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    • 九年級(jí)美術(shù)常識(shí)

      2022-02-10 綜合 86閱讀 投稿:北遇

      1.九年級(jí)美術(shù)復(fù)習(xí)資料

      九年級(jí)美術(shù)知識(shí)復(fù)習(xí)資料美術(shù)九年級(jí) 初三美術(shù)知識(shí)復(fù)習(xí)資料一、選擇題和填空題資料1. 美術(shù)主要包括繪畫,雕塑,建筑藝術(shù),工藝,造型藝術(shù),電腦美術(shù),繪畫從材料技法不同分中國(guó)畫,油畫,水粉畫,水彩畫,版畫,素描等雕塑有圓雕、浮雕、透雕三種形式。

      2. 中國(guó)畫從技法分為工筆畫和寫意畫。中國(guó)畫從題材分為人物畫,山水畫和花鳥畫。

      中國(guó)畫墨分五色指“焦、濃、重、淡、清”。中國(guó)山水畫的技法有勾、皴、擦、染、點(diǎn)。

      3. 北宋范寬的山水畫《溪山行旅圖》,崔白的花鳥畫《寒雀圖》,南宋馬遠(yuǎn)的《寒江圖》,北宋王希孟的《千里江山圖》是一幅青綠山水畫,北宋顧宏中《韓熙載夜宴圖》,北宋張擇端的《清明上河圖》是一幅風(fēng)俗畫,唐代周肪的《簪花仕女圖》,現(xiàn)代畫家董希文的《開國(guó)大典》,西班牙畫家畢加索的《格爾尼卡》,法國(guó)浪漫主義畫家德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》,法國(guó)達(dá)維特的《荷拉斯兄弟的宣誓》。意大利文藝復(fù)興的畫家中“文藝三杰”是指達(dá)芬奇,米開朗琪羅,拉菲爾。

      達(dá)芬奇的代表是《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》。米開朗琪羅代表作是《大衛(wèi)》被中國(guó)畫家稱為“四君子”是梅、蘭、竹、菊4. 卡通的主要表現(xiàn)手法有夸張和變形、擬人。

      中國(guó)宋代五大名窯是哥窯、汝窯、定窯、官窯均窯。5. 東晉王羲之的《蘭亭序》被稱為天下第一大行書。

      唐代書法家顏真卿的《祭侄文稿》。篆刻分朱文又稱陽(yáng)文和白文又稱陰文。

      文房四寶指筆、墨、紙、硯6. 中國(guó)的四大石窟:敦煌莫高窟石窟,云崗石窟,麥積山石窟,龍門石窟。7. 油畫用色彩作為造型手段,空間利用焦點(diǎn)的透視方法。

      二、綜合實(shí)踐1.中國(guó)畫的特點(diǎn):以線作為主要的造型手段,注重墨韻的變化;中國(guó)畫注重講究創(chuàng)設(shè)詩(shī)情畫意的意境;在空間處理方式上用散點(diǎn)透視的方法。2,北京故宮:北京故宮博物院,是明清兩朝的皇宮。

      位與北京城的中心。明清時(shí)稱紫禁城,1925年始稱故宮。

      也是中國(guó)古代建筑最高水平的杰作。1987年被聯(lián)合國(guó)教科文組織列入世界遺產(chǎn)名錄。

      古代中國(guó)為了顯示皇權(quán)的至高無(wú)上,有將皇宮建在都城中央的傳統(tǒng),但實(shí)際上大都只是將其建在都城的南北中軸線上。分為南部前朝部分和北部后寢部分。

      前朝有太和、中和、保和三大殿,是皇帝上朝接受朝賀、接見群臣和舉行大型典禮的地方,這三座殿宇也是故宮中最高大的建筑物,表現(xiàn)出它們不同凡響的崇高地位。后寢是皇帝和皇后、殯、妃居住的地方,皇帝和皇后居住在中軸線上的宮室中,左右各有六處宮院稱東六宮和西六宮,供姨、妃居住。

      前朝后寢,分工明確,不得隨便逾越,體現(xiàn)了中國(guó)自古以來(lái)等級(jí)分明、內(nèi)外有別的倫理觀念3.畢加索《格爾尼卡》:西班牙杰出畫家、法國(guó)現(xiàn)代畫派的主要代表畢加索,1881年出生于西班牙一個(gè)圖畫教師的家庭,1904年定居巴黎。他成了立體派的代表人物。

      所謂立體派,是把物體分割成各種幾何形體,然后再重疊、堆砌在一個(gè)平面的畫幅上,因此完全改變了物體原有的形態(tài),他創(chuàng)作的油畫《格爾尼卡》就是他的代表作。 1937年,西班牙的格爾尼卡小鎮(zhèn)為德國(guó)法西斯空軍夷為平地,他聞?dòng)嵑髽O為憤慨,就為巴黎世界博覽會(huì)西班牙館畫了《格爾尼卡》這幅壁畫,對(duì)法西斯暴行表示強(qiáng)烈抗議。

      此畫結(jié)合立體主義、現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格表現(xiàn)痛苦、受難和獸性:畫中右邊有一個(gè)婦女舉手從著火的屋上掉下來(lái),另一個(gè)婦女沖向畫中心;左邊一個(gè)母親與一個(gè)死孩;地上有一個(gè)戰(zhàn)士的尸體,他一手握劍,劍旁是一朵正在生長(zhǎng)著的鮮花;畫中央是一匹老馬,為一根由上而下的長(zhǎng)矛刺殺,左邊有一頭舉首顧盼的站著的牛,牛頭與馬頭之間是一只舉頭張喙的鳥;上邊右面有一從窗口斜伸進(jìn)的手臂,手中掌著一盞燈,發(fā)出強(qiáng)光,照耀著這個(gè)血腥的場(chǎng)面。全畫用黑、白與灰色畫成。

      這幅畫描繪了西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡遭德軍飛機(jī)轟炸后的慘狀。 4.評(píng)析秦始皇兵馬俑。

      2.九年級(jí)美術(shù)復(fù)習(xí)資料

      九年級(jí)美術(shù)知識(shí)復(fù)習(xí)資料美術(shù)九年級(jí)

      初三美術(shù)知識(shí)復(fù)習(xí)資料

      一、選擇題和填空題資料

      1. 美術(shù)主要包括繪畫,雕塑,建筑藝術(shù),工藝,造型藝術(shù),電腦美術(shù),繪畫從材料技法不同分中國(guó)畫,油畫,水粉畫,水彩畫,版畫,素描等雕塑有圓雕、浮雕、透雕三種形式。

      2. 中國(guó)畫從技法分為工筆畫和寫意畫。中國(guó)畫從題材分為人物畫,山水畫和花鳥畫。中國(guó)畫墨分五色指“焦、濃、重、淡、清”。中國(guó)山水畫的技法有勾、皴、擦、染、點(diǎn)。

      3. 北宋范寬的山水畫《溪山行旅圖》,崔白的花鳥畫《寒雀圖》,南宋馬遠(yuǎn)的《寒江圖》,北宋王希孟的《千里江山圖》是一幅青綠山水畫,北宋顧宏中《韓熙載夜宴圖》,北宋張擇端的《清明上河圖》是一幅風(fēng)俗畫,唐代周肪的《簪花仕女圖》,現(xiàn)代畫家董希文的《開國(guó)大典》,西班牙畫家畢加索的《格爾尼卡》,法國(guó)浪漫主義畫家德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》,法國(guó)達(dá)維特的《荷拉斯兄弟的宣誓》。意大利文藝復(fù)興的畫家中“文藝三杰”是指達(dá)芬奇,米開朗琪羅,拉菲爾。達(dá)芬奇的代表是《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》。米開朗琪羅代表作是《大衛(wèi)》被中國(guó)畫家稱為“四君子”是梅、蘭、竹、菊

      4. 卡通的主要表現(xiàn)手法有夸張和變形、擬人。中國(guó)宋代五大名窯是哥窯、汝窯、定窯、官窯均窯。

      5. 東晉王羲之的《蘭亭序》被稱為天下第一大行書。唐代書法家顏真卿的《祭侄文稿》。篆刻分朱文又稱陽(yáng)文和白文又稱陰文。文房四寶指筆、墨、紙、硯

      6. 中國(guó)的四大石窟:敦煌莫高窟石窟,云崗石窟,麥積山石窟,龍門石窟。

      7. 油畫用色彩作為造型手段,空間利用焦點(diǎn)的透視方法。

      二、綜合實(shí)踐1.中國(guó)畫的特點(diǎn):以線作為主要的造型手段,注重墨韻的變化;中國(guó)畫注重講究創(chuàng)設(shè)詩(shī)情畫意的意境;在空間處理方式上用散點(diǎn)透視的方法。2,北京故宮:北京故宮博物院,是明清兩朝的皇宮。位與北京城的中心。明清時(shí)稱紫禁城,1925年始稱故宮。也是中國(guó)古代建筑最高水平的杰作。1987年被聯(lián)合國(guó)教科文組織列入世界遺產(chǎn)名錄。古代中國(guó)為了顯示皇權(quán)的至高無(wú)上,有將皇宮建在都城中央的傳統(tǒng),但實(shí)際上大都只是將其建在都城的南北中軸線上。分為南部前朝部分和北部后寢部分。前朝有太和、中和、保和三大殿,是皇帝上朝接受朝賀、接見群臣和舉行大型典禮的地方,這三座殿宇也是故宮中最高大的建筑物,表現(xiàn)出它們不同凡響的崇高地位。后寢是皇帝和皇后、殯、妃居住的地方,皇帝和皇后居住在中軸線上的宮室中,左右各有六處宮院稱東六宮和西六宮,供姨、妃居住。前朝后寢,分工明確,不得隨便逾越,體現(xiàn)了中國(guó)自古以來(lái)等級(jí)分明、內(nèi)外有別的倫理觀念3.畢加索《格爾尼卡》:西班牙杰出畫家、法國(guó)現(xiàn)代畫派的主要代表畢加索,1881年出生于西班牙一個(gè)圖畫教師的家庭,1904年定居巴黎。他成了立體派的代表人物。所謂立體派,是把物體分割成各種幾何形體,然后再重疊、堆砌在一個(gè)平面的畫幅上,因此完全改變了物體原有的形態(tài),他創(chuàng)作的油畫《格爾尼卡》就是他的代表作。 1937年,西班牙的格爾尼卡小鎮(zhèn)為德國(guó)法西斯空軍夷為平地,他聞?dòng)嵑髽O為憤慨,就為巴黎世界博覽會(huì)西班牙館畫了《格爾尼卡》這幅壁畫,對(duì)法西斯暴行表示強(qiáng)烈抗議。此畫結(jié)合立體主義、現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格表現(xiàn)痛苦、受難和獸性:畫中右邊有一個(gè)婦女舉手從著火的屋上掉下來(lái),另一個(gè)婦女沖向畫中心;左邊一個(gè)母親與一個(gè)死孩;地上有一個(gè)戰(zhàn)士的尸體,他一手握劍,劍旁是一朵正在生長(zhǎng)著的鮮花;畫中央是一匹老馬,為一根由上而下的長(zhǎng)矛刺殺,左邊有一頭舉首顧盼的站著的牛,牛頭與馬頭之間是一只舉頭張喙的鳥;上邊右面有一從窗口斜伸進(jìn)的手臂,手中掌著一盞燈,發(fā)出強(qiáng)光,照耀著這個(gè)血腥的場(chǎng)面。全畫用黑、白與灰色畫成。這幅畫描繪了西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡遭德軍飛機(jī)轟炸后的慘狀。 4.評(píng)析秦始皇兵馬俑。

      3.初中美術(shù)常識(shí),多

      1,簡(jiǎn)單的要了解基本的—色相,明度,亮度,純度。

      2,初一的課程中有線條的認(rèn)識(shí)學(xué)習(xí)(這就要了解手繪線條,物象的表達(dá)了,書上的例子舉得還是不錯(cuò)的).

      3,商品顏色的搭配(冷暖色調(diào),對(duì)比色,互補(bǔ)色)。

      4,立體浮雕的制作(紙雕塑,木雕塑,鐵畫,建筑等),簡(jiǎn)單的電腦制圖等!

      5,藝術(shù)文物裝飾畫的欣賞,古文物,壁畫,陶瓷欣賞等。

      大致分析如此,自己找書去看下!

      若是美術(shù)藝體生就需要注意;

      素描(黑白灰 等五大色調(diào),物體比例刻畫,線條應(yīng)用)

      速寫(人物五官,站七坐五蹲三的人體比例知識(shí),衣服料子不同的紋路穿插,少年兒童的面部比例不同?。?/p>

      水粉(亮面,暗面,反光的顏色,特別是玻璃器皿以及金屬的反光要多注意!要是默寫記得構(gòu)圖要穩(wěn)定)

      初中的要求應(yīng)該比高考簡(jiǎn)單些,基本問(wèn)題不犯錯(cuò)就行!刻畫細(xì)致點(diǎn)就好了!

      4.初中美術(shù)常識(shí),多

      1,簡(jiǎn)單的要了解基本的—色相,明度,亮度,純度。

      2,初一的課程中有線條的認(rèn)識(shí)學(xué)習(xí)(這就要了解手繪線條,物象的表達(dá)了,書上的例子舉得還是不錯(cuò)的).3,商品顏色的搭配(冷暖色調(diào),對(duì)比色,互補(bǔ)色)。4,立體浮雕的制作(紙雕塑,木雕塑,鐵畫,建筑等),簡(jiǎn)單的電腦制圖等!5,藝術(shù)文物裝飾畫的欣賞,古文物,壁畫,陶瓷欣賞等。

      大致分析如此,自己找書去看下! 若是美術(shù)藝體生就需要注意;素描(黑白灰 等五大色調(diào),物體比例刻畫,線條應(yīng)用)速寫(人物五官,站七坐五蹲三的人體比例知識(shí),衣服料子不同的紋路穿插,少年兒童的面部比例不同!)水粉(亮面,暗面,反光的顏色,特別是玻璃器皿以及金屬的反光要多注意!要是默寫記得構(gòu)圖要穩(wěn)定)初中的要求應(yīng)該比高考簡(jiǎn)單些,基本問(wèn)題不犯錯(cuò)就行!刻畫細(xì)致點(diǎn)就好了。

      5.美術(shù)小常識(shí)

      【美術(shù)】 通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。

      十七世紀(jì)歐洲開始使用這一名稱時(shí),泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂(lè)等。我“五四”前后開始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí),也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。

      例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫道:“美術(shù)為詞……譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者,原出希臘,其誼為藝。

      隨后不久,我國(guó)另以“藝術(shù)”,一詞翻譯“愛(ài)忒”,“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺(jué)藝術(shù)的名稱了。 【造型表現(xiàn)手段】 造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。

      如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視;雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段,通過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐,形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言,并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則,關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗,以及藝術(shù)作品的感染力。

      藝術(shù)家對(duì)造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索,精益求精,是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛(ài)好的必要條件。 【黃金分割】 亦稱黃金律、黃金比例。

      在一條線段上,按照最佳長(zhǎng)短比例,將此線段分割為長(zhǎng)段與短段,或按此最佳長(zhǎng)短線段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長(zhǎng)邊與短邊的比例,即構(gòu)成黃金分割。 【二度空間】 繪畫術(shù)語(yǔ)。

      指由長(zhǎng)度(左右)和高度(上下)兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實(shí)的再現(xiàn)物象,往往借助透視、明暗等造型手段,在二度空間的平面上造成縱深的感覺(jué)和物象的立體效果,即以二度空間造成自然對(duì)象那種三度空間的幻覺(jué)。

      有些繪畫,如裝飾性繪畫、圖案畫等,不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果,而是有意在二度空間中追求扁平的意味,來(lái)獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。 【三度空間】 繪畫術(shù)語(yǔ)。

      指由長(zhǎng)度(左右)、高度(上下)、深度(縱深)三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫中, 為真實(shí)地再現(xiàn)物象,必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。

      【質(zhì)感】 繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現(xiàn)手法,在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì),如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征,給予人們以真實(shí)感和美感。 【量感】 借助明暗、色彩、線條等造型因素,表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。

      如山石的凝重,風(fēng)煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。

      運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系,可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。 【空間感】 在繪畫中,依照幾何透視和空氣透視的原理,描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系,使之在平面的繪畫上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺(jué)。

      【體積感】 繪畫術(shù)語(yǔ)。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。

      在繪畫上,任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此,在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系,是達(dá)到體積感的必要步驟。

      【透視】 繪畫法理論術(shù)語(yǔ)。“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”(看透)。

      最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法,將所見景物準(zhǔn)確描畫在這塊平面上,即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理,用線條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。

      【明暗】 繪畫術(shù)語(yǔ)。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。

      物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài),稱三大面,即:亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。

      三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個(gè)基本層次,即五調(diào)子:① 亮面一直接受光部分;②灰面一中間面,半明半暗;③明單間交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方;④暗面一背光部分;⑤反光一單間面受周圍反光的影響而產(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來(lái)描繪物象,一直是四方繪畫的基本方法。

      文藝復(fù)興時(shí)期瓦薩里在其《美術(shù)家列傳》中就曾論述:“作畫時(shí),畫好輪廓后,打上陰影,大略分出明暗,然后在單間部又仔細(xì)作出明暗的表現(xiàn),亮部亦然?!睔W洲畫家中倫勃朗是擅長(zhǎng)明暗法技巧的大師。

      【輪廓】 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線。

      在繪畫和雕塑中,輪廓的正確與否,被視為對(duì)作品的成敗至關(guān)重要。 【構(gòu)圖】 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。

      指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。

      【色彩】 繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量,作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。

      由于物體質(zhì)地不同,和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同,使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩。 【色相】 色彩可呈現(xiàn)出來(lái)的質(zhì)的面貌。

      自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的,如紫紅、銀灰、橙黃等。 【色度】 指顏色本身固有的明度。

      如七種基本色相中,紫色色度最深暗,黃色色度最明亮。 【色調(diào)】 亦稱調(diào)子。

      在一定的色相和明度的光源色的照射下,物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中,這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。 【色性】 色彩的沒(méi)屬性。

      色彩基本分為暖色(也稱熱色)和冷色(也稱寒色)兩類。紅、橙、黃為暖色,給從以熱烈、溫暖、外張的感覺(jué)。

      6.美術(shù)畫畫基本常識(shí)

      線條要講究輕重,流暢,粗細(xì),這樣才能使畫面能具有空間感、層次感,要想迅速掌握,僅僅考理論知識(shí)是無(wú)法達(dá)到目的的,必須堅(jiān)持畫速寫,速寫是提高線條質(zhì)量和技巧必要的方式,同時(shí)也能提高自己各方面的繪畫能力,多臨摹大師的速寫,不單單是看著畫下來(lái),要看他的線條在不同的方位運(yùn)用的是怎樣的,是粗還是細(xì)?是輕還是重?時(shí)間長(zhǎng)了就可以發(fā)現(xiàn)雖然用眼睛看不見畫面上的某些線條,但是能感覺(jué)到那里的線條的存在,就是所謂的意到筆不到,有些地方不一定非要用線條表達(dá)出來(lái),看者也能明白其中的道理,這樣使整幅畫面線條既不繁瑣,而且每條線都有它表達(dá)的含義在里面,切記沒(méi)有意義的線條堅(jiān)決不加上去。要做到精、準(zhǔn)、度。

      色彩的搭配除了必要的理論知識(shí)以外,更為重要的同樣是對(duì)生活中色彩的賞識(shí)度,既要有感性認(rèn)識(shí),也要有理性認(rèn)識(shí),既然是美術(shù),那么感性認(rèn)識(shí)這方面往往要大于理性認(rèn)識(shí),很多大師的色彩搭配讓人看起來(lái)很有新意,但是又不乏理性,也就是在理性認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上無(wú)限發(fā)揮感性認(rèn)識(shí)的東西,色彩同樣講究空間感和層次感,還有美感,這里面涉及到很多如冷暖對(duì)比色調(diào)、黑白色調(diào)、暖色調(diào)、冷色調(diào)、灰色調(diào)等。每種色調(diào)都被廣泛的用于生活的各個(gè)領(lǐng)域,所以提高色彩搭配意識(shí),更多的還是要多感觸生活中的東西,多看國(guó)外像法國(guó)這樣的服裝設(shè)計(jì)中的色彩搭配,多看知名油畫的那些經(jīng)典色彩搭配,看得多了你就會(huì)發(fā)現(xiàn)色彩的搭配有豐富多樣的,不是固定的,色彩的搭配沒(méi)有對(duì)與錯(cuò),只有美與不美。

      7.美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)是什么啊

      美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí) 美術(shù)的種類及其主要特征,是美術(shù)本身的基本規(guī)律的重要內(nèi)容之一,它也是進(jìn)行美術(shù)鑒賞首先需要掌握的基本知識(shí)。

      美術(shù)的種類較多,一般人通常把美術(shù)僅僅理解為繪畫和雕塑。實(shí)際上,美術(shù)的范圍應(yīng)當(dāng)包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)。

      由于它們都是用一定的物質(zhì)材料(繪畫用紙、布、木板、顏料等;雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)使用的物質(zhì)材料就更廣),塑造可視的平面或立體的形象,反映客觀世界和表達(dá)作者對(duì)客觀世界的感受。

      所以,美術(shù)又稱“造型藝術(shù)”、“視覺(jué)藝術(shù)”或“空間藝術(shù)”。當(dāng)然,這是它們的共同點(diǎn),但具體到每一種美術(shù)形式,它又有自己的一些特殊性,從而構(gòu)成繪畫、雕塑、工藝美。

      美術(shù)的種類較多,一般人通常把美術(shù)僅僅理解為繪畫和雕塑。實(shí)際上,美術(shù)的范圍應(yīng)當(dāng)包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)。

      由于它們都是用一定的物質(zhì)材料(繪畫用紙、布、木板、顏料等;雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)使用的物質(zhì)材料就更廣),塑造可視的平面或立體的形象,反映客觀世界和表達(dá)作者對(duì)客觀世界的感受。

      所以,美術(shù)又稱“造型藝術(shù)”、“視覺(jué)藝術(shù)”或“空間藝術(shù)”。當(dāng)然,這是它們的共同點(diǎn),但具體到每一種美術(shù)形式,它又有自己的一些特殊性,從而構(gòu)成繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的主要特征。

      下面從美術(shù)鑒賞的角度,分別介紹一下繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)的主要特征。 繪畫 繪畫是美術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。

      它使用筆、刀等工具,墨、顏料等物質(zhì)材料,通過(guò)線條、色彩、明暗及透視、構(gòu)圖等手段,在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上,創(chuàng)造出可以直接看到的、并具有—定形狀、體積、質(zhì)感和空間感覺(jué)的藝術(shù)形象。這種藝術(shù)形象,既是現(xiàn)實(shí)生活的反映,也包含著作者對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感受,反映了畫家的思想感情和世界觀,同時(shí)還具有—定的美感,使人從中受到教育和美的享。

      從繪畫的種類、形式來(lái)講,繪畫在整個(gè)藝術(shù)門類中是最豐富多彩的藝術(shù)形式之—。 從畫種來(lái)分,它可以分為中國(guó)畫、油畫、版畫、水彩畫,水粉畫、素描、速寫等。

      其中有些畫種因?yàn)槭褂玫奈镔|(zhì)材料、工具或表現(xiàn)技法不同,又可分成不少樣式。例如,中國(guó)畫可以分成壁畫和卷軸畫兩大類。

      從表現(xiàn)特點(diǎn)上又可以分成。工筆畫、寫意畫和兼工帶寫三種;版畫可以分成:木刻、銅版畫、石版畫、絲漏版畫、膠版畫等。

      其中木刻又可以分成黑白木刻、套色木刻。由于木刻的制作技法不同,又有水印木刻、油印木刻之分。

      如果按照繪畫的社會(huì)作用和它采取的表現(xiàn)形式,習(xí)慣上又分成宣傳畫(招貼畫)、年畫、漫畫、連環(huán)畫、組畫和插圖等繪畫體裁這幾種繪畫可以不限于運(yùn)用某—種物質(zhì)材料和工具。例如,可以用油畫、水粉畫作宣傳畫,也可以用中國(guó)畫、版畫等畫種來(lái)畫宣傳畫。

      其它也是如此。 如果再?gòu)睦L畫表現(xiàn)的題材內(nèi)容來(lái)分,一般習(xí)慣把繪畫分成:肖像畫、風(fēng)俗畫、歷史畫、風(fēng)景畫和靜物畫等幾種。

      同樣的,這幾種繪畫也不限于使用某一種物質(zhì)材料和工具,即油畫可以畫肖像畫、風(fēng)俗畫、歷史畫、風(fēng)景畫和靜物畫,其他畫種也大都可以用來(lái)畫上述幾種題材的繪畫。具有悠久傳統(tǒng)的中國(guó)畫,除了上面—些區(qū)分方法外,還根據(jù)它獨(dú)特的裝裱形式分為“手卷”、“掛軸”、“冊(cè)頁(yè)”等幾種。

      繪畫,不僅種類和形式豐富多彩,而且由于各個(gè)國(guó)家和民族在社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)和文化傳統(tǒng)等方面的差異,世界各國(guó)的繪畫在藝術(shù)形式、表現(xiàn)手段、藝術(shù)風(fēng)格等方面存在著明顯的區(qū)別。一般認(rèn)為,從古埃及、波斯、印度和中國(guó)等東方文明古國(guó)發(fā)展起來(lái)的東方繪畫,與從古希臘、古羅馬繪畫發(fā)展起來(lái)的以歐洲為中心的西方繪畫,是世界上最重要的兩大繪畫體系。

      它們?cè)跉v史上互有影響,對(duì)人類文明做出了各自的重要貢獻(xiàn)。 但是,不管是東方繪畫,還是西方繪畫,它作為一種重要的藝術(shù)形式,有其共同的特點(diǎn)。

      這主要表現(xiàn)在它是通過(guò)可以直接看到的、有形有色的具體的藝術(shù)形象來(lái)反映生活和抒發(fā)畫家對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的感受的。在塑造具體的而且可以直接看見的藝術(shù)形象這—點(diǎn)上,它比小說(shuō)、詩(shī)歌顯得具體和形象,更易為廣大群眾所接受。

      但是,由于一幅繪畫一般只能表現(xiàn)一個(gè)相對(duì)靜止的瞬間,不能象小說(shuō)、詩(shī)歌、電影、戲劇那樣表現(xiàn)人物和事件的發(fā)展過(guò)程,也不能象小說(shuō)、戲劇那樣可以從人物的對(duì)話,或者通過(guò)概括的說(shuō)明來(lái)介紹人物和事件,所以,它又有一定的局限性。為了克服這種局限性,優(yōu)秀的繪畫作品善于選擇人物或事件最富有概括性和表現(xiàn)力的瞬間。

      這種瞬間形象在畫面上雖然是固定不變的,但由于繪畫提供的人物形象是具體的而且可以直接看到的,只要刻畫得好,卻同樣可以具有引人入勝的藝術(shù)魅力。古今中外的許多名畫都可以說(shuō)明這—點(diǎn)。

      其次,繪畫所使用的物質(zhì)材料和工具,如紙、木板、筆、墨、顏料、刀等,比之其它藝術(shù)(如文學(xué))更有它特殊的作用。這主要表現(xiàn)在文學(xué)作品雖然也要使用一定的物質(zhì)材料(如筆、墨水、紙張),但它只是單純起一種工具的作用,與作品所要塑造的藝術(shù)形象并無(wú)不可分割的關(guān)系。

      然而,繪畫則不同。它所使用的物質(zhì)材料除起一種工具的作用外,物質(zhì)材料本身固有的特。

      8.美術(shù)常識(shí)

      對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō),不應(yīng)該對(duì)他講天賦之類的詞,這樣很容易讓他思想走極端,也或多或少會(huì)打擊他的信心。

      沒(méi)有美感也不用害怕,把心放冷靜多去觀查周圍的人、物、事,還沒(méi)有學(xué)畫就想能有很好的畫技,那是不可能了。想畫好畫首先就要去學(xué),然后用心的多練。想要搭配好顏色,多看看色彩畫,可丹青,可小汾,可油畫等等,一切有顏色的畫都可以。

      不過(guò)話又說(shuō)回來(lái),不管是剛剛學(xué),還是自己練習(xí),或是自己創(chuàng)作都要有信心,把心也稍放淡漠點(diǎn)。

      多加練習(xí),找一個(gè)你理想的美術(shù)學(xué)校的老師對(duì)你一個(gè)人進(jìn)行單練.多觀察生活,多瀏覽優(yōu)秀美術(shù)作品,并臨摹.多聽關(guān)于美術(shù)的講座.還必須多寫生.多上網(wǎng)看看世界各地的風(fēng)景.在畫完某幅畫一周后,拿出來(lái)找不足,并紀(jì)錄不足處.往后畫畫的時(shí)候多留意你往常的缺陷,把薄弱變得堅(jiān)固. 祝你考出理想的成績(jī)?。。。?/p>

      九年級(jí)美術(shù)常識(shí)

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