1.京劇基本知識
最低0.27元開通文庫會員，查看完整內(nèi)容> 原發(fā)布者：龍源期刊網(wǎng) 末行簡稱“末”。
該行當(dāng)多為中年以上的男性。實(shí)際末行專司引戲職能，如打頭出場者。
龍?zhí)祝罕扰浣歉∫稽c(diǎn)的角色。大多扮演士兵、衙役、隨從、群眾之類的人物。
別覺得這些人不重要，尤其是在戰(zhàn)場上，四個龍?zhí)状砬к娙f馬，他們經(jīng)?？钢黝惼熳痈鶕?jù)劇情需要跑上跑下，跑來跑去（所以又叫跑龍?zhí)祝＿@一跑，戰(zhàn)場上宏大的氣氛也就出來了。
文場：京劇伴奏里的管弦樂隊，樂器主要包括京二胡、月琴、弦子、笛、笙、嗩吶等這一批不用敲打的樂器。丑行簡稱“丑”。
丑行又分文丑、武丑。根據(jù)動物屬相，丑屬牛，牛性笨，丑為笨的代名詞。
但舞臺上的武丑亦叫開口跳，能說能跳，表演出活潑伶俐，善演武功武技的角色，此與牛的丑笨性又完全不同。板眼：戲曲音樂名詞，就是節(jié)拍。
因?yàn)榫﹦±锕?jié)拍是用鼓板掌握的，遇到強(qiáng)拍都擊板，所以這一拍就叫做“板”，次強(qiáng)拍和弱拍敲鼓或者用手指按拍，稱為“中眼”“小眼”，合起來叫做“板眼”。武場：京劇伴奏中的打擊樂隊，樂器主要包括鼓板（單皮鼓和檀板）、大A、鐃鈸、小鑼。
2.京劇的知識
京劇的起源 京劇是我國的國粹，是流行于全國的重要劇種之一。
迄今已有200多年的歷史。清乾隆五十五年（1790年），原來在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春 4個徽調(diào)班社，陸續(xù)進(jìn)京演出，同來自湖北的漢調(diào)藝人合作，相互影響，又接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調(diào)和表演方法，并吸收了一些民間曲調(diào)，逐漸融合、演變，發(fā)展成為京劇。
其音樂基本上屬于板腔體，唱腔以徽調(diào)的二黃和漢調(diào)的西瓜為主，所以舊時稱之為“皮黃”。另有西皮反調(diào)（即“反西皮”）、二簧反調(diào)（即 “反二簧”）以及南梆子、四平調(diào)、吹腔、高撥子、南鑼等唱腔。
伴奏樂器以京胡為主，二胡、月琴、三弦為輔。有的唱腔及樂曲以嗩吶、笛等伴奏。
打擊樂器有單皮鼓、檀板、大鑼、小鑼、鐃鈸、堂鼓、星子等。京劇表演講究唱、念、做、打并重，常用虛擬動作，重視情景交融，聲情并茂。
京劇自產(chǎn)生以來，曾有過許多名稱，如“亂彈”、“簧調(diào)”、“京簧”、“京二簧”、“二簧（二黃）”、“大戲”、“平劇”（北京曾稱為北平）、京戲等。京劇傳統(tǒng)劇目有上千個，流行的有《將相和》、《群英會》、《空城計》、《貴妃醉酒》、《三岔口》、《拾玉鐲》、《打漁殺》等 京 劇 的 形 成 京劇的形成大約有150年左右。
清乾隆五十五年（1790年）江南久享盛名的徽班"三慶班"入京為清高宗（乾隆帝）的八旬"萬壽"祝壽。徽班是指演徽調(diào)或徽戲的戲班，清代初年在南方深受歡迎。
繼此，許多徽班接踵而來，其中最著名的有三慶、四喜、春臺、和春，習(xí)稱"四大徽班"。他們在演出上各具特色，三慶擅演整本大戲；四喜長于昆腔劇目；春臺多青少年為主的童伶；和春武戲出眾。
1828年以后，一批漢戲演員陸續(xù)進(jìn)入北京。漢戲又名楚調(diào)，現(xiàn)名漢劇，以西皮、二黃兩種聲腔為主，尤側(cè)重西皮，是流行于湖北的地方戲。
由于徽、漢兩個劇種在聲腔、表演方面都有血緣關(guān)系，所以漢戲演員在進(jìn)京后，大都參加徽班合作演出，且一些成為徽班的主要演員，如余三勝即是?；照{(diào)多為二黃調(diào)、高撥子、吹腔、四平調(diào)等，間或亦有西皮調(diào)、昆腔和弋腔；而漢調(diào)演員演的則是西皮調(diào)和二黃調(diào)。
徽、漢兩班合作，兩調(diào)合流，經(jīng)過一個時期的互相融會吸收，再加上京音化，又從昆曲、弋腔、秦腔不斷汲取營養(yǎng)，終于形成了一個新的劇種--京劇。第一代京劇演員的成熟和被承認(rèn)，大約是在1840年左右。
京劇從產(chǎn)生以來曾經(jīng)有過許多名稱。計有：亂彈、簧調(diào)、京簧、京二簧、皮簧（皮黃）、二簧（二黃）、大戲、平劇、舊劇、國劇、京戲、京劇等。
京劇音樂的特點(diǎn)是什么？ 京劇唱腔屬板式變化體，以西皮、二簧為主要唱腔。西皮的旋律起伏較大，節(jié)奏緊湊，唱腔流暢明快，適合于表現(xiàn)歡快、堅毅的情緒；二簧的旋律則較為平穩(wěn)，節(jié)奏舒緩，唱腔凝重渾厚，更宜于抒發(fā)沉郁、悲憤的情懷。
戲曲小知識 1.著名表演藝術(shù)家常香玉在抗美援朝期間捐獻(xiàn)的飛機(jī)命名為？ 答：香玉劇社號。 2.豫劇的音樂結(jié)構(gòu)屬于？ 答：板腔體。
3.請說出豫劇五大名旦及其一個代表劇目？ 答：常香玉，《紅娘》、《白蛇傳》、《花木蘭》；陳素真，《宇宙鋒》、《春秋配》；崔蘭田，《桃花庵》、《秦香蓮》；馬金鳳，《穆桂英掛帥》、《花打朝》、《對花槍》；閻立品，《秦雪梅》、《藏舟》。 4.我省第一位獲“梅花獎”的演員是誰？ 答：湯玉英。
5.戲曲的基本功有哪些？ 答：唱、念、做、打、手、眼、身、法、步。 6.京劇的武戲鑼鼓經(jīng)有哪些？ 答：四擊頭、緊急風(fēng)、小四擊頭、馬腿、串子等。
7.豫劇《跑汴京》還叫什么名字？ 答：《八件風(fēng)》或《對繡鞋》 8.什么是戲曲中的叫板？ 答：演員在起唱前對鼓師的暗示。 9.《卷席筒》中的“小蒼娃”屬于什么行當(dāng)？又稱什么？ 答：丑行；又稱“三花臉”。
10.豫劇《花木蘭》的編劇是誰？ 答：陳憲章。 想知更詳細(xì)可登錄以下網(wǎng)站。
3.京劇的趣味知識
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該行當(dāng)多為中年以上的男性。實(shí)際末行專司引戲職能，如打頭出場者。
龍?zhí)祝罕扰浣歉∫稽c(diǎn)的來角色。大多扮演士兵、衙役、隨從、群眾之類的人物。
別覺得這些人不重要，尤其是自在戰(zhàn)場上，四個龍?zhí)状砬к娙f馬，他們經(jīng)?？钢黝惼熳痈鶕?jù)劇情需要跑上跑下，跑來跑去（所以又叫跑龍?zhí)祝?。這一跑，戰(zhàn)場上宏大的氣氛也就出來了。
文場：京劇伴奏里的bai管弦樂隊，樂器主要包括京二胡、月琴、弦子、笛、笙、嗩吶等這一批不用敲打的樂器。丑行簡稱“丑”。
丑行又分文丑、武丑。根據(jù)動物屬相，丑屬牛，牛性笨du，丑為笨的代名詞。
但舞臺上的武丑亦叫開口跳，能說能跳，表演出活潑伶俐，善演武功武技的角色，此與牛的zhi丑笨性又完全不同。板眼：戲曲音樂名詞，就是節(jié)拍。
因?yàn)榫﹦±锕?jié)拍是用鼓板掌握的，遇到強(qiáng)拍都擊板，所以這一拍就叫做“板”，次強(qiáng)拍和弱拍敲鼓或者用手指按拍，稱為“中眼”“小眼”，合起來叫做“板眼”。武場：dao京劇伴奏中的打擊樂隊，樂器主要包括鼓板（單皮鼓和檀板）、大A、鐃鈸、小鑼。
4.京劇全部基礎(chǔ)知識
對不起，我只搜到這些概念，不知有用嗎？
京?。阂步小熬颉?，是流行全國的戲曲劇種之一。至今已有 200多年的歷史。清乾隆55年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春四個徽調(diào)班社，陸續(xù)進(jìn)入北京演出，他們同來自湖北的漢調(diào)藝人合作，相互影響，又接受了昆腔、秦腔的部分劇目、曲調(diào)和表演方法，并吸收了一些民間曲調(diào)，逐漸融合、演變、發(fā)展而成。
“四功五法”：戲曲演員“唱念做打”四種表演功夫和“手眼身法步”（一說“口手眼身步”）五種技術(shù)方法的合稱。這是戲曲演員的基本修養(yǎng)。
“角色”：傳統(tǒng)戲曲中，根據(jù)劇中人不同的性別、年齡、身份、性格等而劃分的人物類型。如一般男子稱生或末；老年婦女稱老旦；性格粗豪的男子稱架子花臉（副凈）等。各自具有表演藝術(shù)上不同的特點(diǎn)。從戲曲史看，角色劃分逐漸由簡而繁。近代各戲曲劇種大都以生、旦、凈、末、丑為基本類型，并各有較細(xì)密的劃分。如生又分老生、小生、武生；旦又分青衣、花旦、老旦、武旦等。演員往往專演一個類型的角色，因而形成各種專門行當(dāng)。習(xí)慣上，角色與行當(dāng)通用。
“碰頭彩”：戲曲術(shù)語。指演員一出臺簾，觀眾即迎頭報以熱烈喝彩，俗成稱“碰頭彩”。
票友：戲曲、曲藝術(shù)語。它是非職業(yè)性戲曲、曲藝演員和樂師的通稱。相傳清朝初年，八旗子弟憑清廷所發(fā)“龍票”，到各地演唱子弟書，從事宣傳，不取報酬，后來就把不取報酬的業(yè)余演員稱為“票友”。票友的同人組織稱為“票房”。票友演出稱為“票戲”。票友轉(zhuǎn)為職業(yè)演員稱為“下?！薄?
四大須生
指30年代先后成名的四個京劇須生（老生）演員，即馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯
四小名旦：1936年，北京《立言報》舉行公開投票選舉，選出當(dāng)時尚在科班或尚未滿師的京劇旦角演員李世芳、張君秋、毛世來、宋德珠四人為“四大童伶”。1940年，在四大名旦的影響下，再次選舉上述四人為“四小名旦”。
四大名旦：二十年代先后成名的四個京劇旦角演員，他們是梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生。
武場”：指樂器中的打擊樂。如京劇的大鑼、小鑼、鐃鈸、堂鼓等。過去，也指打擊樂的樂師
“文場” ：指樂器中吹、拉、彈的各種管弦樂。如京劇的胡琴、南弦子、月琴、笛子、嗩吶等。過去也指演奏這些樂器的樂師、笛師等。
5.戲曲的知識
京劇形成到底多少年？ 有兩種說法：150年或200年。
在戲曲史界，尤其在群眾中有些爭議，但此較準(zhǔn)確的應(yīng)是150年。一個劇種形成的時期，當(dāng)然不能像商店開來那樣確切，應(yīng)該說是150年左右。
1990年曾在北京舉辦徽班進(jìn)京200年的紀(jì)念會，許多人因此認(rèn)為這就是京劇形成已有200年的證明。其實(shí)徽班進(jìn)京與后來的京劇形成雖有密切關(guān)系，卻是兩個同的概念，打個粗淺的方，嬰兒的年齡應(yīng)該從他降生的時候算起，不能把他從受孕以及在母體中的那段時間算在內(nèi)。
既曰形成，就得有個比較科學(xué)的界定?；瞻噙M(jìn)京與京劇形成的區(qū)別即在于此。
京劇是徽，漢兩個劇種在北京融合以后形成的產(chǎn)物。但在形成過程中，漢調(diào)實(shí)占重要位置。
嚴(yán)格地說，漢調(diào)的聲腔，板式，劇目，字韻等，是后來形成京劇的主要"內(nèi)涵"；徽班則是融會徽漢二調(diào)演員同臺演出的"載體"。因此專家有謂：班曰徽班，調(diào)曰漢調(diào)。
沒有徽班，漢調(diào)演員無所依附，京劇很難形成。但是沒有漢調(diào)演員，只有徽班，缺乏后來形成京劇的主要內(nèi)涵，照樣無法形成京劇。
三慶徽班在1790年進(jìn)京，只是載體出現(xiàn)的標(biāo)志，距離新劇種京劇的產(chǎn)生，為時尚遠(yuǎn)。所以我們不能含糊地說京劇已經(jīng)形成200年。
漢調(diào)演員最早進(jìn)京的是米應(yīng)先（又名米喜子），以演關(guān)羽戲蓍稱，大約在1800年左右，曾春臺徽班20年，但作為漢調(diào)演員，畢竟單槍匹馬，影響并不廣泛。大批漢調(diào)演員陸續(xù)進(jìn)京，約在1820-1832年之間，蓍名者有王洪貴，李六，龍德云，譚志道等，最著名的是老生余三勝。
這些漢調(diào)演員與徽班中的演員同臺演出，徽調(diào)演員演的多為二黃，高潑子，吹腔，四平調(diào)等，間或亦演西皮調(diào)，昆腔和弋腔；而漢調(diào)演員演的則是西皮調(diào)和二黃調(diào)。京劇聲腔的主要組成部分，無疑是西皮和二黃，從后來的京劇劇目和聲腔看，更多的是源于漢劇，例如現(xiàn)在的傳統(tǒng)戲《擊鼓罵曹》，《烏盆記》，《賣馬》，《碰碑》，《瓊林宴》等，都是源于漢劇。
也有部分劇目源于徽劇，與盧勝奎等編演了許多京劇本（如《三國志》等），那已經(jīng)是京劇基本形成以后的事了。綜上所述，可以看出：一，徽班進(jìn)京，只是出現(xiàn)了產(chǎn)生京劇的載體；二，漢調(diào)演員進(jìn)京后搭入徽班，與徽班演員同臺演唱，互相影響，融合，再加上京音化，逐漸變?yōu)橐粋€皮黃系統(tǒng)的新劇種，但漢劇的劇目，聲腔，實(shí)為形成京劇的主要內(nèi)涵，所以漢調(diào)演員入京，實(shí)為產(chǎn)生京劇的重要步驟，沒有這一步，只有徽班，談不到產(chǎn)生京??；三，大批漢調(diào)演員進(jìn)京是在1820年以后，又經(jīng)過將近20年的融合，醞釀，京劇才逐步形成。
第一代京劇演員的成熟和被承認(rèn)，大約是在1840年左右。這就是我們認(rèn)為京劇形成約為150年的歷史根據(jù)。
另外還有一個佐證，就是第一部京劇劇本是在道光二十年（1840）刊行問世的署名觀劇道人所著的《極樂世界》，其凡例中有這樣的話："二黃之尚楚音，猶昆曲之尚吳音，習(xí)俗然也。今將以悅京師之耳，故概用京音。
間有讀仄為平者，元人北曲已有其例，幸勿嗤為謬妄。"可是：一，京劇主要尚楚音《即漢調(diào)》，不是尚徽音。
二，由漢調(diào)演化為京劇的關(guān)鍵因素之一是京音化《當(dāng)然只是部分字音的京化》。三，在1840年《極樂世界》出現(xiàn)以前，并無京劇劇本。
因此界定京劇形成的時間為距今150年左右，是比較符合歷史的客觀實(shí)際的。 京劇形成以來，涌現(xiàn)出大量的優(yōu)秀演員，他們對京劇的唱腔、表演，以及劇目和人物造型等方面的革新、發(fā)展做出了貢獻(xiàn)，形成了許多影響很大的流派。
如老生程長庚、余三勝、張二奎、譚鑫培、汪桂花芬、孫菊仙、汪笑儂、劉鴻聲、王鴻壽、余叔巖、高慶奎、言菊朋、周信芳、馬連良、楊寶森、譚富英、李少春等；小生徐小香、程繼先、姜妙香、葉盛蘭等；；考勤武生俞菊笙、黃月山、李春來、楊小樓、蓋叫天、尚和玉、厲慧良等；旦角梅巧玲、余紫云、田桂鳳、陳德霖、王瑤卿、梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云、歐陽予倩、馮子和、小翠花、張君秋等、老旦龔云甫、李多奎等；凈角穆鳳山、黃潤甫、何桂山、裘桂仙、金少山、裘盛戎等；丑角劉趕三、楊鳴玉（原為昆丑，加入京班演出）、王長林、肖長華等。此外還有著名琴師孫佑臣、梅 田、徐蘭沅、王少卿、楊寶忠等；著名鼓師杭子和、白登云、王燮元等。
藝術(shù)特色京劇舞臺藝術(shù)在文學(xué)、表演、音樂、唱腔、鑼鼓、化妝、臉譜等各個方面，通過無數(shù)藝人的長期舞臺實(shí)踐，構(gòu)成了一套互相制約、相得益彰的格律化和規(guī)范化的程式。它作為創(chuàng)造舞臺形象的藝術(shù)手段是十分豐富的，而用法又是十分嚴(yán)格的。
不能駕馭這些程式，就無法完成京劇舞臺藝術(shù)的創(chuàng)造。由于京劇在形成之初，便進(jìn)入了宮廷，使它的發(fā)育成長不同于地方劇種。
要求它所要表現(xiàn)的生活領(lǐng)域更寬，所要塑造的人物類型更多，對它的技藝的全面性、完整性也要求得更嚴(yán)，對它創(chuàng)造舞臺形象的美學(xué)要求也更高。當(dāng)然，同時也相應(yīng)地使它的民間鄉(xiāng)土氣息減弱，純樸、粗獷的風(fēng)格特色相對淡薄。
因而，它的表演藝術(shù)更趨于虛實(shí)結(jié)合的表現(xiàn)手法，最大限度地超脫了舞臺空間和時間的限制，以達(dá)到“以形傳神，形神兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)境界。表演上要求精致細(xì)膩，處處入戲；唱腔上要求悠揚(yáng)委婉，聲情并茂；武戲。
6.有關(guān)京劇的知識
京劇是以北京為中心，遍及中國的傳統(tǒng)戲劇。
京劇，腔調(diào)以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，位列中國戲曲三鼎甲“榜首”?；談∈蔷﹦〉那吧?。
最具有代表性的中國京劇表演藝術(shù)大師有譚鑫培、梅蘭芳大師等。京劇在2006年入選國家非物質(zhì)遺產(chǎn)目錄。
京劇前身是清初流行于江南地區(qū)，以唱吹腔、高撥子、二黃為主的徽班?；瞻嗔鲃有詮?qiáng)，與其他劇種接觸頻繁，在聲腔上互有交流滲透，因此在發(fā)展過程中也扮演了不少昆腔戲，還吸收了啰啰腔和其他一些雜曲。
京劇行當(dāng)?shù)膭澐?，除依?jù)人物的自然屬性（性別、年齡）和社會屬性（身份、職業(yè)）外，主要是按人物的性格特征來分類。京劇班社舊有“七行七科”之說 ：七行即生行、旦行（亦稱占行）、凈行、丑行、雜行、武行、流行。
京劇舞臺上的一切都不是按照生活里的原貌出現(xiàn)的。京劇舞臺上的角色也不是按照生活當(dāng)中人的本來面貌出現(xiàn)的，而是根據(jù)所扮演角色的性別、性格、年齡、職業(yè)以及社會地位等，在化妝、服裝各方面加以若干藝術(shù)的夸張，這樣就把舞臺上的角色劃分成為生、旦、凈、丑四種類型。
這四種類型在京劇里的專門名詞叫做“行當(dāng)”。擴(kuò)展資料京劇表演的四種藝術(shù)手法：唱、念、做、打，也是京劇表演四項(xiàng)基本功。
唱指歌唱，念指具有音樂性的念白，二者相輔相成，構(gòu)成歌舞化的京劇表演藝術(shù)兩大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形體動作，打指武打和翻跌的技藝，二者相互結(jié)合，構(gòu)成歌舞化的京劇表演藝術(shù)兩大要素之一的“舞”。戲曲演員從小就要從這四個方面進(jìn)行訓(xùn)練，雖然有的演員擅長唱功（唱功老生），有的行當(dāng)以做功（花旦）為主，有的以武打?yàn)橹鳎ㄎ鋬簦?/p>
但是要求每一個演員必須有過硬的唱、念、做、打四種基本功。只有這樣才能充分地發(fā)揮京劇的藝術(shù)特色。
更好地表現(xiàn)和刻畫戲中的各種人物形象。京劇有唱，有舞，有對白，有武打，有各種象征性的動作，是一種高度綜合性的藝術(shù)。
7.京劇的基本常識
唱、念、做、打
京劇表演的四種藝術(shù)手法，也是京劇表演四項(xiàng)基本功。
“唱”指演唱，“念”指具有音樂性的念白，二者相輔相成，構(gòu)成歌舞化的京劇表演藝術(shù)兩大要素之一的 “歌”；“做”指舞蹈化的形體動作，“打”指武打和翻跌的技藝，二者結(jié)合構(gòu)成歌舞化京劇表演藝術(shù)兩大要素之一的“舞”。
在人的臉上涂上某種顏色以象征這個人的性格和特質(zhì)，角色和命運(yùn)，是京劇的一大特點(diǎn)，可以幫助理解劇情。簡單地講，紅臉含有褒義，代表忠勇；黑臉為中性，代表猛智；藍(lán)臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄；黃臉和白臉含貶義，代表兇詐兇惡；金臉和銀臉是神秘，代表神妖。臉譜起源于上古時期的宗教和舞蹈面具，留用至今。
劇，中國的“國粹”、國劇，已有200年歷史，享譽(yù)海內(nèi)外。又稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)和昆曲曲牌。它形成于北京，時間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代。現(xiàn)在它仍是具有世界級影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國漢族戲曲的代表。另外，“京劇”也是一個網(wǎng)絡(luò)用詞，意思同“驚懼”。
8.京戲知識
1.京劇，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。
2.它形成于北京，時間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時有“國劇”之稱。3.現(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。
它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。4.中國京劇是中國的“國粹”，已有200年歷史。
5.京劇之名始見于清光緒二年（1876）的《申報》，歷史上曾有皮黃、二黃、黃腔、京調(diào)、京戲、平劇、國劇等稱謂。6.清朝乾隆五十五年（1790年）安徽四大徽班進(jìn)京后與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋陽、亂彈等劇種經(jīng)過五、六十年的融匯，衍變成為京劇，是中國最大戲曲劇種。
7.其劇目之豐富、表演藝術(shù)家之多、劇團(tuán)之多、觀眾之多、影響之深均為全國之冠。8.京劇是綜合性表演藝術(shù)。
即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞（舞蹈）為一體。9.京劇通過程式的表演手段敘演故事，刻劃人物，表達(dá)"喜、怒、哀、樂、驚、恐、悲"思想感情。
10.角色可分為：生（男人）、旦（女人）、凈（男人）、丑（男、女人皆有）四大行當(dāng)。人物有忠奸之分，美丑之分、善惡之分。
各個形象鮮明、栩栩如生。望采納哦，謝謝。
9.求京劇知識
其實(shí)很簡單. 1生行： 小生是指沒有長胡子而且相貌相對英俊的青年人，一般書生氣十足. 武生是身懷絕技的且有武功的青年人. 老生是指上了年紀(jì)的人，一般這種人都戴胡子<術(shù)語叫髯口>化裝方面比小生清，且眉目不上很重的顏色. 2旦行： 女性的統(tǒng)稱.有"小旦"指未出嫁的一般窮苦家境的小姑娘. "老旦"指上了年紀(jì)的老年婦女. "青衣"指中年婦女. "武旦"和"刀馬旦"指身懷絕技的且有武功的女性. 3凈行： 一般來講有銅錘花臉也叫大花臉和架子花臉<武花臉>. 4丑行： 分文丑和武丑之分.A 銅錘花臉：也叫唱功花臉.因?yàn)樗拇砣宋镄鞆┱咽殖忠汇~錘.故所有的唱功花臉一般都叫銅錘花臉.B 糾正一下，不叫鄭公老生而是正功老生.這是指演員所從事的行當(dāng)是主要的老生行當(dāng)。
