1.關于詞的文學常識

詞，是我國古代詩歌的一種。

它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲?！?/p>

由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優(yōu)伶樂師，根據唱詞和音樂拍節(jié)配合的需要，創(chuàng)作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。

唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。被視為詩余小道。

只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發(fā)展史上有一定的位置。

而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。 詞起源于民間，但在1900年敦煌石室打開之前，研究中很難見到民間作品。

直到敦煌卷子中的詞曲面世，才補救了這方面的缺陷。敦煌詞曲數量很大。

其中有溫庭筠、李野（唐昭宗）、歐陽炯詞共五首，其余為無名氏之作。作者范圍廣泛，多屬下層，寫作時間大抵起自武則天末年，迄于五代。

其中最重要的抄卷是《云謠集雜曲子》，收詞30首，抄寫時間不遲于后梁乾化元年（911），比《花間集》的編定（后蜀廣政三年，940），早出近三十年。所用詞調，除《內家嬌》外，其馀12調，《教坊記·曲名表》均有著錄。

其中有慢詞，亦有聯(lián)章體。 敦煌詞創(chuàng)作的早期與作者成分來源的民間性，使作品從內容、體制到語言風格，都表現出這些初起的詞，初步脫離一般詩歌的大文化系統(tǒng)，開始獨立成體的過渡性特征。

朱祖謀跋《云謠集雜曲子》云：“其為詞拙樸可喜，洵倚聲椎輪大輅。”可以用于對整個敦煌詞的評價。

[編輯本段]詞的種類 詞最初稱為“曲詞”或“曲子詞”別稱有長短句，曲子，曲詞，樂府，樂章，琴趣，詩余，是配音樂的。從配音樂這一點上說，它和樂府是同一類的文學體裁，也同樣是來自民間文學。

后來詞也跟樂府一樣，逐漸跟音樂分離了，成為詩的別體，所以有人把詞稱為“詩余”。文人的詞深受律詩的影響，所以詞中的律句特別多。

詞是長短句，但是全篇的字數是有一定的。每句的平仄也是有一定的。

詞大致可分為三類：⑴小令；⑵中調；⑶長調。有人認為：五十八字以內為小令，五十九至九十字為中調，九十一字以外為長調。

這種分法雖然未免太絕對了，但是，大概的情況還是這樣的。 敦煌曲子詞中，已經有一些中調和長調。

宋初柳永寫了一些長調。蘇軾、秦觀、黃庭堅等人繼起，長調就盛行起來了。

長調的特點，除了字數較多以外，就是一般運用韻較疏。 長一點的詞還可以有：雙調，三疊，四疊之分。

詞題 前人作詞時加于詞前的題目。詞這種文學體裁初出現時，詞調與詞題基本上是合一的。

后來，詞的內容逐漸與詞調脫離，光有詞調不足以表明該詞的內容，這才另加詞題，這大約從宋代開始。如蘇東坡的《更漏子》（詞調名），外加《送孫巨源》，說明該詞為何而作，這后者就是詞題。

[編輯本段]詞 牌 詞牌，就是詞的格式的名稱。詞的格式和律詩的格式不同：律詩只有四種格式，而詞則總共有一千多個格式（這些格式稱為詞譜）。

人們不好把它們稱為第一式、第二式等等，所以給它們起了一些名字。這些名字就是詞牌。

有時候，幾個格式合用一個詞牌，因為它們是同一個格式的若干變體；有時候，同一個格式而有幾個名稱，那只因為各家叫名不同罷了。 關于詞牌的來源，大約有下面的三種情況： ⑴本來是樂曲的名稱。

例如《菩薩蠻》，據說是由于唐代大中初年，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，滿身瓔珞（瓔珞是身上佩掛的珠寶），象菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻曲》。

據說唐宜宗愛唱《菩薩蠻》詞，可見是當時風行一時的曲子?！段鹘隆贰ⅰ讹L入松》、《蝶戀花》等，都是屬于這一類的。

這些都是來自民間的曲調。 ⑵摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。

例如《憶秦娥》，因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月”，所以詞牌就叫《憶秦娥》，又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，又名《謝秋娘》但因白居易有一首詠“江南好”的詞，最后一句是“能不憶江南”，所以詞牌又叫《憶江南》。

《如夢令》原名《憶仙姿》，改名《如夢令》，這是因為后唐莊宗所寫的《憶仙姿》中有“如夢，如夢，殘月落花煙重”等句?！赌钆珛伞酚纸小洞蠼瓥|去》，這是由于蘇軾有一首《念奴嬌》，第一句是“大江東去”。

又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞最后三個字是“酹江月”。 ⑶本來就是詞的題目。

《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，《欸乃曲》詠的是泛舟，《漁歌子》詠的是打魚，《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》詠的是夜。這種情況是最普遍的。

凡是詞牌下面注明“本意”的，就是說，詞牌同時也是詞題，不另有題目了。 但是，絕大多數的詞都不是用“本意”的，因此，詞牌之外還有詞題。

一般是在詞牌下面用較小的字注出詞題。

2.關于“詞”的文學常識

詞，是我國古代詩歌的一種。它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲?！庇捎谝魳返膹V泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優(yōu)伶樂師，根據唱詞和音樂拍節(jié)配合的需要，創(chuàng)作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。

唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。被視為詩余小道。只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發(fā)展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。

宋代，通過柳永和蘇軾在創(chuàng)作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發(fā)展。盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚并沒有取代其通俗的民間風格。而詞的長短句形式更便于抒發(fā)感情，所以“詩盲志，詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。

詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態(tài)；象柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來，發(fā)展成獨立的抒情藝術。山川勝跡、農舍風光、優(yōu)游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易于接受。

詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。

詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發(fā)展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。

詞，又稱“詩余”、“長短句”、“倚聲”、“填詞” ，是詩歌的一種形式，調有定格、句有定數、字有定聲，以兩宋成就最高。詞分為小令、中調、長調，這是依字數多少來劃分的。小令的字數在 58個字以內，59—90個字為中調，而長調是91個字以上。

詞的標題和詞牌有著嚴格區(qū)別，詞的標題是詞的內容的集中體現，它概括了詞的主要內容。詞牌是一首詞詞調的名稱。例如《沁園春 雪》這首詞，“沁園春”是詞牌，“雪”是詞的標題?！恫匪阕?詠梅》這首詞，“卜算子”是詞牌名，“詠梅”是詞的標題。

詩、詞、曲的主要區(qū)別在于詩要求節(jié)奏和講求韻律，詞比詩的要求更加嚴格，詞是一種配樂歌唱的詩體。曲也是和樂演唱的一種韻文形式，但句法比詞更為靈活。

詞是韻文文體之一，又稱"曲子詞"，即歌詞。它本來是為配樂歌唱而寫的詩。由于它是配樂歌唱的，所以每首詞都有或至少曾經有過一個樂譜。每個樂譜都必定屬于某種宮調（類似今天的C調、G調之類），有一定的旋律、節(jié)奏，這些東西的總和就是詞調。每種詞調都有一個名稱（如《西江月》、《清平樂》），這個名稱就叫詞牌。

3.詞的文學常識

詞最初稱為“曲詞”或“曲子詞”別稱有長短句，曲子，曲詞，樂府，樂章，琴趣，詩余，是配音樂的。從配音樂這一點上說，它和樂府是同一類的文學體裁，也同樣是來自民間文學。后來詞也跟樂府一樣，逐漸跟音樂分離了，成為詩的別體，所以有人把詞稱為“詩余”。文人的詞深受律詩的影響，所以詞中的律句特別多。

詞是長短句，但是全篇的字數是有一定的。每句的平仄也是有一定的。

詞大致可分為三類：⑴小令；⑵中調；⑶長調。有人認為：五十八字以內為小令，五十九至九十字為中調，九十一字以外為長調。這種分法雖然未免太絕對了，但是，大概的情況還是這樣的。

敦煌曲子詞中，已經有一些中調和長調。宋初柳永寫了一些長調。蘇軾、秦觀、黃庭堅等人繼起，長調就盛行起來了。長調的特點，除了字數較多以外，就是一般運用韻較疏。

長一點的詞還可以有：雙調，三疊，四疊之分。

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4.關于詞的文學常識

作為詩歌的一種，詞是唐代興起的一種新的文學樣式，到了宋代，經過長期不斷的發(fā)展，進入了全盛時期。

詞又稱曲子詞、長短句、詩余，是配合宴樂樂曲而填寫的歌詩。詩和詞都屬于韻文的范圍，但詩只供吟詠，詞則入樂而歌唱。

詞是詩的別體，它最初是配音樂唱的。詞的特點在于它是長短句，詞牌是詞的調子的名稱。

不同的詞牌在總句數、句數，每句的字數、平仄上都有規(guī)定。詞的形式有以下特點： 1、每首詞都有一個表示音樂性的詞調（詞牌）。

一般說，詞調并不是詞的題目，僅只能把它當作詞譜看待。到了宋代，有些詞人為了表明詞意，常在詞調下面另加題目，或者還寫上一段小序。

2、詞一般都分兩段（叫做上下片或上下闋），不分段或分段較多的是極少數。 3、一般詞調的字數和句子的長短都是固定的，有一定的格式。

4、詞的句式參差不齊，基本上是長短句。 5、詞中聲韻的規(guī)定特別嚴格，用字要分平仄，每個詞調的平仄都有所規(guī)定，各不相同。

5.關于辭的文學常識

“楚辭”又稱“楚詞”，是戰(zhàn)國時代的偉大詩人屈原創(chuàng)造的一種詩體。作品運用楚地（今兩湖一帶）的文學樣式、方言聲韻，敘寫楚地的山川人物、歷史風情，具有濃厚的地方特色。漢代時，劉向把屈原的作品及宋玉等人“承襲屈賦”的作品編輯成集，名為《楚辭》。并成為繼《詩經》以后，對我國文學具有深遠影響的一部詩歌總集。

楚辭，其本義是指楚地的言辭，后來逐漸固定為兩種含義：一是詩歌的體裁，一是詩歌總集的名稱（在一定程度上也代表了楚國文學）。從詩歌體裁來說，它是戰(zhàn)國后期以屈原為代表的詩人，在楚國民歌基礎上開創(chuàng)的一種新詩體。從總集名稱來說，它是西漢劉向在前人基礎上輯錄的一部“楚辭”體的詩歌總集，收入戰(zhàn)國楚人屈原、宋玉的作品以及漢代賈誼、淮南小山、莊忌、東方朔、王褒、劉向諸人的仿騷作品。

6.詩詞的文學常識有那些

1. 第一位女詩人是：蔡琰（文姬） 2. 第一位女詞人是：李清照 3. 第一部詞典是：爾雅 4. 第一部大百科全書是：永樂大典 5. 第一部詩歌總集是：詩經 6. 第一部文選：昭明文選 7. 第一部字典：說文解字 8. 第一部神話集：山海經 9. 第一部文言志人小說集：世說新語 10. 第一部文言志怪小說集：搜神記 11. 第一部語錄體著作：論語 第一部紀傳體通史：史記 12. 第一部編年體史書是：春秋 13. 第一部斷代史：漢書 14. 第一部兵書：孫子兵法 15. 文章西漢兩司馬：司馬遷。

司馬相如 16. 樂府雙璧：木蘭詞 孔雀東南飛，加上《秦婦吟》為樂府三絕 17. 史學雙璧：史記 資治通鑒 18. 二拍：初刻拍案驚奇 二刻拍案驚奇 （凌蒙初） 19. 大李杜：李白 杜甫 小李杜：李商隱 杜牧 20. 中國現代文壇的雙子星座：魯迅 郭沫若 21. 三不朽：立德 立功 立言 22. 三代：夏 商 周 23. 《春秋》三傳：左傳 公羊傳 谷梁傳 24. 三王：夏禹 商湯 周公 25. 三山：蓬萊 方丈 瀛洲 26. 三教：儒 釋 道 27. 三公：周時，司馬 司徒 司空 西漢，丞相 太尉 御史大夫 清明，太師 太傅 太保 28. 三曹：曹操 曹丕 曹植 29. 公安三袁：袁宗道 袁宏道 袁中道 30. 江南三大古樓：湖南岳陽樓 武昌黃鶴樓 南昌滕王閣 31. 歲寒三友：松 竹 梅 32. 三輔：左馮翊 右扶風 京兆尹 33. 科考三元：鄉(xiāng)試，會試，殿試和自的第一名（解元，會元，狀元） 34. 殿試三鼎甲：狀元 榜眼 探花 35. 中國三大國粹：京劇 中醫(yī) 中國畫 36. 三言：喻世明言 警世通言 醒世恒言（馮夢龍） 37. 儒家經典三禮：周禮 儀禮 禮記 38. 三吏：新安吏 石壕吏 潼關吏 39. 三別：新婚別 垂老別 無家別 40. 郭沫若 “女神”三部曲：女神之再生 湘果 棠棣之花 41. 茅盾“蝕”三部曲：幻滅 動搖 追求 農村三部曲：春蠶 秋收 殘冬 42. 巴金“愛情”三部曲：霧 雨 電 “激流”三部曲：家 春 秋 43. 第一部國別史：國語 44. 第一部記錄謀臣策士門客言行的專集：國策 戰(zhàn)國策 45. 第一部專記個人言行的歷史散文：晏子春秋 46. 第一位偉大的愛國詩人：屈原 47. 第一首長篇敘事詩：孔雀東南飛（357句，1785字） 48. 第一部文學批評專著：《典論·論文》（曹丕） 49. 第一位田園詩人：東晉，陶淵明 50. 第一部文學理論和評論專著：南北朝梁人劉勰的《文心雕龍》 51. 第一部詩歌理論和評論專著：南北朝梁人鐘嶸的《詩品》。

7.詩詞的文學常識

中華古代詩詞文化，源于祭辭，萌于民謠，興于詠志。

可惜，現存最早文字輯錄詩集僅有《詩經》。繼春秋至戰(zhàn)國衍為騷體，古雅深邃，乃先秦詩文化獨秀一枝。

秦亡而漢，樂府興，詩苑萬象更新。入于魏，五言騰踴，尤見“三曹父子”“建安七子”創(chuàng)建輝煌。

魏晉之交，有“竹林七賢”；西晉有三張、二陸、兩潘、一左，東晉更有陶翁。此期間詩歌境界與視野得以拓寬，詠唱愈加膾炙人口。

滄海桑田，歲月交至南北朝之宋齊，四言、五言、六言、七言，已不一而足，“大小謝”“七言之祖”“竟陵八友”脫穎而出，田園詩、山水 詩，清逸峻秀，齊梁體堪稱獨占唐前春色。大唐盛世，亦為詩之盛世；詩律之工，音韻之秀，煉句之縝密，意境之曠遠，實為登峰造極！然雖有“詩圣”冠于李杜，猶有群星燦然于千古！詩余有詞，南北朝時已見其零星草色，晚唐興于教坊，至于大宋，竟逐漸跳脫弦指之間而成跌宕之詠，可謂獨領詩史風騷！詞較于詩，其伸展轉承有余，更見抒情遣懷之酣暢。

兩宋之時，詞人千家，而晏柳蘇辛，拔高聳之標。另談及詞牌格律千余，實乃前人不古，后人每每作繭自縛，遂成填詞之風。

詩詞演繹于元明，日益迎合民間文娛需求，于是，“街市小令”“村坊小調”勃然而興，終綻放出一代曲賦奇葩。有云：唐后無詩，宋后無詞。

概以為，此乃詩詞境界廣義之論；就其狹義而論，未必盡然。明代高啟詩，上有漢魏之高亢，下有唐宋之俊秀，頗具承前啟后之范。

嘆青丘，文惹忌諱，險人弄讒，值壯年時罹患腰斬。與其說“唐后無詩”，毋寧說“文字獄”興焉，而后無詩。

至于清代，詩人也眾，詩卷也浩繁，但多熏于附庸浮滑之氣而欠失品格，故精品傳遺者不啻鳳毛麟角。乾隆詩萬余，未見一二傳詠，夫何足論哉！然 風韻氣節(jié)可景仰者，還屬龔自珍、板橋諸人。