1.舞蹈常識(shí)：什么是舞蹈編導(dǎo)

有不少初學(xué)舞蹈編導(dǎo)的網(wǎng)友要求能登載一些有關(guān)舞蹈創(chuàng)作方面的文章，其實(shí)舞蹈的創(chuàng)作手法多種多樣，如交響編舞法，撞擊編舞法還有動(dòng)態(tài)編舞法等等許多的創(chuàng)作手法，但是舞蹈創(chuàng)作并非一成不變，關(guān)鍵還要看編者對(duì)舞蹈的感悟能力和自身文化的修養(yǎng)以及如何靈活運(yùn)用舞蹈創(chuàng)作手法進(jìn)行編舞。

但是，萬(wàn)變不離其宗，無(wú)論你是用什么方法進(jìn)行創(chuàng)作，特別是初學(xué)者，都要掌握一些舞蹈創(chuàng)作的最基本規(guī)律，為此，本站站長(zhǎng)特別撰文，從這些最基本的創(chuàng)作規(guī)律出發(fā)，拋磚引玉，為一些初學(xué)舞蹈編導(dǎo)的舞蹈愛(ài)好者起一個(gè)橋梁作用，也希望能有更多的網(wǎng)友共同交流您的舞蹈創(chuàng)作方面的心得和體會(huì)。將來(lái)我們還將陸續(xù)推出一些其它創(chuàng)作方法的文章。

一、舞蹈編導(dǎo)（概述）1.什么是舞蹈的編導(dǎo)：就是一個(gè)舞蹈作品的編者和導(dǎo)演。2.戲劇導(dǎo)演與舞蹈編導(dǎo)有哪些不同：戲劇導(dǎo)演是把文學(xué)劇本搬上舞臺(tái)演出過(guò)程中所需要的全部工作。

但這不是一般的工作，而是一種創(chuàng)造性的工作——即把文學(xué)劇本變成表演節(jié)目的再創(chuàng)造（也叫二度創(chuàng)造）。在戲劇藝術(shù)中，劇作家只負(fù)責(zé)寫(xiě)出劇本就可以了。

而進(jìn)行舞臺(tái)藝術(shù)的再創(chuàng)造（演出），則是導(dǎo)演的事。在舞蹈藝術(shù)中，舞蹈編導(dǎo)本身既是全部劇本和“臺(tái)詞”（舞蹈動(dòng)作）的創(chuàng)作者，又是把它搬上舞臺(tái)的導(dǎo)演。

肩負(fù)著編和導(dǎo)的雙重使命。對(duì)舞蹈作品來(lái)說(shuō)，不參加“編”就無(wú)法“導(dǎo)”，導(dǎo)演也就是編者。

由于舞蹈的特殊性，一個(gè)舞蹈創(chuàng)作從一開(kāi)始就不能不同時(shí)考慮，原本是屬于“導(dǎo)演構(gòu)思”中的很多部分，如：形體、表情、臺(tái)詞、場(chǎng)面調(diào)度，對(duì)作曲、美工和舞美的特殊要求。作為一個(gè)舞蹈編導(dǎo)，只有掌握了一定的舞蹈表現(xiàn)技能和舞蹈創(chuàng)作知識(shí)以后，才可能開(kāi)始創(chuàng)作工作。

首先，必須透徹地理解舞蹈藝術(shù)特征，舞蹈的表現(xiàn)手段和表現(xiàn)手法，舞蹈的類別等，才能掌握舞蹈創(chuàng)作的特殊規(guī)律進(jìn)行編排舞蹈節(jié)目，否則將無(wú)法入手。二、舞蹈的起源中國(guó)的舞蹈藝術(shù)歷史是最年輕的，解放初期才真正有了舞蹈的專業(yè)工作者。

49年以后，上海舞院54年辦從事舞蹈的人女11-13歲，男12-14歲，文化水平低，舞蹈的理論薄弱。舞蹈起源于勞動(dòng)：在原始社會(huì)，遠(yuǎn)古的先民們?cè)跊](méi)有文字和完善語(yǔ)言之前，就學(xué)會(huì)了手舞足蹈。

如：狩獵、祈禱、戀愛(ài)、南朝鮮模仿仙鶴的動(dòng)作、傣族模仿孔雀的動(dòng)作等等。后來(lái)，為了娛樂(lè)，逐漸從勞動(dòng)中向上層社會(huì)發(fā)展，如“交誼舞”。

勞動(dòng)生活創(chuàng)造了舞蹈，而舞蹈又用來(lái)反映人們的生活、理想和愿望，并為社會(huì)服務(wù)。沒(méi)有社會(huì)生活就沒(méi)有舞蹈的存在。

舞蹈作品的產(chǎn)生，終不是個(gè)人意想的產(chǎn)物，是屬于上層建筑的，反映人類社會(huì)生活的意識(shí)形態(tài)，是一切文學(xué)藝術(shù)的普遍原則，也是舞蹈藝術(shù)的普遍原則。三、舞蹈的藝術(shù)特征1.舞蹈是人體動(dòng)作的藝術(shù)：舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段是依靠人體的動(dòng)作。

在歐美，舞蹈一詞源于高地日耳曼語(yǔ)的DANS這個(gè)詞，意即“伸展拔體”。在亞洲，日本、朝鮮都稱舞蹈為“舞踴”。

“踴”即跳的意思。我國(guó)古代稱上肢體的動(dòng)為“舞”，下肢體的動(dòng)為“蹈”，配合起來(lái)稱為“舞蹈”。

美國(guó)現(xiàn)代派舞蹈創(chuàng)始人依莎多拉.鄧肯認(rèn)為“凡借助身體動(dòng)作以表達(dá)思想感情的創(chuàng)造性活動(dòng)，都是舞蹈藝術(shù)”。因此，舞蹈是人體的造型藝術(shù)，舞蹈是通過(guò)人體動(dòng)作表達(dá)思想感情的。

人們首先做出的反映，往往是情不自禁的動(dòng)作或伴有聲音的動(dòng)作。所以，當(dāng)語(yǔ)言（甚至喊叫）不足以表現(xiàn)人的強(qiáng)烈感情的時(shí)候，作為舞蹈的特殊手段——人體動(dòng)作——卻具有鮮明而又有力的藝術(shù)表現(xiàn)能力。

舞蹈藝術(shù)所要求的人體動(dòng)作不是自然形態(tài)或單純生理狀態(tài)的，而是具有特定的時(shí)間和空間，經(jīng)過(guò)美化的極富于感情色彩的動(dòng)作。所以人們把舞蹈的構(gòu)成歸納為三大要素：即動(dòng)作（空間）、節(jié)奏（時(shí)間）、表情（感情），其中缺一不可。

空間：舞臺(tái)、場(chǎng)地；時(shí)間：音樂(lè)，一定的時(shí)間；舞蹈的藝術(shù)特征是在一定的空間和時(shí)間內(nèi)用身體的動(dòng)作表達(dá)感情的藝術(shù)。由于這種藝術(shù)手段上的特征，也決定了舞蹈是以“抒情”見(jiàn)長(zhǎng)的。

因此，舞蹈編導(dǎo)要熟習(xí)、了解舞蹈的這種特殊手段，揚(yáng)長(zhǎng)避短，選擇適宜于人體動(dòng)作表現(xiàn)的題材和內(nèi)容。2.舞蹈的獨(dú)特表現(xiàn)手法：舞蹈是以人體動(dòng)作為藝術(shù)手段，為此，它有相應(yīng)的一套獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)手法。

概括起來(lái)即：舞蹈的動(dòng)作（舞姿、動(dòng)作組合、步法），舞蹈的隊(duì)形、畫(huà)面（構(gòu)圖）和一些啞劇手法（如手勢(shì)、面部表情等）須掌握。A. 舞蹈動(dòng)作：舞蹈語(yǔ)言的單字、單詞就是“舞蹈動(dòng)作”。

這種動(dòng)作不同于生活動(dòng)作，要有藝術(shù)加工的造型性——即“舞姿”。把經(jīng)過(guò)美化的動(dòng)作和富有造型性的舞姿按需要表達(dá)的內(nèi)容連接起來(lái)，就是“動(dòng)作組合”。

連接動(dòng)作組合的還有“舞蹈步法”，舞蹈步法幫助或突出舞蹈語(yǔ)言的輕重緩急。舞蹈動(dòng)作更重要的是塑造人物形象。

技巧動(dòng)作也是塑造舞蹈中人物性格或表現(xiàn)特定情節(jié)的主要“語(yǔ)匯”。B.隊(duì)形、畫(huà)面：舞蹈的隊(duì)形、畫(huà)面，在創(chuàng)作舞蹈的環(huán)節(jié)中稱為構(gòu)圖。

它是舞蹈表現(xiàn)作品內(nèi)容、處理情緒變化、連接舞蹈動(dòng)作和步伐的紐帶。演員在臺(tái)上的位置或調(diào)度所形成的隊(duì)形、圖案稱為舞臺(tái)調(diào)度。

好的隊(duì)形就像一幅活動(dòng)的圖畫(huà)。C.啞劇手法：?jiǎn)∫彩且环N不用語(yǔ)言而以人體動(dòng)作、手勢(shì)和面部表情表達(dá)劇情的手段。

作為舞蹈中的手勢(shì)。

2.編舞有什么技巧

舞蹈編導(dǎo)教學(xué)的專業(yè)訓(xùn)練包括選材的練習(xí)、結(jié)構(gòu)能力的練習(xí)、編舞技法的練習(xí)、舞蹈畫(huà)面的練習(xí)、舞臺(tái)調(diào)度的練習(xí)以及小品習(xí)作和實(shí)習(xí)排練等。

其中編舞技法是學(xué)習(xí)編導(dǎo)最重要的課目。因?yàn)槲璧副旧硎且婚T非常重形式重技巧的藝術(shù)，不論從哪個(gè)角度都應(yīng)該重視研究編舞的技法，學(xué)習(xí)總結(jié)出了技法，可以促進(jìn)編舞很快地從盲目走向自覺(jué)。

擺脫只作為圖解內(nèi)容的附屬品而存在的狀態(tài)，創(chuàng)編出新的、優(yōu)秀的有自身價(jià)值的舞蹈。而編舞技法中捕捉舞蹈形象和動(dòng)作發(fā)展變化是兩個(gè)重要的基礎(chǔ)技法，是舞蹈形象產(chǎn)生的重要手段。

捕捉舞蹈形象和動(dòng)作發(fā)展變化不僅是技法的學(xué)習(xí)，更重要的是培養(yǎng)和提高編導(dǎo)進(jìn)行舞蹈思維的專業(yè)素質(zhì)。 一、捕捉舞蹈形象。

每一種舞蹈都有它的運(yùn)動(dòng)形態(tài)和運(yùn)動(dòng)節(jié)律，當(dāng)有了新構(gòu)想之后，就要尋找到新的、適合這一構(gòu)想的動(dòng)態(tài)、動(dòng)律組成新的舞蹈形象，這就是捕捉舞蹈形象。我認(rèn)為捕捉舞蹈形象首先要觀察分析生活中事物的動(dòng)態(tài)與動(dòng)律，然后對(duì)生活中的事物進(jìn)行模仿，在分析和模仿的過(guò)程中，捕捉到舞蹈形象的動(dòng)態(tài)動(dòng)律。

1.全面、細(xì)致、準(zhǔn)確地觀察分析生活 生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，舞蹈作品、舞蹈形象的產(chǎn)生都是從生活當(dāng)中來(lái)的。舞蹈形象必須先從生活中去把握生活之象、心中之象，兩者的綜合才能成為鮮明獨(dú)特的形象。

要想創(chuàng)作出有血有肉，栩栩如生的舞蹈形象，必須去全面、細(xì)致、準(zhǔn)確地觀察分析生活。我們面對(duì)多姿多彩的生活，生活當(dāng)中的人物和事情多如牛毛，每天都司空見(jiàn)慣， 怎樣平衡你的視角運(yùn)用你的“法眼”去透視生活、感悟生活是很重要的。

準(zhǔn)確是指對(duì)事物的判斷力，是悲是喜，是善是惡都要準(zhǔn)確把握。有一句話：生活不是缺少美而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。

如果一個(gè)編舞者在創(chuàng)作的時(shí)候，自己所掌握的生活材料是很貧乏的，或者是概念化的，就還沒(méi)有條件進(jìn)行創(chuàng)作。你必須去深入生活，還要細(xì)致入微地透過(guò)現(xiàn)象去看本質(zhì)。

形象思維必須以豐富的生活材料為基礎(chǔ)，才能進(jìn)行藝術(shù)想象構(gòu)思，才能創(chuàng)造出感人的藝術(shù)形象。所以需要去熟悉各方面的生活，了解各方面的人物，并把生活中獲得的印象、感受、情感、形象等感性材料收集起來(lái)，豐富的生活經(jīng)驗(yàn)和廣博的文化知識(shí)是我們進(jìn)行形象思維和進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的很重要的基礎(chǔ)。

舞蹈美是一種行為，是看得見(jiàn)、摸得著的雕塑藝術(shù)，生活的原形是舞蹈美的基礎(chǔ)，只有抓住了生活中的真美，才會(huì)有舞蹈中的更美。編舞者必須從實(shí)際生活中去體驗(yàn)、觀察、分析，然后把自然形態(tài)的人體美給予加工雕琢，才能創(chuàng)造出美的形象。

2.對(duì)生活對(duì)象的模仿 模仿論起始于古希臘哲學(xué)家，他們認(rèn)為文藝起源于人對(duì)自然的模仿，模仿是人的天性和本能，舞蹈者的模仿則只用節(jié)奏，他們借助姿態(tài)的節(jié)奏來(lái)模仿各種“性格，感受和行動(dòng)”。亞里士多德也說(shuō)過(guò)，“人從孩提的時(shí)候起就有模仿的本能（人和動(dòng)物的區(qū)別之一，就在于人最善于模仿，他們最初的知識(shí)就是從模仿中得來(lái)的），人對(duì)于模仿總是感覺(jué)到快感 。

從中所知，對(duì)自然客觀對(duì)象的模仿是先人們對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的最初認(rèn)識(shí)，在舞蹈編舞教學(xué)中對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，模仿顯然在捕捉舞蹈形象過(guò)程中占有舉足輕重的位置，是提高教學(xué)效率的重要方法。模仿可以主要從生活的對(duì)象的動(dòng)態(tài)、形態(tài)，以及環(huán)境、性格特征、心理特征入手。

比如以人為對(duì)象的模仿， 形態(tài)特征：性別，胖瘦，高矮，健康與否。 動(dòng)態(tài)特征：走路的姿態(tài)，習(xí)慣性動(dòng)作，職業(yè)動(dòng)作。

性格特征：溫順，還是粗暴，愛(ài)好興趣。 環(huán)境特征：生活環(huán)境，工作環(huán)境，人際交往。

心理特征：這個(gè)人想干什么？會(huì)采取什么樣的手段？ 但模仿不是舞蹈動(dòng)作創(chuàng)作的目的，它只是通過(guò)對(duì)具體事物進(jìn)行挖掘原始動(dòng)作，使捕捉舞蹈形象具有案例性、直觀性、理論性、科學(xué)性，從而達(dá)到生活對(duì)象與舞蹈形象的統(tǒng)一。 3.在分析和模仿的過(guò)程中，提煉舞蹈形象 舞蹈形象要從生活中去提煉， 但提煉不是停留在單一的對(duì)生活的模仿上而是在對(duì)生活的觀察分析和模仿的過(guò)程中，抓住生活對(duì)象的動(dòng)態(tài)動(dòng)律，用這一個(gè)動(dòng)態(tài)動(dòng)律去構(gòu)建這一個(gè)舞蹈形象。

舞蹈家楊麗萍創(chuàng)造的《雀之靈》，二十幾年來(lái)讓無(wú)數(shù)觀眾深刻感受到真、善、美集于一身的圣潔美麗的孔雀形象。在舞蹈開(kāi)場(chǎng)孔雀頭部的舞蹈造型，是以拇指和食指尖端輕輕的捏合，中指、無(wú)名指、小指自然翹立創(chuàng)造出直觀的動(dòng)態(tài)形象。

手臂、肩、胸、腰等關(guān)節(jié)有節(jié)奏、有層次的節(jié)奏律動(dòng)，表現(xiàn)出了機(jī)敏、輕巧和高潔的孔雀。從輕弱細(xì)膩的手指、腕、臂的動(dòng)作和肩、胸腰各關(guān)節(jié)的伸展的舞姿，讓人能想象出晶瑩潔白的白孔雀在晨光中慢慢蘇醒。

一個(gè)成功的舞蹈形象可以讓觀眾聯(lián)想到生活中所見(jiàn)到的事物。根據(jù)上面得分析得出捕捉舞蹈形象的方法是：分析生活中的動(dòng)態(tài)與動(dòng)律，經(jīng)過(guò)取舍，捕捉到舞蹈形象的動(dòng)態(tài)動(dòng)律。

二、動(dòng)作發(fā)展變化 舞蹈和音樂(lè)一樣是以情調(diào)或者叫氛圍來(lái)貫穿的，一旦捕捉到恰當(dāng)?shù)拇巳舜司车膭?dòng)態(tài)動(dòng)律，要使動(dòng)態(tài)動(dòng)律緊緊地圍繞這一境、這一情進(jìn)一步發(fā)展，使這一個(gè)形象、這一個(gè)情能繼續(xù)下去。舞蹈的下個(gè)瞬間動(dòng)作不能是上個(gè)瞬間動(dòng)作的簡(jiǎn)單重復(fù)而是需要把已經(jīng)捕捉到的舞蹈形象有機(jī)地發(fā)展下去，構(gòu)成句子、段落、以至整個(gè)作品，這就是動(dòng)作發(fā)展變化。

動(dòng)作的發(fā)展變化應(yīng)注意的是：。

3.什么叫舞蹈、舞蹈編導(dǎo)

舞蹈是一種表演藝術(shù)，使用身體來(lái)完成各種優(yōu)雅或高難度的動(dòng)作，一般有音樂(lè)伴奏，以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。

它一般借助音樂(lè)，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會(huì)意義及作用，包括運(yùn)動(dòng)、社交/求偶、祭祀、禮儀等。

在人類文明起源前，舞蹈在儀式，禮儀，慶典和娛樂(lè)方面都十分重要。中國(guó)在五千年以前就已經(jīng)出現(xiàn)了舞蹈，它產(chǎn)生于奴隸社會(huì)，發(fā)展到秦漢之際已形成一定特色。

舞蹈編導(dǎo)是舞蹈（舞?。┳髌穭?chuàng)作、排練和演出過(guò)程中的組織者和領(lǐng)導(dǎo)者。其專業(yè)特點(diǎn)是“編”和“導(dǎo)”的緊密結(jié)合和高度統(tǒng)一。

舞蹈藝術(shù)在表現(xiàn)手段上的特殊性是通過(guò)舞蹈動(dòng)作來(lái)表達(dá)人物的思想感情和情節(jié)內(nèi)容，塑造典型形象。在舞蹈創(chuàng)作中，創(chuàng)作者從深入生活捕捉舞蹈形象、創(chuàng)造和組織舞蹈語(yǔ)言、編排設(shè)計(jì)舞段，到將其藝術(shù)構(gòu)思通過(guò)排練最終由演員體現(xiàn)于舞臺(tái)之上，是一個(gè)不可分割的完整的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程。

因此，在舞蹈作品的創(chuàng)作過(guò)程中，編和導(dǎo)也是緊密相連不可分割的。