1.有關(guān)戲曲的知識有哪些
最低0.27元開通文庫會員，查看完整內(nèi)容> 原發(fā)布者：李鳳琴 戲曲小知識一、戲曲主要種類簡介1.昆曲昆曲，又稱“昆腔”“昆劇”，是一種古老的戲曲劇種。
它源于江蘇昆山，明中葉后開始盛行，當(dāng)時的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。
昆曲的風(fēng)格清麗柔婉、細(xì)膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴(yán)謹(jǐn)，是中國古典戲曲的代表。2.高腔高腔，是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。
它原被稱為“弋陽腔”或“弋腔”，因?yàn)樗鹪从诮鬟枴Ｆ涮攸c(diǎn)是表演質(zhì)樸、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和，只用金鼓擊節(jié)，沒有管弦樂伴奏。
自明代中葉后，它開始由江西向全國各地流布，并在各地形成不同風(fēng)格的高腔，如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等。3.梆子腔梆子腔，是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。
它源出于山西、陜西交界處的“山陜梆子”，特點(diǎn)為唱腔高亢激越，以木梆擊節(jié)。然后，它向東、向南發(fā)展，在不同地區(qū)形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。
4.京劇京劇，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時有“國劇”之稱。
現(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。
7.晉劇.川劇。
2.誰有戲曲知識的趣味問答題啊、、、
1.戲曲是由那些因素綜合組成的？答：它由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。
2.戲曲中，人物臉譜為紅色的一般代表什么意思？答： 一般指人物忠勇俠義，多為正面角色。 3.戲曲里， 臉譜的圖案有那些？答：臉譜圖案非常豐富，大體上分為額頭圖，眉型圖，眼眶圖，鼻窩圖，嘴叉圖，嘴下圖。
4. 我國各民族地區(qū)的戲曲劇種共約有多少種？答：約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計。5.戲曲指的是什么？答：戲曲指的是中國傳統(tǒng)的戲劇。
6.戲曲內(nèi)涵包括那些？答：戲曲的內(nèi)涵包括唱念做打。7.哪些人把聽、看民族戲曲作為一種思念故鄉(xiāng)的表現(xiàn)？答：遠(yuǎn)離故土家鄉(xiāng)的人把聽、看民族戲曲作為思念故鄉(xiāng)的一種表現(xiàn)。
8.戲曲是最早在那個時期萌芽的？答：先秦時期。9.戲曲至今約有多少年的歷史？答：至今已有將近二百年的歷史。
10.戲曲中折子戲有那些？（至少舉例3個）答：有《失空斬》、《龍鳳呈祥》、《謝瑤環(huán)》。
3.關(guān)于戲曲的知識
釋義 戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式。
是包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。它的起源 歷史悠久，早在原始社會歌舞已有萌芽，在漫長發(fā)展的過程中，經(jīng)過八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。
雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術(shù)形式，但區(qū)別一個劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現(xiàn)在它來自不同聲腔系統(tǒng)的音樂唱腔。這些音樂唱腔則是以所產(chǎn)生地區(qū)的語言、民歌、民間音樂為依據(jù)，并兼收其他地區(qū)音樂而產(chǎn)生的。
各個劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、丑等不同臉變化的角色行當(dāng)充任。表演上著重運(yùn)用以生活為基礎(chǔ)提煉而成的程式性動作，和虛擬性的空間處理。
講究唱、念、做、打等藝術(shù)，表演運(yùn)輸和富裕舞蹈性，技術(shù)性很高，構(gòu)成有區(qū)別其他戲劇而成為完整的戲曲藝術(shù)體系。 據(jù)不完全統(tǒng)計，我國各民族地區(qū)的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計。
中華人民共和國成立后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目，新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的現(xiàn)代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、祁劇、河北梆子、安慶黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區(qū)所限。
中國古代戲劇因以“戲”和“曲”為主要因素，所以稱做“戲曲”。中國戲曲主要包括宋元南戲、元明雜劇、傳奇和明清傳奇，也包括近代的京戲和其他地方戲的傳統(tǒng)劇目在內(nèi)，它是中國民族戲劇文化的通稱。
編輯本段戲曲的起源和形成 中國戲曲源遠(yuǎn)流長，它最早是從模仿勞動的歌舞中產(chǎn)生的。 （一）先秦——戲曲的萌芽期。
《詩經(jīng)》里的“頌”，《楚辭》里的“九歌”，就是祭神時歌舞的唱詞。從春秋戰(zhàn)國到漢代，在娛神的歌舞中逐漸演變出娛人的歌舞。
從漢魏到中唐，又先后出現(xiàn)了以競技為主的“角抵”（即百戲）、以問答方式表演的“參軍戲”和扮演生活小故事的歌舞“踏搖娘”等，這些都是萌芽狀態(tài)的戲劇。 （二）唐代（中后期）——戲曲的形成期。
中唐以后，我國戲劇飛躍發(fā)展，戲劇藝術(shù)逐漸形成。 （三）宋金——戲曲的發(fā)展期。
宋代的“雜劇”，金代的“院本”和講唱形式的“諸宮調(diào)”，從樂曲、結(jié)構(gòu)到內(nèi)容，都為元代雜劇打下了基礎(chǔ)。 （四）元代——戲曲的成熟期。
到了元代，“雜劇”就在原有基礎(chǔ)上大大發(fā)展，成為一種新型的戲劇。它具備了戲劇的基本特點(diǎn)，標(biāo)志著我國戲劇進(jìn)入成熟的階段。
元雜劇是在民間戲曲肥沃土壤上，繼承和發(fā)展前代各種文學(xué)藝術(shù)的成就，經(jīng)過教坊、行院、伶人、樂師及“書會”人才的共同努力，而改進(jìn)和創(chuàng)造出來的綜合性舞臺藝術(shù)。在形上，元雜劇用北曲四大套數(shù)安排故事情節(jié)，不連貫處，則用楔子結(jié)合，形成了一本四折一楔的通常格式（王實(shí)甫的《西廂記》是元雜劇中獨(dú)有的長篇，共寫了五本二十一折），每折用同一宮調(diào)的若干曲牌組成套曲，必要時另加“楔子”。
結(jié)尾用兩句、四句或八句詩句概括全劇的內(nèi)容，叫“題目正名”。每折包括曲詞、說白（賓白）和科（科泛）三部分。
曲詞是按導(dǎo)師情需要的曲牌填寫的文字，也叫曲文、唱詞或歌詞。其作用是敘述故事情節(jié)、刻畫人物性格。
全部曲詞都押同一韻腳。說白是用說話形式表達(dá)劇情或交代人物關(guān)系的一種藝術(shù)手段，分對白（角色之間的對話）、獨(dú)白（角色獨(dú)自抒發(fā)個人感情和愿望的話）和旁白（角色背著臺上其他劇中人對觀眾說的話）、帶白（插在曲詞中的說白）等。
科是動作、表情等。一本劇通常由正末或正旦一人來唱，其它腳色有白無唱。
正末主唱的稱“末本”，正旦主唱的稱“旦本”。 角色： 末：男角。
元雜劇中的正末是劇中的男性主角。 旦：扮演女性人物。
正旦（劇中女主角）、小旦、搽旦。 凈：俗稱“花臉”“花面”，大都扮演性格或相貌上有特異之點(diǎn)的男性人物。
如《竇娥冤》中的公人（官府差役）即屬凈。 丑：又稱“三花臉”或“小花臉”多扮演性格詼諧的人物，有文丑和武丑之分。
外：元雜劇中有外末、外旦、外凈等，是末、旦、凈等行當(dāng)?shù)拇我巧?。監(jiān)斬官——外末。
雜：又稱“雜當(dāng)”。扮演老婦人的角色名。
如：蔡婆婆。 元雜劇作家，在短短的幾十年內(nèi)，創(chuàng)作的劇本至少在五六百種以上，保留到現(xiàn)在的也還有一百五十多種。
這些作品全面而深刻地反映了元代社會生活的面貌，其中有許多優(yōu)秀作品，已成為我國珍貴的文化遺產(chǎn)。例如關(guān)漢卿的《竇娥冤》通過描寫一個善良無辜的童養(yǎng)媳竇娥的悲慘遭遇，反映了高利貸者的殘酷剝削、地痞流氓的敲詐勒索和貪官污吏的徇私枉法，深刻地揭露了元朝社會的黑暗現(xiàn)實(shí)，歌頌了被壓迫者感天動地的堅(jiān)強(qiáng)意志和寧死不屈的反抗精神。
馬致遠(yuǎn)的《漢宮秋》，借助歷史題材，通過描寫王昭君為國獻(xiàn)身、毛延壽賣國救榮和王公大臣的腐敗無能，對元代的民族壓迫進(jìn)行無情地揭露，對當(dāng)時的統(tǒng)治者給予辛辣的嘲諷。王實(shí)甫的《西廂記》，描寫了封建社會青年男女爭取婚姻自主的故事。
從“驚艷”、“聯(lián)吟”到“賴婚”，充分表現(xiàn)了崔鶯鶯對愛情的渴望。但她出身于名門望，受到封。
4.中國戲曲的一般知識
七、戲曲劇種 1、昆曲 昆曲，又稱“昆腔”、“昆劇”，是一種古老的戲曲劇種。
它源于江蘇昆山，明中葉后開始盛行，當(dāng)時的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。
昆曲的風(fēng)格清麗柔婉、細(xì)膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴(yán)謹(jǐn)，是中國古典戲曲的代表。（圖332、圖333、圖334、圖335） 2、高腔 高腔，是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。
它原被稱為“弋陽腔”或“弋腔”，因?yàn)樗鹪从诮鬟枴Ｆ涮攸c(diǎn)是表演質(zhì)樸、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和，只用金鼓擊節(jié)，沒有管弦樂伴奏。
自明代中葉后，它開始由江西向全國各地流布，并在各地形成不同風(fēng)格的高腔，如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等。（圖336、圖337） 3、梆子腔 梆子腔，是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。
它源出于山西、陜西交界處的“山陜梆子”，特點(diǎn)為唱腔高亢激越，以木梆擊節(jié)。然后，它向東、向南發(fā)展，在不同地區(qū)形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。
（圖338、圖339、圖340） 4、京劇 京劇，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時有“國劇”之稱。
現(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。
（圖341、圖342、圖343） 5、評劇 評劇，清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎(chǔ)上形成，先是在河北農(nóng)村流行，后進(jìn)入唐山，稱“唐山落子”。20世紀(jì)20年代左右流行于東北地區(qū)，出現(xiàn)了一批女演員。
20世紀(jì)30年代以后，評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現(xiàn)了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以后，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產(chǎn)生很大影響，出現(xiàn)新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。
現(xiàn)在評劇仍在河北、北京一帶流行。（圖344、圖345） 6、河北梆子 河北梆子，即流行于河北、北京一帶的梆子戲，它源于山、陜交界處的山陜梆子，經(jīng)由山西傳至河北，結(jié)合河北與北京方言而形成。
它保持了梆子腔以梆擊節(jié)的特點(diǎn)，唱腔高亢激越，善于表演悲劇情節(jié)。河北梆子著名劇目有《蝴蝶杯》、《轅門斬子》、《杜十娘》等。
（圖346、圖347） 7、晉劇 晉劇，又名“中路梆子”，系由山西、陜西交界的山陜梆子發(fā)展至山西，結(jié)合山西語言特點(diǎn)而形成?，F(xiàn)流行于山西中部及內(nèi)蒙、河北一帶。
它保持了梆子腔以梆擊節(jié)的特點(diǎn)，音樂風(fēng)格在高亢之余，也有柔婉細(xì)膩的一面。表演通俗質(zhì)樸。
著名劇目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等。（圖348、圖349） 8、蒲劇 蒲劇，又名“蒲州梆子”，系由山西、陜西交界的山陜梆子發(fā)展而成，一說此即為原來的山陜梆子。
現(xiàn)流行于山西西南部及陜西、河南一帶，在聲腔上近似于秦腔，語言也用陜西方言。著名劇目有《掛畫》、《殺狗》、《殺驛》等。
（圖350、圖351） 9、上黨梆子 上黨梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”發(fā)展而成，流行于山西東南部上黨一帶。其聲腔除梆子腔外，也兼唱昆曲、皮黃、羅羅腔等。
劇目有《三關(guān)排宴》、《東門會》等。（圖352） 10、雁劇 雁劇，也稱“北路梆子”，由“蒲州梆子”發(fā)展而來，流行于山西北部及河北張家口、內(nèi)蒙古一帶。
據(jù)說它對河北梆子的形成有很大影響。劇目有《血手印》、《金水橋》等。
（圖353） 11、秦腔 秦腔，陜西省地方戲，也叫“陜西梆子”，是最早的梆子腔，約形成于明代中期。其表演粗獷質(zhì)樸，唱腔高亢激越，其聲如吼，善于表現(xiàn)悲劇情節(jié)。
劇目有《蝴蝶杯》、《游龜山》、《三滴血》等。（圖354） 12、二人臺 二人臺，流行于內(nèi)蒙古、山西及河北張家口一帶的戲曲劇種，在內(nèi)蒙民歌及山西民間小調(diào)基礎(chǔ)上形成，后來又吸收晉劇的表演成份而漸漸成熟。
表演生活氣息濃郁，曲詞通俗。劇目多為表現(xiàn)農(nóng)村生活的小戲，如《走西口》、《五哥放羊》等。
（圖355、356） 13、吉劇 吉劇，流行于吉林省的戲曲劇種。20世紀(jì)50年代在東北“二人轉(zhuǎn)”的基礎(chǔ)上發(fā)展而成，曲調(diào)輕快、詞句通俗、表演質(zhì)樸火爆，劇目有《燕青賣線》、《包公賠情》等。
（圖357） 14、龍江劇 龍江劇，流行于黑龍江地區(qū)，20世紀(jì)50年代在東北“二人轉(zhuǎn)”、拉場戲、影戲及當(dāng)?shù)孛窀杌A(chǔ)上形成，表演輕松幽默，曲詞通俗。劇目有《雙鎖山》、《荒堂寶玉》等。
（圖358、圖359） 15、豫劇 豫劇，又稱“河南梆子”。明代末期由傳入河南的山陜梆子結(jié)合河南土語及民間曲調(diào)發(fā)展而成，現(xiàn)流行于河南、河北、山西、山東等省份。
原有豫東調(diào)、豫西調(diào)、祥符調(diào)、沙河調(diào)四大派別，現(xiàn)以豫東、豫西調(diào)為主。出現(xiàn)過常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等著名旦角演員。
劇目有《穆桂英掛帥》、《紅娘》、《花打朝》、《對花槍》和現(xiàn)代戲《朝陽溝》等。（圖360、圖361） 16、越調(diào) 越調(diào)，河南地方劇種，流行于河南及湖北北部地區(qū)，因以“四股弦”為主要伴奏樂器，所以也稱“四股弦”。
5.基本戲曲知識
中國京劇是中國的"國粹"，已有200年歷史。
京劇之名始見于清光緒二年（1876）的《申報》，歷史上曾有皮黃、二黃、黃腔、京調(diào)、京戲、平劇、國劇等稱謂，清朝乾隆五十五年（1790年）四大徽班進(jìn)京后與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋陽、亂彈等劇種經(jīng)過五、六十年的融匯，衍變成為京劇，是中國最大戲曲劇種。其劇目之豐富、表演藝術(shù)家之多、劇團(tuán)之多、觀眾之多、影響之深均為全國之冠。
京劇是綜合性表演藝術(shù)。集唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞（舞蹈）為一體、通過程式的表演手段敘演故事，刻劃人物，表達(dá)"喜、怒、哀、樂、驚、恐、悲"思想感情。
角色可分為：生（男人）、旦（女人）、凈（男人）、丑（男、女人皆有）四大行當(dāng)。人物有忠奸之分，美丑之分、善惡之分。
各個形象鮮明、栩栩如生。 形成與傳播：京劇前身是清初流行于江南地區(qū)，以唱吹腔、高撥子、二黃為主的徽班。
徽班流動性強(qiáng)，與其他劇種接觸頻繁，在聲腔上互有交流滲透，因此在發(fā)展過程中也搬演了不少昆腔戲，還吸收了啰啰腔和其他一些雜曲。清乾隆五十五年（1790），以高朗亭（名月官）為首的第一個徽班（三慶班）進(jìn)入北京，參加乾隆帝八十壽辰慶祝演出。
《揚(yáng)州畫舫錄》載："高朗亭入京師，以安慶花部，合京秦二腔，名其班曰三慶。"刊于道光二十二年（1842）的楊懋建《夢華瑣簿》也說："而三慶又在四喜之先，乾隆五十五年庚戌，高宗八旬萬壽入都祝匣時，稱'三慶徽'，是為徽班鼻祖。
"伍子舒在《隨園詩話》批注中則更具體指出是"閩浙總督伍納拉命浙江鹽商偕安慶徽人都祝厘"。隨后還有不少徽班陸續(xù)進(jìn)京。
著名的為三慶、四喜、春臺、和春四班，雖然和春成立于嘉慶八年（1803），遲于三慶十三年，但后世仍并稱之為"四大徽班進(jìn)京"。 乾隆、嘉慶年間，北京文物薈萃，政治穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)繁榮，各劇種藝人麇集。
北京舞臺昆腔、京腔、秦腔三足鼎立、相互對峙?；瞻嗟骄?，首先致力于"合京秦二腔"。
當(dāng)時秦腔、京腔基本上同臺演出，"京秦不分"（《揚(yáng)州畫舫錄》），徽班發(fā)揚(yáng)其博采眾長的傳統(tǒng)，廣泛吸收秦腔（包括部分京腔）的劇目和表演方法，同時繼承了眾多的昆腔劇目（還排演了昆腔大戲《桃花扇》）及其舞臺藝術(shù)體制，因而在藝術(shù)上得到迅速提高。 徽班本身的藝術(shù)特色，是它能夠在爭衡中取勝的主要原因。
在聲腔方面，除了所唱二黃調(diào)以新聲奪人而外，它"聯(lián)絡(luò)五方之音，合為一致"（《日下看花記》）；在劇目方面，題材廣闊，形式多樣；在表演方面，純樸真切，行當(dāng)齊全文武兼重，因此適合廣大觀眾的欣賞要求。 在演出安排上，據(jù)《夢華瑣簿》載，四大徽班"各擅勝場"。
三慶以"軸子"取勝（連日接演新戲），四喜以"曲子"取勝（善唱昆曲），和春以"把子"取勝（善演武戲），春臺以"孩子"取勝（以童伶為號召）。在藝術(shù)和經(jīng)營上備有側(cè)重點(diǎn)，能夠發(fā)揮專長，取得較快進(jìn)展。
至道光后期，徽班已在北京占據(jù)優(yōu)勢?！秹羧A瑣簿》說："今樂部皖人最多，吳人亞之，蜀人絕無知名者矣。
"又說："戲莊演劇必徽班。戲園之大者，如廣德樓、廣和樓、三慶園、慶樂園，亦必以徽班為主。
"徽班成長發(fā)展的過程，也就是它向京劇擅變的過程。這一嬗變的完成，主要標(biāo)志為徽漢合流和皮黃交融，形成了以西皮、二黃兩種腔調(diào)為主的板腔體唱腔音樂體系，使唱念做打表演體系逐步完善。
最早隨同徽班進(jìn)京的漢調(diào)演員是米應(yīng)先（又名米喜子），湖北崇陽人（一說安徽人），生于乾隆四十五年（1780），約于嘉慶年間加入春臺徽班進(jìn)京演唱，演正生，擅紅生戲，聲望極?。ㄒ姟秹羧A瑣簿》及李登齊《常談叢錄》）。被視為著名漢調(diào)演員余三勝的先驅(qū)（當(dāng)時曲藝唱詞有"亞賽當(dāng)年米應(yīng)先"之句）。
道光年間（1821-1849），漢調(diào)演員至京加入徽班演唱的逐漸增多，著名的有王洪貴、李六。粟海庵居士《燕臺鴻爪集》（約作于道光十二年以前）說："京師尚楚調(diào)。
樂工中如王洪貴、李六善為新聲稱于時。"楚調(diào)即漢調(diào)，也就是西皮調(diào)。
可見當(dāng)時北京已流行西皮調(diào)，王洪貴、李六"善為新聲"，又推動了西皮調(diào)的革新發(fā)展。在徽、漢演員的共同努力下，逐步實(shí)現(xiàn)了西皮與二黃兩種腔調(diào)的交融。
開始不同的劇目，根據(jù)不同的來源，分別唱西皮或二黃；后來，有些戲就兼唱西皮和二黃，甚至在同一唱段中先唱二黃，后轉(zhuǎn)西皮，并能相互協(xié)調(diào)，渾然一體?！读_成叫關(guān)》（源出徽調(diào)《淤泥河》）就是一個例子。
聲韻方面，形成"中州韻、湖廣音"的格律，字聲間雜京音、鄂音，兼用北京、湖北兩種四聲調(diào)值，分別尖團(tuán)字音，按照"十三轍"押韻。二黃的伴奏樂器，幾經(jīng)反復(fù)，終于在咸豐、同治年間（1851-1874）廢笛，而與西皮統(tǒng)一使用胡琴（定弦不同），但唱吹腔時仍按徽班傳統(tǒng)用笛伴奏。
道光末年，西皮戲大量涌現(xiàn)，徽班中皮黃并奏習(xí)以為常。據(jù)刊于道光二十五年的楊靜亭《都門紀(jì)略》載，三慶班程長庚、四喜班張二奎、春臺班余三勝和李六、和春班王洪貴等常演的劇目，如《文昭關(guān)》、《捉放曹》、《定軍山》、《擊鼓罵曹》、《掃雪打碗》等，與嗣后京劇舞臺常見的傳統(tǒng)劇目已大體相同，徽班向京劇的擅變到此。
6.戲曲的各方面知識
中國古代戲劇因以“戲”和“曲”為主要因素，所以稱做“戲曲”。
中國戲曲主要包括宋元南戲、元明雜劇、傳奇和明清傳奇，也包括近代的京戲和其他地方戲的傳統(tǒng)劇目在內(nèi)，它是中國民族戲劇文化的通稱。 戲曲的起源和形成 角色： 末：男角。
元雜劇中的正末是劇中的男性主角。 旦：扮演女性人物。
正旦（劇中女主角）、小旦、搽旦。 凈：俗稱“花臉”“花面”，大都扮演性格或相貌上有特異之點(diǎn)的男性人物。
如《竇娥冤》中的公人（官府差役）即屬凈。 丑：又稱“三花臉”或“小花臉”多扮演性格詼諧的人物，有文丑和武丑之分。
外：元雜劇中有外末、外旦、外凈等，是末、旦、凈等行當(dāng)?shù)拇我巧１O(jiān)斬官——外末。
雜：又稱“雜當(dāng)”。扮演老婦人的角色名。
如：蔡婆婆。 元雜劇作家，在短短的幾十年內(nèi)，創(chuàng)作的劇本至少在五六百種以上，保留到現(xiàn)在的也還有一百五十多種。
這些作品全面而深刻地反映了元代社會生活的面貌，其中有許多優(yōu)秀作品，已成為我國珍貴的文化遺產(chǎn)。例如關(guān)漢卿的《竇娥冤》通過描寫一個善良無辜的童養(yǎng)媳竇娥的悲慘遭遇，反映了高利貸者的殘酷剝削、地痞流氓的敲詐勒索和貪官污吏的徇私枉法，深刻地揭露了元朝社會的黑暗現(xiàn)實(shí)，歌頌了被壓迫者感天動地的堅(jiān)強(qiáng)意志和寧死不屈的反抗精神。
馬致遠(yuǎn)的《漢宮秋》，借助歷史題材，通過描寫王昭君為國獻(xiàn)身、毛延壽賣國救榮和王公大臣的腐敗無能，對元代的民族壓迫進(jìn)行無情地揭露，對當(dāng)時的統(tǒng)治者給予辛辣的嘲諷。王實(shí)甫的《西廂記》，描寫了封建社會青年男女爭取婚姻自主的故事。
從“驚艷”、“聯(lián)吟”到“賴婚”，充分表現(xiàn)了崔鶯鶯對愛情的渴望。但她出身于名門望，受到封建禮教的熏陶和束縛，因此，又有“鬧簡”、“賴簡”等曲折和反復(fù)。
在“聽琴”、“佳期”、“長亭”幾折戲中她終于走上了叛逆的道路，為作品增添了濃厚的喜劇色彩。全劇以爭取婚姻自主與恪守“父母之命”的矛盾為主線，以崔鶯鶯、張珙和紅娘三人之間的誤會和沖突為副線，互相交織，有節(jié)奏地展開，時張時弛，時動時靜，時喜時悲，時聚時散，揮灑自如，色彩斑斕。
它那“愿天下有情的都成了眷屬”的主題思想和個性鮮明、栩栩如生的藝術(shù)形象，都具有強(qiáng)大的藝術(shù)魅力，能給人以強(qiáng)烈的感染，深為廣大群眾所喜愛。 元曲四大家：關(guān)漢卿——《竇娥冤》；鄭光祖——《倩女離魂》；白樸——《梧桐雨》；馬致遠(yuǎn)——《漢宮秋》； （五）明清——戲曲的繁榮期。
戲曲到了明代，傳奇發(fā)展起來了。明代傳奇的前身是宋元時代的南戲（南戲是南曲戲文的簡稱，它是在宋代雜劇的基礎(chǔ)上，與南方地區(qū)曲調(diào)結(jié)合而發(fā)展起來的一種新興的戲劇形式。
溫州是它的發(fā)祥地）。南戲在體制上與北雜劇不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有開場白的交代情節(jié)，多是大團(tuán)圓的結(jié)局，風(fēng)格上大都比較纏綿，不像北雜劇那樣慷慨激昂，在形式上比較自由，更便于表現(xiàn)生活。
可惜早期南戲的本子保留下來的極少，直到元末明初，南戲才開始興盛，經(jīng)過文人的加工和提高，這種本來不夠嚴(yán)整的短小戲曲，終于變成相當(dāng)完整的長篇劇作。例如高明的《琵琶記》就是一部由南戲向傳奇過渡的作品。
這部作品的題材，來源于民間傳說，比較完整地表現(xiàn)了一個故事，并且有一定的戲劇性，曾被譽(yù)為“南戲中興之祖”。明代中葉，傳奇作家和劇本大量涌現(xiàn)，其中成就最大的是湯顯祖。
他一生寫了許多傳奇劇本，《牡丹亭》是他的代表作。作品通過杜麗娘和柳夢梅死生離合的故事，歌頌了反對封建禮教，追求幸福愛情，要求個性解放的反抗精神。
作者給愛情以起死回生的力量，它戰(zhàn)勝了封建禮教的束縛，取得了最后勝利。這一點(diǎn)，在當(dāng)時封建禮教牢固統(tǒng)治的社會里，是有深遠(yuǎn)的社會意義的。
這個劇作問世三百年來，一直受到讀者和觀眾的喜愛，直到今天，“閨塾”、“驚夢”等片斷還活躍在戲曲表演的舞臺上，放射著它那藝術(shù)的光輝。 相傳，清朝初年的北京有四大劇種，即南昆、北弋、東柳、西梆。
據(jù)嘉慶八年的記載：“有明肇始昆腔，洋洋盈耳，而弋陽、梆子、琴、柳各腔，南北繁會，笙磬同音，歌舞升平，伶工薈萃，莫感于京華?！币舱f明了當(dāng)時這一歷史盛況。
其中所謂南昆即流行于江南昆山一帶的昆山腔；北弋指南戲與北曲結(jié)合，產(chǎn)生于江西弋陽地區(qū)的弋陽腔，即流傳到北方形成的高腔，也就是當(dāng)時盛行于京城的京腔；東柳即流行于山東的柳子腔；西梆自然是我國西北廣為流傳的梆子腔，也就是秦腔。說明了東西南北四方藝人匯集北京的盛況。
從當(dāng)前來看，以上四大聲腔已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了自己的原有范圍，有的早已遍及全國許多省份，弋陽腔（即高腔）更是在安徽、浙江、江蘇、湖南、湖北、福建、廣東、云南、貴州、四川、河北廣為流傳，因此有關(guān)人士認(rèn)為這種說法并不科學(xué)，但是這種歷史形成的說法還是客觀地反映了歷史事實(shí)。從當(dāng)前戲曲劇種的分布來看，昆劇在上海、南京、浙江、湖南還是有相當(dāng)?shù)挠^眾基礎(chǔ)。
弋陽腔不但在北方扎根，從乾隆年間，在京師“六大名班，九城輪轉(zhuǎn)”，而且對京劇以及一些北方劇種的形成發(fā)揮了重要影響，就是在江南一帶的流傳也主要是在許多北方語系的地。
7.有關(guān)戲曲的知識
1、"什么叫戲曲"有多種說法，被普遍認(rèn)可的是王國維說，他怎么說？ 答案：王國維認(rèn)為，戲曲是以歌舞演故事。
2、我國最早的一部戲曲史是什么？ 答案：我國最早的一部戲曲史是王國維1902年寫成的《宋元戲曲考》。 3、我國最早的戲曲演員是誰？ 答案：我國最早的戲曲演員是春秋時楚國人優(yōu)孟。
4、我國最早的戲曲劇目是什么？ 答案：我國最早的戲曲劇目是漢代的《東海黃公》。 5、我國現(xiàn)存最古的劇本是哪一個？ 答案：我國現(xiàn)存最古的劇本是南宋時的《張協(xié)狀元》。
6、我國戲曲史上成就最突出的劇作家是誰？他一生寫過多少個劇本？ 答案：我國戲曲史上成就最突出的劇作家是關(guān)漢卿，他一生寫了60多個劇本。 7、我國古代第一部系統(tǒng)全面的戲曲理論著作是什么？ 答案：我國古代第一部系統(tǒng)全面的戲曲理論著作是清代李漁所著的《閑情偶寄》。
8、我國最早的劇場是哪個？ 答案：我國最早的劇場是東漢時期建在洛陽城西的"平樂觀"。 9、我國最早的戲曲雜志是哪一種？ 答案：我國最早的戲曲雜志是辛亥革命前夕的"上海大舞臺叢報'編輯出版的《二十世紀(jì)大舞臺》。
10、我國最大、流行最廣的戲曲劇種是什么？ 答案：我國最大、流行最廣的戲曲劇種是京劇。 11、我國戲曲最早的成熟形式是指哪種形式？現(xiàn)在我國各民族各地區(qū)的戲曲劇種有多少種？ 答案：我國戲曲最早的成熟形式一般認(rèn)為是南宋時溫州一帶產(chǎn)生的戲文。
據(jù)最新統(tǒng)計，現(xiàn)在我國各民族各地區(qū)的戲曲劇種約有365種。 12、除《西廂記》之外，中國十大古典喜劇還有哪幾個？ 答案：除《西廂記》之外，中國十大古典喜劇還有《救風(fēng)塵》、《墻頭馬上》、《李逵負(fù)荊》、《看錢奴》、《幽閨記》、《中山狼》、《玉簪記》、《綠牡丹》、《風(fēng)箏誤》。
（只須答出其中3個劇名即可） 13、《琵琶記》屬于我國古典戲曲中的悲劇還是喜劇，為什么？ 答案：《琵琶記》屬于我國古典戲曲中的十大悲劇之一?！杜糜洝肥欠饨ㄉ鐣趧尤嗣窨嚯y生活的真實(shí)寫照，寫的是悲劇性的矛盾，戲劇沖突在凄涼、悲慘的氣氛中展開，給觀眾以悲憤的感受。
14、《琵琶記》之外，中國十大古典悲劇還有哪幾個？ 答案：除《琵琶記》之外，中國十大古典悲劇還有《竇娥冤》、《漢宮秋》、《趙氏孤兒》、《精忠旗》、《嬌紅記》、《清忠譜》、《長生殿》、《桃花扇》、《雷峰塔》。（只須答出其中3個劇名即可） 15、哪四位藝術(shù)家被譽(yù)為京劇四大名旦？ 答案：京劇四大名旦是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云。
16、明代大戲劇家湯顯祖創(chuàng)作的哪四種傳奇被稱為"臨川四夢"？ 答案：明代大戲劇家湯顯祖創(chuàng)作的四種傳奇《紫釵記》、《還魂記》（即《牡丹亭》）、《南柯記》、《邯鄲記》被稱為"臨川四夢"。 17、元代有四個著名的雜劇作家被合稱為"元曲四大家"，請說出他們的名字。
答案："元曲四大家"是關(guān)漢卿、馬致遠(yuǎn)、鄭光祖、白樸。 18、30年代以后，丑角使用過一種特殊聲型叫什么聲？你熟悉善唱此聲型的名丑嗎？請舉出1-2名。
答案：痰火聲。善唱此聲型的名丑有阿倪、尼姑丑、郭石梅、李有存等。
19、劇演唱上的一句話叫"千斤白、四兩唱"，為什么？ 答案：說明念白的重要性，演員在運(yùn)用唱腔和念白來表現(xiàn)人物的思想感情時，對于念白不可掉以輕心。 20、潮劇演唱時咬吐字方法的簡稱叫什么？請舉例說明。
答案：分字拼唱法。（演員舉例） 21、潮劇屬高腔劇種，有幫唱，請你說出幫唱的幾種形式并舉例說明。
答案：潮劇幫唱有兩種形式，一是與演唱者同步，為演唱者幫尾腔，如《掃窗會》高文舉唱"舉目云山飄渺"，"云山飄渺"加幫唱；一是作為劇中人為劇情幫唱；，如后臺歌等。 22、潮劇音樂調(diào)類主要有五種，請你說出它們的名稱并舉例說明。
答案：輕三六調(diào)，如《蘇六娘》唱段"春風(fēng)踐約到園林"；重三六調(diào)，如《掃窗會》唱段"曾把菱花來照"；活三五調(diào)，如《京城會》"喜得身榮中高第"；反線調(diào)，如《刺梁驥》唱段"為相士自陶情"；犯調(diào)，如《良仔討親》唱段"心中歡喜有十成"等。 23、潮劇唱腔結(jié)構(gòu)中除曲牌體外，還有幾種結(jié)構(gòu)形式，請說出它們的名稱。
答案：板腔體、填詞體和小調(diào)體。 24、潮劇伴奏歷史上有過三種形式，即協(xié)奏、齊奏和配器伴奏，請你說出它們分期的大概時間。
答案：建國前為協(xié)奏，建國初期為齊奏，"文革"期間有配器伴奏。 25、用二四譜"五二三四"讀輕三六調(diào)、重三六調(diào)和活三五調(diào)。
26、戲曲舞臺上誰都知道"上場門"、"下場門"，潮劇還有哪兩種最常用的叫法？ 答案：戲曲舞臺上的"上場門"、"下場門"，潮劇還有兩種最常用的叫法是 "文畔武畔"或"鼓畔弦畔"。 27、戲曲舞臺的表演區(qū)，就區(qū)位而言，比較普遍的是把它分成九個區(qū)，你知道怎樣分嗎？每個區(qū)又怎樣叫？ 答案：戲曲舞臺的表演區(qū)可分為：前左、前中、前右； 中左、中 、中右； 后左、后中、后右，共九個區(qū)。
28、什么叫"三小戲"？ 答案："三小戲"是以小生、小旦和小丑為主的戲，如《拾玉鐲》、《柜中緣》等。 29、在傳統(tǒng)戲曲中，一桌二椅的"桌"可以表示多種景物，你能說出3種嗎？ 答案：在傳統(tǒng)戲曲中，一桌二椅的"桌"可以表示多。
8.戲曲知識的問答題
1、"什么叫戲曲"有多種說法，被普遍認(rèn)可的是王國維說，他怎么說？ 答案：王國維認(rèn)為，戲曲是以歌舞演故事。
2、我國最早的一部戲曲史是什么？ 答案：我國最早的一部戲曲史是王國維1902年寫成的《宋元戲曲考》。 3、我國最早的戲曲演員是誰？ 答案：我國最早的戲曲演員是春秋時楚國人優(yōu)孟。
4、我國最早的戲曲劇目是什么？ 答案：我國最早的戲曲劇目是漢代的《東海黃公》。 5、我國現(xiàn)存最古的劇本是哪一個？ 答案：我國現(xiàn)存最古的劇本是南宋時的《張協(xié)狀元》。
6、我國戲曲史上成就最突出的劇作家是誰？他一生寫過多少個劇本？ 答案：我國戲曲史上成就最突出的劇作家是關(guān)漢卿，他一生寫了60多個劇本。 7、我國古代第一部系統(tǒng)全面的戲曲理論著作是什么？ 答案：我國古代第一部系統(tǒng)全面的戲曲理論著作是清代李漁所著的《閑情偶寄》。
8、我國最早的劇場是哪個？ 答案：我國最早的劇場是東漢時期建在洛陽城西的"平樂觀"。 9、我國最早的戲曲雜志是哪一種？ 答案：我國最早的戲曲雜志是辛亥革命前夕的"上海大舞臺叢報'編輯出版的《二十世紀(jì)大舞臺》。
10、我國最大、流行最廣的戲曲劇種是什么？ 答案：我國最大、流行最廣的戲曲劇種是京劇。 11、我國戲曲最早的成熟形式是指哪種形式？現(xiàn)在我國各民族各地區(qū)的戲曲劇種有多少種？ 答案：我國戲曲最早的成熟形式一般認(rèn)為是南宋時溫州一帶產(chǎn)生的戲文。
據(jù)最新統(tǒng)計，現(xiàn)在我國各民族各地區(qū)的戲曲劇種約有365種。 12、除《西廂記》之外，中國十大古典喜劇還有哪幾個？ 答案：除《西廂記》之外，中國十大古典喜劇還有《救風(fēng)塵》、《墻頭馬上》、《李逵負(fù)荊》、《看錢奴》、《幽閨記》、《中山狼》、《玉簪記》、《綠牡丹》、《風(fēng)箏誤》。
（只須答出其中3個劇名即可） 13、《琵琶記》屬于我國古典戲曲中的悲劇還是喜劇，為什么？ 答案：《琵琶記》屬于我國古典戲曲中的十大悲劇之一。《琵琶記》是封建社會勞動人民苦難生活的真實(shí)寫照，寫的是悲劇性的矛盾，戲劇沖突在凄涼、悲慘的氣氛中展開，給觀眾以悲憤的感受。
14、《琵琶記》之外，中國十大古典悲劇還有哪幾個？ 答案：除《琵琶記》之外，中國十大古典悲劇還有《竇娥冤》、《漢宮秋》、《趙氏孤兒》、《精忠旗》、《嬌紅記》、《清忠譜》、《長生殿》、《桃花扇》、《雷峰塔》。（只須答出其中3個劇名即可） 15、哪四位藝術(shù)家被譽(yù)為京劇四大名旦？ 答案：京劇四大名旦是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云。
16、明代大戲劇家湯顯祖創(chuàng)作的哪四種傳奇被稱為"臨川四夢"？ 答案：明代大戲劇家湯顯祖創(chuàng)作的四種傳奇《紫釵記》、《還魂記》（即《牡丹亭》）、《南柯記》、《邯鄲記》被稱為"臨川四夢"。 17、元代有四個著名的雜劇作家被合稱為"元曲四大家"，請說出他們的名字。
答案："元曲四大家"是關(guān)漢卿、馬致遠(yuǎn)、鄭光祖、白樸。 18、30年代以后，丑角使用過一種特殊聲型叫什么聲？你熟悉善唱此聲型的名丑嗎？請舉出1-2名。
答案：痰火聲。善唱此聲型的名丑有阿倪、尼姑丑、郭石梅、李有存等。
19、劇演唱上的一句話叫"千斤白、四兩唱"，為什么？ 答案：說明念白的重要性，演員在運(yùn)用唱腔和念白來表現(xiàn)人物的思想感情時，對于念白不可掉以輕心。 20、潮劇演唱時咬吐字方法的簡稱叫什么？請舉例說明。
答案：分字拼唱法。（演員舉例） 21、潮劇屬高腔劇種，有幫唱，請你說出幫唱的幾種形式并舉例說明。
答案：潮劇幫唱有兩種形式，一是與演唱者同步，為演唱者幫尾腔，如《掃窗會》高文舉唱"舉目云山飄渺"，"云山飄渺"加幫唱；一是作為劇中人為劇情幫唱；，如后臺歌等。 22、潮劇音樂調(diào)類主要有五種，請你說出它們的名稱并舉例說明。
答案：輕三六調(diào)，如《蘇六娘》唱段"春風(fēng)踐約到園林"；重三六調(diào)，如《掃窗會》唱段"曾把菱花來照"；活三五調(diào)，如《京城會》"喜得身榮中高第"；反線調(diào)，如《刺梁驥》唱段"為相士自陶情"；犯調(diào)，如《良仔討親》唱段"心中歡喜有十成"等。 23、潮劇唱腔結(jié)構(gòu)中除曲牌體外，還有幾種結(jié)構(gòu)形式，請說出它們的名稱。
答案：板腔體、填詞體和小調(diào)體。 24、潮劇伴奏歷史上有過三種形式，即協(xié)奏、齊奏和配器伴奏，請你說出它們分期的大概時間。
答案：建國前為協(xié)奏，建國初期為齊奏，"文革"期間有配器伴奏。 25、用二四譜"五二三四"讀輕三六調(diào)、重三六調(diào)和活三五調(diào)。
26、戲曲舞臺上誰都知道"上場門"、"下場門"，潮劇還有哪兩種最常用的叫法？ 答案：戲曲舞臺上的"上場門"、"下場門"，潮劇還有兩種最常用的叫法是 "文畔武畔"或"鼓畔弦畔"。 27、戲曲舞臺的表演區(qū)，就區(qū)位而言，比較普遍的是把它分成九個區(qū)，你知道怎樣分嗎？每個區(qū)又怎樣叫？ 答案：戲曲舞臺的表演區(qū)可分為：前左、前中、前右； 中左、中 、中右； 后左、后中、后右，共九個區(qū)。
28、什么叫"三小戲"？ 答案："三小戲"是以小生、小旦和小丑為主的戲，如《拾玉鐲》、《柜中緣》等。 29、在傳統(tǒng)戲曲中，一桌二椅的"桌"可以表示多種景物，你能說出3種嗎？ 答案：在傳統(tǒng)戲曲中，一桌二椅的"桌"可以表示多。
9.戲曲有關(guān)知識 請幫忙
1.戲曲的起源和形成中國戲曲的起源很早，在上古原始社會的歌舞中已經(jīng)萌芽了。
但它發(fā)育成長的過程卻很長，經(jīng)過漢、唐，直到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術(shù)形態(tài)。戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合形成的。
廟會和瓦舍勾欄對戲曲的形成起了促進(jìn)作用。在原始社會里，人們過節(jié)日，往往以歌舞祀神，同時也娛樂自己。
當(dāng)時的節(jié)日，有紀(jì)念戰(zhàn)爭勝利的，有慶祝豐收的，有驅(qū)鬼除疫的，有祭祀祖先的，還有專為男女求愛的，等等。農(nóng)村歌舞從原始社會直到12世紀(jì)的北宋，在藝術(shù)上雖然也有很大的發(fā)展，但始終沒有進(jìn)一步形成為較完整的戲劇形式。
到了宋室南遷，南方商品經(jīng)濟(jì)發(fā)展迅速，東南沿海一帶出現(xiàn)了商業(yè)城市和港口，附近農(nóng)村在生活上也起了很大變化，出現(xiàn)了職業(yè)化的藝術(shù)團(tuán)體。于是，早期的戲曲形式——南戲就應(yīng)運(yùn)而生了。
說唱對于戲曲的影響有兩方面：一是說唱文學(xué)對劇本創(chuàng)作的影響；一是說唱音樂對戲曲唱腔的影響。中國漢民族沒有長篇史詩，最早的詠敘部族歷史的詩篇見于《詩經(jīng)》，這些詩是對祖先的頌歌。
而真正作為文學(xué)作品的敘事詩，篇幅較長的，只有南北朝時代北方的《木蘭詩》和南方的《孔雀東南飛》，但也沒有證據(jù)說明是和著管弦歌唱的。只有兩漢時代樂府詩歌的“相和歌辭”中有一部分如《白頭吟》（相如、文君的故事）《陌上?！罚_敷女的故事）等，是配合管弦歌唱故事的。
這一部分樂府詩歌在南北朝時稱為大曲。因?yàn)檫@些歌辭是用“大曲”的樂曲來歌唱的。
大曲是一種音樂形式，它是以一支曲子反復(fù)演唱多遍來敘述一個完整的故事。唐代寺院用邊唱邊講的方式講說佛經(jīng)故事和世俗故事，稱為“俗講”或“囀變”，這類講唱的本子叫做“變文”。
變文的文體是一段散文和一段七言或五言的韻文相間。這種文體后來為宋代鼓子詞所繼承，用以詠唱故事。
中國的說唱藝術(shù)到了13世紀(jì)的金代，出現(xiàn)了董解元的說唱諸宮調(diào)《西廂記》。“董西廂”的出現(xiàn)，表明說唱藝術(shù)無論在文學(xué)上還是音樂上都已經(jīng)完全成熟；而說唱藝術(shù)的成熟，則為戲曲的產(chǎn)生在文學(xué)上和音樂上鋪平了道路。
滑稽戲是從“優(yōu)”發(fā)展而來的。優(yōu)的出現(xiàn)很早，據(jù)歷史記載，最早是出現(xiàn)在公元前774年西周幽王的宮廷。
優(yōu)是國王貴族的弄臣，專以諷刺調(diào)笑為職務(wù)。國王行事不當(dāng)，不能直接批評，就利用優(yōu)來進(jìn)行調(diào)笑以達(dá)到諷刺的目的。
到了封建時代，優(yōu)從對帝王進(jìn)行諷諫，變成帝王用來諷刺臣下的手段。從此，優(yōu)的表演就被稱為參軍戲，并從一個角色發(fā)展成兩個角色，被戲弄的叫“參軍”，而去戲弄他的就叫“蒼鶻”。
到晚唐時期，參軍戲發(fā)展成為多人演出，戲劇情節(jié)也比較復(fù)雜，除男角色外，還有女角色出場。到了唐末五代，又改稱“雜劇”，至宋，更出現(xiàn)了五個角色名目，并各有分工職司。
雖然有了上述種種變化，但其內(nèi)容仍屬滑稽調(diào)笑性質(zhì)；不過這時多以市井人物為取笑的對象。上述三類藝術(shù)，細(xì)分起來，品種很多，統(tǒng)稱為“百戲”，又名“散樂”。
秦漢以來，百戲有一種集中表演的傳統(tǒng)。唐代的歌舞百戲表演場所，除宮廷演出外，也設(shè)在長安幾座大的寺廟里。
到了北宋，商品經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，北宋都城東京（今開封）等地成為繁華的大商業(yè)都市。東京除相國寺為游觀之地外，還有專為各種藝術(shù)表演而設(shè)的瓦舍。
南宋都城臨安（今杭州）的瓦舍勾欄承襲北宋體制，但雜劇在數(shù)量和質(zhì)量上都有所發(fā)展和提高。瓦舍勾欄各種伎藝集中表演，招徠觀眾，他們互相觀摩，互相競爭，也互相吸收，逐漸匯合，這就促進(jìn)了戲曲的形成。
起源于滑稽戲的宋雜劇就是在瓦舍勾欄中吸收了各種伎藝而形成的綜合性戲曲藝術(shù)。宋雜劇是中國最早的戲曲形式。
金院本與宋雜劇實(shí)同而名異，但藝術(shù)上有所發(fā)展，它是從宋雜劇過渡到元雜劇的重要形式。金院本是宋雜劇的發(fā)展，同時又是元雜劇的孕育者；出現(xiàn)了金院本，元雜劇的誕生條件也就完全成熟了。
2.行當(dāng)（京劇）行當(dāng)?shù)膭澐钟蓙硪丫?，大約在七八百年以前，元人雜劇時代，就劃分出來很多行當(dāng)。當(dāng)時，這些行當(dāng)?shù)拿~叫做角色，大致分成末、旦、凈三大類。
末又分為正末、外末、沖末，旦又分為正旦、外旦、搽旦，凈又分為凈與副凈。其中扮演主要角色的是正末和正旦。
當(dāng)時這些行當(dāng)（角色）的劃分還不如現(xiàn)在的科學(xué)、細(xì)密，各種行當(dāng)?shù)暮x和表現(xiàn)形態(tài)，也和現(xiàn)在舞臺上的行當(dāng)，有很大的區(qū)別。等到明末清初，昆曲盛行的時候，行當(dāng)?shù)膭澐志腿找婕?xì)密精確，已經(jīng)劃分為12種角色（行當(dāng)），被稱為江湖十二角色：老生、正生（相當(dāng)于小生）、老外、末、正旦、小旦（相當(dāng)于閨門旦）、貼旦、老旦、大面（相當(dāng)于凈）、二面（相當(dāng)于副凈）、三面（相當(dāng)于丑）、雜。
這些角色在藝術(shù)上都有獨(dú)特的創(chuàng)造。不過對于京劇劃分行當(dāng)影響最大的，應(yīng)該說是漢劇。
漢劇共分為10種行當(dāng)：一末、二凈、三生、四旦、五丑、六外、七小、八貼、九夫、十雜。這十種行當(dāng)所扮演角色的內(nèi)容，大概是這樣：末是主要的男性角色，就是京劇里邊的生行；凈與京劇里的凈是一樣的，指的是花臉；旦就是京劇里的旦，指的是女角色；貼，是貼旦的簡稱，京劇在早期劃分行當(dāng)，也包括貼旦在內(nèi)，指的是比較次要的旦行角色，俗稱二旦，例。
