖鋒圓形、平鋒扁平形、短鋒扁平形及扇形等種類。

③畫刀，又稱調(diào)色刀，用富有彈性的薄鋼片制成，有尖狀、圓狀之分，用于在調(diào)色板上調(diào)勻顏料，不少畫家也以刀代筆，直接用刀作畫或部分地在畫布上形成顏料層面、肌理，增加表現(xiàn)力。④畫布，標(biāo)準(zhǔn)的畫布，是將亞麻布或帆布緊繃在木質(zhì)內(nèi)框上后，用膠或油與白粉摻和并涂刷在布的表面制作而成。

一般做成不吸油又具有一定布紋效果的底子，或根據(jù)創(chuàng)作需要做成半吸油或完全吸油的底子。布紋的粗細(xì)根據(jù)畫幅的大小而定，也根據(jù)作畫效果的需要選擇。

布的畫家使用涂過底色的畫布，容易形成統(tǒng)一的畫面色調(diào)，作畫時(shí)還可不經(jīng)意地露出底色。經(jīng)過涂底制作后，不吸油的木板或硬紙板也可以代替畫布。

⑤上光油，通常在油畫完成并干透后罩涂上光油，保持畫面的光澤度，防止空氣侵蝕和積垢。⑥外框，完整的油畫作品包括外框，尤其是寫實(shí)性較強(qiáng)的油畫，外框形成觀者對(duì)作品視域的界限，使畫面顯得完整、集中，畫中的物象在觀者的感覺中朝縱深發(fā)展。

畫框的厚薄、大小依作品內(nèi)容而定。古典油畫的外框多用木料、石膏制成，近現(xiàn)代油畫的外框較多用鋁合金等金屬材料制成。

5. 油畫繪畫的技巧和方法是什么

油畫工具材料的限定導(dǎo)致油畫繪制技法的復(fù)雜性。幾個(gè)世紀(jì)以來，藝術(shù)家在實(shí)踐中創(chuàng)造了多種油畫技法，使油畫材料發(fā)揮出充分的表現(xiàn)效果。

油畫的方法：

挫

挫是用油畫筆的根部落筆著色的方法，按下筆后稍作挫動(dòng)然后提起，如書法的逆鋒行筆，蒼勁結(jié)實(shí)。筆尖與筆根蘸取顏色的差異、按筆的輕重方向不同能產(chǎn)生多種變化和趣味。

拍

用寬的油畫筆或扇形筆蘸色后在畫面上輕輕拍打的技法稱為拍。拍能產(chǎn)生一定的起伏肌理，既不十分明顯，又不致過于簡(jiǎn)單，也可處理原先太強(qiáng)的筆觸或色彩，使其減弱。

揉

揉是指把畫面上兩種或幾種不同的顏色用筆直接操合的方法，顏色操合后產(chǎn)生自然的混合變化，獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對(duì)比，并可起到過渡銜接的作用。

線

線是指用筆勾畫的線條，油畫勾線一般用軟毫的尖頭緒，但在不同的風(fēng)格中，圓頭、校形和舊的扁筆也可勾畫出類似書強(qiáng)中鋒般的渾厚線條。東西方繪畫開始時(shí)都是用線造型的，在早期油畫中通常都以精確嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€條輪廓起稿，坦培拉技法中排線法是形成明暗的主要手段。西方油畫到后來才演變?yōu)橐悦靼岛腕w首為主，但盡管如此，油畫中線的因素也從未消失過。纖細(xì)、豪放。工整或隨意不拘以及反復(fù)交錯(cuò)疊壓的各種線條運(yùn)用，使油畫語言更為豐富，不同形體邊線的處理更是十分重要。東方繪畫的用線也影響了很多西方現(xiàn)代大師的風(fēng)格，如馬蒂斯、凡高、畢加索、米羅和克利等都是用線的高手。

掃

掃常用來銜接兩個(gè)鄰接的色塊，使之不太生硬，趁顏色未干時(shí)以干

油畫

凈的扇形筆輕輕掃掠就可達(dá)到此目的。也可在底層色上用筆將另一種顏色掃上去來產(chǎn)生上下交錯(cuò)、松動(dòng)而不膩死的色彩效果。

跺

指用硬的豬鬃畫筆蘸色后以筆的頭部垂直地將顏料跺在畫面上。跺的方法不很常用，通常只在局部需要特殊肌理的時(shí)候才應(yīng)用。你要是想了解的更多，你可以去博寶藝術(shù)網(wǎng)上看看。那里有專家?guī)湍悖?/p>

6. 如何畫好油畫

挫

挫是用油畫筆的根部落筆著色的方法，按下筆后稍作，挫動(dòng)然后提起，如書法的逆鋒行筆，蒼勁結(jié)實(shí)。筆尖與筆根蘸取顏色的差異、按筆的輕重方向不同能產(chǎn)生多種變化和趣味。

拍

用寬的油畫筆或扇形筆蘸色后在畫面上輕輕拍打的技法稱為拍。拍能產(chǎn)生一定的起伏肌理，既不十分明顯，又不致過于簡(jiǎn)單，也可處理原先太強(qiáng)的筆觸或色彩，使其減弱。

揉

揉是指把畫面上兩種或幾種不同的顏色用筆直接操合的方法，顏色操合后產(chǎn)生自然的混合變化，獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對(duì)比，并可起到過渡銜接的作用。

線

線是指用筆勾畫的線條，油畫勾線一般用軟毫的尖頭緒，但在不同的風(fēng)格中，圓頭、校形和舊的扁筆也可勾畫出類似書強(qiáng)中鋒般的渾厚線條。東西方繪畫開始時(shí)都是用線造型的，在早加油畫中通常都以精確嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€條

7. 初學(xué)者怎樣學(xué)油畫

在沒有老師的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)油畫，可以多看看書、作品展，還就是要多悟、多練。推薦一個(gè)美術(shù)專業(yè)視頻 挺不錯(cuò)的~

顏料：國(guó)產(chǎn)溫莎牛頓的或馬利的都不錯(cuò)，價(jià)錢大概11一大只，170ml或180ml劑量，顏色有基本的黑白紅黃藍(lán)就夠，其他的根據(jù)你個(gè)人的喜好，每個(gè)畫家都有自己偏愛的顏色，同樣的都是黑，馬斯黑冷，象牙黑暖。最好以興趣出發(fā)自己來選，每種顏色的透明度，覆蓋性也不同，初學(xué)的時(shí)候應(yīng)該多嘗試。

畫筆：有軟毛和硬毛兩種，軟毛的畫細(xì)膩，硬毛的奔放，看你喜歡那種畫了。盡量少用小號(hào)筆，容易陷入局部?？梢远噘I兩只刷子，便宜又好用。

刮刀畫刀：很多種類和型號(hào)，用法很多，很多時(shí)候畫畫是不擇手段的。

內(nèi)畫框：美術(shù)用品店里有各種大小的，也可以定做。

畫布：十幾塊錢到上百塊錢不等，含麻成分不同，開始用便宜的就行，布也有粗細(xì)之分。

白乳膠：白塔的好用。

底料：十塊一罐。

松節(jié)油：必須買的。

調(diào)色油，亞麻仁油：其他的油有很多種，可以自選。

釘槍和釘子：繃畫布的。

調(diào)色板：可以買也可以找塊木板來用，刷幾層油就能用。我都直接在木桌面上調(diào)色。也可以在玻璃或瓷磚上擠顏色，畫完了把它泡在水里，時(shí)間久了顏色也不會(huì)干。

去美術(shù)用品店都有，但是建議你不要買成品畫布或油畫紙，沒有手感，從你自己開始動(dòng)手繃框，刷膠，做底子開始享受畫畫。。。

8. 老師你好,最近我想試著去畫油畫,想向您請(qǐng)教一些畫油畫的基本知

油畫跟水粉是一個(gè)道理的，主要靠的是一個(gè)對(duì)色彩的感覺與理解，初學(xué)者可以從基本的色塊練習(xí)上開始入手，剛開始可以不追求形體上的準(zhǔn)則，單單追求對(duì)色彩的理解。

可以先用油畫的刮刀先畫（在調(diào)色板上調(diào)好顏色，用肉眼來比對(duì)顏色與被畫物體的差別，直至調(diào)到自己滿意的顏色為止），到一定的程度后再用筆畫，我們老師是這么教的。畫油畫也要準(zhǔn)備幾個(gè)基本顏色，我感覺用的白色、黃色會(huì)比較多（其他顏色根據(jù)自己需求適量選擇）。

初學(xué)者用馬利會(huì)比較實(shí)惠，有的地方用的是美邦，當(dāng)然，有經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的可以用比較貴的溫莎牛頓的。另外，有條件的可以買個(gè)洗筆筒，省錢的話就用水粉顏料的罐子，多備幾個(gè)用于換洗（松節(jié)油沉淀后清的一層倒進(jìn)另一個(gè)水粉罐子里就可以了）。

同理，調(diào)色油也用水粉罐即償籂稗餃織祭半熄報(bào)隴可。 要強(qiáng)調(diào)的是油畫跟水粉區(qū)別是油畫慢干，難洗，所以初學(xué)者很容易弄臟衣服，所以畫畫的時(shí)候可以穿上煮飯用的圍裙，萬一弄到衣服上用點(diǎn)松節(jié)油，再用肥皂清洗會(huì)比較好~ 至于技法上的，因?yàn)槲以趯W(xué)習(xí)中，以后再一同分享。

希望我提的意見您能采納哦~>皿。

9. 學(xué)好油畫的基礎(chǔ)步驟是什么

畫好油畫不是理論性的，需要反復(fù)練習(xí)。但還是有規(guī)可循，我給你一個(gè)學(xué)習(xí)的步驟，市面上也有這些書，你根據(jù)內(nèi)容去選，但一定不要買本全都包括在內(nèi)的書，那些只是皮毛，每一條找一本，希望你可以成功！

1. 油畫基本知識(shí)和前期準(zhǔn)備工作

2..油畫的產(chǎn)生，發(fā)展過程。

3.油畫繪制工具

4.油畫的做框、繃布、做底等

5.油畫基本技法、風(fēng)景寫生技巧

6. 油畫基本技法

7.油畫的特點(diǎn)、特性

8. 油畫風(fēng)景寫生的技法

9.油畫人物頭像寫生

10. 油畫寫生的基本技法

11.油畫人物頭像的表現(xiàn)方法和技巧

12.強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)色塊造型。

13.油畫人體寫生

14.人體寫生的結(jié)構(gòu)技法和要點(diǎn)

15.油畫人體的表現(xiàn)方法和技巧