1.音樂基礎(chǔ)知識

樂理知識作者：風(fēng)的去向 文章來源：北京影音俱樂部論壇 點擊數(shù)： 更新時間：2006-3-3記譜法記錄樂曲的方法叫做記譜法。

在歷史發(fā)展過程中，由于樂曲的不同內(nèi)容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現(xiàn)在普遍應(yīng)用的五線譜、簡譜和在我國民間應(yīng)用的工尺譜等便是。

各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。

正確的記譜對創(chuàng)作和表演都是十分重要的，每個學(xué)音樂的人應(yīng)該很好地掌握記譜法，特別是對學(xué)作曲的人來說，具有更為重要的意義基礎(chǔ)樂理--譜號前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標(biāo)明。

這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。通常用的譜號有三種：G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。

F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。

目前被采用的C譜號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。

其他C譜號一般較少應(yīng)用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。

各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是?；A(chǔ)樂理--音的分組前面已經(jīng)講過，鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個基本音級名稱，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個"組"。

在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1d1e1等。比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。

小字二組的標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。其他各組依次類推。

比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。小字組各音的標(biāo)記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如cde等。

大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標(biāo)記，如CDE等。大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標(biāo)明，如C1D1E1等。

大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標(biāo)明，如A2B2等?；A(chǔ)樂理--十二平均律將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。

十二平均律早在古代希臘時便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。

半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。

八度內(nèi)包括有十二個半音，也就是六個全音。在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。

在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵（包括黑鍵）都構(gòu)成半音，隔開一個琴鍵的兩個音則都構(gòu)成全音?；A(chǔ)樂理--音律樂音體系中各音的絕對準(zhǔn)確高度及其相互關(guān)系叫做音律。

音律是在長期的音樂實踐發(fā)展中形成的，并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。

目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。

關(guān)于音級的介紹音級是樂音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個獨立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。

后者是將基本音級加以升高或降低而得來的?；疽艏壍拿Q，用字母體系和唱各體系兩種方式來標(biāo)記：字母體系：c、d、e、f、g、a、b唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi目前國內(nèi)的音樂基礎(chǔ)知識業(yè)余考級里所指的音級是調(diào)式音級。

調(diào)式音階中的各音就叫做調(diào)式音級。每個音階中的主音也就是調(diào)式音階中的I級音。

每個調(diào)式音階的主音不同但標(biāo)記永遠以主音為I級。do、re、mi、fa、sol、la、xi、do例：C自然大調(diào)標(biāo)記：la、xi、do、re、mi、fa、sol、laa自然小調(diào)標(biāo)記：i ii iii iv v vi vii i大調(diào)音階用大寫字母標(biāo)記，小調(diào)音階用小寫字母標(biāo)記。

練習(xí)提示：1.彈出標(biāo)準(zhǔn)音用來聽辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應(yīng)是什么調(diào)式。2.彈奏題目中的調(diào)式音，用第一步確定好的調(diào)試音階來判斷此調(diào)式音的音階。

樂理知識-音及音高音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。

在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現(xiàn)自己的生活和思想感情。

2.聽音樂會有哪些需要注意的禮節(jié)

第一、在樂章與樂章之間不要鼓掌。

這是目前亟需解決的問題，雖然每次演出前都會有廣播提醒大家注意這一點，但這一現(xiàn)象卻總是不能杜絕，總會有幾個人在樂章與樂章之間鼓掌，究其原因，是由于不了解西方古典音樂的結(jié)構(gòu)，想當(dāng)然地以為一個樂章的終了，就是整部作品的結(jié)束。解決這一現(xiàn)象的辦法除了多了解一些西方音樂的知識外，也可在每次想要鼓掌的時候慎重一些。

第二、關(guān)掉手機。

雖然每個人都知道，手機鈴聲會影響到正在演奏的曲目，也會影響其他聽眾，但是仍然有個別觀眾為了自己的方便不關(guān)手機，這是應(yīng)該立刻加以改正的。

第三、遲到的人應(yīng)在一曲結(jié)束后或者樂章之間的間隙入場。

場內(nèi)有人走動對于演奏者和聆聽者而言都是件分散精力的事情，而且對于演奏者來說也是不禮貌的。

第四、演奏過程中不應(yīng)該交談和吃東西以及做有可能會發(fā)出響聲的事情，這會影響他人的聆聽。

第五、全部曲目演奏完畢，通常情況下應(yīng)該熱烈鼓掌，等候演奏者的謝幕和加演，而不應(yīng)該在曲目演奏完之后立刻就離去。

第六、獻花應(yīng)該在全部曲目演奏完畢之后，在演奏者謝幕的時候，因為獻花意味著音樂會的結(jié)束。

音樂會的工作人員應(yīng)該特別注意這一點，國內(nèi)音樂會上曾發(fā)生過工作人員不合時宜的獻花遭到觀眾抗議的事情。

第七、關(guān)于著裝問題

現(xiàn)在雖然不一定要求西裝革履，但是至少應(yīng)該整齊干凈，這是最基本的禮貌。

3.介紹點關(guān)于音樂的基礎(chǔ)知識

原發(fā)布者：科迪勒

第一章音樂的概念-基本樂理教授：孫榮綺中國音樂家協(xié)會會員、國家二級演奏員課前寄語在中國有一個美麗的遠古傳說：“開天辟地之后，神女-女媧看見人們?nèi)粘龆?，日落而息，生活得很苦、很累。于是她采天籟之音（大自然的音響），使人們愉悅，快樂。從此華夏大地有了音樂”。美好和諧的音樂會陶冶人的情操，凈化人的靈魂。而情性強，激奮奔放的音樂又會給人以啟迪，鼓舞人們不斷進取，向上┅┅隨著社會的發(fā)展和物質(zhì)文明越來越豐富，精神文明也越來越受到人們的重視。音樂已開始走進千家萬戶。學(xué)習(xí)音樂成了熱門。在學(xué)習(xí)音樂的人群中有青年學(xué)生，有在職干部，甚至連鶴發(fā)童顏的老人也饒有興致的拿起了樂器。最令人感動的還是那些“望子成龍，望女成鳳”的年輕的爸爸媽媽們，自己節(jié)衣縮食，為了給自己的寶貝作智力投資傾其多年的積蓄購買昂貴的樂器，汗流夾背的往來奔波，隨其左右，尋師求學(xué)，真可謂是“可憐天下父母心”，隨著時間的推移，這支隊伍還在不斷的擴大著┅┅但是現(xiàn)在社會上的普及音樂教育相當(dāng)繁雜，魚龍混珠。有些人自已還沒拉幾天琴，看到這是個賺錢的大好時機，竟也拉起大旗，掛上名家招牌，開起大課來。使得有人學(xué)了幾年還不得要領(lǐng)，我也曾接過這樣一個學(xué)生，學(xué)琴有四年了，竟然連譜也不識，頗感奇怪，問其如何拉琴？原來只靠老師畫的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算學(xué)了四年琴，甚感震驚和憤怒，四年?。】蓯塾挚蓱z的孩子，真是誤人子弟！還有

4.中小學(xué)音樂知識 入門

原發(fā)布者：科迪勒

第一章音樂的概念-基本樂理教授：孫榮綺中國音樂家協(xié)會會員、國家二級演奏員課前寄語在中國有一個美麗的遠古傳說：“開天辟地之后，神女-女媧看見人們?nèi)粘龆?，日落而息，生活得很苦、很累。于是她采天籟之音（大自然的音響），使人們愉悅，快樂。從此華夏大地有了音樂”。美好和諧的音樂會陶冶人的情操，凈化人的靈魂。而情性強，激奮奔放的音樂又會給人以啟迪，鼓舞人們不斷進取，向上┅┅隨著社會的發(fā)展和物質(zhì)文明越來越豐富，精神文明也越來越受到人們的重視。音樂已開始走進千家萬戶。學(xué)習(xí)音樂成了熱門。在學(xué)習(xí)音樂的人群中有青年學(xué)生，有在職干部，甚至連鶴發(fā)童顏的老人也饒有興致的拿起了樂器。最令人感動的還是那些“望子成龍，望女成鳳”的年輕的爸爸媽媽們，自己節(jié)衣縮食，為了給自己的寶貝作智力投資傾其多年的積蓄購買昂貴的樂器，汗流夾背的往來奔波，隨其左右，尋師求學(xué)，真可謂是“可憐天下父母心”，隨著時間的推移，這支隊伍還在不斷的擴大著┅┅但是現(xiàn)在社會上的普及音樂教育相當(dāng)繁雜，魚龍混珠。有些人自已還沒拉幾天琴，看到這是個賺錢的大好時機，竟也拉起大旗，掛上名家招牌，開起大課來。使得有人學(xué)了幾年還不得要領(lǐng)，我也曾接過這樣一個學(xué)生，學(xué)琴有四年了，竟然連譜也不識，頗感奇怪，問其如何拉琴？原來只靠老師畫的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算學(xué)了四年琴，甚感震驚和憤怒，四年?。】蓯塾挚蓱z的孩子，真是誤人子弟！還有

5.有關(guān)聲樂的知識·

聲樂是由人聲演唱為主的音樂形式。大多數(shù)聲樂作品體裁短小，易于普通老百姓接受。所以有史以來為聲樂創(chuàng)作的作品浩瀚如云，數(shù)不勝數(shù)。聲樂作品從演唱的形式來看，有如下幾類：

1、合唱。其中又有混聲大合唱、無伴奏合唱、女聲小合唱、男聲小合唱、童聲合唱

2、齊唱。常見的有男聲齊唱和女聲齊唱等。

3、重唱。其中有男聲四重唱、女聲：重唱、男女聲二重唱等。

4、獨唱。有男聲獨唱、女聲獨唱、童聲獨唱等。

聲樂作品從演唱風(fēng)格上看，可分為：

1、美聲唱法：這是—種以意大利民歌唱法為基礎(chǔ)的科學(xué)演唱方法，其音色宏亮、透徹，適于表現(xiàn)嚴(yán)肅的、戲劇的、重大的內(nèi)容。長期以來，演唱藝術(shù)歌曲、歌劇、清唱劇等均采用美聲唱法。

2、民族唱法：以本民族傳統(tǒng)的民間唱法為基礎(chǔ)的演唱方法，如中國各種戲曲的唱

法、各種說唱音樂的唱法、民歌唱法、印度民歌的唱法、日本民歌的唱法等，早己形成自己獨特的發(fā)聲、行腔、咬字等方面的理論和規(guī)律。

3、通俗唱法：基本上是屬于用本嗓演唱的風(fēng)格。它的風(fēng)格可以有多種：有抒情的、民歌風(fēng)格、鄉(xiāng)村行樂風(fēng)格、校園風(fēng)格、搖滾風(fēng)格等等。，近年來，三種演唱法有逐漸靠攏的趨勢。帕瓦羅蒂常常與流行歌手—起舉辦音樂會；各個民族的演唱方法都吸收了一些美聲甚至通俗的演唱方法；通俗歌手們由于沒有—種統(tǒng)—的演唱方法，并且它的風(fēng)行時間短，歌曲風(fēng)格多樣化，使得它不得個向美聲和民族唱法學(xué)習(xí)。

聲樂的伴奏，可以用鋼翠、手風(fēng)琴、小樂隊乃至管弦樂隊。不同的伴奏的選擇，與音樂的性質(zhì)有關(guān)，比如聲樂協(xié)奏曲應(yīng)盡量用管弦樂隊，小樂隊就無法承載如此大的份量；女聲小合唱，因為它具有輕巧扦情的性質(zhì)，所以采用管弦樂隊就象大炮打蚊子，不相匹配，用手風(fēng)琴或鋼琴倒是很適合。當(dāng)然用什么伴奏還要根據(jù)現(xiàn)有的條件來安排。欣賞聲樂作品的時候，應(yīng)注意從兩方面去欣賞：一是欣賞歌曲的美感，其旋律的起伏發(fā)展，線條的優(yōu)美，節(jié)奏的慷鏘或疏緩，伴奏的配合是否適當(dāng)?shù)?；二是演唱者的表演方面，是不是很?zhǔn)確地把握了作品的精髓，音準(zhǔn)、節(jié)奏、表情等因素是否掌握得恰當(dāng)，尤其是嗓音的音色是否漂亮、具有嘹亮或抒情婉轉(zhuǎn)的特色。

6.觀看音樂會應(yīng)該注意什么

1、很多音樂會1.2米以下兒童謝絕入場（兒童專場除外），要注意兒童是否可以進入。年幼的兒童，光線暗淡的劇場環(huán)境、長時間的安靜觀看，他們可能并不喜歡。

2、觀演不遲到、觀演中保持安靜。最好提前進入劇場，演出開始后保持安靜，盡量少走動或者私下交談，不要給其他觀眾造成困擾，互相體諒才能創(chuàng)造文明的觀演氛圍

3、不要拍照，錄像。閃光燈、相機測光的紅點、快門啟動的聲音等，都可能讓演員分神，還會影響到演出情緒。錄像就更不可以了，這是侵犯知識產(chǎn)權(quán)的行為。

擴展資料：

只要付出60元看一場高雅音樂會，就能為癌癥病患研究獻上一份愛心。2016年，上海市慈善基金會與復(fù)星公益基金會聯(lián)合宣布，雙方將緊密合作，攜手上海交響樂團以慈善音樂會的形式為上海慈善癌癥研究中心募集資金，繼續(xù)資助上海醫(yī)生、科研人員致力于癌癥臨床研究，盡早為癌癥患者尋求最佳的疾病解決方案。

與以往借助“健康跑”的形式不同，此次復(fù)星公益基金會將通過舉辦慈善音樂會，為上海慈善癌癥研究中心公開募捐癌癥防治研究經(jīng)費?！皭蹪M新世界——復(fù)星慈善之夜”音樂會于2016年9月9日在上海交響樂團音樂廳（上海市徐匯區(qū)復(fù)興中路1380號）舉行。

參考資料來源：人民網(wǎng)-觀演“鼓掌”需注意文明 “焦大星”濮存昕談禮儀

參考資料來源：人民網(wǎng)-60元看場音樂會 關(guān)愛癌癥病患研究

7.問一些古典音樂的基本知識

最低0.27元開通文庫會員，查看完整內(nèi)容> 原發(fā)布者：聚文匯 古典音樂基本知識系列I.音樂曲式簡介【主題】（Theme）樂曲中具有特征的、并處于顯著地位的旋律。

它表現(xiàn)完整的或相對完整的樂思，為樂曲的核心。其形象鮮明、結(jié)構(gòu)短小，是音樂發(fā)展的種子，它表達著一定的思想、性格、風(fēng)格特征，是樂曲結(jié)構(gòu)與發(fā)展的基本要素。

它還具備一定的概括性，多半富于歌唱性，容易為人們所理解和記憶。優(yōu)秀的音樂主題都蘊藏著十分豐富的內(nèi)涵。

有的作品只有一個主題，更多的作品中有兩個或兩個以上的主題，代表不同性格并形成對比。主題常在樂曲開頭出現(xiàn)，但有時它的全貌要在整個作品不斷展開中才能顯示出來。

【曲式】（Form,musical）樂曲的結(jié)構(gòu)形式。曲調(diào)在發(fā)展過程中形成各種段落，根據(jù)這些段落形成的規(guī)律性，而找出具有共性的格式便是曲式。

樂段的結(jié)構(gòu)及一部曲式：樂段通常由兩個樂句或四個樂句構(gòu)成。由兩個各有四小節(jié)（或八小節(jié)）的樂句組成的"樂段"（專稱為"方整性的樂段"）在器樂曲中最為常見。

其特點是平衡、均稱感強。一首樂曲僅由一個樂段構(gòu)成的稱"一部曲式"。

【二部曲式】由兩個明顯的樂段組成，前后兩段互相對稱或?qū)Ρ?。其通常圖式為A+B。

這是樂曲的基本形式之一。【三部曲式】由三個段落組成，其中第三段與第一段相同或基本相同，第二段具有對比性質(zhì)，第三段帶有再現(xiàn)性質(zhì)。

其圖式為A+B+A?！緩?fù)三部曲式】（Sonata form）樂曲的結(jié)構(gòu)形式之一。

它歐洲十八世紀(jì)下半葉以來，各種大型器樂體裁中最常見的、也是最重要的一種曲式。大。

8.在聽交響音樂會時應(yīng)注意什么多謝

對于初聽古典音樂的聽眾，什么時候該鼓掌，什么時候不該是個難題。

下面是幾點識別的方法：一個是看節(jié)目單，大部分的曲子都標(biāo)明樂章，每一樂章一般都標(biāo)明不同的速度標(biāo)志；同時在一個樂章終結(jié)時，指揮和樂隊都會稍許停頓一下，你可以由此察覺到最后樂章結(jié)束的時刻；此外協(xié)奏曲、奏鳴曲、交響曲最后樂章多半是快速的速度；最后最保險的辦法是聽大家都鼓掌時再加入鼓掌。 這是手冊所提出的。

據(jù)我的經(jīng)驗有些聽眾曲未終就鼓掌，是出于一種超前的不適當(dāng)?shù)倪^分熱情的心理造成的。還應(yīng)注意的是有時指揮家在樂聲落下時，還沉浸于樂曲中，有數(shù)秒時間身體不動，小澤征爾就是這樣；因此當(dāng)指揮轉(zhuǎn)身面向聽眾席時，此時報以熱烈掌聲無疑是最適當(dāng)?shù)牧恕?/p>

除此還有一些例外，即聽眾誤會曲子已經(jīng)結(jié)束，其實還有回復(fù)。所以說適時無誤地鼓掌其實并沒有絕對規(guī)則可循，重要的在于你聽音樂的經(jīng)驗增長和自己的多加注意。

咳嗽是生理現(xiàn)象不可避免，外國音樂廳多免費供應(yīng)潤喉糖，你也可以自帶咳嗽糖。應(yīng)當(dāng)注意的是不要讓包裝袋發(fā)出聲音。

咳嗽厲害要用手巾捂住嘴，若是哮喘發(fā)作無法停止，此時退場并不失禮。 各種數(shù)碼、通訊產(chǎn)品，所有這一類隨身小電器包括手機以及會發(fā)聲的掛表等，都應(yīng)關(guān)上。

幕間休息需注意的是下半場開始鈴聲響時要及時回到原座位。一般鈴聲響兩次，而你必須在第二次鈴響前就座。

遲來者應(yīng)聽從招待員帶你在適當(dāng)時入場，但在西方有些音樂會根本就拒絕遲來者入場。

9.有關(guān)聲樂的知識·

聲樂是由人聲演唱為主的音樂形式。大多數(shù)聲樂作品體裁短小，易于普通老百姓接受。所以有史以來為聲樂創(chuàng)作的作品浩瀚如云，數(shù)不勝數(shù)。聲樂作品從演唱的形式來看，有如下幾類：

1、合唱。其中又有混聲大合唱、無伴奏合唱、女聲小合唱、男聲小合唱、童聲合唱

2、齊唱。常見的有男聲齊唱和女聲齊唱等。

3、重唱。其中有男聲四重唱、女聲：重唱、男女聲二重唱等。

4、獨唱。有男聲獨唱、女聲獨唱、童聲獨唱等。

聲樂作品從演唱風(fēng)格上看，可分為：

1、美聲唱法：這是—種以意大利民歌唱法為基礎(chǔ)的科學(xué)演唱方法，其音色宏亮、透徹，適于表現(xiàn)嚴(yán)肅的、戲劇的、重大的內(nèi)容。長期以來，演唱藝術(shù)歌曲、歌劇、清唱劇等均采用美聲唱法。

2、民族唱法：以本民族傳統(tǒng)的民間唱法為基礎(chǔ)的演唱方法，如中國各種戲曲的唱

法、各種說唱音樂的唱法、民歌唱法、印度民歌的唱法、日本民歌的唱法等，早己形成自己獨特的發(fā)聲、行腔、咬字等方面的理論和規(guī)律。

3、通俗唱法：基本上是屬于用本嗓演唱的風(fēng)格。它的風(fēng)格可以有多種：有抒情的、民歌風(fēng)格、鄉(xiāng)村行樂風(fēng)格、校園風(fēng)格、搖滾風(fēng)格等等。，近年來，三種演唱法有逐漸靠攏的趨勢。帕瓦羅蒂常常與流行歌手—起舉辦音樂會；各個民族的演唱方法都吸收了一些美聲甚至通俗的演唱方法；通俗歌手們由于沒有—種統(tǒng)—的演唱方法，并且它的風(fēng)行時間短，歌曲風(fēng)格多樣化，使得它不得個向美聲和民族唱法學(xué)習(xí)。

聲樂的伴奏，可以用鋼翠、手風(fēng)琴、小樂隊乃至管弦樂隊。不同的伴奏的選擇，與音樂的性質(zhì)有關(guān)，比如聲樂協(xié)奏曲應(yīng)盡量用管弦樂隊，小樂隊就無法承載如此大的份量；女聲小合唱，因為它具有輕巧扦情的性質(zhì)，所以采用管弦樂隊就象大炮打蚊子，不相匹配，用手風(fēng)琴或鋼琴倒是很適合。當(dāng)然用什么伴奏還要根據(jù)現(xiàn)有的條件來安排。欣賞聲樂作品的時候，應(yīng)注意從兩方面去欣賞：一是欣賞歌曲的美感，其旋律的起伏發(fā)展，線條的優(yōu)美，節(jié)奏的慷鏘或疏緩，伴奏的配合是否適當(dāng)?shù)?；二是演唱者的表演方面，是不是很?zhǔn)確地把握了作品的精髓，音準(zhǔn)、節(jié)奏、表情等因素是否掌握得恰當(dāng)，尤其是嗓音的音色是否漂亮、具有嘹亮或抒情婉轉(zhuǎn)的特色。