1.戲劇文學(xué)必知的常識(shí)有哪些
一、表演專業(yè)考什么內(nèi)容。
表演專業(yè)呢，總得來說呢，考試內(nèi)容就是聲、臺(tái)、行、表，通常的表演專業(yè)，都會(huì)有初試和復(fù)試。初試和復(fù)試的內(nèi)容，一般初試的考試內(nèi)容都是自我介紹、自選作品朗讀、集體小品的的表演還有就是考官的問了呢。
這幾項(xiàng)考試內(nèi)容還是比較有難度的呢，在自我介紹中就是要考生自己去琢磨一年怎樣的讓自己的自我介紹變得特別一點(diǎn)了。還有其他項(xiàng)目中的閃光點(diǎn)都是需要考生自己去挖掘了。
在這一部分不管是哪個(gè)項(xiàng)目，都要選擇適合自己的材料或者是內(nèi)容。復(fù)試的時(shí)候分為二試和三試，通過二試的考生，在參加三試的時(shí)候。
復(fù)試的考察項(xiàng)目是比較綜合的。坑你考場(chǎng)的方面比較全面的。
所以進(jìn)入三試的你要提前做好準(zhǔn)備的喲。二、在考官面前真實(shí)和真誠最重要。
有的考生在參加考試的時(shí)候，怎么說有一種端著的架子或者是一直在裝，想讓考官跟家注意到自己，但其實(shí)并不用這樣的，在考官眼里最能夠吸引到他們的往往是那些很真實(shí)的考生呢。就將你最真實(shí)的一面展現(xiàn)給考官老師看，這樣的話反而會(huì)得到老師的關(guān)注或者注意呢。
2.有關(guān)戲曲的知識(shí)
最低0.27元開通文庫會(huì)員，查看完整內(nèi)容> 原發(fā)布者：李鳳琴 戲曲小知識(shí)一、戲曲主要種類簡(jiǎn)介1.昆曲昆曲，又稱“昆腔”“昆劇”，是一種古老的戲曲劇種。
它源于江蘇昆山，明中葉后開始盛行，當(dāng)時(shí)的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。
昆曲的風(fēng)格清麗柔婉、細(xì)膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴(yán)謹(jǐn)，是中國古典戲曲的代表。2.高腔高腔，是對(duì)一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。
它原被稱為“弋陽腔”或“弋腔”，因?yàn)樗鹪从诮鬟?。其特點(diǎn)是表演質(zhì)樸、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和，只用金鼓擊節(jié)，沒有管弦樂伴奏。
自明代中葉后，它開始由江西向全國各地流布，并在各地形成不同風(fēng)格的高腔，如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等。3.梆子腔梆子腔，是對(duì)一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。
它源出于山西、陜西交界處的“山陜梆子”，特點(diǎn)為唱腔高亢激越，以木梆擊節(jié)。然后，它向東、向南發(fā)展，在不同地區(qū)形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。
4.京劇京劇，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時(shí)間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時(shí)有“國劇”之稱。
現(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢(shì)宏美，是近代中國戲曲的代表。
7.晉劇13.川劇。
3.關(guān)于戲曲的知識(shí)
中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。
它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺(tái)藝術(shù)樣式。經(jīng)過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術(shù)，它由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成，約有三百六十多個(gè)種類。
它的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個(gè)性。[1] 中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲劇文化，經(jīng)過長期的發(fā)展演變，逐步形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇、豫劇”五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。
[2-5] 中國戲曲劇種種類繁多，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，中國各民族地區(qū)地戲曲劇種約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計(jì)。其它比較著名的戲曲種類有：昆曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、晉劇、漢劇、河北梆子、河南越調(diào)、河南墜子、湘劇、黃梅戲、湖南花鼓戲等.歷史上最先使用戲曲這個(gè)名詞的是宋劉塤（1240-1319），他在《詞人吳用章傳》中提出“永嘉戲曲”，他所說的“永嘉戲曲”，就是后人所說的“南戲”、“戲文”、“永嘉雜劇”。
從近代王國維開始，才把“戲曲”用來作為中國傳統(tǒng)戲劇文化的通稱。，戲曲是中國傳統(tǒng)藝術(shù)之一，劇種繁多有趣，表演形式載歌載舞，有說有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一體，在世界戲劇史上獨(dú)樹一幟，其主要特點(diǎn)，以集古典戲曲藝術(shù)大成的京劇為例，一是男扮女（越劇中則常見為女扮男）；二是劃分生、旦、凈、丑四大行當(dāng)；三是有夸張性的化裝藝術(shù)--臉譜；四是“行頭”（即戲曲服裝和道具）有基本固定的式樣和規(guī)格；五是利用“程式”進(jìn)行表演。
中國民族戲曲，從先秦的"俳優(yōu)"、漢代的“百戲”、唐代的“參軍戲”、宋代的雜劇、南宋的南戲、元代的雜劇，直到清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成。
4.中國戲曲的常識(shí)和分類
中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺(tái)藝術(shù)樣式。經(jīng)過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術(shù)，它由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成，約有三百六十多個(gè)種類。它的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個(gè)性。 中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲劇文化，經(jīng)過長期的發(fā)展演變，逐步形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇、豫劇”五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。中國戲曲劇種種類繁多，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，中國各民族地區(qū)地戲曲劇種約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計(jì)。其它比較著名的戲曲種類有：昆曲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、晉劇、漢劇、河北梆子、河南墜子、湘劇、黃梅戲、湖南花鼓戲等。
1、越劇
中國五大戲曲劇種之一，全國第二大劇種。越劇長于抒情，以唱為主，聲音優(yōu)美動(dòng)聽，表演真切動(dòng)人，唯美典雅，極具江南靈秀之氣；多以“才子佳人”題材的戲?yàn)橹?，藝術(shù)流派紛呈。1954年的日內(nèi)瓦會(huì)議上，在周恩來的指示下，新中國第一部彩色戲曲電影《梁山伯與祝英臺(tái)》被用來招待外賓，獲得了廣泛的贊譽(yù)。是影響最廣的地方劇種。2006年5月20日經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
2、漢劇
中國漢族戲曲劇種、湖北省地方戲曲劇種之一。俗稱“二黃”，又有“楚劇”、“漢調(diào)”兩種叫法。它為湖北主要的戲曲劇種。
3、晉劇
漢族地方戲曲，山西四大梆子劇種之一，又名山西梆子。因產(chǎn)生于山西中部，故又稱中路梆子，也稱為“中戲”，外省稱之為山西路梆子，主要流行于山西中、北部及陜西、內(nèi)蒙古和河北的部分地區(qū)。
4、豫劇
發(fā)源于中國河南省的一個(gè)戲曲劇種，中國五大劇種之一，居中國各地域戲曲之首。豫劇以唱腔鏗鏘大氣、抑揚(yáng)有度、行腔酣暢、吐字清晰、韻味醇美、生動(dòng)活潑、有血有肉、善于表達(dá)人物內(nèi)心情感著稱，憑借其高度的藝術(shù)性而廣受各界人士歡迎。因其音樂伴奏用棗木梆子打拍，故早期得名河南梆子。豫劇是在繼承河南梆子的基礎(chǔ)上，通過不斷改革和創(chuàng)新發(fā)展起來的。
5、粵劇
又稱“大戲”或者“廣東大戲”，粵劇是融匯明清以來流入廣東的海鹽、弋陽、昆山、梆子等諸腔并吸收珠江三角洲的民間音樂所形成的以梆子（京劇稱西皮）、二黃為主的我國南方一大劇種?；泟∶杏?006年5月20日公布的第一批518項(xiàng)國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄之內(nèi)。2009年9月30日，粵劇獲聯(lián)合國教科文組織肯定，列入人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
6、黃梅戲
舊稱黃梅調(diào)或采茶戲，與京劇、越劇、評(píng)劇、豫劇并稱中國五大劇種，漢族戲曲之一。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現(xiàn)力；黃梅戲的表演質(zhì)樸細(xì)致，以真實(shí)活潑著稱。一曲《天仙配》讓黃梅戲流行于大江南北，在海外亦有較高聲譽(yù)。2006年5月20日經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
7、秦腔
中國最古老的戲劇之一，起于西周，成熟于秦。秦腔又稱亂彈，流行于我國西北的陜西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地，其中以寶雞的西府秦腔口音最為古老，保留了較多古老發(fā)音。2006年5月20日，經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
8、川劇
是中國漢族戲曲劇種之一，流行于四川東中部、重慶及貴州、云南部分地區(qū)。川劇臉譜，是川劇表演藝術(shù)中重要的組成部分，是歷代川劇藝人共同創(chuàng)造并傳承下來的藝術(shù)瑰寶。川劇由昆曲、高腔、胡琴、彈戲、燈調(diào)五種聲腔組成。2006年5月20日，經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
9、評(píng)劇
流傳于中國北方的一個(gè)戲曲劇種，全國五大戲曲劇種之一。清末在河北灤縣一帶的小曲“對(duì)口蓮花落”基礎(chǔ)上形成，先是在河北農(nóng)村流行，后進(jìn)入唐山。20世紀(jì)30年代以后，評(píng)劇表演在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現(xiàn)了李金順、劉翠霞、白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派?，F(xiàn)在評(píng)劇仍在華北、東北一帶流行。
5.有關(guān)中國戲曲的一些知識(shí)
中國的民族戲曲歷史悠久，劇種種類繁多，尚有據(jù)可考的有275個(gè)劇種。
（劇種名前帶‘*’66個(gè)劇目有詳細(xì)介紹） 北京市： *京劇 北昆 西路評(píng)劇 *北京曲劇 河北省： *河北梆子 *評(píng)劇 絲弦 老調(diào) 哈哈腔 河北亂彈 武安平調(diào) 武安落子 西調(diào) 蔚縣秧歌 隆堯秧歌 定縣秧歌 四股弦 唐劇 橫岐調(diào)、上四調(diào) 山西?。?*蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 *上黨梆子 鑼鼓雜戲 耍孩兒戲 靈邱羅羅 上黨皮黃 上黨落子 永濟(jì)道情戲 洪洞道情戲 臨縣道情戲 晉北道情戲 襄武秧歌 壺關(guān)秧歌 沁源秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 朔縣秧歌 孝義碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 鳳臺(tái)小戲 內(nèi)蒙古自治區(qū)： 內(nèi)蒙大秧歌 *二人臺(tái) *漫瀚劇 遼寧省： 海城喇叭戲 *遼南影調(diào)戲 蒙古劇 彩扮蓮花落 吉林?。?*二人轉(zhuǎn) *吉?jiǎng)?新城戲 *黃龍戲 黑龍江?。?*龍江劇 陜西?。?*秦腔 漢調(diào)二黃 阿宮腔 合陽跳戲 合陽線戲 *陜西碗碗腔 陜西老腔 *眉戶戲 弦板腔 陜西道情戲 陜南花鼓戲 陜南端公戲 安康弦子戲 甘肅?。?*隴劇 高山劇 影子腔 甘南藏戲 青海?。?*青海藏戲 *青海平弦戲 新疆維吾爾自治區(qū)： *新疆曲子戲 山東?。?*山東梆子 棗梆 *萊蕪梆子 東路梆子 柳子戲 *呂劇 茂腔 柳腔 *五音戲 柳琴戲 兩夾弦 四平調(diào) 江蘇省： *昆曲 淮劇 揚(yáng)劇 通劇 淮海戲 *錫劇 蘇劇 丹劇 丁丁腔 淮紅劇 海門山歌劇 安徽?。?*黃梅戲 *徽劇 青陽腔 岳西高腔 *安徽目連戲 安徽戲 廬劇 安徽端公戲 沙河調(diào) 泗洲戲 墜子戲 含弓戲 蕪湖梨簧戲 文南詞 皖南花鼓戲 *鳳陽花鼓戲 淮北花鼓戲 淮劇 嗨子戲 上海市： *滬劇 *滑稽戲 奉賢山歌劇 浙江?。?*越劇 *婺劇 *紹劇 新昌高腔 寧海平調(diào) 松陽高腔 醒感戲 溫州昆曲 金華昆腔戲 黃巖亂彈 諸暨亂彈 *甌劇 和劇 杭劇 甬劇 湖劇 姚劇 睦劇 江西省： *贛劇 *戈陽腔 盱河戲 東河戲 寧河戲 瑞河戲 宜黃戲 *贛南采茶戲 萍鄉(xiāng)采茶戲 萬載花燈戲 撫州采茶戲 吉安采茶戲 寧都采茶戲 贛東采茶戲 九江采茶戲 景德鎮(zhèn)采茶戲 武寧采茶戲 高安采茶戲 福建?。?*莆仙戲 *梨園戲 *高甲戲 *閩劇 平講戲 庶民戲詞明戲 大腔戲 閩西漢劇 北路戲 梅林戲 右詞南劍調(diào) 小腔戲 三角戲 閩西采茶戲 南詞戲 閩西山歌戲 *薌劇 打城戲 竹馬戲 游春戲 肩膀戲 臺(tái)灣省： *歌仔戲 廣東?。?*粵劇 *潮劇 正字戲 白字戲 *廣東漢劇 西秦戲 花朝戲 粵北采茶戲 東昌花鼓戲 雷劇 梅縣山歌劇 粵西白戲 臨劇 海南?。?*瓊劇 廣西壯族自治區(qū)： *桂劇 邕劇 絲弦戲 廣西師公戲 *彩調(diào)劇 牛娘劇 桂南采茶戲 *廣西壯劇 廣西苗戲 廣西侗戲 湖南?。?*湘劇 *祁劇 常德漢劇 衡陽湘劇 巴陵戲 辰河戲 湘昆 *長沙花鼓戲 岳陽花鼓戲 常德花鼓戲 湘西花燈戲 湘西陽戲 衡陽花鼓戲 邵陽花鼓戲 零陵花鼓戲 師道戲 湘西苗劇 新晃侗族儺戲 湖北?。?*漢劇 荊河戲 南劇 湖北越調(diào) 山二黃 湖北高腔 *楚劇 東路花鼓戲 黃梅采茶戲 陽新采茶戲 遠(yuǎn)安花鼓戲 襄陽花鼓戲 *荊州花鼓戲 梁山調(diào) 鄖陽花鼓戲 隨縣花鼓戲 堂戲 文曲戲 鄂西柳子戲 河南省： *豫劇 *河南越調(diào) 南陽梆子 大平調(diào) 懷梆 懷調(diào) 大弦調(diào) 羅戲 卷戲 *河南曲劇 河南道情 豫南花鼓戲 樂腔 五調(diào)腔 四川?。?*川劇 四川燈戲 四川曲藝劇 秀山花燈戲 云南?。?*滇劇 *云南花燈戲 昆明曲劇 關(guān)索劇 傣劇 白劇 云南壯劇 彝劇 貴州?。?*黔劇 貴州本地梆子 貴州花燈劇 貴州侗戲 貴州布依戲 貴州苗戲 安順地戲 西藏自治區(qū)： *藏劇。
6.有關(guān)于戲劇的基本常識(shí)
京劇，又稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時(shí)間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時(shí)有“國劇”之稱?，F(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢(shì)宏美，是近代中國戲曲的代表。京劇是中國的“國粹”，已有200年歷史。
基本概念：
京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。它是在徽調(diào)和漢戲的基礎(chǔ)上，吸收了昆曲、秦腔等一些戲曲劇種的優(yōu)點(diǎn)和特長逐漸演變而形成的。 京劇音樂屬于板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個(gè)系統(tǒng)，所以京劇也稱“皮黃”。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調(diào)、高拔子和吹腔。京劇的傳統(tǒng)劇目約在一千個(gè)，常演的約有三四百個(gè)，其中除來自徽戲、漢戲、昆曲與秦腔者外，也有相當(dāng)數(shù)量是京劇藝人和民間作家陸續(xù)編寫出來的。京劇較擅長于表現(xiàn)歷史題材的政治和軍事斗爭(zhēng)，故事大多取自歷史演義和小說話本。既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有一些連臺(tái)本戲。
京劇角色：
京劇角色的行當(dāng)劃分比較嚴(yán)格，早期分為生、旦、凈、末、丑、武行、流行（龍?zhí)祝┢咝?，以后歸為生、旦、凈、丑四大行，每一種行當(dāng)內(nèi)又有細(xì)致的進(jìn)一步分工?！吧笔浅嘶樢约俺蠼且酝獾哪行越巧慕y(tǒng)稱，又分老生（須生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的統(tǒng)稱，內(nèi)部又分為正旦、花旦、閨門旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀馬旦。“凈”，俗稱花臉，大多是扮演性格、品質(zhì)或相貌上有些特異的男性人物，化妝用臉譜，音色洪亮，風(fēng)格粗獷?！皟簟庇址譃橐猿橹鞯拇蠡?，如包拯；以做工為主的二花臉，如曹操?！俺蟆?，扮演喜劇角色，因在鼻梁上抹一小塊白粉，俗稱小花臉。
歷史沿革：
京劇的主體在中國文化整體中更偏于民間文化或曰底層文化，即使它因滿清帝后及八旗王公 青睞有加而迅速繁榮，也不足以改變美學(xué)上的這一特質(zhì)。當(dāng)然，恰因基于民間趣味的京劇從清末直到整個(gè)20世紀(jì)獲得了此前所有民間藝術(shù)從未有過的地位，它也從藝術(shù)本體的層面，最大限度地?cái)U(kuò)展了民間文化與美學(xué)的影響，提升了民間趣味在中國文化傳統(tǒng)中的地位。
2010年11月16日京劇列入“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄”。
京劇的歷史沿革有：1.孕育期（徽秦合流、徽漢合流）、2.形成期、3.成熟期、4.鼎盛期、
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7.我國傳統(tǒng)戲曲的知識(shí)
中國戲曲包括宋元南戲、元雜名句、明清傳奇、近現(xiàn)代京劇和各種地方戲。中國古代戲曲主要指元明清戲曲，包括：宋元南戲、元雜劇和明清傳奇。 中國五大戲曲劇是：京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇、豫劇。 我國各民族地區(qū)的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計(jì)。中華人民共和國成立后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目，新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的現(xiàn)代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：秦腔、京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇、豫劇、越調(diào)、曲劇、昆曲、粵劇、川劇、淮劇、晉劇、漢劇、湘劇、潮劇、閩劇、祁劇、莆仙戲、河北梆子、湖南花鼓、呂劇、花鼓戲、徽劇、滬劇、紹劇等六十多個(gè)劇種。 戲曲是漢族傳統(tǒng)藝術(shù)之一，劇種繁多有趣，表演形式載歌載舞，又說又唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一體，在世界戲劇史上獨(dú)樹一幟，其主要特點(diǎn)，以集漢族古典戲曲藝術(shù)大成的京劇為例，一是男扮女、女扮男；二是劃分生、旦、凈、丑四大行當(dāng)；三是有夸張性的化裝藝術(shù)--臉譜；四是“行頭”（即戲曲服裝和道具）有基本固定的式樣和規(guī)格；五是利用“程式”進(jìn)行表演。漢族的民族戲曲，從先秦的"俳優(yōu)"、漢代的“百紅”、唐代的“參軍戲”、宋代的雜劇、南宋的南戲、元代的雜劇，一直到清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成，戲曲始終扎根于漢族民間，為人民所喜聞樂見。看戲至今仍然是漢族的主要娛樂活動(dòng)之一。一般說來，北方人多喜看京劇，南方人則多愛好越劇，各種地方劇種都有其自己的觀眾對(duì)象。遠(yuǎn)離故土家鄉(xiāng)的人甚至把聽、看民族戲曲作為思念故鄉(xiāng)的一種表現(xiàn)。
戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式。是包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及各種表演藝術(shù)因素綜合而成的。它的歷史悠久，早在原始社會(huì)歌舞已有萌芽，在漫長發(fā)展的過程中，經(jīng)過八百多年不斷地豐富、更新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。
編輯本段中國戲曲
1、始于離者，終于和 中國戲曲，是一種綜合舞臺(tái)藝術(shù)樣式。它的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式，以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個(gè)性。這些形式主要包括：詩、樂、舞。詩指其文學(xué)，樂指其音樂伴奏，舞指其表演。此外還包括舞臺(tái)美術(shù)、服裝、化妝等方面。而這些藝術(shù)因素在戲曲中都為了一個(gè)目的：演故事；都遵循一個(gè)原則：美。 2、戲曲者，謂以歌舞演故事也 中國戲曲之特點(diǎn)，一言以蔽之，“謂以歌舞演故事也”（清末學(xué)者王國維語）。戲曲與話劇，均為戲劇之屬，都要通過演員扮演人物，運(yùn)用對(duì)話和動(dòng)作去表現(xiàn)一定長度的故事情節(jié)。所不同者，戲曲是運(yùn)用音樂化的對(duì)話和舞蹈化的動(dòng)作去表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的，即歌舞的手段。也即人們所熟知的“唱、念、做、打”。 3、離形而取意，得意而忘形 中國戲曲的表現(xiàn)生活，運(yùn)用了一種“取其意而棄其形”的方式，如中國畫之寫意山水，用縱橫的筆勢(shì)去體現(xiàn)生活中一切美好的事物。所以，戲曲舞臺(tái)上才有了紅臉的關(guān)羽，白臉的曹操；有了長歌當(dāng)哭，長袖善舞；有了無花木之春色，無波濤之江河。 4、舞臺(tái)小天地，天地大舞臺(tái) 中國戲曲作為一種舞臺(tái)藝術(shù)，需要面對(duì)一個(gè)舞臺(tái)之狹小與生活之博大的矛盾。戲曲并沒有象話劇那樣用“三一律”的原則對(duì)生活進(jìn)行擠壓以便于表現(xiàn)。而是運(yùn)用虛擬的手段，制造彈性的時(shí)空，又借助于演員生動(dòng)的表演和觀眾的想象與理解，來完成對(duì)闊大天地的描畫。所以，戲曲可以在明亮的燈光下制造出黑夜的假象，可以在空曠的舞臺(tái)上馭馬行舟。
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一、概述：戲劇 1、定義：見課本162頁第一段 2、特點(diǎn)： （1）、劇本必須適合舞臺(tái)演出。
演出要受到時(shí)間和空間的限制，把發(fā)生在不同地點(diǎn)和較長時(shí)間里大事情集中在有限的舞臺(tái)和兩三個(gè)小時(shí)內(nèi)的演出中表現(xiàn)出來。 關(guān)于“三一律”的知識(shí)見162頁第四段 （2）、必須有集中尖銳的矛盾沖突。
戲劇是反映現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾沖突的，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。這中沖突是社會(huì)矛盾的反映，它有一定的發(fā)展過程，這個(gè)過程就構(gòu)成了劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)。
劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)可分為：開端——發(fā)展——高潮——結(jié)局 開端：介紹人物關(guān)系和揭示矛盾沖突 發(fā)展：描寫情節(jié)的波瀾起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾沖突推向高潮。 高潮：矛盾沖突發(fā)展到頂點(diǎn)并表現(xiàn)出急劇轉(zhuǎn)化的局面 結(jié)局：結(jié)局是情節(jié)發(fā)展的必然結(jié)果，也是矛盾沖突的解決。
尾聲：與序呼應(yīng)，對(duì)劇本的思想內(nèi)容作些啟示，引起人們的聯(lián)想和展望。 （3）、人物的語言和動(dòng)作必須合乎各自的身份和特征 3、劇本刻畫人物推進(jìn)劇情和表達(dá)思想的手段有： （1）、舞臺(tái)說明：包括人物表、舞臺(tái)美術(shù)、環(huán)境、音響、人物上下場(chǎng)、人物對(duì)話的姿態(tài)、動(dòng)作、表情、心理活動(dòng)等。
（2）、人物的對(duì)白和唱詞：包括獨(dú)白、旁白、對(duì)白。是劇本的主要組成部分，其任務(wù)是展開情節(jié)、提示人物性格、表現(xiàn)主題思想。
（3）、結(jié)構(gòu)形式：分幕分場(chǎng)。墓是大單位，場(chǎng)是小單位 4、戲劇分類： （1）、藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法不同：話劇、歌劇、舞劇、詩劇、歌舞劇、相聲劇。
（2）、劇情的繁簡(jiǎn)和結(jié)構(gòu)不同：多幕劇、獨(dú)幕劇 （3）、題材反映的時(shí)代不同：歷史劇、現(xiàn)代劇 （4）、矛盾沖突的性質(zhì)和表現(xiàn)手法不同；悲劇、喜劇、正?。ū矂。?。 （5）地域色彩不同：京?。ū本麆。ㄉ虾＃?、豫?。ê幽希?、呂?。ㄉ綎|江蘇）、川劇、漢劇（湖北）、楚?。ê苯鳎?、晉劇（山西）、黃梅戲（浙江）等 （6）、演出不同：舞臺(tái)劇、廣播劇、電影、電視劇等 作者和《雷雨》 作者曹禺，原名萬家寶，1910年生于天津一個(gè)沒落的封建家庭， 1933年在清華大學(xué)四年級(jí)時(shí)，完成了他的處女作多幕話劇《雷雨》，以其深刻的思想內(nèi)容和卓越的藝術(shù)技巧第一次顯示了他的藝術(shù)才華，引起了戲劇界的震動(dòng)。
《雷雨》是我的第一聲呻吟，或許是一聲呼喊”。 繼《雷雨》之后，曹禺又寫了《日出》《北京人》《原野》等劇本。
《雷雨》《日出》是他的代表作，成就最高。解放后，曹禺有《明朗的天》《膽劍篇》《王昭君》等劇作。
標(biāo)題的象征意義 《雷雨》的標(biāo)題既點(diǎn)明戲劇情節(jié)發(fā)生的自然氣候：“；天氣更陰沉，更郁熱。低沉潮濕的空氣，使人異常煩躁?！?/p>
這樣的天氣終于導(dǎo)致夜間雷電交加，風(fēng)雨大作。與這種惡劣天氣并行發(fā)展的是這個(gè)封建大家庭內(nèi)部也醞釀著而且終于爆發(fā)了一場(chǎng)毀滅性的“雷雨”：四風(fēng)、周沖觸電而死，周萍開槍自殺……自然界和家庭內(nèi)部的“雷雨”其實(shí)正象征了社會(huì)矛盾的日趨尖銳。
作者用“雷雨”為題形象地告訴人們：20年代半封建半殖民地的中國，一場(chǎng)天翻地覆的社會(huì)大變革不可避免地即將發(fā)生。 老舍 老舍，原名舒慶春，字舍予，滿族人。
1899年2月3日生在北京一個(gè)貧民家庭里。老舍7歲進(jìn)私塾， “五四”運(yùn)動(dòng)后，用白話文試作了第一篇短篇小說《小鈴兒》。
1924年赴英國，在倫敦大學(xué)東方學(xué)院任中文講師。陸續(xù)寫出了《老張的哲學(xué)》《趙子曰》《二馬》等3部具有諷刺、幽默、滑稽特色的長篇小說，提供了現(xiàn)代小說史上最早的諷刺性的長篇體制。
1930年春回國后任濟(jì)南齊魯大學(xué)和青島山東大學(xué)教授。1936年夏，老舍辭去教職，從事專業(yè)寫作，完成了著名的小說《駱駝樣子》，贏得了巨大的聲譽(yù)。
“七七，，事變后，他離別妻子兒女，只身輾轉(zhuǎn)去武漢、重慶，勇敢地投身于抗日救亡運(yùn)動(dòng)的洪流，主持中華全國文藝界抗敵協(xié)會(huì)的工作。 他特別重視話劇創(chuàng)作，1939年至1943年間，獨(dú)立完成或與人合著的劇本就有《殘霧》《張自忠》《歸去來兮》等九部。
1946年與曹禺赴美講學(xué)，寫完了100萬字的巨著《四世同堂》的最后一部及其他作品。1949年回國。
曾任中國文聯(lián)副主席，中國作協(xié)副主席等職。1951年獲得北京市人民政府授予的“人民藝術(shù)家”的稱號(hào)。
“文革”開始后，受到殘酷迫害，于1966年8月24日含恨自盡。 老舍是我國“五·四”以來新文學(xué)的開拓者之一，現(xiàn)代杰出的語言藝術(shù)家，享有世界聲譽(yù)的愛國主義作家，人民藝術(shù)家。
他以小說、劇作和曲藝著稱于世，在散文、詩歌、雜文方面也取得了卓越成就；一生寫下10多部長篇小說，70多部（篇）中短篇小說，30多部劇作，一部4000行的長詩和近300首短詩，近20部譯著等，共800多萬字。他的作品豐富了世界進(jìn)步文學(xué)的寶庫。
作家作品簡(jiǎn)介 威廉·莎士比亞（1564—1616），文藝復(fù)興時(shí)期英國杰出的戲劇家，詩人。1564年出生于一個(gè)富商家庭。
他曾經(jīng)在“文法學(xué)校，，讀書，后因父親破產(chǎn)，中途輟學(xué)。21歲時(shí)到倫敦劇院工作，很快就登臺(tái)演戲，并開始創(chuàng)作劇本和詩歌。
他創(chuàng)作的大部分是詩劇，主要作品有《李爾王》《哈姆雷特》《奧賽羅>>《羅密歐與朱麗葉>><<威尼斯商人》等。他的作品是人文主義文學(xué)的杰出代表，在世界文學(xué)史上占有極重要的地位。
他。
9.戲劇的基本常識(shí)
已解決問題 收藏 轉(zhuǎn)載到QQ空間 戲劇基本常識(shí)有哪些？ [ 標(biāo)簽：戲劇，常識(shí) ] 莪，（）_+那啥~ 回答：1 人氣：1 解決時(shí)間：2008-11-09 13:34 檢舉 滿意答案戲?。╠rama） [drama;play] 舊時(shí)專指戲曲，后用為戲曲、話劇、歌劇、舞劇、詩劇等的總稱。
希臘戲劇 戲劇，指以語言、動(dòng)作，舞蹈，音樂，木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。
戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。具體含義】 綜合藝術(shù)的一種。
有兩種含義：狹義專指以古希臘悲劇和喜劇為開端，首先在歐洲各國發(fā)展起來繼而在世界廣泛流行的舞臺(tái)演出形式 ，英文為drama ，中國稱之為話劇。廣義還包括東方一些國家、民族的傳統(tǒng)舞臺(tái)演出形式，如中國的戲曲、日本的歌舞伎、印度的古典戲劇、朝鮮的唱?jiǎng)〉取?/p>
【戲劇本質(zhì)】 公元前4世紀(jì)，亞里士多德在《詩學(xué)》中已經(jīng)表述了對(duì)戲劇本質(zhì)的認(rèn)識(shí)。他認(rèn)為：一切藝術(shù)都是模仿，戲劇是對(duì)人的行動(dòng)的模仿 。
2個(gè)世紀(jì)以后 ，印度的第一部戲劇理論著作《舞論》也指明：“戲劇就是模仿?！?9世紀(jì)以后，對(duì)戲劇本質(zhì)的研討出現(xiàn)了眾說紛紜的局面，主要有觀眾說，沖突說，激變說，情境、實(shí)驗(yàn)室說等。
觀眾說：認(rèn)定觀眾是戲劇的必要條件 ，也是戲劇的本質(zhì)所在。法國戲劇理論家F.薩賽是這種觀念的代表，他斷言 ：不管是什么樣的戲劇作品，都是為了給觀眾看的。
“沒有觀眾，就沒有戲劇”，因而，戲劇的一切器官都必須與觀眾的欣賞相適應(yīng)。 沖突說：以法國戲劇理論家布倫退爾為代表。
19世紀(jì)末，布倫退爾指出：舞臺(tái)乃是人的自覺意志發(fā)揮的場(chǎng)所，人物的自覺意志的發(fā)揮必定會(huì)遇到阻礙，主體為克服阻礙就要與之斗爭(zhēng)，這就構(gòu)成“意志沖突”，戲劇的本質(zhì)就在于此。美國戲劇理論家J.H.勞森則把戲劇的本質(zhì)歸之為“自覺意志在其中發(fā)揮作用的社會(huì)性沖突”。
他認(rèn)為：由于戲劇是處理社會(huì)關(guān)系的，而人的自覺意志又必須受社會(huì)必然性的制約，因而，真正的戲劇性沖突必須是社會(huì)性沖突。這種觀念可以一句話來表述：“沒有沖突就沒有戲劇?！?/p>
激變說：英國戲劇理論家W.阿契爾否定布倫退爾的“沖突”說，他把小說與戲劇相比較，認(rèn)為小說是“漸變”的藝術(shù)，而戲劇是“激變”（ crisis ，又譯危機(jī) ）的藝術(shù)，戲劇所處理的是人的命運(yùn)和環(huán)境的一次激變，這就是戲劇本質(zhì)的所在。 情境、實(shí)驗(yàn)室說：早在18世紀(jì)，法國哲學(xué)家D.狄德羅就曾把“情境”看作戲劇作品的基礎(chǔ)。
黑格爾在談到戲劇的特性時(shí)，也曾把“情境”與“沖突”聯(lián)系在一起，并強(qiáng)調(diào)情境的本體意義。存在主義哲學(xué)家 、劇作家J.-P.薩特把自己的劇本稱為“情境劇”，并把戲劇的對(duì)象說成是人在情境中的選擇行為。
B.布萊希特則把戲劇看作是一種科學(xué)的方法，認(rèn)為：劇院乃是檢驗(yàn)人類在特定情境中行為的實(shí)驗(yàn)室。這種觀念也從一個(gè)特定的角度界定了戲劇的本質(zhì)。
【戲劇起源】 一、歌舞說，此說又可析為兩種：（1）宮廷樂舞說，清代納蘭性德《淥水亭雜識(shí)》云：“梁時(shí)大云之樂，作一老翁演述西域神仙變化之事，優(yōu)伶實(shí)始于此?！眲⑹寂嘣凇对瓚颉分懈鶕?jù)古代樂舞多有妝扮人物之事實(shí)，認(rèn)為“戲曲者，導(dǎo)源于古代樂舞者也……則固與后世戲曲相近者也。”
常任俠在《在國原始的音樂舞蹈與戲劇》中，較為系統(tǒng)的考察了原始音樂舞蹈的戲劇因素后認(rèn)為“原始社會(huì)中的簡(jiǎn)單的音樂舞蹈，便是后來做成完美戲劇的前軀”。周貽白的《中國戲劇史長編》將中國戲劇的最早源頭溯至“周秦的樂舞”。
（2）上古歌舞說，張庚、郭漢城主編《中國戲曲通史》開篇首句云：“中國戲曲的起源可以上溯到原始時(shí)代的歌舞?！蔽覀冎酪磺兴囆g(shù)起源于勞動(dòng)，中國的歌舞也不例外。
《書經(jīng).舜典》上說：“予擊石附石，百獸率舞。”所謂百獸率舞，并不是像后來的儒家所神秘化的那樣，說是在圣人當(dāng)世連百獸都來朝拜舞蹈了，這種舞是用石相擊或用手擊石來打出節(jié)秦的，那時(shí)連鼓也沒有，可見是很原始的。
到后來才有了鼓，所謂“鼓之舞之，”這就進(jìn)一步了。這種舞可能是出去打獵以前的一種原始宗教儀式，也可能是打獵回來之后的一種慶祝儀式，《呂氏春秋.古樂》篇中說：“帝堯立，乃命質(zhì)為樂，質(zhì)乃效山林溪谷之音以歌，乃以鏖革置缶而鼓之，乃拊石擊石以像上帝玉磬之音，以致舞百獸。”
這是戰(zhàn)國時(shí)代關(guān)于古代樂舞的一種傳說?？梢酝高^這段歌舞的描寫看出一幅原始獵人在山林中打獵的景象：“一面呼嘯，一面打著、各種陶器、石器發(fā)響去恐嚇野獸，于是野獸們就狼奔豸突地逃走而終于落網(wǎng)了，這位原始時(shí)代的藝術(shù)家“質(zhì)”（其實(shí)并不是一個(gè)人，而是當(dāng)時(shí)全體人民）就是按生活中的實(shí)際來創(chuàng)造了狩獵舞，這時(shí)所謂的“百獸”實(shí)際是人披獸皮而“舞”的場(chǎng)景，不過是對(duì)于狩獵生活的愉快和興奮的回憶罷了。
當(dāng)然，這時(shí)的場(chǎng)景都是已經(jīng)藝術(shù)化了，音樂、舞蹈都是已經(jīng)節(jié)奏化了的，這種舞蹈帶著濃厚的儀式性，它是響氏族的保護(hù)神或始祖祈禱，以求這次出去打獵獲得豐收，或者是打獵回來為了酬謝神祗而舉行的。但不管它是什么儀式，也不管它披著多厚的原始宗教的外衣，其實(shí)際意義，乃是一種對(duì)于勞動(dòng)的演習(xí)、鍛煉。
