1.關(guān)于戲曲知識(shí)的ppt
戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式。
是包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。它的起源 歷史悠久，早在原始社會(huì)歌舞已有萌芽，在漫長發(fā)展的過程中，經(jīng)過八百多年不斷地豐富、更新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。
雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術(shù)形式，但區(qū)別一個(gè)劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現(xiàn)在它來自不同聲腔系統(tǒng)的音樂唱腔。這些音樂唱腔則是以所產(chǎn)生地區(qū)的語言、民歌、民間音樂為依據(jù)，并兼收其他地區(qū)音樂而產(chǎn)生的。
各個(gè)劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、末、丑等不同臉變化的角色行當(dāng)充任。表演上著重運(yùn)用以生活為基礎(chǔ)提煉而成的程式性動(dòng)作，和虛擬性的空間處理。
講究唱、念、做、打等藝術(shù)，表演運(yùn)輸和富裕舞蹈性，技術(shù)性很高，構(gòu)成有區(qū)別其他戲劇而成為完整的戲曲藝術(shù)體系。 其中，京?。˙eijing Opera）是我國的國粹 據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，我國各民族地區(qū)的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計(jì)。
中華人民共和國成立e68a843231313335323631343130323136353331333238653866后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目，新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的現(xiàn)代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、祁劇、河北梆子、安慶黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個(gè)劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區(qū)所限。
中國古代戲劇因以“戲”和“曲”為主要因素，所以稱做“戲曲”。中國戲曲主要包括宋元南戲、元明雜劇、傳奇和明清傳奇，也包括近代的京戲和其他地方戲的傳統(tǒng)劇目在內(nèi)，它是中國民族戲劇文化的通稱。
[編輯本段]戲曲的三大藝術(shù)特色 綜合性、虛擬性、程序性—— （一）綜合性 中國戲曲是一種高度綜合的民族藝術(shù)。這種綜合性不僅表現(xiàn)在它融匯各個(gè)藝術(shù)門類（諸如舞蹈、雜技等）而出以新意方面，而且還體現(xiàn)在它精湛涵厚的表演藝術(shù)上。
各種不同的藝術(shù)因素與表演藝術(shù)緊密結(jié)合，通過演員的表演實(shí)現(xiàn)戲曲的全部功能。其中，唱、念、做、打在演員身上的有機(jī)構(gòu)成，便是戲曲的綜合性的最集中、最突出的體現(xiàn)。
唱，指唱腔技法，講求“字正腔圓”；念，即念白，是朗誦技法，要求嚴(yán)格，所謂“千斤話白四兩唱”；做，指做功，是身段和表情技法；打，指表演中的武打動(dòng)作，是在中國傳統(tǒng)武術(shù)基礎(chǔ)上形成的舞蹈化武術(shù)技巧組合。這四種表演技法有時(shí)相互銜接，有時(shí)相互交叉，構(gòu)成方式視劇情需要而定，但都統(tǒng)一為綜合整體，體現(xiàn)出和諧之美，充滿著音樂精神（節(jié)奏感）。
中國戲曲是以唱、念、做、打的綜合表演為中心的富有形式美的戲劇形式。 （二）虛擬性 虛擬是戲曲反映生活的基本手法。
它是指以演員的表演，用一種變形的方式來比擬現(xiàn)實(shí)環(huán)境或?qū)ο?，借以表現(xiàn)生活。中國戲曲的虛擬性首先表現(xiàn)為對舞臺(tái)時(shí)間和空間處理的靈活性方面，所謂“三五步行遍天下，六七人百萬雄兵”、“頃刻間千秋事業(yè)，方丈地萬里江山”，“眨眼間數(shù)年光陰，寸柱香千秋萬代”這就突破了西方戲劇的“三一律”與“第四堵墻”的局限。
其次是在具體的舞臺(tái)氣氛調(diào)度和演員對某些生活動(dòng)作的模擬方面，諸如刮風(fēng)下雨，船行馬步，穿針引線，等等，更集中、更鮮明地體現(xiàn)出戲曲虛擬性特色。戲曲臉譜也是一種虛擬方式。
中國戲曲的虛擬性，既是戲曲舞臺(tái)簡陋、舞美技術(shù)落后的局限性帶來的結(jié)果，也是而且主要是追求神似、以形寫神的民族傳統(tǒng)美學(xué)思想積淀的產(chǎn)物。這時(shí)一種美的創(chuàng)造。
它極大地解放了作家、舞臺(tái)藝術(shù)家的創(chuàng)造力和觀眾的藝術(shù)想象力，從而使戲曲的審美價(jià)值獲得了極大的提高。 （三）程序性 程序是戲曲反映生活的表現(xiàn)形式。
它是指對生活動(dòng)作的規(guī)范化、舞蹈化表演并被重復(fù)使用。程式直接或間接來源于生活，但它又是按照一定的規(guī)范對生活經(jīng)過提煉、概括、美化而形成的。
此中凝聚著古往今來藝術(shù)家們的心血，它又成為新一代演員進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)造的起點(diǎn)，因而戲曲表演藝術(shù)才得以代代相傳。戲曲表演中的關(guān)門、推窗、上馬、登舟、上樓，等等，皆有固定的格式。
除了表演程式外，戲曲從劇本形式、角色行當(dāng)、音樂唱腔、化妝服裝等各個(gè)方面，都有一定的程式。優(yōu)秀的藝術(shù)家能夠突破程式的某些局限，創(chuàng)造出自己具有個(gè)性化的規(guī)范藝術(shù)。
程式是一種美的典范。 [編輯本段]戲曲的起源和形成 起源 中國戲曲源遠(yuǎn)流長，它最早是從模仿勞動(dòng)的歌舞中產(chǎn)生的。
（一）先秦——戲曲的萌芽期。《詩經(jīng)》里的“頌”，《楚辭》里的“九歌”，就是祭神時(shí)歌舞的唱詞。
從春秋戰(zhàn)國到漢代，在祭神的歌舞中逐漸演變出娛人的歌舞。從漢魏到中唐，又先后出現(xiàn)了以競技為主的“角抵”（即百戲）、以問答方式表演的“參軍戲”和扮演生活小故事的歌舞“踏搖娘”等，這些都是萌芽狀態(tài)的戲劇。
（二）唐代（中后期）——戲曲的形成期。中唐以后，我國戲劇飛躍發(fā)展，戲劇藝術(shù)逐漸形成。
（三）宋金——戲曲的發(fā)展期。宋代的“雜劇”，金代的“院本”和講唱形式的“諸宮調(diào)”，從樂曲、結(jié)構(gòu)到內(nèi)容，都為元代雜劇打下了基礎(chǔ)。
（四）元代——戲曲的成熟期。
2.中國戲曲的一般知識(shí)
中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。
它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺(tái)藝術(shù)樣式。約有三百六十多個(gè)種類。
它的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個(gè)性。 中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲劇文化，經(jīng)過長期的發(fā)展演變，逐步形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇”五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。
擴(kuò)展資料：扮演劇中人物分角色行當(dāng)，是中國戲曲特有的表演體制。行當(dāng)從內(nèi)容上說，它是戲曲人物藝術(shù)化、規(guī)范化的形象類型。
從形式上看，又是有著性格色彩的表演程式的分類系統(tǒng)。這種表演體制是戲曲的程式性在人物形象創(chuàng)造上的集中反映。
戲曲表演中有生、旦、凈、丑的行當(dāng)之分，各行都有各地的一套技術(shù)格律——程式。表演有分行，演員必須運(yùn)用行當(dāng)?shù)某淌?，而不是運(yùn)用直接的生活材料來創(chuàng)造角色，這是戲曲在塑形象的方法上的一大特點(diǎn)。
參考資料： 百度百科_中國戲曲。
3.戲劇的PPT
河南：豫劇 大平調(diào) 四平調(diào) 宛邦 月調(diào) 山東：呂劇 河北：河北梆子 山西：晉劇 安徽：黃梅戲 花鼓戲 廣東：粵劇 浙江：評彈 北京：京劇 東北：二人轉(zhuǎn) 陜西：秦腔 上海：滬劇 1、戲劇的概念： 戲劇，是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，她借助文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映社會(huì)生活。
2、戲劇的種類： 從表演形式上，可分為話劇、歌劇、舞劇、詩劇、廣播劇、電視劇、街頭劇、活報(bào)劇等；從作品內(nèi)容的性質(zhì)上，可分悲劇、喜劇、正劇等；從故事情節(jié)上，可分為獨(dú)幕劇、多幕劇等。從時(shí)代分，可以分為歷史劇和現(xiàn)代劇。
3、戲劇的要素：包括舞臺(tái)說明、戲劇沖突、人物臺(tái)詞等。 4、戲劇的基本特點(diǎn)： （1）、空間和時(shí)間要高度集中 戲劇不像小說、散文那樣可以不受時(shí)間和空間的限制，它要求時(shí)間、人物、情節(jié)、場景高度集中在舞臺(tái)范圍內(nèi)。
小小的舞臺(tái)上，幾個(gè)人的表演就可以代表千軍萬馬，走幾圈就可以表現(xiàn)出跨過了萬水千山，變換一個(gè)場景和人物，就可以說明到了一個(gè)全新的地方或相隔多少年之后……相隔千萬里，跨越若干年，都可通過幕、場變換集中在舞臺(tái)上展現(xiàn)。 （2）、矛盾沖突要尖銳集中 各種文學(xué)作品都要表現(xiàn)社會(huì)的矛盾沖突，而戲劇則要求在有限的空間和時(shí)間里反映的矛盾沖突更加尖銳集中。
因?yàn)閼騽∵@種文學(xué)形式是為了集中反映現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾沖突而產(chǎn)生的，所以說，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。又因?yàn)閯”臼芷脱莩鰰r(shí)間的限制，所以對劇情中反映的現(xiàn)實(shí)生活必須凝縮在適合舞臺(tái)演出的矛盾沖突出。
（3）、語言要表現(xiàn)人物性格 戲劇的語言主要是臺(tái)詞。臺(tái)詞，就是劇中人物所說的話，包括對話、獨(dú)白、旁白。
獨(dú)白是劇中人物獨(dú)自抒發(fā)個(gè)人情感和愿望時(shí)說的話；旁白是劇中某個(gè)角色背著臺(tái)上其他劇中人從旁側(cè)對觀眾說的話。戲劇主要是通過臺(tái)詞推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，表現(xiàn)人物性格。
因此，臺(tái)詞語言要求能充分地表現(xiàn)人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、簡練明確，要口語化，要適合舞臺(tái)表演。 中國戲劇主要包括戲曲和話?。簯蚯侵袊逃械膫鹘y(tǒng)戲劇，話劇則是20世紀(jì)引進(jìn)的西方戲劇形式。
中國古典戲曲是中華民族文化的一個(gè)重要組成部分，她以富于藝術(shù)魅力的表演形式，為歷代人民群眾所喜聞樂見。而且，在世界劇壇上也占有獨(dú)特的位置，與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古劇。
戲曲的形成，最早可以追溯秦漢時(shí)代。但形成過程相當(dāng)漫長，到了宋元之際才得成型。
成熟的戲曲要從元雜劇算起，經(jīng)歷、明、清的不斷發(fā)展成熟而進(jìn)入現(xiàn)代，歷八百多年繁盛不敗，如今有360多個(gè)劇種。中國古典戲曲在其漫長的發(fā)展過程中，曾先后出現(xiàn)了宋元南戲、元代雜劇、明清傳奇、清代地方戲及近、現(xiàn)代戲曲等四種基本形式。
宋元南戲大約產(chǎn)生在北宋末年和南宋初年，浙江的溫州以及福建的泉州、福州一帶，是戲曲的成型時(shí)期。 元代雜劇也叫北曲雜劇，元雜劇最早產(chǎn)生于金朝末年河北真定、山西平陽一帶。
盛行于元代，元雜劇是中國戲曲的第一個(gè)黃金時(shí)代。它達(dá)到了很高的文學(xué)水準(zhǔn)，以至單從詩體而言，古人早就將唐詩、宋詞、元曲并稱。
明清傳奇是由宋元南戲發(fā)展而成的戲曲形式。它在產(chǎn)生于元末，在明初流傳，到了明嘉靖年間興盛，至萬歷而極盛，并延至明末清初，作品之多號(hào)稱"詞山曲海"。
清代地方戲是古典戲曲的第三個(gè)階段。它和近、現(xiàn)代戲曲有著共同的藝術(shù)形式。
清康熙末葉，各地的地方戲蓬勃興起，被稱為花部，進(jìn)入乾隆年代開始與稱為雅部的昆劇爭勝。至乾隆末葉，花部壓倒雅部，占據(jù)了舞臺(tái)統(tǒng)治地位，直至道光末葉。
這150多年就是清代地方戲的時(shí)代。1840年1919年的戲曲稱近代戲曲，內(nèi)容包括同治、光緒年間形成的京劇以及20世紀(jì)初出現(xiàn)的一段戲曲改良運(yùn)動(dòng)。
"五四"新文化運(yùn)動(dòng)中，傳統(tǒng)戲曲受到激烈的批判，此后戲曲便進(jìn)入現(xiàn)代戲曲時(shí)代。京劇的形成是清代地方戲發(fā)達(dá)的結(jié)果，而京劇成為全國性的代表劇種后一點(diǎn)也沒有壓抑地方戲的發(fā)展。
從清代地方戲到京劇，是中國戲曲極度繁盛的時(shí)代。 中國話劇只有百年的歷史。
從西方引入中國，20世紀(jì)初到"五四"前稱"文明新戲"，這種早期話劇仍具有一些戲曲的特點(diǎn)。"五四"以后重行照原樣引進(jìn)西方戲劇，形式是現(xiàn)實(shí)主義戲劇，稱"新劇"。
1928年起稱"話劇"，沿用至今 。
4.戲劇的PPT
河南：豫劇 大平調(diào) 四平調(diào) 宛邦 月調(diào)
山東：呂劇
河北：河北梆子
山西：晉劇
安徽：黃梅戲 花鼓戲
廣東：粵劇
浙江：評彈
北京：京劇
東北：二人轉(zhuǎn)
陜西：秦腔
上海：滬劇
1、戲劇的概念：
戲劇，是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，她借助文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映社會(huì)生活。
2、戲劇的種類：
從表演形式上，可分為話劇、歌劇、舞劇、詩劇、廣播劇、電視劇、街頭劇、活報(bào)劇等；從作品內(nèi)容的性質(zhì)上，可分悲劇、喜劇、正劇等；從故事情節(jié)上，可分為獨(dú)幕劇、多幕劇等。從時(shí)代分，可以分為歷史劇和現(xiàn)代劇。
3、戲劇的要素：包括舞臺(tái)說明、戲劇沖突、人物臺(tái)詞等。
4、戲劇的基本特點(diǎn)：
(1)、空間和時(shí)間要高度集中
戲劇不像小說、散文那樣可以不受時(shí)間和空間的限制，它要求時(shí)間、人物、情節(jié)、場景高度集中在舞臺(tái)范圍內(nèi)。小小的舞臺(tái)上，幾個(gè)人的表演就可以代表千軍萬馬，走幾圈就可以表現(xiàn)出跨過了萬水千山，變換一個(gè)場景和人物，就可以說明到了一個(gè)全新的地方或相隔多少年之后……相隔千萬里，跨越若干年，都可通過幕、場變換集中在舞臺(tái)上展現(xiàn)。
(2)、矛盾沖突要尖銳集中
各種文學(xué)作品都要表現(xiàn)社會(huì)的矛盾沖突，而戲劇則要求在有限的空間和時(shí)間里反映的矛盾沖突更加尖銳集中。因?yàn)閼騽∵@種文學(xué)形式是為了集中反映現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾沖突而產(chǎn)生的，所以說，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。又因?yàn)閯”臼芷脱莩鰰r(shí)間的限制，所以對劇情中反映的現(xiàn)實(shí)生活必須凝縮在適合舞臺(tái)演出的矛盾沖突出。
(3)、語言要表現(xiàn)人物性格
戲劇的語言主要是臺(tái)詞。臺(tái)詞，就是劇中人物所說的話，包括對話、獨(dú)白、旁白。獨(dú)白是劇中人物獨(dú)自抒發(fā)個(gè)人情感和愿望時(shí)說的話；旁白是劇中某個(gè)角色背著臺(tái)上其他劇中人從旁側(cè)對觀眾說的話。戲劇主要是通過臺(tái)詞推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，表現(xiàn)人物性格。因此，臺(tái)詞語言要求能充分地表現(xiàn)人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、簡練明確，要口語化，要適合舞臺(tái)表演。
中國戲劇主要包括戲曲和話劇：戲曲是中國固有的傳統(tǒng)戲劇，話劇則是20世紀(jì)引進(jìn)的西方戲劇形式。
中國古典戲曲是中華民族文化的一個(gè)重要組成部分，她以富于藝術(shù)魅力的表演形式，為歷代人民群眾所喜聞樂見。而且，在世界劇壇上也占有獨(dú)特的位置，與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古劇。
戲曲的形成，最早可以追溯秦漢時(shí)代。但形成過程相當(dāng)漫長，到了宋元之際才得成型。成熟的戲曲要從元雜劇算起，經(jīng)歷、明、清的不斷發(fā)展成熟而進(jìn)入現(xiàn)代，歷八百多年繁盛不敗，如今有360多個(gè)劇種。中國古典戲曲在其漫長的發(fā)展過程中，曾先后出現(xiàn)了宋元南戲、元代雜劇、明清傳奇、清代地方戲及近、現(xiàn)代戲曲等四種基本形式。
宋元南戲大約產(chǎn)生在北宋末年和南宋初年，浙江的溫州以及福建的泉州、福州一帶，是戲曲的成型時(shí)期。
元代雜劇也叫北曲雜劇，元雜劇最早產(chǎn)生于金朝末年河北真定、山西平陽一帶。盛行于元代，元雜劇是中國戲曲的第一個(gè)黃金時(shí)代。它達(dá)到了很高的文學(xué)水準(zhǔn)，以至單從詩體而言，古人早就將唐詩、宋詞、元曲并稱。
明清傳奇是由宋元南戲發(fā)展而成的戲曲形式。它在產(chǎn)生于元末，在明初流傳，到了明嘉靖年間興盛，至萬歷而極盛，并延至明末清初，作品之多號(hào)稱"詞山曲海"。
清代地方戲是古典戲曲的第三個(gè)階段。它和近、現(xiàn)代戲曲有著共同的藝術(shù)形式。清康熙末葉，各地的地方戲蓬勃興起，被稱為花部，進(jìn)入乾隆年代開始與稱為雅部的昆劇爭勝。至乾隆末葉，花部壓倒雅部，占據(jù)了舞臺(tái)統(tǒng)治地位，直至道光末葉。這150多年就是清代地方戲的時(shí)代。1840年1919年的戲曲稱近代戲曲，內(nèi)容包括同治、光緒年間形成的京劇以及20世紀(jì)初出現(xiàn)的一段戲曲改良運(yùn)動(dòng)。
"五四"新文化運(yùn)動(dòng)中，傳統(tǒng)戲曲受到激烈的批判，此后戲曲便進(jìn)入現(xiàn)代戲曲時(shí)代。京劇的形成是清代地方戲發(fā)達(dá)的結(jié)果，而京劇成為全國性的代表劇種后一點(diǎn)也沒有壓抑地方戲的發(fā)展。從清代地方戲到京劇，是中國戲曲極度繁盛的時(shí)代。
中國話劇只有百年的歷史。從西方引入中國，20世紀(jì)初到"五四"前稱"文明新戲"，這種早期話劇仍具有一些戲曲的特點(diǎn)。"五四"以后重行照原樣引進(jìn)西方戲劇，形式是現(xiàn)實(shí)主義戲劇，稱"新劇"。1928年起稱"話劇"，沿用至今 。
5.綜合性學(xué)習(xí)戲曲大舞臺(tái)的 教案
中國的戲曲源遠(yuǎn)流長，有著鮮明的民族風(fēng)格，是人們喜聞樂見的藝術(shù)形式。
全國許多地方都擁有自己的劇種，可謂是百花齊放、異彩紛呈。每個(gè)地方的戲曲，都具有自己獨(dú)特的地域文化風(fēng)情，如京劇的雍榮華美，昆曲的典雅精致，梆子戲的高亢悲涼，越劇的輕柔婉轉(zhuǎn)，可以說一方水土造就一方戲曲。
這次活動(dòng)就讓我們一起走進(jìn)民族文化的瑰寶——戲曲天地之中，去感受它博大的內(nèi)涵，去品味它悠長的韻味。（開場白）活動(dòng)目標(biāo)： 二、1、通過了解中國戲曲這種傳統(tǒng)藝術(shù)，培養(yǎng)學(xué)生熱愛中華傳統(tǒng)文化的感情，提高藝術(shù)修養(yǎng)。
2、了解中國戲曲的基本知識(shí)，鑒賞中國優(yōu)秀戲曲。 3、引導(dǎo)學(xué)生對舞臺(tái)藝術(shù)產(chǎn)生興趣，培養(yǎng)學(xué)生高雅的藝術(shù)情趣。
4、以了解中國戲曲為中心，培養(yǎng)學(xué)生的綜合語文能力。 三、活動(dòng)準(zhǔn)備： 1、制定活動(dòng)計(jì)劃； 2、師生收集相關(guān)資料； 3、教師制作教學(xué)課件； 4、指導(dǎo)排演戲曲唱段。
四、活動(dòng)安排：設(shè)計(jì)四課時(shí)，（一）指導(dǎo)搜集材料；（二）戲曲知識(shí)漫談（三）戲曲知識(shí)競賽；（四）戲曲演唱比賽。 第一課時(shí) 指導(dǎo)搜集材料 一、布置活動(dòng)安排：讓學(xué)生明確整個(gè)活動(dòng)的目的、要求。
二、指導(dǎo)學(xué)生通過圖書館、網(wǎng)絡(luò)、社會(huì)調(diào)查等手段搜集有關(guān)中國戲曲 的相關(guān)材料。 三、學(xué)生分組，選定負(fù)責(zé)人，制定活動(dòng)計(jì)劃，安排課外活動(dòng)時(shí)間。
四、教師要參與指導(dǎo)好活動(dòng)計(jì)劃的制訂，協(xié)調(diào)人員安排、落實(shí)責(zé)任， 指導(dǎo)搜集材料的具體方法。 第二課時(shí) 戲曲知識(shí)漫談 本課時(shí)擬采用師生以佳賓訪談的形式進(jìn)行。
一、介紹下列戲曲知識(shí)： 1、戲曲的起源和形成； 2、幾種較常見的戲曲種類（京劇、越劇、豫劇、黃梅戲等）； 3、京?。ㄐ挟?dāng)、臉譜、唱腔）； 4、戲曲名劇、名家等。 二、戲曲名段賞析 1、京劇《玉堂春》（蘇三起解）；《鍘美案》（包龍圖打坐在開封府）； 2、越劇《紅樓夢》（天上掉下個(gè)林妹妹）； 3、黃梅戲《女駙馬》（誰料皇榜中狀元）； 4、豫劇《花木蘭》（誰說女子不如男）等。
教研專區(qū)全新登場 教學(xué)設(shè)計(jì) 教學(xué)方法 課題研究 教育論文 日常工作 第三課時(shí) 戲曲知識(shí)競賽 在前兩課時(shí)的基礎(chǔ)上，以小組為單位進(jìn)行知識(shí)競賽。 競賽分必答題和搶答題兩類，基礎(chǔ)分100分，每答對一題加10分。
根據(jù)答題成績記活動(dòng)得分。 附：競賽題目 一、小組必答題 第一組：1、與古希臘的悲喜劇、印度的梵劇合稱世界三大古老戲劇的劇種是—— （中國戲曲） 2、享有“中國戲曲之母”雅稱的劇種是—— 昆?。ɡデ?3、我國戲曲的角色分為哪四大行當(dāng)？—— （生、旦、凈、丑） 4、發(fā)源于湖北，發(fā)展壯大于安徽慶安一帶的戲曲劇種是—— （黃梅戲） 5、京劇“四大名旦”是指—— （梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生） 第二組：1、享有“東方歌劇”盛譽(yù)的中國劇種是—— （京?。?2、中國戲曲發(fā)展中“南戲”的形成是戲曲走向成熟的一個(gè)標(biāo)志，請問“南戲”產(chǎn)生于哪個(gè)年代？—— （宋代） 3、中國戲曲表現(xiàn)生活的基本手法是—— （虛擬——沒有實(shí)物的表演） 4、據(jù)統(tǒng)計(jì)，中國現(xiàn)有戲曲劇種大約是多少？—— （360多種） 5、“沒見過那五色的油彩愣往臉上畫”唱的是戲曲表演中的一個(gè)什么特點(diǎn)？ （臉譜） 第三組：1、1790年，安徽的四大地方戲班先后進(jìn)京獻(xiàn)藝，獲得空前成功。
后來他們兼收其他地方戲的精華，誕生了被稱為“國粹”的劇種是—— （京?。?2、戲曲表演藝術(shù)有哪些技術(shù)方法？ （手、眼、身、法、步） 3、京劇有哪兩種主要唱腔？ （西皮、二黃） 4、“三五步行遍天下，七八人百萬雄兵”說的是戲曲表演中成隊(duì)的隨從或兵卒在臺(tái)上表現(xiàn)大場景的演出特點(diǎn)，這些演員被稱為—— （龍?zhí)祝?5、到了十三世紀(jì)的金代，表明說唱藝術(shù)在文學(xué)上和音樂上都發(fā)展成熟的作品是—— （董解元的諸宮調(diào)《西廂記》） 第四組：1、中國戲曲起源于哪幾種藝術(shù)形式？ （民間歌舞、說唱和滑稽戲） 2、中國戲曲主要采用哪些藝術(shù)手段表現(xiàn)人物的？ （唱、念、做、打） 3、起源于浙江嵊州一帶的劇種是—— （越劇） 4、戲劇臉譜中的紅色代表的是—— （代表忠勇，含褒義） 5、古代的滑稽戲是從“優(yōu)”發(fā)展而來的，在古代“優(yōu)”是指—— （古代帝王貴族的弄臣，專以諷刺調(diào)笑為職務(wù)） 選答題： 1、說唱對戲曲發(fā)展的影響主要有哪兩個(gè)方面？ （說唱文學(xué)對劇本創(chuàng)作的影響，說唱音樂對戲曲唱腔的影響） 2、“參軍”是曹操創(chuàng)建的一種官職的名稱。魏晉南北朝多設(shè)置“參軍”一職，是一種相當(dāng)縣一級(jí)的重要幕僚。
著名詩人陶淵明和鮑照都做過“參軍”。參軍戲是唐代一種重要的戲劇形式。
它是繼承古代的“優(yōu)”的滑稽戲謔、巧言善辯的傳統(tǒng)發(fā)展而來的。表演發(fā)展到由兩個(gè)角色，一個(gè)叫“參軍”，一個(gè)叫“蒼鶻”，請問：表演中被戲弄的角色是—— （參軍） 3、元雜劇是中國戲曲發(fā)展的黃金時(shí)代，產(chǎn)生了大量的優(yōu)秀劇目（今存一百多種）和優(yōu)秀劇作家，你能說出作家中最杰出的是誰嗎？ （關(guān)漢卿，被稱為中國的莎士比亞，一生寫有60多個(gè)劇本，現(xiàn)存18種，有很高的國際影響。）
4、王國維在《宋元戲曲史》中稱贊“即列之于世界大悲劇中，亦無愧色也”的中國古代戲曲作品是？ A《西廂記》 B《竇娥怨》 C《漢宮秋》 B 5、唐玄宗時(shí)大力鼓勵(lì)戲劇，在宮中設(shè)立了“優(yōu)伶”習(xí)藝。
6.綜合性學(xué)習(xí)戲曲大舞臺(tái)的 教案
中國的戲曲源遠(yuǎn)流長，有著鮮明的民族風(fēng)格，是人們喜聞樂見的藝術(shù)形式。
全國許多地方都擁有自己的劇種，可謂是百花齊放、異彩紛呈。每個(gè)地方的戲曲，都具有自己獨(dú)特的地域文化風(fēng)情，如京劇的雍榮華美，昆曲的典雅精致，梆子戲的高亢悲涼，越劇的輕柔婉轉(zhuǎn)，可以說一方水土造就一方戲曲。
這次活動(dòng)就讓我們一起走進(jìn)民族文化的瑰寶——戲曲天地之中，去感受它博大的內(nèi)涵，去品味它悠長的韻味。（開場白） 活動(dòng)目標(biāo)： 二、1、通過了解中國戲曲這種傳統(tǒng)藝術(shù)，培養(yǎng)學(xué)生熱愛中華傳統(tǒng)文化的感 情，提高藝術(shù)修養(yǎng)。
2、了解中國戲曲的基本知識(shí)，鑒賞中國優(yōu)秀戲曲。 3、引導(dǎo)學(xué)生對舞臺(tái)藝術(shù)產(chǎn)生興趣，培養(yǎng)學(xué)生高雅的藝術(shù)情趣。
4、以了解中國戲曲為中心，培養(yǎng)學(xué)生的綜合語文能力。 三、活動(dòng)準(zhǔn)備： 1、制定活動(dòng)計(jì)劃； 2、師生收集相關(guān)資料； 3、教師制作教學(xué)課件； 4、指導(dǎo)排演戲曲唱段。
四、活動(dòng)安排：設(shè)計(jì)四課時(shí)，（一）指導(dǎo)搜集材料；（二）戲曲知識(shí)漫談（三） 戲曲知識(shí)競賽；（四）戲曲演唱比賽。 第一課時(shí) 指導(dǎo)搜集材料 一、布置活動(dòng)安排：讓學(xué)生明確整個(gè)活動(dòng)的目的、要求。
二、指導(dǎo)學(xué)生通過圖書館、網(wǎng)絡(luò)、社會(huì)調(diào)查等手段搜集有關(guān)中國戲曲 的相關(guān)材料。 三、學(xué)生分組，選定負(fù)責(zé)人，制定活動(dòng)計(jì)劃，安排課外活動(dòng)時(shí)間。
四、教師要參與指導(dǎo)好活動(dòng)計(jì)劃的制訂，協(xié)調(diào)人員安排、落實(shí)責(zé)任， 指導(dǎo)搜集材料的具體方法。 第二課時(shí) 戲曲知識(shí)漫談 本課時(shí)擬采用師生以佳賓訪談的形式進(jìn)行。
一、介紹下列戲曲知識(shí)： 1、戲曲的起源和形成； 2、幾種較常見的戲曲種類（京劇、越劇、豫劇、黃梅戲等）； 3、京?。ㄐ挟?dāng)、臉譜、唱腔）； 4、戲曲名劇、名家等。 二、戲曲名段賞析 1、京劇《玉堂春》（蘇三起解）；《鍘美案》（包龍圖打坐在開封府）； 2、越劇《紅樓夢》（天上掉下個(gè)林妹妹）； 3、黃梅戲《女駙馬》（誰料皇榜中狀元）； 4、豫劇《花木蘭》（誰說女子不如男）等。
教研專區(qū)全新登場 教學(xué)設(shè)計(jì) 教學(xué)方法 課題研究 教育論文 日常工作 第三課時(shí) 戲曲知識(shí)競賽 在前兩課時(shí)的基礎(chǔ)上，以小組為單位進(jìn)行知識(shí)競賽。 競賽分必答題和搶答題兩類，基礎(chǔ)分100分，每答對一題加10分。
根據(jù)答題成績記活動(dòng)得分。 附：競賽題目 一、小組必答題 第一組：1、與古希臘的悲喜劇、印度的梵劇合稱世界三大古老戲劇的劇種是—— （中國戲曲） 2、享有“中國戲曲之母”雅稱的劇種是—— 昆劇（昆曲） 3、我國戲曲的角色分為哪四大行當(dāng)？—— （生、旦、凈、丑） 4、發(fā)源于湖北，發(fā)展壯大于安徽慶安一帶的戲曲劇種是—— （黃梅戲） 5、京劇“四大名旦”是指—— （梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生） 第二組：1、享有“東方歌劇”盛譽(yù)的中國劇種是—— （京劇） 2、中國戲曲發(fā)展中“南戲”的形成是戲曲走向成熟的一個(gè)標(biāo)志，請問“南戲”產(chǎn)生于哪個(gè)年代？—— （宋代） 3、中國戲曲表現(xiàn)生活的基本手法是—— （虛擬——沒有實(shí)物的表演） 4、據(jù)統(tǒng)計(jì)，中國現(xiàn)有戲曲劇種大約是多少？—— （360多種） 5、“沒見過那五色的油彩愣往臉上畫”唱的是戲曲表演中的一個(gè)什么特點(diǎn)？ （臉譜） 第三組：1、1790年，安徽的四大地方戲班先后進(jìn)京獻(xiàn)藝，獲得空前成 功。
后來他們兼收其他地方戲的精華，誕生了被稱為“國粹”的劇種是—— （京?。?2、戲曲表演藝術(shù)有哪些技術(shù)方法？ （手、眼、身、法、步） 3、京劇有哪兩種主要唱腔？ （西皮、二黃） 4、“三五步行遍天下，七八人百萬雄兵”說的是戲曲表演中成隊(duì)的隨從或兵卒在臺(tái)上表現(xiàn)大場景的演出特點(diǎn)，這些演員被稱為—— （龍?zhí)祝?5、到了十三世紀(jì)的金代，表明說唱藝術(shù)在文學(xué)上和音樂上都發(fā)展成熟的作品是—— （董解元的諸宮調(diào)《西廂記》） 第四組：1、中國戲曲起源于哪幾種藝術(shù)形式？ （民間歌舞、說唱和滑稽戲） 2、中國戲曲主要采用哪些藝術(shù)手段表現(xiàn)人物的？ （唱、念、做、打） 3、起源于浙江嵊州一帶的劇種是—— （越?。? 4、戲劇臉譜中的紅色代表的是—— （代表忠勇，含褒義） 5、古代的滑稽戲是從“優(yōu)”發(fā)展而來的，在古代“優(yōu)”是指—— （古代帝王貴族的弄臣，專以諷刺調(diào)笑為職務(wù)） 選答題： 1、說唱對戲曲發(fā)展的影響主要有哪兩個(gè)方面？ （說唱文學(xué)對劇本創(chuàng)作的影響，說唱音樂對戲曲唱腔的影響） 2、“參軍”是曹操創(chuàng)建的一種官職的名稱。魏晉南北朝多設(shè)置“參軍”一職，是一種相當(dāng)縣一級(jí)的重要幕僚。
著名詩人陶淵明和鮑照都做過“參軍”。參軍戲是唐代一種重要的戲劇形式。
它是繼承古代的“優(yōu)”的滑稽戲謔、巧言善辯的傳統(tǒng)發(fā)展而來的。表演發(fā)展到由兩個(gè)角色，一個(gè)叫“參軍”，一個(gè)叫“蒼鶻”，請問：表演中被戲弄的角色是—— （參軍） 3、元雜劇是中國戲曲發(fā)展的黃金時(shí)代，產(chǎn)生了大量的優(yōu)秀劇目（今存一百多種）和優(yōu)秀劇作家，你能說出作家中最杰出的是誰嗎？ （關(guān)漢卿，被稱為中國的莎士比亞，一生寫有60多個(gè)劇本，現(xiàn)存18種，有很高的國際影響。）
4、王國維在《宋元戲曲史》中稱贊“即列之于世界大悲劇中，亦無愧色也”的中國古代戲曲作品是？ A《西廂記》 B《竇娥怨》 C《漢宮秋》 B 5、唐玄宗時(shí)大力鼓勵(lì)戲劇，在宮中設(shè)立了“優(yōu)伶”習(xí)藝班。
7.誰能教我一些戲曲的知識(shí) 比如戲子在古代的地位 還有詩歌能不能變成
一戲子在古代地位是非常低的，屬于下九流，“倡優(yōu)隸卒三代不能應(yīng)試”指的就是從事這些職業(yè)的人連參加科舉考試的資格都沒有，事實(shí)上比這還要嚴(yán)重，中國古代是農(nóng)業(yè)社會(huì)，耕讀為本，只有讀書人和農(nóng)民才算是正經(jīng)人家，就算是富商世賈也沒有地位，窮的只剩下錢了。
包括優(yōu)伶在內(nèi)的很多職業(yè)從業(yè)者是賤籍，因?yàn)楸粍儕Z了很多“政治權(quán)利”，通常后代子孫大多“繼承祖業(yè)”，很多朝代明文規(guī)定這些人的子女只能繼續(xù)從事這些職業(yè)。二戲曲內(nèi)容大多來自民間傳說和文學(xué)作品，比如紅樓戲三國戲西游戲。
至于詩歌，也有很多被改編后搬上戲曲舞臺(tái)，像內(nèi)容比較富有故事性“信息量”比如大的《木蘭辭》《孔雀東南飛》……等，甚至一些律詩絕句也被做為故事梗概或主題，演繹加工后成為戲曲，比如唐代陳陶《隴西行》中的第二首，就是《春閨夢》的“原著”。因?yàn)檎f到底戲曲是戲劇形式，所以要滿足戲劇的要素，戲劇劇本至少要有故事情節(jié)，可以改編為戲曲的詩歌首先要具備這一條件。
像單純抒發(fā)內(nèi)心情緒思想或景物景色描寫的詩歌顯然不合適。比如駱賓王的《鵝》無論如何也編不成個(gè)有情節(jié)的故事……。
8.中國戲曲有多少種
1、昆曲 昆曲，又稱“昆腔”、“昆劇”，是一種古老的戲曲劇種。
它源于江蘇昆山，明中葉后開始盛行，當(dāng)時(shí)的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。
昆曲的風(fēng)格清麗柔婉、細(xì)膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴(yán)謹(jǐn)，是中國古典戲曲的代表。 2、高腔 高腔，是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。
它原被稱為“弋陽腔”或“弋腔”，因?yàn)樗鹪从诮鬟?。其特點(diǎn)是表演質(zhì)樸、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和，只用金鼓擊節(jié)，沒有管弦樂伴奏。
自明代中葉后，它開始由江西向全國各地流布，并在各地形成不同風(fēng)格的高腔，如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等 。 3、梆子腔 梆子腔，是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。
它源出于山西、陜西交界處的“山陜梆子”，特點(diǎn)為唱腔高亢激越，以木梆擊節(jié)。然后，它向東、向南發(fā)展，在不同地區(qū)形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。
4、京劇 京劇，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。 它形成于北京，時(shí)間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時(shí)有“國劇”之稱。
現(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。
5、評劇 評劇，清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎(chǔ)上形成，先是在河北農(nóng)村流行，后進(jìn)入唐山，稱“唐山落子”。 20世紀(jì)20年代左右流行于東北地區(qū)，出現(xiàn)了一批女演員。
20世紀(jì)30年代以后，評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現(xiàn)了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以后，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產(chǎn)生很大影響，出現(xiàn)新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。
現(xiàn)在評劇仍在河北、北京一帶流行 6、河北梆子 河北梆子，即流行于河北、北京一帶的梆子戲，它源于山、陜交界處的山陜梆子，經(jīng)由山西傳至河北，結(jié)合河北與北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆擊節(jié)的特點(diǎn)，唱腔高亢激越，善于表演悲劇情節(jié)。
河北梆子著名劇目有《蝴蝶杯》、《轅門斬子》、《杜十娘》等 7、晉劇 晉劇，又名“中路梆子”，系由山西、陜西交界的山陜梆子發(fā)展至山西，結(jié)合山西語言特點(diǎn)而形成。 現(xiàn)流行于山西中部及內(nèi)蒙、河北一帶。
它保持了梆子腔以梆擊節(jié)的特點(diǎn)，音樂風(fēng)格在高亢之余，也有柔婉細(xì)膩的一面。表演通俗質(zhì)樸。
著名劇目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等。 8、蒲劇 蒲劇，又名“蒲州梆子”，系由山西、陜西交界的山陜梆子發(fā)展而成，一說此即為原來的山陜梆子。
現(xiàn)流行于山西西南部及陜西、河南一帶，在聲腔上近似于秦腔，語言也用陜西方言。著名劇目有《掛畫》、《殺狗》、《殺驛》等。
9、上黨梆子 上黨梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”發(fā)展而成，流行于山西東南部上黨一帶。其聲腔除梆子腔外，也兼唱昆曲、皮黃、羅羅腔等。
劇目有《三關(guān)排宴》、《東門會(huì)》等。 10、雁劇 雁劇，也稱“北路梆子”，由“蒲州梆子”發(fā)展而來，流行于山西北部及河北張家口、內(nèi)蒙古一帶。
據(jù)說它對河北梆子的形成有很大影響。劇目有《血手印》、《金水橋》等。
11、秦腔 秦腔，陜西省地方戲，也叫“陜西梆子”，是最早的梆子腔，約形成于明代中期。 其表演粗獷質(zhì)樸，唱腔高亢激越，其聲如吼，善于表現(xiàn)悲劇情節(jié)。
劇目有《蝴蝶杯》、《游龜山》、《三滴血》等。 12、二人臺(tái) 二人臺(tái)，流行于內(nèi)蒙古、山西及河北張家口一帶的戲曲劇種，在內(nèi)蒙民歌及山西民間小調(diào)基礎(chǔ)上形成，后來又吸收晉劇的表演成份而漸漸成熟。
表演生活氣息濃郁，曲詞通俗。劇目多為表現(xiàn)農(nóng)村生活的小戲，如《走西口》、《五哥放羊》等。
13、吉?jiǎng)?吉?jiǎng)?，流行于吉林省的戲曲劇種。20世紀(jì)50年代在東北“二人轉(zhuǎn)”的基礎(chǔ)上發(fā)展而成，曲調(diào)輕快、詞句通俗、表演質(zhì)樸火爆，劇目有《燕青賣線》、《包公賠情》等。
14、龍江劇 龍江劇，流行于黑龍江地區(qū)，20世紀(jì)50年代在東北“二人轉(zhuǎn)”、拉場戲、影戲及當(dāng)?shù)孛窀杌A(chǔ)上形成，表演輕松幽默，曲詞通俗。劇目有《雙鎖山》、《荒堂寶玉》等。
15、豫劇 豫劇，又稱“河南梆子”。明代末期由傳入河南的山陜梆子結(jié)合河南土語及民間曲調(diào)發(fā)展而成，現(xiàn)流行于河南、河北、山西、山東等省份。
原有豫東調(diào)、豫西調(diào)、祥符調(diào)、沙河調(diào)四大派別，現(xiàn)以豫東、豫西調(diào)為主。出現(xiàn)過常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等著名旦角演員。
劇目有《穆桂英掛帥》、《紅娘》、《花打朝》、《對花槍》和現(xiàn)代戲《朝陽溝》等。 16、越調(diào) 越調(diào)，河南地方劇種，流行于河南及湖北北部地區(qū)，因以“四股弦”為主要伴奏樂器，所以也稱“四股弦”。
音樂為板腔體為主，也唱曲牌。著名演員有申鳳梅等。
劇目有《收姜維》、《李天保招親》、《諸葛亮吊孝》等。 17、河南曲劇 河南曲劇，河南省地方劇種，流行于河南省及湖北西北部地區(qū)，由曲藝“河南曲子”發(fā)展而成。
唱腔輕柔婉轉(zhuǎn)，以悲劇內(nèi)容見長。劇目有《卷席筒》、《陳三兩》、。
9.中國戲曲劇種舉要內(nèi)容有哪些
全國有三百多個(gè)戲曲劇種，其中最有代表性的京劇、豫劇、越劇，被譽(yù)為中國戲曲三鼎甲。
其他常見戲曲劇種有：昆曲、高腔、梆子腔、評劇、河北梆子、晉劇、秦腔、河南曲劇、山 東梆子、滑稽戲、黃梅戲、閩劇、贛劇、湘劇、湖南花鼓戲、粵劇、潮劇、川劇、黔劇、滇劇、傣劇、藏劇、皮影戲等。 1.豫劇 豫劇，河南省地方戲曲劇種之一，也稱河南梆子、河南高調(diào)。
因早期演員用本嗓演唱， 起腔與收腔時(shí)用假聲翻高尾音帶“謳”，又叫“河南謳”。在豫西山區(qū)演出多依山平土為臺(tái)， 當(dāng)?shù)胤Q為“靠山吼”。
因?yàn)楹幽鲜『喎Q“豫”，解放后定名為豫劇。 豫劇的流行地區(qū)分布甚廣， 主要流行于河南全省以及陜西、甘肅、山西、河北、山東、江蘇、安徽、湖北等省的部分地 區(qū)，以至新疆、西藏都有豫劇演出。
代表性的藝術(shù)家有常香玉、馬金風(fēng)、陳素真、牛得草等， 代表劇目有《花木蘭》《穆桂英掛帥》《七品芝麻官》等。 2.越劇 越劇，主要流行于上海、浙江、江蘇、福建等地的戲曲形式。
越劇前身是浙江嵊縣一 帶流行的說唱形式“落地唱書”，1906年春開始演變?yōu)樵谵r(nóng)村草臺(tái)演出的戲曲形式，曾稱小 歌班、的篤班、紹興文戲等。1925年上?！缎侣剤?bào)》演出廣告中首次以“越劇”稱之。
越 劇長于抒情，以唱為主，聲腔清悠婉麗，優(yōu)美動(dòng)聽，表演真切動(dòng)人，極具江南地方色彩。越 劇演員初由男班演出，后改為男女混合班或全部女班。
代表性的藝術(shù)家有袁雪芬、傅全香、范瑞娟、姚水娟等，代表劇目有《梁山伯與祝英臺(tái)》《碧玉簪》《紅樓夢》等。 3.昆曲 昆曲是我國的古老劇種，被譽(yù)為“百戲之祖”，約在元末明初形成于江蘇昆山一帶，又 稱“昆山腔”。
明代嘉靖時(shí)期杰出的戲曲音樂家魏良輔，對昆山腔進(jìn)行了重大改革。他吸收 眾家之長，創(chuàng)造出一種輕柔委婉的“水磨腔”，并迅速流行全國，成為一個(gè)具有全國性影響 的劇種。
昆曲經(jīng)過五百多年的發(fā)展，形成了一套完整的表演體系和獨(dú)特的聲腔系統(tǒng)。昆曲唱 腔華麗婉轉(zhuǎn)、念白儒雅、表演細(xì)膩、舞蹈飄逸，加上完美的舞臺(tái)置景，可以說在戲曲表演的 各個(gè)方面都達(dá)到了最高境界。
昆曲中的許多劇本，如《牡丹亭》《長生殿》《桃花扇》《浣紗記》 等，都是古代戲曲文學(xué)中的不朽之作。 昆曲在2001年被聯(lián)合國教科文組織列為“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”。
4.黃梅戲 黃梅戲，原名“黃梅調(diào)”“采茶戲”，是在安徽、湖北、江西三省毗鄰地區(qū)以黃梅采茶 調(diào)為主的民間歌舞基礎(chǔ)上發(fā)展而成，屬全國五大劇種之一（黃梅戲、呂劇、評劇、越劇、豫?。?嚴(yán)鳳英、王少舫是黃梅戲代表性的藝術(shù)家，代表劇目有《天仙配》《女駙馬》等。
5.呂劇 呂劇，又名“化裝揚(yáng)琴”“琴戲”，流行于山東和江蘇、安徽部分地區(qū)，起源于山東以 北黃河三角洲，由山東琴書演變而來，迄今有一百多年的歷史。 據(jù)說最初常演《王小趕腳》 而被戲稱為“驢戲”，最初的呂劇班大都走鄉(xiāng)串村，演出于田間地頭，影響甚小。
1910年前 后搬上舞臺(tái)，1950年定名為呂劇。1953年山東省呂劇院成立之后，才使呂劇成為遍及山東、享譽(yù)全國的劇種。
呂劇唱腔悠揚(yáng)纏綿，表演樸實(shí)敦厚，甚有山東地方風(fēng)韻。 郎咸芬、李岱江 是呂劇的代表藝術(shù)家，代表劇目有《姊妹易嫁》《李二嫂改嫁》《苦菜花》《穆桂英掛帥》《沂 河兩岸》等。
6.評劇 評劇流行于華北、東北及其他一些地區(qū)，其前身是民間說唱“蓮花落”和民間歌舞“蹦 蹦”，所以俗稱“蹦蹦戲”“落子戲”，又稱“平腔梆子”。 1910年前后形成于唐山，1935年 在上海演出時(shí)正式稱“評劇”。
代表性的藝術(shù)家有成兆才、白玉霜、新風(fēng)霞等，代表劇目有《秦香蓮》《劉巧兒》《花為媒》《楊三姐告狀》等。 7.川劇 川劇是流行于四川、重慶和貴州、云南等地的戲曲劇種。
明清以來，四川已經(jīng)有高腔、昆腔、梆子腔、皮黃腔流入，肖地還有燈戲。各種聲腔在四川的流傳過程中，逐步實(shí)現(xiàn)地方化。
辛亥革命時(shí)期，各種腔系的戲班涌入城市。在三慶會(huì)的影響和號(hào)召下，五種聲腔實(shí)現(xiàn)“共和”， 形成今日所見的“高、昆、胡、彈、燈”五種聲腔共存的川劇。
近代川劇代表性藝術(shù)家有康 子林、蕭楷成、周慕蓮等，代表劇目有《柳蔭記》《白蛇傳》《玉簪記》《拉郎配》等。 8.秦腔 秦腔，又稱“亂彈”，源于西秦腔，流行于我國西北地區(qū)的陜西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地，又因其以棗木梆子為擊節(jié)樂器，所以又叫“梆子腔”，俗稱“桄桄子”（因以梆 擊節(jié)時(shí)發(fā)出咣咣聲）。
乾隆年間，魏長生進(jìn)京演出秦腔，轟動(dòng)京師。對各地梆子聲腔的形成 有著真接影響。
秦腔唱腔為板式變化體，分歡音、苦音兩種。前者長于表現(xiàn)歡快、喜悅情緒， 后者善于抒發(fā)悲憤、凄涼情感，依劇中情節(jié)和人物需要選擇使用。
秦腔的表演樸實(shí)、粗獷、細(xì)膩、深刻，以情動(dòng)人，富有夸張性。 代表性藝術(shù)家有劉毓中、樊新民、蘇育民、李正敏等， 代表劇目有《三滴血》《火焰駒》《鍘美案》等。
9.各省市主要的地方戲曲 上?！獪麆。?甘肅——隴??； 陜西——秦腔； 內(nèi)蒙古——二人臺(tái)； 吉林——吉?jiǎng)。?山西——晉?。?山東——山東梆子、呂劇、柳子劇、五音戲； 江蘇——昆曲、淮劇、揚(yáng)劇、錫劇 浙江——越劇、紹劇、婺?。?。
