1.元曲的文學(xué)常識
元代是元曲的鼎盛時期。
一般來說，雜劇和散曲合稱為元曲，是元代文學(xué)主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。
元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩，它在思想內(nèi)容和藝術(shù)成就上都體現(xiàn)了獨有的特色，和唐詩宋詞鼎足并舉，成為我國文學(xué)史上三座重要的里程碑。 元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調(diào)”。
隨著元滅宋入主中原，它先后在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區(qū)流傳開來。 元曲有嚴(yán)密的格律定式，每一曲牌的句式、字?jǐn)?shù)、平仄等都有固定的格式要求。
雖有定格，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。所以讀者可發(fā)現(xiàn)，同一首“曲牌”的兩首有時字?jǐn)?shù)不一樣，就是這個緣故（同一曲牌中，字?jǐn)?shù)最少的一首為標(biāo)準(zhǔn)定格）。
繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學(xué)之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉(zhuǎn)；一方面，元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治專權(quán)，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰(zhàn)斗的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人夸俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風(fēng)。元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。
這些均足以使元曲永葆其藝術(shù)魅力。 元曲的興起對于我國民族詩歌的發(fā)展、文化的繁榮有著深遠的影響和卓越的貢獻，元曲一出現(xiàn)就同其他藝術(shù)之花一樣，立即顯示出旺盛的生命力，它不僅是文人詠志抒懷得心應(yīng)手的工具，而且為反映元代社會生活提供了人民群眾喜聞樂見的嶄新的藝術(shù)形式。
[1]元曲的興起 元曲的組成，包括兩類文體：一是包括小令、帶過曲和套數(shù)的散曲；二是由套數(shù)組成的曲文，間雜以賓白和科范，專為舞臺上演出的雜劇?！吧⑶笔呛汀皠∏毕鄬Υ嬖诘摹?/p>
劇曲是用于表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等；散曲則只是用作清唱的歌詞。從形式上看，散曲和詞很相近，不過在語言上，詞要典雅含蓄，而散曲要通俗活潑；在格律上，詞要求得嚴(yán)格，而散曲就更自由些。
散曲從體式分兩類：“小令”和“散套”。小令又叫葉兒，體制短小，通常只是一支獨立的曲子（少數(shù)包含二三支曲子）。
散套則由多支曲子組成，而且要求始終用一個韻。散曲的曲牌也有各式各樣的名稱，如《叼叨令》、《刮地風(fēng)》、《喜春來》、《山坡羊》、《紅繡鞋》之類，這些名稱多很俚俗，這也說明散曲比詞更接近民歌。
元曲以其作品揭露現(xiàn)實的深刻以及題材的廣泛、語言的通俗、形式的活潑、風(fēng)格的清新、描繪的生動、手法的多變，在中國古代文學(xué)藝苑中放射著璀璨奪目的異彩。 元曲的興起與發(fā)展，有著復(fù)雜的原因。
首先，先代的社會現(xiàn)實是元曲興起的基礎(chǔ)，元朝疆域遼闊，城市經(jīng)濟繁榮，宏大的劇場，活躍的書會和日夜不絕的觀眾，為元曲的興起奠定了基礎(chǔ)；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促進元曲的形成；再次，元曲是詩歌本身的內(nèi)在規(guī)律及文學(xué)傳統(tǒng)繼承、發(fā)展的必然結(jié)果。 [2]元曲的發(fā)展 元曲的發(fā)展，可以分為三個時期。
初期：元朝立國到滅南宋。這一時期元曲剛從民間的通俗俚語進入詩壇，有鮮明的通俗化口語化的特點和獷放爽朗、質(zhì)樸自然的情致。
作者多為北方人，其中關(guān)漢卿、馬致遠、王實甫、王小軍、白樸等人的成就最高，比如關(guān)漢卿的雜劇寫態(tài)摹世，曲盡其妙，風(fēng)格多變，小令活潑深切，晶瑩婉麗，套數(shù)豪辣灝爛，痛快淋漓。馬致遠創(chuàng)作題材寬廣，意境高遠，形象鮮明，語言優(yōu)美，音韻和諧，被譽為元散曲中的第一大家“曲狀元”和“秋思之祖”。
中期：從元世祖至元年間到元順帝后至元年間。這一時期的元曲創(chuàng)作開始向文化人、專業(yè)化全面過渡，散曲成為詩壇的主要體裁。
重要作家有鄭光祖、睢景臣、喬吉、張可久等。 末期：元成宗至正年間到元末。
此時的散曲作家以弄曲為專業(yè)，他們講究格律詞藻，藝術(shù)上刻意求工，崇尚婉約細膩、典雅秀麗，代表作家有張養(yǎng)浩、徐再思等。 總之，元曲作為“一代之文學(xué)”，題材豐富多樣，創(chuàng)作視野闊大寬廣，反映生活鮮明生動，人物形象豐滿感人，語言通俗易懂，是我國古代文化寶庫中不可缺少的寶貴遺產(chǎn)。
[3]元曲的體制 元曲興起并代表這一時期文學(xué)的最高成就，就其本身而言則是由于元曲確立并完善了體制形式，曲的體制具體表現(xiàn)為以下六個方面： 1、宮調(diào)：宮調(diào)是指中國古代音樂的調(diào)式，曲與宮調(diào)出于隋唐燕樂，南北曲常用的有五宮四調(diào)，通稱九宮或南北九宮，包括有正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮（五宮）、大面調(diào)、雙調(diào)、商調(diào)、越調(diào)（四調(diào)），曲的每一個宮調(diào)都有各自的風(fēng)格，或傷悲或雄壯，或纏綿或沉重。元曲中的戲曲套數(shù)和散曲套數(shù)，是由兩支以同一宮調(diào)的不同曲牌相聯(lián)而成。
2、曲牌：俗稱“曲子”，是對各種曲調(diào)的泛稱，各有專名，如《點絳唇》、《山坡羊》等總數(shù)很多，元代北曲共335個，每一個曲牌都有一定的曲調(diào)、唱法，同時也規(guī)定了該曲的字?jǐn)?shù)、句法、。
2.元曲的文學(xué)常識
元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調(diào)”。
隨著元滅宋入主中原，它先后在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區(qū)流傳開來。元曲有嚴(yán)密的格律定式，每一曲牌的句式、字?jǐn)?shù)、平仄等都有固定的格式要求。
雖有定格，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。所以讀者可發(fā)現(xiàn)，同一首“曲牌”的兩首有時字?jǐn)?shù)不一樣，就是這個緣故（同一曲牌中，字?jǐn)?shù)最少的一首為標(biāo)準(zhǔn)定格）。
元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵燦爛的花朵，它在思想內(nèi)容和藝術(shù)成就上都體現(xiàn)了獨有的特色，和唐詩宋詞明清小說鼎足并舉，成為我國文學(xué)史上一座重要的里程碑。元代是元曲的鼎盛時期。
一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，雜劇是戲曲，散曲是詩歌，屬于不同的文學(xué)體裁。但也有相同之處。
兩者都采用北曲為演唱形式。因此，散曲，劇曲又稱之為樂府。
散曲是元代文學(xué)主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。
擴展資料：一、元曲的發(fā)展：元曲的發(fā)展，可以分為三個時期。1、初期：元朝立國到滅南宋。
這一時期元曲剛從民間的通俗俚語進入詩壇，有鮮明的通俗化口語化的特點和獷放爽朗、質(zhì)樸自然的情致。作者多為北方人，其中關(guān)漢卿、馬致遠、王實甫、白樸、張養(yǎng)浩等人的成就最高，比如關(guān)漢卿的雜劇寫態(tài)摹世，曲盡其妙，風(fēng)格多變，小令活潑深切，晶瑩婉麗，套數(shù)豪辣灝爛，痛快淋漓。
馬致遠創(chuàng)作題材寬廣，意境高遠，形象鮮明，語言優(yōu)美，音韻和諧，被譽為元散曲中的第一大家“曲狀元”和“秋思之祖”。2、中期：從元世祖至元年間到元順帝后至元年間。
這一時期的元曲創(chuàng)作開始向文化人、專業(yè)化全面過渡，散曲成為詩壇的主要體裁。重要作家有鄭光祖、?。╯uī）景臣、喬吉、張可久等。
3、末期：元成宗至正年間到元末。此時的散曲作家以弄曲為專業(yè)，他們講究格律辭藻，藝術(shù)上刻意求工，崇尚婉約細膩、典雅秀麗，代表作家有張養(yǎng)浩、徐再思等。
總之，元曲作為“一代之文學(xué)”，題材豐富多樣，創(chuàng)作視野闊大寬廣，反映生活鮮明生動，人物形象豐滿感人，語言通俗易懂，是我國古代文化寶庫中不可缺少的寶貴遺產(chǎn)。二、元曲四大家：我國戲曲藝術(shù)經(jīng)歷了一個漫長的孕育過程，到宋金時期漸趨成熟，元代雜劇興盛，成為我國戲曲史上的黃金時代。
當(dāng)時有姓名記載的雜劇作家就有八十余人，關(guān)漢卿、白樸、馬致遠、鄭光祖四位元代雜劇作家，代表了元代不同時期、不同流派的雜劇創(chuàng)作成就，因此后人稱他們?yōu)椤霸拇蠹摇薄?元曲四大家，一般指關(guān)漢卿、白樸、馬致遠、鄭光祖四位元代雜劇作家。
元曲四大悲劇是：關(guān)漢卿的《竇娥冤》，白樸的《梧桐雨》，馬致遠的《漢宮秋》還有紀(jì)君祥的《趙氏孤兒》。元曲四大愛情?。宏P(guān)漢卿的《拜月亭》，王實甫的《西廂記》，白樸的《墻頭馬上》還有鄭光祖的《倩女離魂》。
四大南戲是：荊、劉、拜、殺：《荊釵記》、《白兔記》、《拜月亭》（不是關(guān)漢卿寫的）和《殺狗記》。關(guān)漢卿的雜劇題材廣闊，內(nèi)容豐富，多揭露社會黑暗勢力的丑惡和腐敗，頌揚民眾、特別是青年婦女的抗?fàn)幘?，在現(xiàn)實的深刻描繪中滲透著民主和人道主義的思想光輝。
其代表作《竇娥冤》、《望江亭》、《單刀會》等數(shù)百年長演不衰。白樸的《梧桐雨》取材于白居易的《長恨歌》，描寫唐明皇和楊貴妃的故事，其語言雍雅華貴，絢麗多彩，開雜劇文采派的先河。
馬致遠的《漢宮秋》為中國十大古典悲劇之一，寫昭君出塞的故事，它大膽地改變史實，塑造了王昭君以民族利益為重的愛國者的形象，抨擊了皇帝左右文臣武將的昏庸和無能。鄭光祖的作品以描寫男女愛情生活的劇作為主，以文采見長，語言典雅，受王實甫影響頗深。
參考資料：百度百科-元曲參考資料：百度百科-元曲四大家。
3.誰知道元曲基礎(chǔ)知識
元曲的興起對于我國民族詩歌的發(fā)展、文化的繁榮有著深遠的影響和卓越的貢獻，元曲一出現(xiàn)就同其他藝術(shù)之花一樣，立即顯示出旺盛的生命力，它不僅是文人詠志抒懷得心應(yīng)手的工具，而且為反映元代社會生活提供了人民群眾喜聞樂見的嶄新的藝術(shù)形式。
元曲的組成，包括兩類文體：一是包括小令、帶過曲和套數(shù)的散曲；二是由套數(shù)組成的曲文，間雜以賓白和科范，專為舞臺上演出的雜劇?！吧⑶笔呛汀皠∏毕鄬Υ嬖诘?。
劇曲是用于表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等；散曲則只是用作清唱的歌詞。從形式上看，散曲和詞很相近，不過在語言上，詞要典雅含蓄，而散曲要通俗活潑；在格律上，詞要求得嚴(yán)格，而散曲就更自由些。
散曲從體式分兩類：“小令”和“散套”。小令又叫葉兒，體制短小，通常只是一支獨立的曲子（少數(shù)包含二三支曲子）。
散套則由多支曲子組成，而且要求始終用一個韻。散曲的曲牌也有各式各樣的名稱，如《叼叨令》、《刮地風(fēng)》、《喜春來》、《山坡羊》、《紅繡鞋》之類，這些名稱多很俚俗，這也說明散曲比詞更接近民歌。
元曲以其作品揭露現(xiàn)實的深刻以及題材的廣泛、語言的通俗、形式的活潑、風(fēng)格的清新、描繪的生動、手法的多變，在中國古代文學(xué)藝苑中放射著璀璨奪目的異彩。 元曲的興起與發(fā)展，有著復(fù)雜的原因。
首先，先代的社會現(xiàn)實是元曲興起的基礎(chǔ)，元朝疆域遼闊，城市經(jīng)濟繁榮，宏大的劇場，活躍的書會和日夜不絕的觀眾，為元曲的興起奠定了基礎(chǔ)；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促進元曲的形成；再次，元曲是詩歌本身的內(nèi)在規(guī)律及文學(xué)傳統(tǒng)繼承、發(fā)展的必然結(jié)果。 元曲興起并代表這一時期文學(xué)的最高成就，就其本身而言則是由于元曲確立并完善了體制形式，曲的體制具體表現(xiàn)為以下六個方面： 1、宮調(diào)：宮調(diào)是指中國古代音樂的調(diào)式，曲與宮調(diào)出于隋唐燕樂，南北曲常用的有五宮四調(diào)，通稱九宮或南北九宮，包括有正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮（五宮）、大面調(diào)、雙調(diào)、商調(diào)、越調(diào)（四調(diào)），曲的每一個宮調(diào)都有各自的風(fēng)格，或傷悲或雄壯，或纏綿或沉重。
元曲中的戲曲套數(shù)和散曲套數(shù)，是由兩支以同一宮調(diào)的不同曲牌相聯(lián)而成。 2、曲牌：俗稱“曲子”，是對各種曲調(diào)的泛稱，各有專名，如《點絳唇》、《山坡羊》等總數(shù)很多，元代北曲共335個，每一個曲牌都有一定的曲調(diào)、唱法，同時也規(guī)定了該曲的字?jǐn)?shù)、句法、平仄等。
據(jù)此可以填寫新曲詞，曲牌大都來自民間，一部分由詞發(fā)展而來，故曲牌名也有和詞牌名相同的，但是內(nèi)容并不完全一致。此外，還有專供演奏的曲牌，但大多只有曲調(diào)而無曲詞。
3、曲韻：元曲在押韻方面嚴(yán)守《中原音韻》十九部的要求而分平、上、去，用韻上有以下特點：平仄通押，不避重韻，一韻到底，借韻、暗韻、贅韻、失韻。 4、平仄：曲在用字的平仄上比詩詞更嚴(yán)，而特別注重每首末句的平仄。
5、對仗：曲的對仗要求比較自由，可平仄相對，也可平聲相對，即平聲對平聲，仄聲對仄聲。曲的對仗形式有“兩字對”、“首尾對”、“襯字對”等十三種，在語言的運用和詞序組合上有許多特點，主要表現(xiàn)在：有工對也有寬對，但寬對的現(xiàn)象更普遍；句中自為對；錯綜成對或倒字為對，如“忠臣不怕死，怕死不忠臣”；以俗語入對。
6、襯字：曲與詞最顯著的區(qū)別是有無襯字，有襯字的是曲，沒有襯字的是詞。所謂“襯字”指的是在曲律規(guī)定必須的字?jǐn)?shù)之外所增加的字，它不受音韻、平仄、句式等曲律的限制，襯字一般用于句首。
元曲作家中留有姓名、曲作的共二百二十多人，流傳至今的作品有四千五百多首（套、部），其中小令三千八百多首（含帶過曲），套數(shù)四百七十余套，雜劇一百六十余部（本）。 在眾多作家中，對元曲的形成作出開創(chuàng)性貢獻的是元好問，他生于金元戰(zhàn)亂之際，是名冠金元兩代詩壇的巨星。
他的作品清潤疏俊，迥出時作，對元曲創(chuàng)作起著啟導(dǎo)統(tǒng)領(lǐng)、規(guī)范的作用。 元曲的發(fā)展，可以分為三個時期。
初期：元朝立國到滅南宋。這一時期元曲剛從民間的通俗俚語進入詩壇，有鮮明的通俗化口語化的特點和獷放爽朗、質(zhì)樸自然的情致。
作者多為北方人，其中關(guān)漢卿、馬致遠、王實甫、王小軍、白樸等人的成就最高，比如關(guān)漢鯽的雜劇寫態(tài)摹世，曲盡其妙，風(fēng)格多變，小令活潑深切，晶瑩婉麗，套數(shù)豪辣灝爛，痛快淋漓。馬致遠創(chuàng)作題材寬廣，意境高遠，形象鮮明，語言優(yōu)美，音韻和諧，被譽為元散曲中的第一大家“曲狀元”和“秋思之祖”。
中期：從元世祖至元年間到元順帝后至元年間。這一時期的元曲創(chuàng)作開始向文化人、專業(yè)化全面過渡，散曲成為詩壇的主要體裁。
重要作家有鄭光祖、睢景臣、喬吉、張可久等。 末期：元成宗至正年間到元末。
此時的散曲作家以弄曲為專業(yè)，他們講究格律詞藻，藝術(shù)上刻意求工，崇尚婉約細膩、典雅秀麗，代表作家有張養(yǎng)浩、徐再思等。 總之，元曲作為“一代之文學(xué)”，題材豐富多樣，創(chuàng)作視野闊大寬廣，反映生活鮮明生動，人物形象豐滿感人，語言通俗易懂，是我國古代文化寶庫中不可缺少的寶貴遺產(chǎn)。
4.詩歌小說 元曲 相關(guān)文學(xué)常識
元代是元曲的鼎盛時期。
一般來說，雜劇和散曲合稱為元曲，是元代文學(xué)主體。不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。
元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩，它在思想內(nèi)容和藝術(shù)成就上都體現(xiàn)了獨有的特色，和唐詩宋詞鼎足并舉，成為我國文學(xué)史上三座重要的里程碑。 元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調(diào)”。
隨著元滅宋入主中原，它先后在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區(qū)流傳開來。 元曲有嚴(yán)密的格律定式，每一曲牌的句式、字?jǐn)?shù)、平仄等都有固定的格式要求。
雖有定格，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。所以讀者可發(fā)現(xiàn)，同一首“曲牌”的兩首有時字?jǐn)?shù)不一樣，就是這個緣故（同一曲牌中，字?jǐn)?shù)最少的一首為標(biāo)準(zhǔn)定格）。
繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學(xué)之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉(zhuǎn)；一方面，元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治專權(quán)，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰(zhàn)斗的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人夸俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風(fēng)。元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。
這些均足以使元曲永葆其藝術(shù)魅力。我國最早出現(xiàn)的一種文學(xué)體裁，源于原始人的勞動呼聲，是一種有聲韻、有歌詠的文學(xué)。
古詩多四言，如《詩經(jīng)》，東漢魏晉以后多五言、七言。唐代有古體和近體之分，"五四"有了新詩。
我國古代將合樂的詩歌稱為歌，將不合樂的詩歌稱為詩。無論合樂與否，都具有很強的音樂美。
詩歌按時代分為古體詩、近體詩和新詩；按表達方式分為敘事詩和抒情詩；按內(nèi)容分為田園詩、山水詩、科學(xué)詩和詠物詩四類。 1、古體詩 又稱"古詩""古風(fēng)"，指唐以前（主要是漢魏）的詩歌和模仿唐以前的詩歌創(chuàng)作的作品。
它由民歌發(fā)展而來，不求對仗、平仄，用韻自由。中唐的白居易、元稹用樂府的形式創(chuàng)新題，稱新樂府，仍屬古體詩的范圍。
2、近體詩 與古體詩相對的一種詩歌樣式，又稱"今體詩""格律詩"，句數(shù)、字?jǐn)?shù)、平仄、用韻都有嚴(yán)格的規(guī)定。分律詩和絕句兩類。
3、律詩 近體詩的一種體式，分五律和七律。它在音韻、平仄、句式、對仗上都有一定規(guī)格和要求。
全詩八句，分為首聯(lián)、頷聯(lián)、頸聯(lián)和尾聯(lián)。 4、絕句 近體詩的一種體式，分五絕和七絕，四句一首，一般認(rèn)為是"截律詩之半"而成。
5、楚辭 詩歌的一種體式，因產(chǎn)生于戰(zhàn)國時期南方楚地而得名，以屈原《離騷》為代表，又稱"騷體"。 特點：熔匯大量神話故事，富于幻想和浪漫氣息；除抒情外，大用鋪陳的方法；句式比較散文化，大量用"兮"字。
6、新詩 又稱"現(xiàn)代詩"，指中國"五四"運動以來產(chǎn)生的新體詩歌。它在形式上打破了舊體詩歌格律的限制，采用了較為自由的形式和接近口語的白話，便于反映社會生活和表達思想感情。
新詩要求做到精練、押韻，大體整齊。 7、歌行體 樂府民歌的一種體式。
歌是總名，鋪張本事而歌稱行，與"吟""曲""引""嘆""篇""調(diào)"等均稱"樂府歌行體"，其間無嚴(yán)格區(qū)別。 特點：①有固定的詞調(diào)，而大多篇無定句，句無定字，以雜言為主，語多口語化，通俗生動；②音韻節(jié)奏上押韻比較自由，不講平仄、對仗；③表現(xiàn)手法：除比興外，多用排比鋪陳，敘事曲折淋漓，長于對話和細節(jié)描寫來刻畫人物，塑造形象。
小說是文學(xué)體裁四分法中的一大樣式。它是通過塑造人物、敘述故事、描寫環(huán)境來反映生活、表達思想的一種文學(xué)體裁。
小說有三個要素：人物形象、故事情節(jié)、環(huán)境（自然環(huán)境和社會環(huán)境）。小說反映社會生活的主要手段是塑造人物形象。
小說中的人物，我們稱為典型人物；這個人物是作者根據(jù)現(xiàn)實生活創(chuàng)作出來的，“雜取種種，合成一個”，通過這樣典型的人物形象反映生活，更集中、更普遍的代表性。小說塑造人物的手段可以是概括介紹，可以是具體的描寫，可以寫人物的外貌，也可以刻畫人物的心理活動；既可以人物的行動對話，也可以適當(dāng)插入作者的議論；既可以正面起筆，也可以側(cè)面烘托。
小說主要是通過故事情節(jié)來展現(xiàn)人物性格、表現(xiàn)中心的。故事來源于生活，但它通過整理、提煉和安排，就比現(xiàn)時生活中發(fā)生的真事更集中，更完整，更具有代表性。
小說的環(huán)境描寫和人物的塑造與中心思想有極其重要的關(guān)系。在環(huán)境描寫中，社會環(huán)境是重點，它揭示了種種復(fù)雜的社會關(guān)系，如人物的身份、地位、成長的歷史背景等等。
自然環(huán)境包括人物活動的地點、時間、季節(jié)、氣候以及景物等等。自然環(huán)境描寫對表達人物的心情、渲染氣氛都有不少的作用。
簡單地說，小說就是以塑造人物形象為中心，通過故事情節(jié)的敘述和環(huán)境的描寫反映社會生活。 “虛構(gòu)性”，是小說的本質(zhì).。
5.元雜劇的基本知識,元代著名劇作家以及代表作品
主要代表作家有，關(guān)漢卿、鄭光祖、馬致遠、白樸等。
主要代表作有，《竇娥冤》、《漢宮秋》、《倩女離魂》、《梧桐雨》等。
基本知識，
元雜劇又稱北雜劇，是元代用北曲演唱的漢族戲曲形式。形成于宋末，繁盛于元大德年間（13世紀(jì)后半期-14世紀(jì)）。其內(nèi)容主要以揭露社會黑暗，反映人民疾苦為主，現(xiàn)實主義與浪漫主義相結(jié)合，主線明確，人物鮮明。其結(jié)構(gòu)上最顯著的特色是，四折一楔子和“一人主唱”。
雜劇角色分為旦、末、凈、雜。
旦包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦。正旦：歌唱的主要女演員。
外旦、貼旦次要女演員。末包括正末、小末、沖末、副末。
正末是歌唱的主要男演員，外末、副末是次要的男演員。沖末是首次上場的男演員。
凈是地位低下的喜劇性人物。雜是除以上三類外的演員。
有孤（當(dāng)官）、駕（皇帝）、卜兒（老婦人）、徠兒（小廝）、細酸（讀書人）等。
主唱元雜劇一般是一人主唱或男、女主角唱，主唱的角色不是正末，就是正旦，正旦主唱稱旦本，如《竇娥冤》竇娥主唱。
正末主唱的稱為末本，如《漢宮秋》，漢元帝主唱。一般來說，一劇中一人主唱到底，這是通例。但也有少數(shù)劇本，隨著劇情的發(fā)展，人物也有所變化。如《賺蒯通》，第一折正末扮張良，二、三、四折正末扮蒯通。這就出現(xiàn)了主唱人物的變換。
6.誰知道元曲基礎(chǔ)知識
個人總結(jié)的一些想法，僅供參考。
一、元雜劇興盛的原因：1、城市經(jīng)濟的畸形發(fā)展。2、戲曲文化氛圍出現(xiàn)：相對穩(wěn)定的觀眾；各種技藝之間的交流融合。
3、專業(yè)創(chuàng)作隊伍的形成。二、關(guān)漢卿的貢獻：1、畫出元代“權(quán)豪勢要”的群丑圖。
“衙內(nèi)”、“舍人”、“潑皮”、“齋郎”……2、精心塑造平民女性形象。A 平民化B 系列化：趙盼兒、譚記兒、宋引章C 崇高性：竇娥、宋引章、趙盼兒等3、通俗本色的戲曲語言。
三、元南戲：“荊、劉、拜、殺”四、元代歷史劇：1、代表戲?。杭o(jì)君祥《趙氏孤兒》。2、關(guān)于歷史真實與藝術(shù)真實的問題A 首先抓住歷史資料B 把人物放在歷史背景來考察評價人物，盡量避免用現(xiàn)代的觀念去評價。
五、包公戲和水滸戲：1、包公戲：包龍圖、包侍制，姓+官名《包侍制智斬魯齋郎》、《包侍制三勘蝴蝶夢》……2、水滸戲：高文秀《黑旋風(fēng)雙獻功》康進之〈梁山泊李逵負(fù)荊〉3、包公戲與水滸戲的文化意蘊：圣人治國、民主、消解民怨。
7.幫我找些元曲的資料,基礎(chǔ)知識,加些鑒賞,謝謝
元曲或稱元雜劇，是盛行于元代的戲曲藝術(shù)，為散曲或雜劇的通稱。
相對于明傳奇（南曲），后世又將元曲稱為北曲. 元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學(xué)地位。 廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲，如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等。
通常則多指宋朝以來的南曲和北曲，同詞的體式相近，但一般在字?jǐn)?shù)定格外可加襯字，較為自由，并多使用口語。分為戲曲（或稱劇曲，包括雜劇、傳奇等）與散曲兩類，元明以來甚為流行。
故后世有元曲之稱。 雜劇 雜劇的戲劇形式是由故事情節(jié)、曲詞、賓白、科介等幾部分組成。
科介是演出提示，規(guī)定表演動作和舞臺效果，賓白就是說白，曲詞是歌唱部分。 元雜劇劇本一般由四折組成，一套樂曲伴唱一折，所以“折”是音樂的單元，也是劇情的大段落。
在四折之外，還可以有楔子。楔子當(dāng)于序幕，但也像過場戲放在折與折之間。
劇本的結(jié)尾一般有兩句或四句對子，叫“題目正名”，來總結(jié)內(nèi)容，最后一句常用作劇本名稱，比如《竇娥冤》： 題目：秉鑒持衡廉訪法 正名：感天動地竇娥冤 散曲 散曲是可配樂演唱的歌曲形式。根據(jù)《青樓集》的記載，元散曲的歌唱有多種形式，像表演唱、舞蹈伴唱、樂器伴唱等。
在宴會上，演員解語花“左手持荷花，右手舉杯，歌驟雨打新荷曲”；連枝秀“有招飲者，酒酣則自起舞，唱《青天歌》，女童亦舞而和之，真仙音也”。元散曲主要有小令和套數(shù)（又叫散套、套曲）兩種形式。
小令原是民間的小調(diào)，文人的小令多半較典雅，民間的小令語言俚俗。小令以描寫為主，比起唐宋詩詞通俗生動，確具有一番獨特風(fēng)格與精神。
發(fā)展歷史 初期 南宋末期，社會動蕩不安，給予元曲的創(chuàng)作以深刻的影響。元雜劇源自宋雜劇、金院本。
劇作家痛經(jīng)變亂，對社會人生頗多感悟，寫出了深刻思考人生處境與命運的劇本，通過“情”來透視社會。而散曲創(chuàng)作則內(nèi)容廣泛，當(dāng)中以嘆世歸隱的主題最為突出。
中期 元代中業(yè)，雜劇創(chuàng)作題材都集中在愛情、神仙道化、文人事跡，顯示劇作家的獨特追求。在表現(xiàn)愛情時，他們更注重“情”本身，因為渴望尋找一個避世的地方。
他們在文人事跡劇中歌詠自己不遇的苦悶，懷鄉(xiāng)的愁緒。 后期 元朝晚期，雖然元雜劇在舞臺上仍占有重要位置，主題以對封建道德的宣揚、離奇情節(jié)為主，但是作品數(shù)量大減、內(nèi)容風(fēng)格因循，成了衰落主因。
雜劇創(chuàng)作中心南移，重要劇作家多活動于今天浙江省和江蘇省長江以南的地區(qū)，卻加強了與南戲交流的機會，提供了戲曲進一步發(fā)展的契機，尤其是南戲、昆劇及粵劇。 著名劇作家或曲作家 關(guān)漢卿 王實甫 馬致遠 白仁甫 鄭光祖 劇目 《陽春曲》（題情）：白樸 《天凈沙》（秋思：馬致遠 《山坡羊》（潼關(guān)懷古）：張養(yǎng)浩 《賣花聲》（懷古）：張可久 《雙調(diào)夜行船》（秋思）：馬致遠 《南呂。
金字經(jīng)。閨情》 貫云石 《落梅風(fēng)。
恬適》 貫云石 《中呂。紅繡鞋。
閨情》 貫云石 《殿前歡。暢幽哉》 貫云石 《殿前歡。
醉我》 貫云石 《水仙子。田家》 貫云石 《小梁州。
秋》 貫云石 《雁兒落帶得勝令。送別》 劉 致 《山坡羊。
燕城述懷》 劉 致 《山坡羊。西湖醉歌次郭卿振韻》 劉 致 《南呂。
四塊玉。游賞》 劉 致 《折桂令。
樵》 劉 致 《雁兒落帶得勝令。送別》 劉 致 《塞鴻秋。
凌鷲臺懷古》 薛昂夫 《中呂。山坡羊。
嘆世》 薛昂夫 《山坡羊。西湖雜詠春》 薛昂夫 《雙調(diào)。
慶東原。西皋亭適興》 薛昂夫 《水仙子。
醉鄉(xiāng)記》 薛昂夫 《喜春來。隱居漫興》 薛昂夫 《殿前歡。
醉歸來》 薛昂夫 《折桂令。嘆世》 薛昂夫 《雙調(diào)。
楚天遙過清江引。送君詞》 薛昂夫 《雙調(diào)。
沽美酒帶得勝令》 張養(yǎng)浩 《雙調(diào)。折桂令。
中秋》 張養(yǎng)浩 《中呂。山坡羊》 張養(yǎng)浩 《普天樂。
大明湖泛舟》 張養(yǎng)浩 《雙調(diào)。雁兒落帶得勝令。
退隱》 張養(yǎng)浩 《水仙子。詠江南》 張養(yǎng)浩 《落梅風(fēng)。
失題》 張養(yǎng)浩 《慶東原。無題》 張養(yǎng)浩 《中呂。
朝天曲。隱退》 張養(yǎng)浩 《金字經(jīng)。
樂隱》 張養(yǎng)浩 《沉醉東風(fēng)。隱居嘆》 張養(yǎng)浩 《寨兒令。
四時閑適——春》 張養(yǎng)浩 《雙調(diào)。清江引。
相思》 徐再思 《中呂。陽春曲。
閨怨》 徐再思 《人月圓。甘露懷古》 徐再思 《紅繡鞋。
道院》 徐再思 《陽春曲。皋亭晚泊》 徐再思 《朝天子。
常山江行》 徐再思 《壽陽曲。春情》 徐再思 《雙調(diào)。
水仙子。夜雨》 徐再思 《水仙子。
惠山泉》 徐再思 《水仙子。彈唱佳人》 徐再思 《殿前歡。
觀音山眠松》 徐再思 《雙調(diào)。蟾宮曲。
春情》 徐再思 《清江引。春夜》 徐再思 《天凈沙。
秋江夜泊》 徐再思 《梧葉兒。釣臺》 徐再思 《梧葉兒。
春思》 徐再思 《折桂令》九日 張可久 《一枝花》 不伏老 關(guān)漢卿 《四塊玉》 恬退四首 馬致遠。
8.詩經(jīng)、元曲、唐詩、宋詞的基本知識
《詩經(jīng)》是我國第一部詩歌總集，共收入自西周初年至春秋中葉大約五百多年的詩歌三百零五篇。
《詩經(jīng)》共分風(fēng)（160篇）、雅（105篇）、頌（40篇）三大部分。它們都得名于音樂。
“風(fēng)”的意義就是聲調(diào)。古人所謂《秦風(fēng)》、《魏風(fēng)》、《鄭風(fēng)》，就如現(xiàn)在我們說陜西調(diào)、山西調(diào)、河南調(diào)、“雅”是正的意思。
周代人把正聲叫做雅樂，猶如清代人把昆腔叫做雅部，帶有一種尊崇的意味。大雅小雅可能是根據(jù)年代先后而分的。
“頌”是用于宗廟祭的樂歌。 幽風(fēng)·破斧既破我斧，又缺我斨。
周公東征，四國是皇。哀我人斯，亦孔之將。
既破我斧，又缺我锜。周公東征，四國是吪。
哀我人斯，亦孔之嘉。既破我斧，又缺我銶。
周公東征，四國是遒。哀我人斯，亦孔之休。
曹風(fēng)·蜉蝣蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之憂矣，於我歸處？蜉蝣之翼，楚楚衣服。
心之憂矣，於我歸息？蜉蝣掘閱，麻衣如雪。心之憂矣，於我歸說？元曲有雜劇、散曲之分。
散曲又有套數(shù)，小令帶過曲之別我國古代音樂把調(diào)節(jié)器式叫保重宮調(diào)。曲的宮調(diào)出于隋唐燕樂，以琵琶四弦定為宮、商、角、羽四聲，每弦上構(gòu)成七調(diào)，宮聲的七調(diào)叫"宮"，其他的都調(diào)，共得二十八宮調(diào)。
但在元曲中常用的，只有仙呂宮、南呂宮、黃鐘宮、正宮、大石調(diào)、小石調(diào)、般涉調(diào)、商調(diào)、商角調(diào)、雙調(diào)、越調(diào)十二種。每一種宮調(diào)均有其音律風(fēng)格，故對于調(diào)子的選擇，往往有一定的習(xí)慣。
如王驥德在《曲律》中說："用宮調(diào)須稱事之悲歡苦樂，如游賞則用仙呂、雙調(diào)等類；哀怨則有商調(diào)、越調(diào)等類。以調(diào)合情，容易感人。
"每一宮調(diào)都有不同曲牌。套數(shù)則由兩支以上周一宮調(diào)的不同曲牌聯(lián)綴而成。
陽春曲（題情） -- 白樸從來好事天生儉，自古瓜兒苦后甜。你娘催逼緊拘鉗，甚是嚴(yán)，越間 阻越情锨。
天凈沙（秋思） --馬致遠枯藤老樹昏鴉。小橋流水人家。
古道西風(fēng)瘦馬。夕陽西下，斷腸人在 天涯。
唐詩是我國優(yōu)秀的文學(xué)遺產(chǎn)之一， 也是全世界文學(xué)寶庫中的一顆燦爛的明珠。盡管離現(xiàn)在已有一千多年了，但許多詩篇還是為我們所廣為流傳。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，基本上有五言和七言兩種。
近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。
所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數(shù)可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉(zhuǎn)換。
近體詩對音韻格律的要求比較嚴(yán)：一首詩的句數(shù)有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規(guī)律，韻腳不能轉(zhuǎn)換；律詩還要求中間四句成為對仗。古體詩的風(fēng)格是前代流傳下來的，所以又叫古風(fēng)。
近體詩有嚴(yán)整的格律，所以有人又稱它為格律詩。 唐詩的形式和風(fēng)格是豐富多彩、推陳出新的。
它不僅繼承了漢魏民歌、樂府的傳統(tǒng)，并且大大發(fā)展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發(fā)展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創(chuàng)造了風(fēng)格特別優(yōu)美整齊的近體詩。近體詩是當(dāng)時的新體詩，它的創(chuàng)造和成熟，是唐代詩歌發(fā)展史上的一件大事。
它把我國古曲詩歌的音節(jié)和諧、文字精煉的藝術(shù)特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。但是近體詩中的律詩，由于它有嚴(yán)格的格律的限制，容易使詩的內(nèi)容受到束縛，不能自由創(chuàng)造和發(fā)揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。
《渭川田家》--王維斜光照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，倚杖候荊扉。
雉雊麥苗秀，蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤至，相見語依依。
即此羨閑逸，悵然吟《式微》?！侗愄铡?-杜甫孟冬十郡良家子，血作陳陶澤中水。
野曠天清無戰(zhàn)聲，四萬義軍同日死。群胡歸來血洗箭，仍唱胡歌飲都市。
都人回面向北啼，日夜更望官軍至。宋詞介紹詞，是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據(jù)《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲?！?/p>
由于音樂的廣泛流傳；當(dāng)時的都市里有很多以演唱為生的優(yōu)伶樂師，根據(jù)唱詞和音樂拍節(jié)配合的需要，創(chuàng)作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產(chǎn)生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風(fēng)格是典雅涪婉、曲盡情態(tài)。
像柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風(fēng)殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風(fēng)”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術(shù)上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。
山川勝跡、農(nóng)舍風(fēng)光、優(yōu)游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材。詞有詞牌。
詞牌的產(chǎn)生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據(jù)某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發(fā)展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。
詞牌的來歷，大約有下面三種： 一、本來是樂曲名稱。詞的前身是配曲的歌，如菩薩蠻，相傳是唐。
