绝对不卡福利网站|中文字幕在笑第一页|午夜福利中文字幕首页|久久精彩视频免费观看

  • <abbr id="lczsv"></abbr>
    <blockquote id="lczsv"></blockquote>

    <track id="lczsv"><table id="lczsv"><nobr id="lczsv"></nobr></table></track>
    • 行測京劇常識

      2023-03-04 綜合 86閱讀 投稿:盜夢者

      1.國考行測常識中國五大戲劇有哪些

      2019國考行測常識知識點——中國五大戲劇

      1、京劇

      京劇是我國國劇。它的前身為徽調(diào),通稱皮簧戲,曾一度稱為“平劇”,后該稱京劇,有近兩百年的歷史。清乾隆年間徽調(diào)進入北京,吸收了昆腔、秦腔的部分劇目、音樂曲調(diào)、表演方法和一些民間曲調(diào),演變發(fā)展而成。

      2、黃梅戲

      舊稱“黃梅調(diào)”,也叫“采茶戲”。黃梅戲是我國戲曲的主要地方劇種。黃梅戲發(fā)源地在湖北、安徽、江西三省交界的安慶地區(qū),戲曲語言為安慶方言。黃梅戲在其漫長的過程中,不斷地吸收了青陽腔、徽劇等和當?shù)孛窀杓捌渌麘蚯囊魳肪A,逐漸形成了今天自己獨特的風格。它的唱腔淳樸流暢,以明快抒情見長,具有豐富的表現(xiàn)力。

      3、評劇

      形成于清末民初,約有七十年的歷史。它源于冀東一帶的“蓮花落”,后來吸收了東北“蹦蹦”的腔調(diào),故早年有“落子”、“蹦蹦”之稱。最初為對口演唱形式,近似東北的“二人轉(zhuǎn)”,后來陸續(xù)吸收了河北梆子的打擊樂、灤州影戲、樂亭大鼓和京劇的唱腔及表演,形成了“唐山落子”,又變?yōu)椤胺钐炻渥印?,最后成為現(xiàn)在的評劇。

      4、昆曲

      是我國傳統(tǒng)戲曲中最古老的劇種之一,也是我國傳統(tǒng)文化藝術(shù),特別是戲曲藝術(shù)中的珍品。它原名“昆山腔”或簡稱“昆腔”,清代以來被稱為“昆曲”,現(xiàn)又被稱為“昆劇”。昆曲的伴奏樂器,以曲笛為主,輔以笙、簫、嗩吶、三弦、琵琶等(打擊樂俱備)。昆曲的表演,也有它獨特的體系、風格,它最大的特點是抒情性強、動作細膩,歌唱與舞蹈的身段結(jié)合得巧妙而諧和。

      5、豫劇

      是河南省地方戲曲劇種之一。主要流行于河南全省以及陜西、甘肅、山西、河北、山東、江蘇、安徽、湖北等省的部分地區(qū)。因其早期演員用本嗓演唱,起腔與收腔時用假聲翻高尾音帶“謳”,又叫“河南謳”。又曾名“河南梆子”、“河南高調(diào)”、“靠山吼”等,建國后才統(tǒng)一改為今稱。

      公務(wù)員之路,從華圖起步。

      2.京劇方面的常識

      行當:生旦凈丑

      1.生:分為老生,小生,武生

      2.旦:分為青衣,老旦,刀馬旦等

      3.凈:俗稱花臉

      4.丑:文丑,武丑,彩旦(俗稱丑婆子)

      流派:

      老生的流派主要有譚派,余派,馬派,高派,言派,楊派,奚派。

      青衣的流派主要有梅派,程派,尚派,荀派,張派,黃派

      老旦的主要流派有李多奎的老李派和李金泉的新李派

      花臉的主要流派有裘派,袁派,金派,郝派,侯派

      小生的主要流派有姜派和葉派

      當代比較有名的京劇名家:于魁智,李勝素,張火丁,孟廣祿,王平,王佩瑜,史依弘等。

      如果滿意請采納

      3.京劇的基本常識

      唱、念、做、打

      京劇表演的四種藝術(shù)手法,也是京劇表演四項基本功。

      “唱”指演唱,“念”指具有音樂性的念白,二者相輔相成,構(gòu)成歌舞化的京劇表演藝術(shù)兩大要素之一的 “歌”;“做”指舞蹈化的形體動作,“打”指武打和翻跌的技藝,二者結(jié)合構(gòu)成歌舞化京劇表演藝術(shù)兩大要素之一的“舞”。

      在人的臉上涂上某種顏色以象征這個人的性格和特質(zhì),角色和命運,是京劇的一大特點,可以幫助理解劇情。簡單地講,紅臉含有褒義,代表忠勇;黑臉為中性,代表猛智;藍臉和綠臉也為中性,代表草莽英雄;黃臉和白臉含貶義,代表兇詐兇惡;金臉和銀臉是神秘,代表神妖。臉譜起源于上古時期的宗教和舞蹈面具,留用至今。

      劇,中國的“國粹”、國劇,已有200年歷史,享譽海內(nèi)外。又稱“皮黃”,由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材,也兼唱一些地方小曲調(diào)和昆曲曲牌。它形成于北京,時間是在1840年前后,盛行于20世紀三、四十年代?,F(xiàn)在它仍是具有世界級影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美,是近代中國漢族戲曲的代表。另外,“京劇”也是一個網(wǎng)絡(luò)用詞,意思同“驚懼”。

      4.京劇全部基礎(chǔ)知識

      1)舞臺和時空方式 京劇舞臺過去沒有大幕,觀眾一眼就能看清整個舞臺。

      舞臺上一般只有一張帶“桌圍”的桌子、兩把帶“椅披”的椅子,稱為“一桌二椅”。桌圍和椅披上都有裝飾性的繡花。

      有時舞臺上什么也沒有。后來在臺前增加了大幕,演戲之前用它把舞臺遮掩起來。

      有時在演出過程中又拉上一道幕,稱為“二道幕”,用它把擺設(shè)桌椅、演員換裝等準備工作擋在幕后,幕前可同時有演員表演,使京劇的演出更加緊湊。 京劇舞臺的時間、空間是非常自由的,它不受實際生活的時空限制。

      大幕拉開后,在演員沒上場之前,舞臺并不表示任何時間、地點。京劇舞的時空是靠演員的活動來確定的。

      比如,京劇中某個角色上場后,通過念白、歌唱,可以表明舞臺是他的書房。但是他下場后這個書房就不存在了,緊接著另一個角色上場,通過他的身段表演,可以表明舞臺是一條崎嶇的山路。

      當一個人在自己家里閑坐無事,想到朋友家走走,便在舞臺上走一個圓圈(叫做“圓場”),他的家也就轉(zhuǎn)換成他朋友的家了。 又如,當劇中人聽到一個意外的消息,感到震驚,這本是個瞬間的心理反應(yīng),但是為了刻畫人物,可以用很長的時間來歌唱。

      相反,像寫信、看信、飲酒過程,本來是需要一定時間的,但是為了簡煉,只表演一下姿態(tài),同時吹奏一支嗩吶曲牌,就完成了。 因此,觀眾在欣賞京劇時,需要隨著演員的念白、歌唱和表演,發(fā)揮自己的想象力,這樣才能理解戲里的時間、地點和環(huán)境。

      (2)角色類型 京劇的角色類型俗稱“行當”,主要是根據(jù)劇中人物的性別、年齡、身份、地位、性格、氣質(zhì)等劃分的。京劇的行當劃分,是從昆曲和徽漢等古老劇種衍變而來。

      起初分生、旦、末、外、凈、丑、雜、上手、下手、流行等十門角色。后來由于表演藝術(shù)的發(fā)展和劇目的豐富,嚴格的行當界線被打破了,綜合成生、旦、凈、丑四大行當。

      各行中又包容了幾個不同的角色類型。 如生行中有:老生(主要扮演帝王及儒雅文弱的中老年人。

      有些唱打兼有的武將,如花云、岳飛、黃忠等,則屬于“靠把老生”,亦歸老生行)、武生(勇猛戰(zhàn)將或綠林英雄)、小生(主扮演英武氣盛、風流倜儻的人物,如周瑜、呂布,以及英俊的青少年人物)、紅生(如關(guān)羽、趙匡胤一類人物),劇中的兒童一類角色,則稱娃娃生。 旦行中有:正旦(或稱青衣)(端莊嫻靜的女子)、花旦(天真活潑的少女或性格潑辣的少婦)、武旦(巾幗女將,綠林俠女及神話中的妖女靈仙等)、老旦(老年婦女)、彩旦(性格爽朗風趣的婦女或刁頑的惡婆等)。

      凈(又稱“花臉”)行中有:正凈(莊嚴凝重的忠臣良將)、副凈(綠林草莽英雄或權(quán)臣奸相等)、武凈(慓悍戰(zhàn)將或神話中的靈仙妖怪等)。 丑(又稱“小花臉”、“三花臉”)行中有:文丑(伶俐風趣或陰險狡黠一類角色)、武丑(精明干練而風趣幽默的豪杰義士等不同的行當,在唱、念、做、打、服裝、化妝等方面都各具特色。

      在同一行當中,又分出若干流派。各派根據(jù)自身的條件和對藝術(shù)的理解,在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進行革新創(chuàng)造,形成與眾不同的風格特色。

      (3)唱腔伴奏 京劇的唱腔主要是“西皮”和“二黃”,簡稱“皮黃”。西皮、二黃是兩種腔調(diào)的總稱,它們都分為若干“板式”。

      這些板式都是以一種曲調(diào)為基礎(chǔ)發(fā)展變化出來的。西皮、二黃都有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“散板”、“搖板”等板式,西皮還有“二六”、“流水”、“快板”。

      西皮類、二黃類的同類各種板式之間,既有聯(lián)系,又有不同。不同之處在于節(jié)拍的強弱、整散,節(jié)奏的疏密,速度的快慢,旋律的繁簡等。

      這些板式既可獨立成段,也可連接成套。不同的板式表達不同的感情。

      在唱念做打中,唱居首位。唱腔是塑造人物形象的重要手段。

      京劇除西皮、二黃外,還有“四平調(diào)”、“南梆子”、“高撥子”等腔調(diào)。 京劇音樂也是程式化的,各種腔調(diào)、板式可以重復使用(當然不是完全照搬)。

      例如《女起解》中的蘇三唱“西皮慢板”,《汾河灣》中的柳迎春也唱“西皮慢板”。這在歌劇中是絕對不允許的。

      因此,欣賞京劇需要仔細分辨唱腔的差異。 為了配合表演、描寫環(huán)境、渲染氣氛,常常演奏一些器樂曲,這就是“曲牌”。

      這些曲牌有長有短,有用嗩吶、笛子吹的,有用胡琴拉的,各有各的用途。比如,元帥升帳吹“水龍吟”,迎送賓客吹“工尺上”,靈堂祭奠奏“哭皇天”等。

      鑼鼓在京劇中占有重要地位,唱念做打都離不開它。它的特點是音響強烈,節(jié)奏鮮明,用來加強節(jié)奏,制造氣氛。

      比如戰(zhàn)斗場面,如果沒有鑼鼓伴奏,那是不可想象的。京劇鑼鼓有許多鑼鼓點子,叫做“鑼鼓經(jīng)”。

      它有一定的打法,但又有靈活性?!拌尮慕?jīng)”主要分為開唱鑼鼓和身段鑼鼓。

      開唱鑼鼓是唱腔前打的鑼鼓,作為先導引出唱腔。身段鑼鼓是配合表演、武打的鑼鼓。

      京劇鑼鼓還有個特殊作用,就是用來統(tǒng)一各種表現(xiàn)手段。凡是唱念做打的轉(zhuǎn)換,舞臺節(jié)奏快慢的調(diào)節(jié),都是靠鑼鼓來完成的。

      因此鑼鼓貫穿全劇始終。 京劇的念白也很有特色。

      它不同于日常生活語言,而是經(jīng)過藝術(shù)加工的、富有音樂性的舞臺語言。 京劇的念白主要分為“京白”和“韻白”。

      京白是。

      5.關(guān)于京劇的知識競賽及答案

      1、京劇是我國的國粹,迄今已有200多年的歷史。

      請問京劇的唱腔主要以哪兩大聲腔組成? ? ? ? ? (“西皮”和“二黃”) 2、京劇在塑造人物方面有其獨特的造型語言。它把不同性別、性格、年齡、身份的人物劃分為不同的行當,一般說來有哪四大行當? ("生、旦、凈、丑"四大行當) 3、京劇中的 "生行",一般指劇中扮演男子的演員,其中又可細分為哪幾種? ("老生"、"小生"和"武生") 4、京劇中把女性統(tǒng)稱為"旦",其中按照人物的年齡、性格又可細分為哪些行當?請說出其中的四種 ("花旦"、"青衣"、"武旦"和"刀馬旦"、"老旦") 5、在京劇中,"凈"行是舞臺上具有獨特風格的人物類型,臉部化妝最為豐富彩。

      "凈"因面部化妝要用各種色彩和圖案勾勒臉譜,所以又俗稱什么?舉出一個凈行的代表人物(包拯、關(guān)公、竇爾敦等) ("大花臉") 6、京劇中的"丑"角演員又稱為"小花臉"。"丑"行的化妝雖與大花臉有點相象,可是他的表演風格卻完全不同,有點像夸張的漫畫。

      丑角的出場常會帶來滿堂的笑聲。那丑行又分為哪兩種?("丑"分"文丑"和"武丑"兩類。)

      7、京劇主要打擊樂器包括哪些?( 板 鼓 鑼 鈸) 8、京劇臉譜的描繪著色方式有哪四種基本類型? (揉、勾、抹、破) 9、請說出梅蘭芳的三個代表劇目(《霸王別姬》、《貴妃醉酒》、《洛神》) 10在演員演唱之前,由樂隊演奏的引子和在演唱之中的間奏,叫什么?有經(jīng)驗的觀眾一聽到它就知道演員要唱什么板式。 (過門) 11蓋叫天在藝術(shù)上主要宗法南派武生創(chuàng)始人李春來的風格。

      擅長短打武生,曾經(jīng)獲得“第一勇猛武生”的稱譽。由于他在武松戲方面的突出創(chuàng)造,因此被世人譽為什么? ? (“活武松”) 12京劇中,劇中人所帶的各種各樣的胡子,術(shù)語稱作“髯口”, 請問髯口的顏色主要有哪三種? (包括黑、灰色、白) 13京劇中的叫板是指什么?(演員在起唱前對鼓師的暗示) 14“四大名旦”是哪四位?(梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生) 15京劇服裝大致可分為哪幾大類?(蟒、靠、披、褶等) 16京劇的念白主要分為“京白”和“韻白”。

      京白是北京話經(jīng)過初步加工而成,它的節(jié)奏快慢、聲調(diào)起伏較為夸張。請問京劇中哪個行當?shù)哪畎资褂镁┌祝?(花旦、丑角都念京白) 17“盔頭”是“中國傳統(tǒng)戲曲中劇中人物所戴各種冠帽的統(tǒng)稱”。

      同樣是冠帽,翅子的樣式又有不同。 向上的叫朝天翅,為帝王和高級臣僚所戴;一般文官的紗帽為什么方向呢? (平直翅) 18京劇演員主要指男生,在14至18歲期間,產(chǎn)生變聲現(xiàn)象,這種現(xiàn)象的專業(yè)術(shù)語叫什么? ? ? ?(倒倉) 19京劇中的四功五法是指什么?(唱念做打,手眼身法步) 20京劇四大須生指的是誰? (馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯)。

      行測京劇常識

      聲明:沿途百知所有(內(nèi)容)均由用戶自行上傳分享,僅供網(wǎng)友學習交流。若您的權(quán)利被侵害,請聯(lián)系我們將盡快刪除