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    • 元曲常識及常見曲牌

      2021-08-27 綜合 86閱讀 投稿:鹿嘆

      1.元曲的文學常識

      元代是元曲的鼎盛時期。

      一般來說,雜劇和散曲合稱為元曲,是元代文學主體。不過,元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲,因此也有人以“元曲”單指雜劇,元曲也即“元代戲曲”。

      元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩,它在思想內容和藝術成就上都體現(xiàn)了獨有的特色,和唐詩宋詞鼎足并舉,成為我國文學史上三座重要的里程碑。 元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”,首先在民間流傳,被稱為“街市小令”或“村坊小調”。

      隨著元滅宋入主中原,它先后在大都(今北京)和臨安(今杭州)為中心的南北廣袤地區(qū)流傳開來。 元曲有嚴密的格律定式,每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。

      雖有定格,但并不死板,允許在定格中加襯字,部分曲牌還可增句,押韻上允許平仄通押,與律詩絕句和宋詞相比,有較大的靈活性。所以讀者可發(fā)現(xiàn),同一首“曲牌”的兩首有時字數不一樣,就是這個緣故(同一曲牌中,字數最少的一首為標準定格)。

      繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力:一方面,元曲繼承了詩詞的清麗婉轉;一方面,元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位,政治專權,社會黑暗,因而使元曲放射出極為奪目的戰(zhàn)斗的光彩,透出反抗的情緒;鋒芒直指社會弊端,直斥“不讀書最高,不識字最好,不曉事倒有人夸俏”的社會,直指“人皆嫌命窘,誰不見錢親”的世風。元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣,大膽。

      這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。 元曲的興起對于我國民族詩歌的發(fā)展、文化的繁榮有著深遠的影響和卓越的貢獻,元曲一出現(xiàn)就同其他藝術之花一樣,立即顯示出旺盛的生命力,它不僅是文人詠志抒懷得心應手的工具,而且為反映元代社會生活提供了人民群眾喜聞樂見的嶄新的藝術形式。

      [1]元曲的興起 元曲的組成,包括兩類文體:一是包括小令、帶過曲和套數的散曲;二是由套數組成的曲文,間雜以賓白和科范,專為舞臺上演出的雜劇。“散曲”是和“劇曲”相對存在的。

      劇曲是用于表演的劇本,寫各種角色的唱詞、道白、動作等;散曲則只是用作清唱的歌詞。從形式上看,散曲和詞很相近,不過在語言上,詞要典雅含蓄,而散曲要通俗活潑;在格律上,詞要求得嚴格,而散曲就更自由些。

      散曲從體式分兩類:“小令”和“散套”。小令又叫葉兒,體制短小,通常只是一支獨立的曲子(少數包含二三支曲子)。

      散套則由多支曲子組成,而且要求始終用一個韻。散曲的曲牌也有各式各樣的名稱,如《叼叨令》、《刮地風》、《喜春來》、《山坡羊》、《紅繡鞋》之類,這些名稱多很俚俗,這也說明散曲比詞更接近民歌。

      元曲以其作品揭露現(xiàn)實的深刻以及題材的廣泛、語言的通俗、形式的活潑、風格的清新、描繪的生動、手法的多變,在中國古代文學藝苑中放射著璀璨奪目的異彩。 元曲的興起與發(fā)展,有著復雜的原因。

      首先,先代的社會現(xiàn)實是元曲興起的基礎,元朝疆域遼闊,城市經濟繁榮,宏大的劇場,活躍的書會和日夜不絕的觀眾,為元曲的興起奠定了基礎;其次,元代各民族文化相互交流和融化,促進元曲的形成;再次,元曲是詩歌本身的內在規(guī)律及文學傳統(tǒng)繼承、發(fā)展的必然結果。 [2]元曲的發(fā)展 元曲的發(fā)展,可以分為三個時期。

      初期:元朝立國到滅南宋。這一時期元曲剛從民間的通俗俚語進入詩壇,有鮮明的通俗化口語化的特點和獷放爽朗、質樸自然的情致。

      作者多為北方人,其中關漢卿、馬致遠、王實甫、王小軍、白樸等人的成就最高,比如關漢卿的雜劇寫態(tài)摹世,曲盡其妙,風格多變,小令活潑深切,晶瑩婉麗,套數豪辣灝爛,痛快淋漓。馬致遠創(chuàng)作題材寬廣,意境高遠,形象鮮明,語言優(yōu)美,音韻和諧,被譽為元散曲中的第一大家“曲狀元”和“秋思之祖”。

      中期:從元世祖至元年間到元順帝后至元年間。這一時期的元曲創(chuàng)作開始向文化人、專業(yè)化全面過渡,散曲成為詩壇的主要體裁。

      重要作家有鄭光祖、睢景臣、喬吉、張可久等。 末期:元成宗至正年間到元末。

      此時的散曲作家以弄曲為專業(yè),他們講究格律詞藻,藝術上刻意求工,崇尚婉約細膩、典雅秀麗,代表作家有張養(yǎng)浩、徐再思等。 總之,元曲作為“一代之文學”,題材豐富多樣,創(chuàng)作視野闊大寬廣,反映生活鮮明生動,人物形象豐滿感人,語言通俗易懂,是我國古代文化寶庫中不可缺少的寶貴遺產。

      [3]元曲的體制 元曲興起并代表這一時期文學的最高成就,就其本身而言則是由于元曲確立并完善了體制形式,曲的體制具體表現(xiàn)為以下六個方面: 1、宮調:宮調是指中國古代音樂的調式,曲與宮調出于隋唐燕樂,南北曲常用的有五宮四調,通稱九宮或南北九宮,包括有正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮(五宮)、大面調、雙調、商調、越調(四調),曲的每一個宮調都有各自的風格,或傷悲或雄壯,或纏綿或沉重。元曲中的戲曲套數和散曲套數,是由兩支以同一宮調的不同曲牌相聯(lián)而成。

      2、曲牌:俗稱“曲子”,是對各種曲調的泛稱,各有專名,如《點絳唇》、《山坡羊》等總數很多,元代北曲共335個,每一個曲牌都有一定的曲調、唱法,同時也規(guī)定了該曲的字數、句法、。

      2.元曲小令的曲牌有哪些,

      元曲就是曲子,分散曲和戲曲兩種。散曲又分套曲與小令兩種。 元曲與宋詞不同,很多元曲可以根據需要加襯詞,甚至加句子。所以沒有譜子時拿著不同作者的同一名稱的小令便會發(fā)現(xiàn)字數參差不齊,句子多少不一。不過有些襯字是極明顯的,如王實甫的《[中呂]十二月過堯民歌》: 自別后遙山隱隱,更那堪遠水粼粼。見楊柳飛棉滾滾,對桃花醉臉醺醺。透內閣香風陣陣,掩重門暮雨紛紛。怕黃昏忽地又黃昏,不銷魂怎地不銷魂?新啼痕壓舊啼痕,斷腸人憶斷腸人。今春,香肌瘦幾分,摟帶寬三寸。 這里前面的小令《十二月》共六句,依譜通常都是四字句。而王實甫在每個四字句上全加了三個襯字,讀起來比單純的四字句活多了,何況唱的時候?周德清的《中原音韻》評此曲“對偶、音律、平仄、語句皆妙?!焙竺娴摹秷蛎窀琛饭财呔?,合在一起寫的叫《帶過曲》,當然何種可帶何種不可帶以及誰與誰帶,自有嚴格的規(guī)定。 下面是我前次用過的兩個曲譜(另一個《小桃紅》沒譜,是依前人畫的“葫蘆”。)《喜春來》和《乾荷葉》: 【喜春來】小令兼用。又名[喜春風]、[陽春曲]、[喜春兒]。亦入[正宮]。 ◎平◎仄平平厶,◎仄平平◎仄平,◎平◎仄仄平平。 △ △ △ 平去上(平),◎仄仄平平。 △ △ 元好問的《春宴》被認為是這首小令的正格,其曲詞如下: 梅殘玉靨香猶在,柳破金梢眼未開。東風和氣滿樓臺。桃杏折,宜唱《喜春來》。 這首小令按律應通首押韻,但我填這首小令時找不到第四句一定要押上聲韻的字,又為了不損全首的意氣,故用了一個“鼓”字?!肮摹弊脂F(xiàn)代音與通首的曲韻讀起來差不多,但嚴格說算出律了——它不在這個韻部里。特此說明一下,免得變成“教輸先生”。 【干荷葉】小令用。又名[翠盤秋]。亦入[中呂]、[雙調]。此調[南呂]專作小令用,[中呂]、[雙調]只作聯(lián)套用。 ◎平◎,仄平平,仄仄平平去。 ▲ △ △ 仄平平,仄平平,◎平◎仄仄平平,◎仄平平去。 △ △ △ △ 這是一首來自民間小調的小令散曲曲牌,元時宋詞漸漸凋零,伶人無曲可唱,所以向民間小調尋求突破。于是詞作者為之填詞,曲作者精細加工,遂成了“元曲”這枝咱古代文化藝術史上的奇葩。民間小調這個方向的突破,也可以說是“元曲”成其為“元曲”的一個根基式的過程。所以前人講的“源于生活,高于生活”的話,實在太有道理了。 舉一首元人劉秉忠的《乾荷葉》以為范例: 乾荷葉,色蒼蒼,老柄風搖蕩。減了清香越添黃。都因昨夜一場雨,寂寞在秋千上。 /read.dy?b=manuscript&t=588039&i=588039&p=1據今人李昌集考證,今存元曲曲牌來源有三: 1、唐宋大曲、宋詞、諸宮調。其中直接源于唐曲者有5;直接源于唐宋詞者有32,而此類多為唐之教坊曲,后沿為唐宋詞牌;源于宋詞者25,其中格律與詞同或近似者十余只,余者或為宋詞孤調,或與詞之格律大異,由此亦可見曲子非源于詞;源于諸宮調者26;與上諸文體皆淵源者25。 2、源于宋雜劇(此雜劇非元雜劇,乃雜技、相撲、小歌舞等雜藝之總謂。而元“雜劇”乃是對元朝興起之戲劇專指。)教坊舞曲、宋雜曲、金院本。 3、北曲本生曲牌。此類曲牌約有60%,中有北胡俚曲若《阿納忽》《六國朝》等,有北民俗曲若《山坡羊》《窮河西》等。另有源自軍樂、酒曲、佛曲等。 自此觀之,唐曲一分而三,一入宋詞,一入教坊若宋大曲、宋雜劇、諸宮諸、金院本,一入民間若《敦煌詞》等文風者,暗流于閭巷,綿延不衰,由宋而入金元。至元,一種雜唐宋大曲、宋詞、宋雜劇、金院本、諸宮調、北胡俚曲、北民俗曲為一體之“俗樂”——元曲,橫空出世。 分享給你的朋友吧:

      3.“元曲”的常識并各抄一首代表性的作品

      《詩經》是我國第一部詩歌總集,共收入自西周初期至春秋中葉約五百年間的詩歌三百零五篇(《小雅》中另有六篇“笙詩”,有目無辭,不計在內),所以又稱《詩三百》,與《尚書》、《禮記》、《周易》、《春秋》合稱為五經。

      “古者《詩》三百余篇,及于孔子,去其重……”(《史記·孔子世家》),據傳為孔子編定。 最初稱《詩》,被漢代儒者奉為經典,乃稱《詩經》,也稱《詩三百》。

      他開創(chuàng)了我國古代詩歌創(chuàng)作的現(xiàn)實主義的優(yōu)秀傳統(tǒng)?!对娊洝防锏膬热?,就其原來性質而言,是歌曲的歌詞。

      《墨子·公孟》說:“頌詩三百,弦詩三百,歌詩三百,舞詩三百”,意謂《詩》三百余篇,均可誦詠、用樂器演奏、歌唱、伴舞。 《史記·孔子世家》又說:“三百五篇,孔子皆弦歌之,以求合韶、武、雅、頌之音?!?/p>

      這些說法雖或尚可探究,但《詩經》在古代與音樂和舞蹈關系密切,是無疑的?!对娊洝凡粌H是最早的詩歌總集,而且也是一部反映當時社會的百科全書。

      是我國“現(xiàn)實主義”詩歌傳統(tǒng)的源頭及代表作。 《詩經》“六義” 《詩經》“六義”指的是 風、雅、頌、這三個說的是內容,賦、比、興,,這三個說的是手法,這就是》“六義”。

      《風》、《雅》、《頌》三部分的劃分,是依據音樂的不同?!讹L》包括15部分,大部分是黃河流域的民間樂歌,稱作“十五國風”共160篇。

      《雅》分為《小雅》(31篇)和《大雅》(74篇)是宮廷樂歌,共105篇。 《頌》包括《周頌》(31篇)《魯頌》(4篇)和《商頌》(5篇)是宗廟用于祭祀的樂歌和舞歌,共40篇。

      元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩,它在思想內容和藝術成就上都體現(xiàn)了獨有的特色,和唐詩宋詞鼎足并舉,成為我國文學史上三座重要的里程碑。 元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”,首先在民間流傳,被稱為“街市小令”或“村坊小調”。

      隨著元滅宋入主中原,它先后在大都(今北京)和臨安(今杭州)為中心的南北廣袤地區(qū)流傳開來。 元曲有嚴密的格律定式,每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。

      但雖有定格,又并不死板,允許在定格中加襯字,部分曲牌還可增句,押韻上允許平仄通押,與律詩絕句和宋詞相比,有較大的靈活性。所以讀者可發(fā)現(xiàn),同一首“曲牌”的兩首有時字數不一樣,就是這個緣故(同一曲牌中,字數最少的一首為標準定格)。

      元曲將傳統(tǒng)詩詞、民歌和方言俗語揉為一體,形成了詼諧、灑脫、率真的藝術風格,對詞體的創(chuàng)新和發(fā)展產生極為重要的影響。 繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力:一方面,元曲繼承了詩詞的清麗婉轉;一方面,元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位,政治專權,社會黑暗,因而使元曲放射出極為奪目的戰(zhàn)斗的光彩,透出反抗的情緒;鋒芒直指社會弊端,直斥“不讀書最高,不識字最好,不曉事倒有人夸俏”的社會,直指“人皆嫌命窘,誰不見錢親”的世風。

      元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣,大膽。這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。

      元曲有雜劇、散曲之分。散曲又有套數、小令、帶過曲之別。

      我國古代音樂把調節(jié)器式叫保重宮調。曲的宮調出于隋唐燕樂,以琵琶四弦定為宮、商、角、羽四聲,每弦上構成七調,宮聲的七調叫“宮”,其他的都稱調,共得二十八宮調。

      但在元曲中常用的,只有仙呂宮、南呂宮、黃鐘宮、正宮、大石調、小石調、般涉調、商調、商角調、雙調、越調十二種。每一種宮調均有其音律風格,故對于調子的選擇,往往有一定的習慣。

      如王驥德在《曲律》中說:“用宮調須稱事之悲歡苦樂,如游賞則用仙呂、雙調等類;哀怨則有商調、越調等類。 以調合情,容易感人?!?/p>

      每一宮調都有不同曲牌。套數則由兩支以上周一宮調的不同曲牌聯(lián)綴而成。

      近代著名學者王國維把元曲與“楚之騷、漢之賦、六朝之駢語,唐之詩、宋之詞”并列,稱之為“一代之文學”。 唐代(公元618-907年)是我國古典詩歌發(fā)展的全盛時期。

      唐詩是我國優(yōu)秀的文學遺產之一, 也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。盡管離現(xiàn)在已有一千多年了,但許多詩篇還是為我們所廣為流傳。

      唐代的詩人特別多。李白、杜甫、白居易固然是世界聞名的偉大詩人,除他們之外,還有其他無數詩人,象滿天的星斗一樣。

      這些詩人,今天知名的就還有二千三百多人。他們的作品,保存在《全唐詩》中的也還有四萬八千九百多首。

      唐詩的題材非常廣泛。有的從側面反映當時社會的階級狀況和階級矛盾,揭露了封建社會的黑暗;有的歌頌正義戰(zhàn)爭,抒發(fā)愛國思想;有的描繪祖國河山的秀麗多嬌;此外,還有抒寫個人抱負和遭遇的,有表達兒女愛慕之情的,有訴說朋友交情、人生悲歡的等等。

      總之從自然現(xiàn)象、政治動態(tài)、勞動生活、社會風習,直到個人感受,都逃不過詩人敏銳的目光,成為他們寫作是題材。在創(chuàng)作方法上,既有現(xiàn)實主義的流派,也有浪漫主義的流派,而許多偉大的作品,則又是這兩種創(chuàng)作方法相結合的典范,形成了我國古典詩歌的優(yōu)秀傳統(tǒng)。

      4.要所有的元曲曲牌名

      元曲基礎知識 〔黃鐘〕 元曲宮調之一。

      周德清《中原音韻》:“大凡聲音,各應于律呂,分六宮十一調”“黃鐘宮富貴纏綿?!?〔醉花陰〕曲牌名,套數首牌。

      古近二體。古體5句,宋詞牌小異。

      近體七句,前五句同古體,北曲多用之,定格7句。定格字句:七、六、五、四、五、五、七,共39字。

      〔人月圓〕曲牌名,屬北曲,小令用。有〔幺篇〕換頭,須連用。

      全同宋詞。北宋人王詵(shēn)詞中有“人月圓時”,故名。

      又叫〔青衫濕〕。金元時北人喜歡唱它,隨入散曲。

      定格11句。定格字句:七、五、四、四、四;〔幺篇換頭〕四、四、四、四、四、四、,共48字。

      〔正宮〕 元曲宮調之一,又作“正黃鐘宮”。周德清《中原音韻》:“正宮惆悵雄壯。”

      〔端正好〕曲牌名,屬北曲。套數首牌。

      與《仙呂》同,與宋詞略異,定格工5句,定格字句:三、三、七、七、五,公25字。 〔叨叨令〕曲牌名,小令兼用。

      前四句多作對句,五、六兩句疊,“也么哥”是定格。通體都是去聲葉韻。

      有疊字體,疊字須有平聲。定格共7句,定格字句:七、七、七、七、七、五、五、七,共45字。

      〔塞鴻秋〕曲牌名,小令兼用。亦入〔仙呂〕、〔中呂〕宮調內。

      格式與〔叨叨令〕基本相同。凡葉韻處皆須作平平去。

      定格7句,定格字句:七、七、七、七、五、五、七,共45字。 〔小梁州〕曲牌名,小令兼用。

      又名〔小梁州〕。亦入〔中呂〕、〔商調〕。

      有〔幺篇〕換頭,須連用,與諸宮調〔梁州〕。始調定格5句,定格字句:七、四、七、三、五、,計25字。

      〔幺篇〕換頭,與始調不同,定格七句,定格字句:七、三、四、三、三、四、五、,計29字,全曲共50字。 〔醉太平〕曲牌名,小令兼用。

      又名〔凌波曲〕亦入〔仙呂〕、〔中呂〕,首二句須對,五六七三鼎足對。北曲入正宮單曲、平韻,也入南曲,仄韻,定格8句,定格字句:四、四、七、四、七、七、七、四、,共44字。

      〔菩薩蠻〕曲牌名,散套首曲,亦入〔中呂〕。同詞牌,惟不用換頭,亦不換韻。

      定格4句。定格字句:七、七、五、五,共24字。

      〔黑漆弩〕曲牌名,小令用。有〔幺篇〕換頭,須連用,,白賁以此凋詠《漁父》,句首為:“儂家鸚鵡洲邊往”,后人又稱此調為〔鸚鵡曲〕。

      因白氏曾官至學士,所以,此曲還稱〔學士詠〕。定格8句,定格字句:七、七、七、六、七、六、七、七、共54字。

      〔綠幺篇〕曲牌名,屬北曲,小令用。又名〔柳梢青〕。

      開頭兩個三字句;只喬吉寫過一首,大約是喬吉自度曲。喬吉的曲。

      開頭兩句都有襯字,定格9句,定格字句:三、三、四、四、四、四、七、二、七,共38字。 〔大石碉〕 古代戲曲音樂名詞,宮調之一。

      周德清《中原音韻》:“大石風流蘊籍。” 〔青杏子〕散套首牌,亦入〔小石〕,名作〔青杏兒〕,小令用。

      〔幺篇〕同始調,用否均可。定格7句,定格字句:五、三、四、七、四、四、四, 共31字。

      〔仙呂〕 元曲宮調之一,周德清《中原音韻》:“仙呂清新緬邈?!眴T雜劇第一折多用仙呂宮套曲。

      〔賞花時〕曲牌名,散套首牌。亦入〔商調〕。

      〔幺篇〕同始調,用否均可,定格5句,定格字句:七、七、五、四、五共28字。 〔八聲甘州〕曲牌名,散套首牌。

      〔幺篇〕同始調,南曲極相似,宋詞牌不同。定格9句,定格字句:四、四、四、四、六、七、七、五、四,共45字。

      〔點絳唇〕曲牌名,多用作雜劇或套數的首曲,其后緊接〔混江龍〕。定格5句,四、四、三、四、五,共20字。

      〔寄生草〕曲牌名,小令兼用,亦入〔商調〕。首末二句對,中間三句須作鼎足對。

      整齊勻稱是本曲特點。定格7句,定格字句:三、三、七、七、七、七、七,共41句。

      〔一半兒〕曲牌名,小令兼用,屬北調。與〔憶王孫〕實為一體,因末句定格嵌入兩個“一半兒”,故名〔一半兒〕。

      曲中多用此體,用〔憶王孫〕甚少。定格5句。

      定格字句:七、七、七、三、九,共33字。 〔游四門〕曲牌名,小令兼用,亦入〔商調〕。

      一字句可減。定格六句,定格字句:七、五、七、五、一、五,共30字。

      〔后庭花〕曲牌名,小令兼用,亦入〔中呂〕、〔商調〕。小令首句必葉韻, 套數可不計;第六句反是。

      小令不能增句,套數可增句增句在末句后,先將末句五字改作六字折腰句,增句即照作,句數多少不拘,須每句用葉韻,小令均用平韻。與詞牌異。

      定格7句。定格字句:五、五、五、五、三、四、五,共32字。

      〔后庭花破陣子〕曲牌名,格律與〔后庭花〕基本相同。定格7句。

      定格字句:五、五、五、五、三、四、五,共32字。 〔中呂〕 元曲宮調之一,周德清《中原音韻》:“中呂宮高下閃賺”。

      〔迎仙客〕曲牌名,屬北曲,小令兼用。諸宮調同,南曲略同。

      亦入〔正宮〕。定格7句,定格字句:三、三、七、三、三、四、五,共28字。

      〔紅繡鞋〕曲牌名,屬北曲,小令兼用。又名〔朱履曲〕。

      亦入〔正宮〕。定格6句,定格字句:六、六、七、三、三、五,共30字。

      〔普天樂〕曲牌名,又名〔黃梅雨〕,亦入〔正宮〕。南北曲都有此曲牌,但句法不同,全首多對偶句,定格12句。

      定格字句:三、三、四、四、三、三、七、三、四、四、四、四,共46字。 〔喜春。

      5.急需元曲的宮調和曲牌的詳細解釋

      提起元曲,人們很自然地會聯(lián)想到馬致遠的《天凈沙 秋思》。

      “枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬。夕陽西下,斷腸人在天涯?!?/p>

      小令中凄清蕭瑟、格調蒼涼的意境,只寥寥幾筆,就清晰地躍然紙上,讓讀者心底蔓過蕭秋中漂泊羈旅的惆悵和失意凄冷的愁緒。 人們喜歡《天凈沙秋思》,是喜歡其中的文筆和意境,但對曲牌和宮調卻多有困惑。

      說到元曲的曲牌,自然而然地想到詞牌。元曲是宋詞中演化出來的,它和宋詞一樣都有自己的牌名(宋詞是詞牌,元曲是曲牌)。

      但元曲又和宋詞有區(qū)別。宋詞的題目一般由詞牌和內容提示兩部分構成,而元曲的題目卻多了宮調,一般由宮調、曲牌、內容提示三部分構成。

      例如,馬致遠的《雙調·夜行船·秋思》,“雙調”是調式,“夜行船”是曲牌,“秋思”是內容提示。 “調式:按一定關系排列起來的一組音(不超過7個),并以其中一個音為主音組成的一個體系,這個體系叫做調式;”曲的宮調“出于隋唐燕樂,以琵琶四弦定為宮、商、角、羽四聲,每弦上構成七調,宮聲的七調叫“宮”,其他的都調,共得二十八宮調。”

      元曲中的宮調之中常用的是其中的十二種:仙呂宮、南呂宮、黃鐘宮、正宮、大石調、小石調、般涉調、商調、商角調、雙調、越調。 在選用宮調的時候,按照音律的風格,以調合情,或喜或悲或哀怨,都有一定的習慣。

      例如,游賞用仙呂、雙調等宮調,哀怨則有商調、越調等宮調。同時,每一宮調都采用不同曲牌。

      元曲的曲牌也和宋詞一樣有自己特定的韻律。 元曲一般分散曲、雜劇兩種。

      1、散曲又分套數,小令帶過曲。一個套數“由兩支以上同一宮調的不同曲牌聯(lián)綴而成”。

      小令是單支的曲子,只用一個曲牌,如果作者要表達的內容比較多,還可以把一個曲調重復用幾次,叫重頭小令。而帶過曲則是把兩三個宮調相同而音律恰能銜接的曲調連結在一起來填寫(最多只能填三調),與重頭小令不同,帶過曲用的是不同的曲牌。

      重頭小令與帶過曲都是小令的特殊形式。2、雜劇就是元代的歌劇。

      散曲可以單獨存在,同時也是雜劇的主要構成部分。 元曲與宋詞雖然都要求按照詞牌或者曲牌填寫,但元曲卻要求句句壓韻,并且中間可以有襯字(襯字是在不更動原譜的基礎上增加字數的,這個增加的字數可以是實詞,也可以是虛詞)。

      元曲和和宋詞相比,元曲比較通俗些,而宋詞則相對雅致些;元曲主要是來自北方游牧民族的曲調,而宋詞則是中原的曲調。 如果想填寫元曲,可以按照元曲的曲牌來填寫,每個采用什么調式是有一定規(guī)律的,具體可以參考《曲譜》( /menu/scql/qp/)。

      例如,曲牌“哨遍 ”和 “耍孩兒”采用的就是“般涉調”,如果你想填寫一首望夏的元曲,就可以把題目定為《雙調。碧玉簫。

      望夏》,采用的曲譜應該是“[仄]仄平平(韻),[仄][仄]仄平[平](韻)。[仄][仄]平平(韻),平仄去平平(韻)。

      [平]平[仄][仄]仄平(韻),[平]平[仄][仄]仄平(韻)。[仄]仄平(韻),仄仄平平去(韻)。

      平(韻),仄仄仄平平去(韻)。”當然,你也可以選用其它調式和曲牌。

      6.誰知道元曲基礎知識

      元曲的興起對于我國民族詩歌的發(fā)展、文化的繁榮有著深遠的影響和卓越的貢獻,元曲一出現(xiàn)就同其他藝術之花一樣,立即顯示出旺盛的生命力,它不僅是文人詠志抒懷得心應手的工具,而且為反映元代社會生活提供了人民群眾喜聞樂見的嶄新的藝術形式。

      元曲的組成,包括兩類文體:一是包括小令、帶過曲和套數的散曲;二是由套數組成的曲文,間雜以賓白和科范,專為舞臺上演出的雜劇?!吧⑶笔呛汀皠∏毕鄬Υ嬖诘?。

      劇曲是用于表演的劇本,寫各種角色的唱詞、道白、動作等;散曲則只是用作清唱的歌詞。從形式上看,散曲和詞很相近,不過在語言上,詞要典雅含蓄,而散曲要通俗活潑;在格律上,詞要求得嚴格,而散曲就更自由些。

      散曲從體式分兩類:“小令”和“散套”。小令又叫葉兒,體制短小,通常只是一支獨立的曲子(少數包含二三支曲子)。

      散套則由多支曲子組成,而且要求始終用一個韻。散曲的曲牌也有各式各樣的名稱,如《叼叨令》、《刮地風》、《喜春來》、《山坡羊》、《紅繡鞋》之類,這些名稱多很俚俗,這也說明散曲比詞更接近民歌。

      元曲以其作品揭露現(xiàn)實的深刻以及題材的廣泛、語言的通俗、形式的活潑、風格的清新、描繪的生動、手法的多變,在中國古代文學藝苑中放射著璀璨奪目的異彩。 元曲的興起與發(fā)展,有著復雜的原因。

      首先,先代的社會現(xiàn)實是元曲興起的基礎,元朝疆域遼闊,城市經濟繁榮,宏大的劇場,活躍的書會和日夜不絕的觀眾,為元曲的興起奠定了基礎;其次,元代各民族文化相互交流和融化,促進元曲的形成;再次,元曲是詩歌本身的內在規(guī)律及文學傳統(tǒng)繼承、發(fā)展的必然結果。 元曲興起并代表這一時期文學的最高成就,就其本身而言則是由于元曲確立并完善了體制形式,曲的體制具體表現(xiàn)為以下六個方面: 1、宮調:宮調是指中國古代音樂的調式,曲與宮調出于隋唐燕樂,南北曲常用的有五宮四調,通稱九宮或南北九宮,包括有正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮(五宮)、大面調、雙調、商調、越調(四調),曲的每一個宮調都有各自的風格,或傷悲或雄壯,或纏綿或沉重。

      元曲中的戲曲套數和散曲套數,是由兩支以同一宮調的不同曲牌相聯(lián)而成。 2、曲牌:俗稱“曲子”,是對各種曲調的泛稱,各有專名,如《點絳唇》、《山坡羊》等總數很多,元代北曲共335個,每一個曲牌都有一定的曲調、唱法,同時也規(guī)定了該曲的字數、句法、平仄等。

      據此可以填寫新曲詞,曲牌大都來自民間,一部分由詞發(fā)展而來,故曲牌名也有和詞牌名相同的,但是內容并不完全一致。此外,還有專供演奏的曲牌,但大多只有曲調而無曲詞。

      3、曲韻:元曲在押韻方面嚴守《中原音韻》十九部的要求而分平、上、去,用韻上有以下特點:平仄通押,不避重韻,一韻到底,借韻、暗韻、贅韻、失韻。 4、平仄:曲在用字的平仄上比詩詞更嚴,而特別注重每首末句的平仄。

      5、對仗:曲的對仗要求比較自由,可平仄相對,也可平聲相對,即平聲對平聲,仄聲對仄聲。曲的對仗形式有“兩字對”、“首尾對”、“襯字對”等十三種,在語言的運用和詞序組合上有許多特點,主要表現(xiàn)在:有工對也有寬對,但寬對的現(xiàn)象更普遍;句中自為對;錯綜成對或倒字為對,如“忠臣不怕死,怕死不忠臣”;以俗語入對。

      6、襯字:曲與詞最顯著的區(qū)別是有無襯字,有襯字的是曲,沒有襯字的是詞。所謂“襯字”指的是在曲律規(guī)定必須的字數之外所增加的字,它不受音韻、平仄、句式等曲律的限制,襯字一般用于句首。

      元曲作家中留有姓名、曲作的共二百二十多人,流傳至今的作品有四千五百多首(套、部),其中小令三千八百多首(含帶過曲),套數四百七十余套,雜劇一百六十余部(本)。 在眾多作家中,對元曲的形成作出開創(chuàng)性貢獻的是元好問,他生于金元戰(zhàn)亂之際,是名冠金元兩代詩壇的巨星。

      他的作品清潤疏俊,迥出時作,對元曲創(chuàng)作起著啟導統(tǒng)領、規(guī)范的作用。 元曲的發(fā)展,可以分為三個時期。

      初期:元朝立國到滅南宋。這一時期元曲剛從民間的通俗俚語進入詩壇,有鮮明的通俗化口語化的特點和獷放爽朗、質樸自然的情致。

      作者多為北方人,其中關漢卿、馬致遠、王實甫、王小軍、白樸等人的成就最高,比如關漢鯽的雜劇寫態(tài)摹世,曲盡其妙,風格多變,小令活潑深切,晶瑩婉麗,套數豪辣灝爛,痛快淋漓。馬致遠創(chuàng)作題材寬廣,意境高遠,形象鮮明,語言優(yōu)美,音韻和諧,被譽為元散曲中的第一大家“曲狀元”和“秋思之祖”。

      中期:從元世祖至元年間到元順帝后至元年間。這一時期的元曲創(chuàng)作開始向文化人、專業(yè)化全面過渡,散曲成為詩壇的主要體裁。

      重要作家有鄭光祖、睢景臣、喬吉、張可久等。 末期:元成宗至正年間到元末。

      此時的散曲作家以弄曲為專業(yè),他們講究格律詞藻,藝術上刻意求工,崇尚婉約細膩、典雅秀麗,代表作家有張養(yǎng)浩、徐再思等。 總之,元曲作為“一代之文學”,題材豐富多樣,創(chuàng)作視野闊大寬廣,反映生活鮮明生動,人物形象豐滿感人,語言通俗易懂,是我國古代文化寶庫中不可缺少的寶貴遺產。

      元曲常識及常見曲牌

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